Столько же ролей Феофанова сыграет и после развала СССР, правда, они уместятся не в один год, а в четыре. Назову эти ленты: «Русский бизнес» (1993; Маша), «Стрелец неприкаянный» (1993; главная роль — Юля), «Жених из Майами» (1994; продавщица), «Музыкальный прогноз» (1994; Ирина), «Сын за отца» (1995; Яна).
Последний фильм снимал Николай Еременко-младший. Вот как актриса о нем отзывается:
«Мне очень повезло, что я успела с ним поработать, и безумно жаль, что он так рано ушел — он мог еще очень много сделать. Он был очень тонким режиссером, хорошо понимающим актеров — потому что сам хороший актер. Он умел создать спокойную атмосферу на площадке: когда примчалась Алентова и стала «режиссировать», он даже виду не показал, что его это раздражает. На следующий день она молчала, как рыба — как уж Николай сумел ей объяснить, что режиссер фильма ОН, — только ему известно. Он никогда не прогибался под спонсоров — так ведь теперь часто бывает: кто платит деньги, тот заказывает артистов… На премьере фильма Коля подарил мне розу — она очень долго не вяла, так бывает, когда цветы дарят от души.
После работы в фильме «Сын за отца» Феофанова почти четыре года нигде не снималась. Почему? Сама актриса отвечает следующим образом:
«Я отказала очень известному режиссеру, который был мне сильно неприятен. Его безумные фильмы…какие-то странные увлечения изображениями женских фигур… Мне до сих пор трудно понять, как ему удалось влюбить в себя и сделать своей женой такую юную и чистую девочку, наверное, не благодаря тому, что он снимал ее в своих фильмах — есть в нем какая-то другая сила, отнюдь не Богом данная. Да, после того отказа у меня был необъяснимый творческий вакуум — три года я не снималась…»
Актриса вернулась в большой кинематограф в 1999 году ролью юристки в фильме «Женщин обижать не рекомендуется». А в новом тысячелетии Феофанова перешла на съемки в сериалах — у нее скопилось больше десятка. Вот лишь некоторые: «На углу у Патриарших-2» (2001; Алифанова), «Время жестоких» (2004; потерпевшая в казино Людмила Павловна Костина), «Грехи отцов» (2004; Мавис Томпсон), «Горыныч и Виктория» (2005; Виола), «Искатели приключений» (2009; Ларусик), «Гаражи» (2010; Ольга Бузеева).
И вновь вернемся к фильму «Частный детектив, или Операция «Кооперация».
Его премьера состоялась в январе 1990 года. Как уже говорилось, это было смутное время горбачевщины, когда большинству людей было уже не до юмора — как говорится, быть бы живу. Поэтому новое творение Гайдая было встречено без большого энтузиазма. Тогда «погоду» в кинотеатрах делали другие фильмы: «Интердевочка» (про тяжелую жизнь проституток) или «Воры в законе» (про полную опасностей жизнь бандитов). Хотя эти фильмы были сделаны талантливо и в них ощущалось некое присутствие шедевральности. Чего нельзя сказать о фильме «Частный детектив, или Операция «Кооперация», где многое, повторюсь, было вымученно.
Судя по всему, понимал это и сам Гайдай, в котором именно тогда проснулась тяга к тому, чтобы… пересматривать свои старые фильмы. Те самые шедевры, которые он снимал в свою «золотую эпоху» (1965–1975). Вот как об этом вспоминает его жена Нина Гребешкова:
«Он тогда часто пересматривал свои старые картины. Утром уйдет с собакой — и прямо к афише: сколько фильмов идет по Москве? Надо сказать, фильмы шли постоянно. Потом днем сядет в кинотеатре в уголке и смотрит. Десять лет прошло, двадцать лет…
— Знаешь, — говорит, — смеются в тех же местах и так же громко.
Это были как бы его дети, которых он не оставлял. Важно было знать в деталях, как они живут?
Когда в конце 80-х появились «видео», я как-то дала ему пятьдесят рублей и послала купить какую-нибудь его картину. Он сопротивлялся, но я настояла. Ушел, долго его не было… Наконец возвращается откуда-то с Ленинского проспекта, устало отдает деньги:
— Дешево ценишь, мать: сто пятьдесят рублей стоит один фильм!
Это ему было очень приятно. А о том, что кто-то другой, а вовсе не он, создатель, получает густую прибыль от проката фильмов и продажи кассет, он и думать не думал…»
«На Дерибасовской отличная погода…», или Последние женщины Гайдая
После развала Советского Союза в декабре 1991 года и разъединения «Мосфильма» Гайдай мог возглавить какое-нибудь творческое объединение, как это сделали некоторые из его коллег — Владимир Наумов, Ролан Быков. Но он этого не сделал. Говорил: «Зачем я буду заниматься тем, чего я не умею». А умел Гайдай только одно — снимать. В быту был беспомощен. Как вспоминает его жена Нина Гребешкова:
«У него на столе могла перегореть лампочка, а он говорил: «Слушай, Нинок, там у тебя лампочка перегорела». Он прекрасно водил машину, но когда с ней что-то случалось, мог прийти и сказать: «Нинок, у тебя там что-то капает». Я спрашиваю: где, что? «Ну не знаю, — говорит он, — я посмотрел, а там внизу что-то мокрое». А что капает — антифриз или масло, — его это не интересовало…
Конфликты у нас бывали. Всему виной мелочи. Представляете, человек, собираясь по делам, первым делом надевает ботинки. И потом: «Ой, Нинок! Я папку забыл! Извини, я очки в комнате оставил. Будь любезна, принеси записную книжку…» И так до бесконечности! И каждый день!..»
Своим последним фильмом («Частный детектив») Гайдай, судя по всему, был доволен, иначе не стал бы приглашать тех же авторов — Аркадия Инина и Юрия Воловича — для работы над новой комедией. Втроем они и придумали сценарий фильма с очень длинным названием — «На Дерибасовской отличная погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди». На этот раз сюжет вращался вокруг молодого агента КГБ, который специально прибывает в Нью-Йорк, чтобы бороться с русской мафией при содействии… ЦРУ. Весьма популярная тема для начала 90-х, когда КГБ и ЦРУ на короткий период стали партнерами.
Доступ к книге ограничен фрагменом по требованию правообладателя.
В годы войны Зеленая выступала во фронтовых бригадах, причем вместе с великим сатириком Аркадием Райкиным. Естественно, многому от него научилась. И использовала эти навыки на эстраде, а также и в кино. В последнем она снималась не так часто, как того хотелось бы, однако многие ее роли стали заметным явлением. Например, в фильме Александрова «Весна» (1947) она сыграла словоохотливую гримершу, а в «Девушке без адреса» (1958) Рязанова — модельершу Елизавету Тимофеевну, в «Сказке о потерянном времени» (1964) Роу — старушку Надю.
Роль Зеленой в фильме Гайдая «Жених с того света» была маленькой и поэтому не слишком заметной (во многом из-за того, что фильм существенно сократили, о чем я обязательно скажу чуть ниже). Видимо, чувствуя некую вину за это обстоятельство, Гайдай впоследствии пригласит Зеленую еще в две свои картины: «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» (1965; пассажирка автобуса № 13) и «12 стульев» (1971; редактор журнала «Жених и невеста»). В итоге получится три фильма, в то время как у конкурента Гайдая Эльдара Рязанова Зеленая снимется только в двух: вторым станет «Дайте жалобную книгу» (1965; певица в ресторане «Одуванчик»).
В 70-е годы самой заметной ролью Зеленой окажется черепаха Тортилла в детском телефильме «Приключения Буратино» (1975). Не было в СССР ребенка, который не смотрел бы этого фильма и не восхищался этой ролью Зеленой. А если еще вспомнить, что она озвучила не один десяток мультяшных героев (Вовку в «Вовке в Тридевятом царстве», Лошарика в «Лошарике», жевуна в «Волшебнике Изумрудного города», Пилюлькина в «Приключениях Незнайки и его друзей» и др.), то можно себе представить, как любили советские дети актрису.
В 80-е годы самой выдающейся киноролью Зеленой была миссис Хадсон в телефильмах «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (1980–1987). На этом кинокарьера Зеленой завершится: 1 апреля 1991 года она скончается в достаточно преклонном возрасте — ей было 88 лет.
Роль кассирши КУКУ Анны Михайловны в «Женихе с того света» исполнила актриса Анастасия Зуева— еще один талисман великого сказочника Роу. Но прежде чем стать этим талисманом, Зуева прошла долгий путь.
Она родилась 17 декабря 1896 года в селе Спасское Тульской губернии в крестьянской семье. В 1915-м окончила школу драматического искусства и пришла работать во 2-ю студию Московского художественного театра. С 1924 года она состояла в труппе МХАТа. Играла роли разных героинь (Феклушу в «Грозе», «Коробочку в «Мертвых душах», Анфису в «Трех сестрах» и др.), причем настолько виртуозно, что сам Станиславский в 30-е годы сказал о ней: «Зачем Зуевой моя система, если она сама — СИСТЕМА».
Карьера Зуевой в кино начала развиваться с 40-х, с фильма «Пятый океан» (1940; Дарина Егоровна). В «Светлом пути» (1940) она сыграла роль ткачихи Аграфены), а в «Первой перчатке» (1947) — жену Привалова.
В 50-е годы ее имя продолжало греметь как во МХАТе, так и в кино. Поэтому когда Гайдай брал ее на съемки, он прекрасно знал, кого «покупает» — одну из «великих старух» МХАТа. Правда, по большому счету ничего особо великого играть ей там не пришлось — ее эпизод уместился в пару минут.
Снявшись у Гайдая всего один раз, Зуева потом к нему больше не возвращалась. Почему? Видимо, по той же причине, что и Вера Алтайская: обе были талисманами другого режиссера — Александра Роу.
В 1960 году Зуева воплотила на экране одну из лучших своих театральных работ — Настасью Петровну Коробочку из «Мертвых душ» (1961). Потом были фильмы: «Воскресение» (1961; Матрена Харина), «Живет такой парень» (1964; Марфа).
С середины 60-х Зуева стала тем самым талисманом для сказочника Роу, сыграв в четырех его фильмах Сказительницу: «Морозко», 1965; «Огонь, вода и… медные трубы», 1967; «Варвара-краса — длинная коса», 1968; «Золотые рога», 1972. В конце 1973 года Роу скончался и Зуева со сказками «завязала». Она снялась в фильмах: «И снова Анискин» (т/ф, 1977; Григорьевна), «Там, на неведомых дорожках…» (1982; Глафира Андреевна) и др.
Скончалась народная артистка СССР (1957) Анастасия Зуева 23 марта 1986 года. Похоронили ее на престижном Новодевичьем кладбище в Москве.
Роль уборщицы КУКУ тети Поли в «Женихе…» исполнила актриса Мария Кравчуновская .
Кравчуновская родилась 11 октября 1898 года в Москве в семье медицинского работника. Ее отец работал врачом на заводе «Парострой» в Ленинской слободе Москвы, а мать была домохозяйкой. Был у Марии еще родной брат Павел, которого в 1905 году арестовали за революционную деятельность и выслали на вечное поселение в Сибирь, в город Тюмень. Там он и скончался в 1922 году.
Мария к моменту смерти брата работала преподавательницей физкультуры в Пролеткульте, а также сменила целых семь районных драматических студий Москвы, где оттачивала свой актерский талант. В 1923 году она окончила драматическую студию имени Чехова и была зачислена в штат Центрального детского театра. А спустя два года была приглашена работать в МХАТ, где сыграла несколько заметных ролей: Марию в «Двенадцатой ночи», Софью Петровну в «Часовщике и курице», царицу Марфу в «Митькином царстве».
В 1936–1942 годах Кравчуновская работала в Малом театре. Именно в тот период в ее жизнь вошло кино. Началось оно с роли тети Шуры в фильме «Год девятнадцатый» (1938), потом продолжилось в фильме «По щучьему велению» (1939), где она сыграла роль матери главного героя — Емели.
В 1942 году Кравчуновская покинула Малый театр и какое-то время работала на эстраде. Затем год была актрисой Московского кукольного театра, полтора года озвучивала мультфильмы на киностудии «Союзмультфильм» и была суфлером во МХАТе. В 1950 году Кравчуновская пришла работать в Театр имени Станиславского, где ее и нашли ассистенты Гайдая. Во время съемок «Жениха с того света» произошло творческое сближение режиссера и актрисы, что привело к тому, что Гайдай стал приглашать Кравчуновскую и в свои последующие фильмы: в «Трижды воскресшем» (1960) она сыграет роль санитарки, а в «Операции «Ы» — бабусю «божий одуванчик» Марию Ивановну, из-за которой Шурик и окажется на посту возле злополучного склада, который захочет ограбить знаменитая троица в лице Труса, Балбеса и Бывалого.