Комментарии
Театральные мистерии - средневековые религиозные драмы или народные игрища драматического характера, разыгрываемые церковнослужителями или бродячими актерами. Самые ранние из дошедших до нас мистерий относятся к XI в.
Гиератическая композиция - греческое название композиции в произведениях фресковой живописи или в монументальном рельефе на религиозные темы, отличающихся особенной строгостью и торжественностью композиционного строя.
"Пляски смерти" - так называются распространенные в живописи и графике позднего средневековья изображения танца или хоровода, в котором выступают вместе живые и мертвецы. Под тем же названием известны также циклы изображений, в которых отсутствует мотив танца и выступают не отдельные мертвецы, а сама Смерть, представленная в виде скелета и призывающая к себе людей различного возраста и общественного положения, мужчин и женщин, детей и стариков, рыцарей, горожанок, священников, монахов, крестьян, нищих и т. д. Волошин ошибся, относя "Пляски смерти" к XIV в. Наиболее ранние изображения "Плясок смерти" во фресковой живописи Франции и Германии принадлежат первой половине XV в. В графике самыми ранними "Плясками смерти" являются французские гравюры на дереве, выполненные в Париже в 1485 г. Среди более поздних особенно знамениты гравюры на дереве Ганса Гольбейна младшего (1525).
Солемское аббатство - аббатство св. Петра в Солеме, монастырь бенедиктинского ордена, основанный в XIII в. Строения аббатства почти полностью перестроены в 1880–1893 гг., однако с сохранением всех особенностей французского зодчества XIII в. В церкви этого аббатства находится ряд выдающихся произведений французской скульптуры средних веков и Возрождения, в том числе скульптурные группы XIII в. "Положение во гроб Христа" и "Положение во гроб Богоматери", а также группа "Успение Богоматери" и рельеф "Избиение младенцев".
Франс (Тибо) Анатоль (1844–1924), французский писатель, его исторические романы "Харчевня королевы Педок" и "Боги жаждут" о предреволюционной эпохе и о революционном терроре неоднократно переводились на русский язык.
Ренье Анри де (1864–1936), французский поэт ц романист, примыкавший к группе символистов. Автор многочисленных исторических романов, в которых воссоздана жизнь французского придворного и аристократического общества XVII–XVIII вв. Роман "Дважды любимая" (1900) переведен Ф. К. Сологубом, роман "По прихоти корабля" (1902) - М. А. Кузминым.
"Великим веком" в истории французской культуры принято называть эпоху короля Людовика XIV (1638–1715, царствовал с 1643 по 1715 г.). Это время расцвета классицизма во французской поэзии и драматургии, в живописи, архитектуре, пластике, в искусстве театра.
"Веком Разума", или иначе "веком Просвещения", называют вторую половину XVIII в., время, когда во всей Европе распространились философские идеи французских мыслителей-материалистов, подготовившие Великую Французскую буржуазную революцию 1789–1794 гг.
Мережковский Дмитрий Сергеевич (1866–1941), русский поэт, драматург, философ, литературный критик. Автор исторических романов, в том числе трилогии "Христос и Антихрист"; "Смерть богов (Юлиан Отступник)" - 1896, "Воскресшие боги (Леонардо да Винчи)" - 1901, "Антихрист (Петр и Алексей)" - 1905. Эмигрант. Относился враждебно к советской власти.
Брюсов Валерий Яковлевич (1873–1924), русский поэт и романист, переводчик, критик и литературовед. Автор исторических романов "Огненный ангел" (1908) - из эпохи реформации в Германии - и "Алтарь победы" (1913) - из времен упадка Римской империи.
Фламмарион Камилл (1842–1925), французский астроном, автор многочисленных научно-популярных книг, переведенных на все европейские языки.
Ермак утонул не в Иртыше, а в реке Вагай. Красноярские остроги были построены в 1628 г.
Оглоблин Николай Николаевич (1852-?), русский историк-археограф, специалист по истории Сибири, автор исследования "Красноярский бунт. 1695–1698" (Спб., 1902).
Протагонист - актер в театре древней Греции, исполнявший центральные роли в спектакле.
"Современник" - общественно-политический и литературный журнал, основанный А. С. Пушкиным и выходивший в Петербурге с 1836 по 1866 г.; с 1847 г. журнал издавали Н. А. Некрасов и И. И. Панаев при участии В. Г. Белинского, А. И. Герцена, И. С. Тургенева и других.
"Новоселье" - литературный альманах (1833), выпущенный в свет в Петербурге книгопродавцем и издателем А. Ф. Смирдиным.
Исаакиевский собор был освящен в 1858 г. В том же году была привезена картина А. А. Иванова "Явление Христа народу".
"Юрий Милославский" - роман М. Н. Загоскина, изданный в 1829 г.
Бобрищев-Пушкин Павел Сергеевич (1802–1865), корнет, декабрист, член Южного общества, был приговорен к двадцати годам каторжных работ и вечному поселению в Сибири.
Давыдов Василий Львович (1792–1855), полковник, декабрист, член Южного общества, приговорен к двадцати годам каторжных работ и вечному поселению в Сибири.
Петрашевский-Буташевич Михаил Васильевич (1821–1866), русский революционер, экономист и юрист.
Щапов Афанасий Прокофьевич (1830–1876), русский историк, был близок о своим взглядам к революционному народничеству.
Шебуев Василий Кузьмич (1777–1855), живописец, профессор Академии художеств. В 1807 г. написал для Казанского собора в Петербурге образа "Взятие на небо Богоматери" и "Коронование Богоматери".
Хозяинов Иван Михайлович (1815–1856), иконописец, был женат на сестре бабушки В. И. Сурикова.
Цурандина Ольга Матвеевна (1816–1881), урожденная Торгошпна, двою-юдная тетка художника.
У Атаманских - имеется в виду дом двоюродного деда художника полко-юго атамана А. С. Сурикова.
Гребнев Николай Васильевич (1831 -?), художник, учился в московском Училище живописи, ваяния и зодчества; в 1855 г. получил в Академии художеств звание неклассного художника.
Нефф Тимофей Андреевич (1805–1876), профессор живописи исторической и портретной, хранитель картинной галереи Эрмитажа.
"Северное сияние" - ежемесячный иллюстрированный художественный журнал, издававшийся в Петербурге В. Е. Генкелем в 1862–1865 гг.
"Художественный листок" - литографированный художественный альбом, издававшийся в Петербурге В. Ф. Тиммом в 1851–1862 гг.
Кузнецов Петр Иванович (1818–1878), золотопромышленник. В. И. Суриков был его стипендиатом во время учения в Академии художеств, пользовался всесторонней помощью своего мецената, был близок его семье и особенно его сыновьям Александру и Иннокентию Петровичам.
Шрепцер Карл-Август Матвеевич (1815 или 1819–1887), акварелист, инспектор классов Академии художеств (с 1859 г.), затем хранитель музея Академии художеств (с 1873 г.).
Дьяконов Михаил Васильевич (1807–1886), преподаватель рисования в училище Общества поощрения художеств, а также в народных училищах и гимназиях, в 1838 г. получил в Академии художеств звание свободного художника живописи портретной и миниатюрной.
Горностаев Иван Иванович (1821–1874), архитектор, театральный художник, академик, с 1860 г. преподаватель истории изящных искусств в Академии художеств.
Шамшин Петр Михайлович (1811–1895), живописец, профессор Академии художеств.
Лучшев Сергей Яковлевич (1850-?), живописец, получил звание классного художника 1-й степени в 1879 г.
"Пир Валтасара" (1874, масло) хранится в Государственном Русском музее. Рисунок Сурикова с эскиза "Пир Валтасара" был гравирован на дереве К. Крыжановскнм и помещен в журнале "Всемирная иллюстрация", 1875, № 339.
"Милосердный самаритянин" (1874, масло) находится в Красноярском краеведческом музее.
Картина В. И. Сурикова "Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге" (1870, масло) находится в Государственном Русском музее.
Картина "Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста" (1875, масло), по-видимому, не сохранилась. Ее воспроизведение см.: Всемирная иллюстрация, 1876, № 402.
Суриков не получил за нее большой золотой медали и, стало быть, права поездки за границу. Впоследствии совет Академии художеств пересмотрел свое решение и в 1876 г. добился у министерства императорского двора права послать Сурикова за границу на два года, однако художник отказался от этой поездки.
Недавние художественные мятежи - имеется в виду бунт четырнадцати выпускников Академии художеств в 1863 г., отказавшихся писать программную работу на заданную тему.
На Иване Великом написано - под куполом главы колокольни Ивана Великого в Московском Кремле существует надпись о времени постройки и освящения храма.
Карандашный эскиз 1878 г. хранится в Государственной Третьяковской галерее.
Кобр Иоганн-Георг, секретарь цесарского (австрийского) посольства, отправленного императором Леопольдом I в Москву к Петру I в 1698 г. Вел дневник с 11 января 1698 по 27 сентября 1699 г., в котором подробно описан розыск по делу о стрелецком воинстве и казни стрельцов. Под заглавием "Diarium itineris in Moscoviam" издан в Вене (без обозначения года). Русский перевод издан в Москве в 1866 г.
Свистунов Петр Николаевич (1803–1889), корнет Кавалергардского полка, декабрист, член Северного общества. Приговорен к двадцати годам каторжных работ и вечному поселению в Сибири. В 1856 г. возвращен из ссылки.
Под новым трагическим узлом, обозначившим развитие борьбы центробежных и центростремительных сил русской истории. Волошин подразумевает убийство Александра II 1 марта 1881 г.
Михеев Василий Михайлович (1859–1908), русский поэт и беллетрист, один второстепенных представителей народнической литературы; родился и провел юность в Сибири. Суриков имеет в виду его рассказ "Миних" (Артист, 1891, № 17).
Эскиз неосуществленной картины "Царевна Ксения Годунова у портрета умершего жениха-королевича" (1881, масло) находится в Государственной Третьяковской галерее.
Сурикова (урожденная Шаре) Елизавета Августовна (1858–1888), жена художника.
Сына Меншикова художник писал с Николая Егоровича Шмаровина, брата ганнзатора московских "Сред" В. Е. Шмаровина.
Акварельные портреты дочерей - известие работа "Дети художника" (1883) два портрета О. В. Суриковой (1881, 1883), хранящиеся в собрании семьи гдожника, Москва.
Портрет Н. С. Матвеева (1881, акварель, сепия) хранится в Государствен-ж Третьяковской галерее.
Портрет И. Е. Крачковского (1884, масло) хранится в собрании семьи художника, Москва.
Эскиз неосуществленной картины "Римский карнавал" (1884, акварель) находится в Государственной Третьяковской галерее.
Первый эскиз к "Боярыне Морозовой", о котором идет речь, хранится в Государственной Третьяковской галерее, там же хранится и эскиз 1884 г.
В Третьяковке этот этюд - имеется в виду этюд "Голова боярыни Моро-овой", хранящийся в Государственной Третьяковской галерее.
Я с нее написал в садике этюд - речь идет об этюде "Голова боярыни Морозовой" 1886 г., хранящемся в Государственной Третьяковской галерее.
Аввакум Петрович (около 1621–1682), священник, поборник раскола. Автор автобиографии "Житие протопопа Аввакума", которая является цепным историческим u литературным памятником XVII в. В "Житии" и приведен дотируемый Суриковым отзыв Аввакума о боярыне Морозовой.
На Долгоруковской Суриковы жили с 1884 по 1887 г.
Церковь Николы на Долгоруковской (1703) сейчас не существует.
Картина "Исцеление слепорожденного" (1888, масло) находится в Красноярской художественной галерее. Была экспонирована на передвижной выставке в 1893 г.
Кунгурская летопись - сибирская летопись XVII в., в которой рассказывается о походе Ермака.
В 98 ездил в Швейцарию - Суриков ездил в Швейцарию годом раньше.
Первый сохранившийся эскиз "Стеньки" - Волошин ошибается. Первый эскиз этой картины исполнен в 1887 г. (акварель, белила) и хранится в Государственной Третьяковской галерее. Эскиз, о котором говорит Волошин (акварель, карандаш), хранится в собрании семьи художника, Москва.
Ювенал Децим Юний, римский поэт II века н. э.
Масляный эскиз 1900 года - несколько эскизов (масло) хранится в собрании семьи художника, Москва.
Этюд ладьи 1901 года - этюд "Лодка на реке" (масло) находится в Музее изобразительных искусств Татарской АССР, Казань; этюд "Лодка на реке у высокого берега" (масло) - в Красноярском краеведческом музее.
Картина "Посещение царевной женского монастыря" (1912, масло, ГТГ).
Женский этюд 1892 года - "Голова смеющейся девушки", этюд для картины "Взятие снежного городка" (1892, масло) находится в ГТГ.
"Горожанка" - портрет Александры Ивановны Емельяновой (1902, масло) находится в Государственной Третьяковской галерее.
этюдах минусинских татарок - в 1909 г. Суриков написал маслом "Минусинских татарок" (собрание В. В. Мешкова, Москва), а также этюд "Сидящие татарки" (масло, Государственный Русский музей) к неосуществленной картине "Ольга встречает тело Игоря".
он до конца жизни выставлял на их выставках - в конце 1907 г. Суриков вышел из Товарищества передвижных художественных выставок и с 1908 г. экспонировал свои работы на выставках Союза русских художников.
школа дорафаэлистов - имеется в виду эпоха раннего Возрождения.
Академия Коларосси - частная художественная мастерская в Париже, в которой в 1890-1900-х гг. учились и работали многие русские художники.
Я на Александра III смотрю - характеристика Александра III как "истинного представителя народа" основывалась на непосредственных зрительных впечатлениях художника. "Громадная", как говорил Суриков, фигура царя, облаченного в мантию и корону, во время коронации в 1883 г. поразила художника своей внешней импозантностью, воплощенной в ней физической силой, и именно поэтому была воспринята им как олицетворение тон мощи, которая свойственна, по убеждению Сурикова, народу.
А памятник этот новый - памятник Александру III в Москве у храма Христа Спасителя был выполнен в 1912 г. скульптором Л. М. Опекушиным (1841–1923).
Софья Андреевна Толстая (1844–1919), жена Л. Н. Толстого.
Грабарь Игорь Эммануилович (1871–1961), русский и советский живописец и выдающийся искусствовед. С 1913 по 1917 г. занимал выборную должность попечителя Третьяковской галереи. В 1914–1915 гг. по инициативе и под руководством Грабаря была проведена полная реэкспозиция всех картин галереи в соответствии с современными научными требованиями. Изменения, которые Грабарь счел нужным внести в прежнюю экспозицию, были восприняты реакционными членами совета Третьяковской галереи как "оскорбление незабвенной памяти" ее основателя. Бульварная московская пресса начала шумную кампанию против действий Грабаря. Письмо В. И. Сурикова в газету "Русские ведомости" явилось свидетельством той нравственной поддержки, которую оказала попечителю Третьяковской галереи передовая художественная общественность.
И. Э. Грабарь рассказывает в этой связи: "Одним из самых неудачных в выставочном отношении залов (при старой экспозиции. - В. П.) был суриковский, где, кроме картин Сурикова, висели еще огромный холст Перова "Никита Пустосвят" и большой "Черный собор" Милорадовича. "Боярыня Морозова" совершенно пропадала в этом зале, так как от нее нельзя было отойти, а из соседнего репинского зала сквозь узкую дверь была видна только часть картины. Между тем суриковская картина не укладывалась ни на одной другой стене галереи, почему была навсегда пригвождена именно к данной стене. Удалив все картины, кроме суриковских, я пробил на месте двери широкую арку, открыв вид па картину сквозь всю анфиладу зал. Она зажглась всеми своими радужными цветами.
Когда В. И. Суриков пришел в Галерею после новой повески, он, весело балагуря в присутствии собравшихся старейших служащих, отвесил мне земной поклон и со слезами на глазах обратился к нам со словами: "Ведь вот в первый раз вижу свою картину: в квартире, где ее писал, не видал - в двух комнатах через дверь стояла, на выставке не видал - так скверно повесили, - и в галерее раньше не видал, без отхода"" (Игорь Эммануилович Грабарь. Моя жизнь. Автомонография. М.-Л., 1937, с. 260, 261).
Г.С. Арбузов. Послесловие
Предлагаемая вниманию читателя книга М. А. Волошина о Сурикове несомненно займет видное место в ряду наиболее интересных и содержательных памятников русской искусствоведческой литературы начала XX века.
Если первые шаги, направленные на целостное осмысление творчества В. И. Сурикова, были сделаны зачинателями русского научного искусствоведения - А. Бенуа, С. Глаголем, И. Грабарем, то вес же не ими, а только М. Волошиным было положено начало научному изучению жизни и деятельности великого исторического живописца.
Однако этот факт сам по себе не объясняет, почему монография о Сурикове, написанная еще в 1916 году Волошиным, в наши дни вызывает живой интерес - не только историографический, но и научно-исследовательский.
Острый ум, талант исследователя, усиленный художественным и критическим чутьем, природная литературная одаренность, широкая культура европейски образованного человека - вот что привлекает нас в монографии Волошина о Сурикове. К этим качествам (отсутствие которых обрекает исследователя на творческое бесплодие, на производство компилятивных безликих книг и статей, быстро устаревающих) нужно прибавить еще одно: оно состоит в том, что Волошин строит свое исследование на большом количестве живого материала, без знакомства с которым и без оценки которого невозможно создать себе ясное представление об одной из важнейших и знаменательнейших страниц отечественного художества.
Однако необходимо считаться с тем, что у читателя, невольно подпадающего под обаяние богатой столь редкими достоинствами книги, может вместе с тем сложиться впечатление о почти полной бесспорности содержащейся в ней трактовки образа художника и его творчества, о незыблемости теоретических позиций, с которых она написана.
Это вряд ли так.