Натурные съемки начались 16 мая. В течение нескольких дней снимали безактерские эпизоды: искусственную лужу, здание почтовой станции. Как писала корреспондент «Приокской правды» Л. Родина: «В эти дни в Касимове происходят довольно странные вещи. В центре города появился монументальный памятник — конная статуя прошлого века, рядом с современными опорами для электропередач стоят полосатые верстовые столбы, по главным улицам едут кареты…»
К концу мая в Касимов подтянулись актеры и начались съемки с их участием. Например, в начале июня снимали эпизод спешного отъезда Хлестакова из города: когда городничий с письмом в руках сходит по ступеням своего дома и удивляется: «Сосульку, тряпку принял за важного человека!..» На экране этот эпизод длится всего лишь 17 секунд, а снимали его 5 часов!
Натурные съемки продлились до 24 июня, после чего группа вернулась в Москву, чтобы продолжить работу в павильонах. Однако из-за невозможности быстро проявить пленку пришлось в течение почти трех недель (до 10 июля) находиться в простое (декорацию все это время не разбирали). Затем в течение двух недель шли съемки. 25 июля начался полный монтаж фильма.
Гонорары двух ведущих актрис, снявшихся в «Инкогнито…», выглядели следующим образом: Н. Мордюкова — 1958 рублей, О. Анохина — 743 рубля.
Премьеры фильма в Доме кино (как это было со всеми предыдущими лентами Гайдая) не было — не разрешили. Кстати, когда фильм был выпущен в прокат (начало 1978 года), отпечатали всего лишь 275 копий (для примера: предыдущий фильм Гайдая «Не может быть!» удостоился 1601 копии). Но провал картины в прокате (ее посетили всего 4,6 млн зрителей — самый низкий показатель для Гайдая) объяснялся не маленьким количеством копий. Дело было в самой теме: на классику зрителя трудно заманить. Таким образом, 12-й фильм Леонида Гайдая принес ему сплошные разочарования. Условно говоря, именно с этой картины и начался закат «золотой эры» Леонида Гайдая.
«За спичками», или Есть женщины в финских селеньях
Летом 1978 года на самом высоком киношном уровне было решено в содружестве с кинематографистами Финляндии снять очередной полнометражный художественный фильм (до этого уже были сняты две совместные картины: «Сампо» (1959) и «Доверие» (1976). Поскольку самой главной киностудией страны являлся «Мосфильм», ему и поручили эту постановку. В качестве драматургического материала для будущей ленты сами финны предложили сценарий Х. Тервахаркко по пьесе классика финской литературы Майю Лассила «Ихалайнен идет за спичками» (написана в 1910 году). Речь в нем шла о событиях начала века, разворачивающихся в одной из финских деревень: в доме Анти Ихалайнена кончились спички, и жена отправляет мужа в соседний хутор, в надежде подзанять хоть одну коробочку. По дороге Анти встречает своего друга Юсси Ватанена, который просит Ихалайнена заодно посватать для него дочь Хювяринена. Однако, сосватав друга, Анти забывает о задании жены и отправляется с приятелем в ближайший городок за подарками для невесты. Дорогой они, подкрепившись спиртным, попадают в каталажку. С этого момента начинаются их головокружительные приключения.
Так как экранизировать эту пьесу должен был советский кинорежиссер, на «Мосфильме» стали искать подходящую кандидатуру. Выбор пал на Георгия Данелию. Но тот в те дни готовился к постановке комедии «Горестная жизнь плута» (позднее она получит название «Осенний марафон»), поэтому от совместной постановки отказался. Обратились к Леониду Гайдаю, который тогда находился в простое. Тот хорошо знал пьесу Лассила (читал ее в русском переводе Михаила Зощенко еще в конце 50-х) и помнил, что ничего крамольного в ней нет. А поскольку после треволнений, связанных с пробиванием «Инкогнито из Петербурга», Гайдай находился в полустрессовом состоянии, ему не хотелось пережить то же самое с новой лентой. Это и предопределило его согласие взяться за пьесу Лассила.
В феврале — марте 1979 года шли пробы исполнителей на главные и второстепенные роли. Женских ролей в фильме было шесть: Кайса Кархатур, Анна-Кайса Хювяринен, Миина Сормунен, Анна-Лииса Ихалайнен и жена Хювяринена. Из них три актрисы представляли СССР, две другие — Финляндию.
На роль Кайсы пробовались несколько актрис, но в финальный «пул» вышли две — Галина Польских и Наталья Гундарева. Отметим, что для последней это уже третья попытка попасть на главную роль к Гайдаю (две первые были в «Иване Васильевиче…» — роль царицы, и «Инкогнито из Петербурга» — роль жены городничего). Однако и в этот раз Гундарева спор проиграла, уступив роль Галине Польских .
Она родилась в Москве 27 ноября 1939 года. Своих родителей Галина практически не помнит: во время войны, когда ей было всего три года, отец погиб на фронте, а в 1947 году от малокровия умерла и мама. Старшего брата Галины, Виктора, взяла к себе мать отца, а вот внучку взять не смогла — двоих детей она бы просто не потянула. Поэтому в 8-летнем возрасте Польских оказалась в детдоме. Однако пробыла она там недолго. Вскоре из Каунаса в Москву перебралась ее бабушка по материнской линии, Ефросиния Андриановна, и оформила над внучкой опекунство. Поселились они в бывшей родительской 9-метровой полуподвальной комнатке на Сретенке, в доме напротив магазина «Грибы-ягоды», куда бабушка устроилась работать уборщицей.
Окончив школу в 1956 году, Польских решила поступать во ВГИК. По ее словам: «Тогда я совершенно не понимала, что актерство — не просто игра, а профессия, труд. Хорошо помню первый тур: в комиссии сидят Гена Шпаликов (как студент) и Наташа Защипина, которую мы, девчонки, боготворили и которой жутко завидовали. Еще бы: «Первоклассница», «Дети партизана» — кинозвезда! Я выбрала для чтения малопопулярную басню Ивана Крылова «Цветы» и уже этим запомнилась. Когда я прочла стихотворение, Наташа показала мне большой палец — мол, все отлично. Для меня тогда это было гораздо важнее мнения педагогов.
Доступ к книге ограничен фрагменом по требованию правообладателя.
В годы войны Зеленая выступала во фронтовых бригадах, причем вместе с великим сатириком Аркадием Райкиным. Естественно, многому от него научилась. И использовала эти навыки на эстраде, а также и в кино. В последнем она снималась не так часто, как того хотелось бы, однако многие ее роли стали заметным явлением. Например, в фильме Александрова «Весна» (1947) она сыграла словоохотливую гримершу, а в «Девушке без адреса» (1958) Рязанова — модельершу Елизавету Тимофеевну, в «Сказке о потерянном времени» (1964) Роу — старушку Надю.
Роль Зеленой в фильме Гайдая «Жених с того света» была маленькой и поэтому не слишком заметной (во многом из-за того, что фильм существенно сократили, о чем я обязательно скажу чуть ниже). Видимо, чувствуя некую вину за это обстоятельство, Гайдай впоследствии пригласит Зеленую еще в две свои картины: «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» (1965; пассажирка автобуса № 13) и «12 стульев» (1971; редактор журнала «Жених и невеста»). В итоге получится три фильма, в то время как у конкурента Гайдая Эльдара Рязанова Зеленая снимется только в двух: вторым станет «Дайте жалобную книгу» (1965; певица в ресторане «Одуванчик»).
В 70-е годы самой заметной ролью Зеленой окажется черепаха Тортилла в детском телефильме «Приключения Буратино» (1975). Не было в СССР ребенка, который не смотрел бы этого фильма и не восхищался этой ролью Зеленой. А если еще вспомнить, что она озвучила не один десяток мультяшных героев (Вовку в «Вовке в Тридевятом царстве», Лошарика в «Лошарике», жевуна в «Волшебнике Изумрудного города», Пилюлькина в «Приключениях Незнайки и его друзей» и др.), то можно себе представить, как любили советские дети актрису.
В 80-е годы самой выдающейся киноролью Зеленой была миссис Хадсон в телефильмах «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (1980–1987). На этом кинокарьера Зеленой завершится: 1 апреля 1991 года она скончается в достаточно преклонном возрасте — ей было 88 лет.
Роль кассирши КУКУ Анны Михайловны в «Женихе с того света» исполнила актриса Анастасия Зуева— еще один талисман великого сказочника Роу. Но прежде чем стать этим талисманом, Зуева прошла долгий путь.
Она родилась 17 декабря 1896 года в селе Спасское Тульской губернии в крестьянской семье. В 1915-м окончила школу драматического искусства и пришла работать во 2-ю студию Московского художественного театра. С 1924 года она состояла в труппе МХАТа. Играла роли разных героинь (Феклушу в «Грозе», «Коробочку в «Мертвых душах», Анфису в «Трех сестрах» и др.), причем настолько виртуозно, что сам Станиславский в 30-е годы сказал о ней: «Зачем Зуевой моя система, если она сама — СИСТЕМА».
Карьера Зуевой в кино начала развиваться с 40-х, с фильма «Пятый океан» (1940; Дарина Егоровна). В «Светлом пути» (1940) она сыграла роль ткачихи Аграфены), а в «Первой перчатке» (1947) — жену Привалова.
В 50-е годы ее имя продолжало греметь как во МХАТе, так и в кино. Поэтому когда Гайдай брал ее на съемки, он прекрасно знал, кого «покупает» — одну из «великих старух» МХАТа. Правда, по большому счету ничего особо великого играть ей там не пришлось — ее эпизод уместился в пару минут.
Снявшись у Гайдая всего один раз, Зуева потом к нему больше не возвращалась. Почему? Видимо, по той же причине, что и Вера Алтайская: обе были талисманами другого режиссера — Александра Роу.
В 1960 году Зуева воплотила на экране одну из лучших своих театральных работ — Настасью Петровну Коробочку из «Мертвых душ» (1961). Потом были фильмы: «Воскресение» (1961; Матрена Харина), «Живет такой парень» (1964; Марфа).
С середины 60-х Зуева стала тем самым талисманом для сказочника Роу, сыграв в четырех его фильмах Сказительницу: «Морозко», 1965; «Огонь, вода и… медные трубы», 1967; «Варвара-краса — длинная коса», 1968; «Золотые рога», 1972. В конце 1973 года Роу скончался и Зуева со сказками «завязала». Она снялась в фильмах: «И снова Анискин» (т/ф, 1977; Григорьевна), «Там, на неведомых дорожках…» (1982; Глафира Андреевна) и др.
Скончалась народная артистка СССР (1957) Анастасия Зуева 23 марта 1986 года. Похоронили ее на престижном Новодевичьем кладбище в Москве.
Роль уборщицы КУКУ тети Поли в «Женихе…» исполнила актриса Мария Кравчуновская .
Кравчуновская родилась 11 октября 1898 года в Москве в семье медицинского работника. Ее отец работал врачом на заводе «Парострой» в Ленинской слободе Москвы, а мать была домохозяйкой. Был у Марии еще родной брат Павел, которого в 1905 году арестовали за революционную деятельность и выслали на вечное поселение в Сибирь, в город Тюмень. Там он и скончался в 1922 году.
Мария к моменту смерти брата работала преподавательницей физкультуры в Пролеткульте, а также сменила целых семь районных драматических студий Москвы, где оттачивала свой актерский талант. В 1923 году она окончила драматическую студию имени Чехова и была зачислена в штат Центрального детского театра. А спустя два года была приглашена работать в МХАТ, где сыграла несколько заметных ролей: Марию в «Двенадцатой ночи», Софью Петровну в «Часовщике и курице», царицу Марфу в «Митькином царстве».
В 1936–1942 годах Кравчуновская работала в Малом театре. Именно в тот период в ее жизнь вошло кино. Началось оно с роли тети Шуры в фильме «Год девятнадцатый» (1938), потом продолжилось в фильме «По щучьему велению» (1939), где она сыграла роль матери главного героя — Емели.
В 1942 году Кравчуновская покинула Малый театр и какое-то время работала на эстраде. Затем год была актрисой Московского кукольного театра, полтора года озвучивала мультфильмы на киностудии «Союзмультфильм» и была суфлером во МХАТе. В 1950 году Кравчуновская пришла работать в Театр имени Станиславского, где ее и нашли ассистенты Гайдая. Во время съемок «Жениха с того света» произошло творческое сближение режиссера и актрисы, что привело к тому, что Гайдай стал приглашать Кравчуновскую и в свои последующие фильмы: в «Трижды воскресшем» (1960) она сыграет роль санитарки, а в «Операции «Ы» — бабусю «божий одуванчик» Марию Ивановну, из-за которой Шурик и окажется на посту возле злополучного склада, который захочет ограбить знаменитая троица в лице Труса, Балбеса и Бывалого.