«Я смотрел этот фильм в жаркий летний день, точнее, на исходе дня, когда утомленная зноем Москва, как рыба, выброшенная на песок, тяжело дыша жабрами, пыталась сползти в воду. И тем не менее зал Дома кино был полон. На Гайдая собрались. Отчасти, конечно, собрались и на Зощенко, но все же по преимуществу на Гайдая, ибо знали: раз Гайдай — будет смешно. Смех Гайдая оздоровительный, профилактический, он освежает, молодит и некоторым образом движет вперед, ибо, очищаясь в нем, человек готов к новым испытаниям, которые предлагает ему суровый век… Как всегда, у Гайдая много талантливых актеров и забавных трюков, много остроумия чисто событийного и есть какая-то свобода в распоряжении смехом: смеюсь, как хочу и сколько хочу!
Эта-то свобода и заражает. Зал свободно отдается стихии веселья, которая несет его… не все ли равно куда… Смех и сам по себе цель, зачем нужны ему еще какие-то оговорочные «цели», разве разрядка, очищение, преображение не цель?..
Кого бы ни ставил в кино Гайдай, смех у него один и тот же — гайдаевский. Поэтому вы, пожалуй, не отличите по природе смеха «Двенадцать стульев» от «Не может быть!». Но это уже неважно, важно, что вам смешно…»
Часть третья
Женщины Гайдая: после «Золотой эпохи»
«Инкогнито из Петербурга», или Много женщин и… мало юмора
Фильмом «Не может быть!» Леонид Гайдай завершил свою трилогию по экранизации произведений советских классиков, начатую «Двенадцатью стульями». Но поскольку снимать фильмы по оригинальным сценариям он не хотел, то перед ним встала закономерная дилемма — кого экранизировать из русских классиков? В итоге выбор пал на бессмертную пьесу Николая Гоголя «Ревизор». С ее помощью Гайдаю захотелось ударить по недостаткам, которые имели место в жизни советского общества в те годы (да и теперь имеют): раболепие перед начальством, бюрократия, показуха, разгильдяйство и т. д. Однако, берясь за эту постановку, Гайдай не мог не понимать, что большого ажиотажа у зрителей эта работа вызвать не сможет, что «сделать кассу» таким фильмом не удастся. Так оно, собственно, и получилось. И это притом, что актрис в эту работу Гайдай набрал больше десятка. Но юмора картине это, увы, не прибавило.
Подбор актеров на главные и второстепенные роли проходил в сентябре 1976 года (кстати, вскоре после того, как Гайдай выдал замуж свою 18-летнюю дочь Оксану). На роль жены городничего Сквозник-Дмухановского (Анатолий Папанов) Анны Андреевны претендовала Наталья Гундарева. Но она в итоге уступила Нонне Мордюковой , которую Гайдай давно не снимал в своих картинах (с «Бриллиантовой руки»). Отметим, что с тех пор актриса снялась в нескольких фильмах, однако среди них не было ни одной комедии. Таким образом, Гайдай прервал эту некомедийную полосу Мордюковой.
Были среди утвержденных актрис и другие из разряда тех, кто уже снимался когда-то у Гайдая. Назовем их.
Ирина Мурзаева : снялась в «12 стульях» в роли экскурсовода в музее мебельного искусства; в «Инкогнито…» — пожилая дама, гостья городничего.
Эта встреча с Гайдаем станет для актрисы последней, поскольку спустя пару лет у нее начнутся проблемы со здоровьем (в мае 1976 года ей исполнилось 70 лет) и она уйдет в «малые жанры» — будет сниматься в маленьких ролях в детском киножурнале «Ералаш». 3 января 1988 года И. Мурзаева скончается (похоронена на Донском кладбище). Как напишут критики после ее смерти (сайт kino-teatr.ru):
«Она умерла не только без национальной премии уровня «Оскара», но даже и без звания «заслуженная артистка» — то ли старорежимной внешностью не угодила властям, то ли не похлопотал никто вовремя перед министрами. Героический советский кинематограф, увлеченный новыми темами, лицами, сюжетами и фактурами, поначалу не заметил ее отсутствия. Потом только стало понятно, что вместе с ней из кинематографа уходит второй и третий план: опора сюжета, гарант достоверности и узнаваемости».
Наталья Крачковская : в «12 стульях» — мадам Грицацуева; в «Иване Васильевиче…» — жена управдома Бунши, Ульяна Андреевна; в «Инкогнито…» — тучная дама, гостья городничего.
Эта актриса в ту пору была в самом «соку», снимаясь в одном фильме за другим. Достаточно сказать, что в период с 1973 по 1974 год (с момента окончания съемок в «Иване Васильевиче…» и начала съемок «Не может быть!») Крачковская снялась в 14 (!) художественных и телефильмах («Калина красная» — женщина на «празднике жизни»; «Кыш и Двапортфеля» — соседка-понятая; т/ф «Рассказы о Кешке и его друзьях» — мама Женьки; «Царевич Проша» — Лушенька и др.), в период с 1975 по 1976 год (с момента окончания съемок в «Не может быть!» до начала съемок «Инкогнито…») она снялась еще в семи фильмах («Шаг навстречу» — Клавдия Симоненко; т/ф «Два капитана» — продавщица пирожков на катке; «Развлечение для старичков» — ведущая конкурса; «Мама» — Медведица и др.). Правда, в основном это были маленькие роли, но без них ведь нет кинематографа — это его «чернозем».
Зоя Исаева : в «Не может быть!» — соседка Софочки по коммуналке; в «Инкогнито…» — гостья городничего.
О ней мы уже говорили подробно чуть выше (в главе про «Не может быть!»). Напомним, что она долгое время считалась «талисманом» другого великого нашего комедиографа — Эльдара Рязанова, снявшись в семи его фильмах. Правда, в постсоветские годы их пути еще ни разу не пересекались.
Татьяна Кузнецова : в «Не может быть!» — рыжая кухарка Даша на свадьбе; в «Инкогнито…» — рыжая гостья городничего.
О ней мы тоже подробно говорили в главе про «Не может быть!». Напомним только одно: после «Инкогнито…» она больше никогда не будет сниматься в фильмах Гайдая.
Доступ к книге ограничен фрагменом по требованию правообладателя.
В годы войны Зеленая выступала во фронтовых бригадах, причем вместе с великим сатириком Аркадием Райкиным. Естественно, многому от него научилась. И использовала эти навыки на эстраде, а также и в кино. В последнем она снималась не так часто, как того хотелось бы, однако многие ее роли стали заметным явлением. Например, в фильме Александрова «Весна» (1947) она сыграла словоохотливую гримершу, а в «Девушке без адреса» (1958) Рязанова — модельершу Елизавету Тимофеевну, в «Сказке о потерянном времени» (1964) Роу — старушку Надю.
Роль Зеленой в фильме Гайдая «Жених с того света» была маленькой и поэтому не слишком заметной (во многом из-за того, что фильм существенно сократили, о чем я обязательно скажу чуть ниже). Видимо, чувствуя некую вину за это обстоятельство, Гайдай впоследствии пригласит Зеленую еще в две свои картины: «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» (1965; пассажирка автобуса № 13) и «12 стульев» (1971; редактор журнала «Жених и невеста»). В итоге получится три фильма, в то время как у конкурента Гайдая Эльдара Рязанова Зеленая снимется только в двух: вторым станет «Дайте жалобную книгу» (1965; певица в ресторане «Одуванчик»).
В 70-е годы самой заметной ролью Зеленой окажется черепаха Тортилла в детском телефильме «Приключения Буратино» (1975). Не было в СССР ребенка, который не смотрел бы этого фильма и не восхищался этой ролью Зеленой. А если еще вспомнить, что она озвучила не один десяток мультяшных героев (Вовку в «Вовке в Тридевятом царстве», Лошарика в «Лошарике», жевуна в «Волшебнике Изумрудного города», Пилюлькина в «Приключениях Незнайки и его друзей» и др.), то можно себе представить, как любили советские дети актрису.
В 80-е годы самой выдающейся киноролью Зеленой была миссис Хадсон в телефильмах «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (1980–1987). На этом кинокарьера Зеленой завершится: 1 апреля 1991 года она скончается в достаточно преклонном возрасте — ей было 88 лет.
Роль кассирши КУКУ Анны Михайловны в «Женихе с того света» исполнила актриса Анастасия Зуева— еще один талисман великого сказочника Роу. Но прежде чем стать этим талисманом, Зуева прошла долгий путь.
Она родилась 17 декабря 1896 года в селе Спасское Тульской губернии в крестьянской семье. В 1915-м окончила школу драматического искусства и пришла работать во 2-ю студию Московского художественного театра. С 1924 года она состояла в труппе МХАТа. Играла роли разных героинь (Феклушу в «Грозе», «Коробочку в «Мертвых душах», Анфису в «Трех сестрах» и др.), причем настолько виртуозно, что сам Станиславский в 30-е годы сказал о ней: «Зачем Зуевой моя система, если она сама — СИСТЕМА».
Карьера Зуевой в кино начала развиваться с 40-х, с фильма «Пятый океан» (1940; Дарина Егоровна). В «Светлом пути» (1940) она сыграла роль ткачихи Аграфены), а в «Первой перчатке» (1947) — жену Привалова.
В 50-е годы ее имя продолжало греметь как во МХАТе, так и в кино. Поэтому когда Гайдай брал ее на съемки, он прекрасно знал, кого «покупает» — одну из «великих старух» МХАТа. Правда, по большому счету ничего особо великого играть ей там не пришлось — ее эпизод уместился в пару минут.
Снявшись у Гайдая всего один раз, Зуева потом к нему больше не возвращалась. Почему? Видимо, по той же причине, что и Вера Алтайская: обе были талисманами другого режиссера — Александра Роу.
В 1960 году Зуева воплотила на экране одну из лучших своих театральных работ — Настасью Петровну Коробочку из «Мертвых душ» (1961). Потом были фильмы: «Воскресение» (1961; Матрена Харина), «Живет такой парень» (1964; Марфа).
С середины 60-х Зуева стала тем самым талисманом для сказочника Роу, сыграв в четырех его фильмах Сказительницу: «Морозко», 1965; «Огонь, вода и… медные трубы», 1967; «Варвара-краса — длинная коса», 1968; «Золотые рога», 1972. В конце 1973 года Роу скончался и Зуева со сказками «завязала». Она снялась в фильмах: «И снова Анискин» (т/ф, 1977; Григорьевна), «Там, на неведомых дорожках…» (1982; Глафира Андреевна) и др.
Скончалась народная артистка СССР (1957) Анастасия Зуева 23 марта 1986 года. Похоронили ее на престижном Новодевичьем кладбище в Москве.
Роль уборщицы КУКУ тети Поли в «Женихе…» исполнила актриса Мария Кравчуновская .
Кравчуновская родилась 11 октября 1898 года в Москве в семье медицинского работника. Ее отец работал врачом на заводе «Парострой» в Ленинской слободе Москвы, а мать была домохозяйкой. Был у Марии еще родной брат Павел, которого в 1905 году арестовали за революционную деятельность и выслали на вечное поселение в Сибирь, в город Тюмень. Там он и скончался в 1922 году.
Мария к моменту смерти брата работала преподавательницей физкультуры в Пролеткульте, а также сменила целых семь районных драматических студий Москвы, где оттачивала свой актерский талант. В 1923 году она окончила драматическую студию имени Чехова и была зачислена в штат Центрального детского театра. А спустя два года была приглашена работать в МХАТ, где сыграла несколько заметных ролей: Марию в «Двенадцатой ночи», Софью Петровну в «Часовщике и курице», царицу Марфу в «Митькином царстве».
В 1936–1942 годах Кравчуновская работала в Малом театре. Именно в тот период в ее жизнь вошло кино. Началось оно с роли тети Шуры в фильме «Год девятнадцатый» (1938), потом продолжилось в фильме «По щучьему велению» (1939), где она сыграла роль матери главного героя — Емели.
В 1942 году Кравчуновская покинула Малый театр и какое-то время работала на эстраде. Затем год была актрисой Московского кукольного театра, полтора года озвучивала мультфильмы на киностудии «Союзмультфильм» и была суфлером во МХАТе. В 1950 году Кравчуновская пришла работать в Театр имени Станиславского, где ее и нашли ассистенты Гайдая. Во время съемок «Жениха с того света» произошло творческое сближение режиссера и актрисы, что привело к тому, что Гайдай стал приглашать Кравчуновскую и в свои последующие фильмы: в «Трижды воскресшем» (1960) она сыграет роль санитарки, а в «Операции «Ы» — бабусю «божий одуванчик» Марию Ивановну, из-за которой Шурик и окажется на посту возле злополучного склада, который захочет ограбить знаменитая троица в лице Труса, Балбеса и Бывалого.