Доступ к книге ограничен фрагменом по требованию правообладателя.
Елена Проклова вспоминает: «Когда я поступила в Школу-студию, педагоги первое время относились ко мне скептически: нет ни голоса (говорила очень тихо), ни сценического темперамента, а главное, им казалось, что нет серьезного отношения к делу — я была готова с ходу, без подготовки включиться в любую роль, сыграть какой угодно этюд, наивно полагая, будто актерский труд начинается с режиссерской команды «Мотор!».
Тогда же устроилась и ее личная жизнь — Проклова вышла замуж. Причем это случилось достаточно рано — в 17 лет. При этом двигала ею не большая любовь, а… скука. Дело было в 1970 году. Тогда вокруг Елены увивалось много поклонников, но никого из них она не любила. Хотя их внимание было ей приятно.
Когда ее старший брат Виктор надумал жениться, Елена стала помогать ему и его невесте готовиться к свадьбе. И вот во время тех самых приготовлений ей вдруг тоже захотелось надеть такое же свадебное платье. А как его заиметь? Только если самой выйти замуж. Но за кого? Девушка перебрала в уме всех своих тогдашних кавалеров и остановила выбор на режиссере документальных фильмов, журналисте Виталии Мелик-Каримове.
Однажды в компании Елена спросила Виталия: «У тебя черный костюм есть?» — «Нет, — ответил тот. — А что, нужен?» — «Нужен. Я за тебя замуж выхожу». — «Ч-ч-что, правда?» — не поверил своим ушам Виталий. «Правда, правда», — последовал ответ. «А как же родители?» — «А это ты уж бери на себя. Хочешь, чтобы я стала твоей женой? Вот и придумай, что им говорить. Ведь должен же быть какой-нибудь вариант». Виталий немного подумал и сказал: «Вариант-то есть. Поскольку тебе только семнадцать, надо всем сказать, что мы с тобой уже живем как муж и жена. Тогда нам дадут официальное разрешение». На том молодые и порешили.
На следующий день они пришли к родителям Елены, и дочь с ходу заявила: «Мам… пап… Я должна вам сказать, что тоже выхожу замуж. Потому что мы не хотим больше скрывать — мы с Виталиком давно уже живем вместе». Как ни странно, родители отнеслись к ее заявлению достаточно спокойно. Они тогда были в приподнятом настроении: сын наконец-то женится, перестанет гулять, ну а заодно и дочку можно пристроить в хорошие руки. Короче, родители отправились в исполком и взяли официальное разрешение на брак. Сразу после этого Елена воплотила в жизнь свою мечту: сшила себе в Доме моделей аж два свадебных платья — на первый и второй день. Так Проклова и вышла замуж. А 29 августа 1972 года она родила девочку, которую назвали Ариной.
Вспоминает Елена Проклова: «Виталий хотел иметь много детей, хотел жить в большой семье. Мы и старались так жить: я готовила, стирала, ждали и встречали друг друга после лекций, практики, работы. Мне нравилось это. Но нравилось, увы, только «от сих до сих» — до необходимости жертвовать работой. И если я замуж вышла, мягко говоря, ненормальным образом, то ребенка родила еще того ненормальнее. Я в те годы совсем не стремилась иметь детей, будь моя воля — уж с этим-то я бы не торопилась. Но оказалось, что проще родить, чем каждый день воевать и объяснять снова и снова, почему я не хочу пока заводить детей.
Дочка знает и не обижается, что с ней получилось именно таким образом: «Ты мне так надоел, так надоел!.. Ох, да ну на тебе! На тебе ребенка, только отстань от меня!..»
Но вернемся на творческую «кухню» Прокловой.
Закончив школу-студию в 1973 году, она была принята в труппу Московского художественного академического театра имени А.М. Горького. Тогда же истек срок запрета сниматься в кино и актриса приняла предложение Иосифа Хейфица сняться в главной роли — Тани Фешевой — в фильме «Единственная». Ее партнерами по съемочной площадке были Валерий Золотухин и Владимир Высоцкий. По словам самой актрисы, эта роль на сегодняшний день является ее лучшей ролью за всю карьеру в кино.
Фильм вышел на широкий экран в 1976 году и был тепло принят публикой — 8 е место в прокате, 33,1 млн зрителей. Он был удостоен наград на фестивалях во Фрунзе (1976) и Панаме (1977; премия за исполнение лучшей женской роли). В 1977 году Проклова была удостоена премии Ленинского комсомола.
Из других киноработ Прокловой в то десятилетие назову следующие фильмы: «Сентиментальный роман» (главная роль — Зоя-большая), «Ключ без права передачи» (главная роль — учительница Марина Максимовна) (оба — 1977), «Смятение чувств» (главная роль — Надя), «Мимино» (стюардесса Лариса Ивановна Комарова), «Собственное мнение» (Татьяна Елкина), т/ф «Голубка» (главная роль — Женя Голубева), т/ф «Собака на сене» (Марсела), т/ф «Капитанская дочка» (главная роль — Маша) (все — 1978), «Ищи ветра» (1979; главная роль — Наташа), «Верой и правдой» (главная роль — Клавдия), т/ф «Инспектор Гул» (Шейла Берлинг) (оба — 1980).
В большинстве этих картин Проклова играла своих ровесниц — счастливых и влюбленных женщин. Причем в ее героинь влюблялись мужчины самых разных возрастов и национальностей. Например, в комедии Георгия Данелия «Мимино» таким мужчиной стал жгучий грузин Валико в исполнении Вахтанга Кикабидзе. Там у Прокловой была небольшая, но очень существенная роль. И именно она, кстати, принесла актрисе новую волну популярности, чего не смогли, например, сделать роли в других фильмах — в том числе и главные. А фраза, слетевшая с уст Валико по адресу ее героини: «Ларису Ивановну хочу!» — мгновенно ушла в народ.
По словам самой актрисы, часто в этих фильмах ей приходилось играть любовь через не хочу — к некоторым своим партнерам по съемочной площадке она испытывала отвращение. Кстати, не меньшее отвращение к ним испытывал и ее тогдашний муж-режиссер. Он оказался чрезвычайно ревнивым человеком — даже запрещал своей жене-актрисе целоваться как на сцене, так и на экране. А как обойтись без поцелуев, если Прокловой доводилось играть сплошь роли красавиц, к ногам которых припадает один поклонник за другим?! В итоге однажды, когда муж в очередной раз выставил ультиматум «или я, или театр», Проклова выбрала последнее… Короче, они развелись.
Доступ к книге ограничен фрагменом по требованию правообладателя.
В нескольких интервью, которые Ольга давала, она делала довольно резкие заявления в мой адрес, так что дети даже сказали: «О папе либо хорошо, либо ничего». Но я думаю, она все-таки меня понимает. В небольшом фильме к моему юбилею у нее спросили: «Что вы ему желаете?» Она ответила: «Я желаю ему больше ничего не терять».
В творческом отношении 90 е годы сложились для Остроумовой несколько спокойнее, чем предыдущее десятилетие. К примеру, работы в кино было не очень много. За восемь прошедших лет она снялась всего в пяти картинах: «Уснувший пассажир» (1992; Галина Георгиевна), «Очень верная жена» (Полина Ивановна), «Прощальные гастроли» (главная роль — Евгения Ростиславовна Чепалина) (оба — 1993), «Не валяй дурака, Америка» (1997; Полина), «Змеиный источник» (1998; главная роль — директор школы Тамара Георгиевна). В последнем фильме Остроумова играет свою третью отрицательную роль в кино — жестокую учительницу и директрису (до этого были подобные роли в фильмах «Время ее сыновей» и «Башня»).
В театре одной из лучших ее работ стала главная роль в спектакле «Мадам Бовари» (1994), за которую она получила премию имени Станиславского. А за год до этого актриса была удостоена высокого звания народной артистки России.
В начале 1996 года имя Остроумовой внезапно появилось на первых полосах ряда центральных газет в разделе «Светская хроника» — журналисты во всю расписывали роман актрисы с не менее известным актером Валентином Гафтом. Многим читавшим эти строки показалось тогда, что это очередная «утка». Но это была правда. История выглядела следующим образом.
В 1995 году, отметив свое 60 летие, Гафт развелся со второй женой — виолончелисткой Аллой. А через несколько месяцев после этого судьба свела его с Остроумовой — на выступлении в одном из кафе в Сокольниках. Причем идти туда Гафт не хотел, но, узнав, что там будет Остроумова, свой отказ взял обратно. По его же словам, на Остроумову он «положил глаз» еще в 1979 году, когда вместе с нею снимался в «Гараже». Но тогда, наведя о ней соответствующие справки в актерской среде, он узнал, что она несколько лет как замужем, имеет дочь. И Гафт постарался забыть о ней. И вот в середине 90 х былые нежные чувства к этой женщине вновь заставили сердце актера учащенно биться. После того выступления Гафт пригласил Остроумову в ресторан, она приглашение приняла. Так начинался этот роман, который в конце концов и стал достоянием гласности.
Они достаточно быстро стали жить вместе: выменяли квартиру на Арбате и переехали туда вчетвером — Остроумова, Гафт, Миша и дворняжка Чарли. В старой квартире осталась жить Ольга, чему она была неслыханно рада — это была ее давняя мечта, жить отдельно. Отметим, что Ольга Левитина пошла по стопам своих родителей — закончила ГИТИС (еще будучи школьницей, она год проучилась в США, для чего ее родителям пришлось продать свою дачу под Загорском — учеба тогда стоила 15 тысяч рублей) и стала актрисой. Вот как она рассказывает о своей маме:
«Гафт привык жить в богемной среде, не чурался крепкого словца. А у нас даже слово «блин» под запретом. И алкоголь детям никогда не наливали. Первый раз я выпила, уже учась в ГИТИСе, вернулась домой, страшно икая. Боялась, что мама устроит нагоняй, но она ничего не заподозрила, только водички предложила. Представить не могла, что дочка может икать по неуважительной причине. И Валентин Иосифович сегодня уже не выражается. Когда их мнения в чем-то расходятся, он всегда принимает мамину сторону…
Гафт часто говорит, что его семья — это дети и внуки Остроумовой. Мама бесконечно радеет за то, чтобы все жили дружно. Весело воспринимает пополнение семейства: за последние годы народилось новое поколение Левитиных. В какой-то момент я очень захотела ребенка, вышла замуж и родила сына. Мама немного стеснялась, что она, молодая и красивая, уже бабушка. Хотела оставаться Олей. Возможно, как раз переживала какой-то возрастной кризис, чувствовала, как уходит ее женское время. Но Захар упорно называет маму бабулей. В этом слове столько нежности, что оно не возраст добавляет, а личное отношение…»
Кстати, Остроумова уже дважды бабушка: у ее сына Миши растет дочь Полина.
Что касается творчества, то оно у Остроумовой продолжается. Она по-прежнему играет в Театре имени Моссовета (в 2013 году отметит 30 лет работы там), где у нее четыре роли: Елена Турбина-Тальберг в «Белой гвардии», Дарья Ивановна в «Муже, жене и любовнике», Роза в «Не будите мадам» и Клавдия Тарасовна в «Серебряном веке».
Кроме этого, она снимается — как в полнометражном кино, так и в сериалах. Пусть и не так часто, но все же. В итоге за минувшее десятилетие она снялась в 15 фильмах.
Раба любви
Елена Соловей родилась в немецком городке Нойштрильц 24 февраля 1947 года. Ее родители познакомились в конце войны в Берлине, где отец Елены служил в артиллерии, мать была медицинской сестрой. Через три года после рождения дочери отец получил распределение в Красноярск — там семья Соловей прожила десять лет. Затем они переехали в Москву — получили квартиру на юго-западе столицы, за Университетским проспектом. Кроме Елены в семье Соловей рос еще один ребенок — сын.
Елена с детства мечтала быть киноактрисой. Поэтому в 1965 году, закончив школу, подала документы во ВГИК. Но с первого захода Елена в институт поступить не смогла. Отложив мечту стать актрисой до следующего года, Соловей пошла работать учителем пения и музыки в одну из московских школ (за плечами Соловей были несколько лет обучения в музыкальной школе). Позднее она так вспоминала о том периоде: «Я не заставляла ребят уныло разучивать песни к праздникам, а играла с ними, учила петь а капелла, придумывала ансамбли. Короче, отвращения к музыке не внушила. Одна учительница даже сказала: «Вы должны быть строже, они вас слишком любят».