Великие открытия и люди. 100 лауреатов Нобелевской премии XX века - Людмила Мартьянова 20 стр.


В 1914 году в свет появилось произведение "Восстание ангелов" – фантастический роман, отличающийся своеобразным смешением бытового правдоподобия (картины французского общества перед Первой мировой войной) с гиперболизованной фантастикой (изображение ангельского воинства) и идиллической условностью (описания прошлого). Ангелы, возмущенные тиранией Иеговы, спустились на землю, чтобы научиться у людей делать революцию. Они обрели облик людей, смешались с ними и успешно приготовили восстание. Но их вождь Люцифер в вещем сне видит себя победителем Иеговы, занявшим престол и превратившимся в такого же грубого деспота. Наутро он отказывается быть предводителем мятежных ангелов. Парадоксальное смешение небесного и земного, "богохульное" сопоставление Бога и земных правителей привело к включению романа в список книг, запрещенных Католической церковью.

В начале Первой мировой войны Франс выпустил книгу "На славном пути" (1915), которая отличалась патриотическим и антинемецким духом, но уже через год стал ярым пацифистом и противником милитаризма. Он горячо приветствовал большевистскую Октябрьскую революцию 1917, а в начале 1920-х годов был в числе тех, кто поддержал созданную во Франции коммунистическую партию.

8 ноября 1922 года он опубликовал в "Юманите" свое приветствие СССР по поводу пятилетия Октябрьской революции: "Если в Европе есть еще друзья справедливости, они должны почтительно склониться перед этой Революцией, которая впервые в истории человечества попыталась учредить народную власть, действующую в интересах народа. Рожденная в лишениях, возросшая среди голода и войны, Советская власть еще не довершила своего громадного замысла и не осуществила еще царства справедливости. Но она, по крайней мере, заложила его основы".

В 1921 году Франсу присуждается Нобелевская премия по литературе "за блестящие литературные достижения, отмеченные изысканностью стиля, глубоко выстраданным гуманизмом и истинно галльским темпераментом". В своей приветственной речи член Шведской академии Эрик Карлфелдт подчеркнул безупречность стиля Франса и его роль в мировой культуре. "В наше время Франс – самый авторитетный представитель французской культуры, – сказал Карлфелдт. – Он является последним великим классиком. Его даже называют последним европейцем". В ответной речи Франс осудил всяческие войны и выразил поддержку пацифизму.

Деньги, полученные за Нобелевскую премию, Анатоль Франс пожертвовал в пользу голодающих России.

Франс умер 12 октября 1924 года в Туре. На его похоронах присутствовали члены французского правительства.

К концу жизни Франс достиг апогея славы, и его парижский дом ("Вилла Сеид") превратился в место паломничества для молодых французских и иностранных писателей.

Анатоль Франс всегда будет стоять рядом с Джорджем Бернардом Шоу как великий сатирик нашей эпохи и с такими писателями, как Рабле, Мольер и Вольтер, как один из величайших французских острословов.

Шоу Джордж Бернард
(1856-1950)
Английский драматург ирландского происхождения, писатель, эссеист, один из реформаторов театрального искусства, философ и прозаик, выдающийся критик

Родился в Дублине 26 июля 1856 года. Родители Шоу происходили из среды обедневшего дворянства. Жизнь семьи была неустроенной и недружной.

Лишенный практической жилки, отец не преуспел в избранном им деле – хлебной торговли и пристрастился к алкоголю. Мать Шоу – женщина незаурядных музыкальных способностей, разочаровавшись в супружестве, – вынуждена была сама содержать семью.

Шоу ничему не научившись в школах, которые посещал, увлекался чтением книг Ч. Диккенса, У. Шекспира, Д. Беньяна, Библии, арабских сказок "Тысяча и одна ночь". Любил слушать оперы и оратории, в которых пела мать, и созерцать картины в Ирландской национальной галерее.

В пятнадцатилетнем возрасте Шоу устроился клерком в фирму по продаже земельных участков. Спустя год он стал кассиром и занимал эту должность в течении четырех лет. Не в силах превозмочь отвращение к такой работе, он в двадцатилетнем возрасте уехал в Лондон к матери, которая после развода с мужем зарабатывала на жизнь уроками пения.

Он уже в молодые годы решил зарабатывать на жизнь литературным трудом, и хотя рассылаемые статьи возвращались к нему с завидной регулярностью, он не уставал посылать их в редакции.

За 9 лет опубликована была только одна статья, и заплатили будущему Нобелевкому лауреату всего 15 шиллингов.

Но за эти годы он написал пять романов, которые отвергли все английские издательства.

В 1884 году Шоу вступил в Фабианское общество и вскоре стал одним из самых блестящих его ораторов. Одновременно он совершенствовал свое образование в читальном зале Британского музея, где познакомился с писателем У.Арчером, который приобщил его к журналистике. Поработав какое-то время внештатным корреспондентом, Шоу получил место музыкального критика в одной из вечерних газет. После шести лет, отданных музыкальному рецензированию, Шоу в течение трех с половиной лет работал театральным критиком в "Сатердей ривью". За это время он выпустил книги об Х.Ибсене и Р.Вагнере. Он писал также пьесы. Одна из них, "Профессия миссис Уоррен" (впервые поставлена в 1902), была запрещена цензурой; другая, "Поживем – увидим" (1895) после нескольких репетиций была отклонена; третью, "Оружие и человек" (1894), вообще никто не понял.

Первая пьеса Шоу, имевшая кассовый успех, была "Ученик дьявола". Поставил ее Р. Мансфилд в Америке в 1897 году.

В 1898 году Бернард Шоу женился на Шарлотте Пейн-Таунзенд, которая была очень внимательна к нему и его здоровью.

Шоу считал, что современная драматургия должна была вызывать прямой отзвук у аудитории, узнающей в ней ситуации из собственного жизненного опыта, и провоцировать дискуссию, которая выходила бы далеко за пределы частного случая, показанного со сцены. Коллизии этой драматургии, в отличие от шекспировских, которые Бернард Шоу считал устаревшими, должны носить интеллектуальный или социально-обличительный характер, отличаясь подчеркнутой злободневностью, а персонажи важны не столько своей психологической сложностью, сколько чертами типа, проявленными полно и наглядно.

"Дома вдовца" (1892) и "Профессия миссис Уоррен" (1893, поставлена 1902), пьесы, ставшие дебютом Шоу-драматурга, последовательно реализуют эту творческую программу.

Но философия Шоу в его пьесах особого успеха не имела.

Однако пришел и его час. В 1904 году молодой актер Х.Грэнвил-Баркер вместе с предпринимателем Дж. Э. Ведрен ном принял руководство лондонским театром "Корт" и открыл сезон, успех которого обеспечили старые и новые пьесы Шоу – "Кандида", "Поживем – увидим", "Другой остров Джона Булля", "Человек и сверхчеловек", "Майор Барбара" и "Врач перед дилеммой".

Теперь Шоу решил писать пьесы, целиком лишенные действия. Первая из этих пьес-дискуссий, "Женитьба" (1908), имела некоторый успех среди интеллектуалов, вторая, "Мезальянс" (1910), оказалась трудноватой и для них. Сдавшись, Шоу написал откровенно кассовую безделицу – пьесу "Фанни" (1911), которая в течение почти двух лет шла на сцене небольшого театра. Затем, словно отыгрываясь за эту уступку вкусу толпы, Шоу создал подлинный шедевр – "Андрокл и лев" (1913), за которым последовала пьеса "Пигмалион" (1914), поставленная Г. Бирбомом-Три в "Театре Его Величества" с Патрик Кэмпбелл в роли Элизы Дулиттл.

После 1914 года имя Бернарда Шоу популярностью не пользуется. Но его это не беспокоит. Он невозмутимо закончил пьесу "Дом, где разбиваются сердца" (1921), "Назад, к Мафусаилу" (1923). В 1924 слава возвратилась к писателю, он обрел мировое признание драмой "Святая Иоанна". В глазах Шоу Жанна д’Арк – провозвестница протестантизма и национализма, и потому вполне закономерен приговор, вынесенный ей средневековой церковью и феодальной системой.

В 1925 году Бернарду Шоу была присуждена Нобелевская премия по литературе, от получения которой он отказался.

Последней пьесой, принесшей Шоу успех, стала "Тележка с яблоками" (1929), открывшая Малвернский фестиваль в честь драматурга.

В годы, когда большинству людей было не до путешествий, Шоу посетил США, СССР, Южную Африку, Индию, Новую Зеландию. В Москве, куда Шоу прибыл с леди Астор, он беседовал со Сталиным. Когда к власти пришла лейбористская партия, для которой драматург сделал так много, ему предложили дворянство и титул пэра, но он от всего отказывался. В возрасте девяноста лет писатель все же согласился стать почетным гражданином Дублина и лондонского округа Сент-Панкрас, где он жил в молодые годы.

Последние годы писатель провел в уединении в Эйот-Сент-Лоренсе (графство Хертфордшир), где в возрасте девяноста двух лет закончил свою последнюю пьесу "Миллиарды Байанта" (1949). До конца дней писатель сохранял ясность ума.

Умер Джордж Бернард Шоу в Эйот-Сент-Лоренсе 2 ноября 1950 года.

Он стал единственным человеком, удостоенным одновременно и Нобелевской премии по литературе (1925, "За творчество, отмеченное идеализмом и гуманизмом, за искрометную сатиру, которая часто сочетается с исключительной поэтической красотой") и премии "Оскар" (1938, за сценарий фильма "Пигмалион").

В жизни и творчестве Бернарда Шоу было множество взлётов и падений, но, его пьесы всегда будут поражать своей лёгкостью, красотой, остроумием и философией.

Манн Пауль Томас
(1875-1955)
Немецкий писатель, эссеист, мастер эпического романа

Пауль Томас Манн родился 6 июня 1875 года в семье состоятельного любекского купца Томаса Иоганна Генриха Манна, занимавшего должность городского сенатора. Мать Томаса, Юлия Манн, урождённая да Сильва-Брунс, происходила из семьи с бразильскими корнями. У Томаса было два брата и две сестры: старший брат Генрих, младший брат Виктор, и две сестры – Юлия и Карла. Семья Манн была зажиточной, а детство Томаса было беззаботным и почти безоблачным.

В 1891 году умирает от рака отец Томаса. Пришлось продать недвижимость и довольствоваться процентами от вырученной суммы денег. Семья переехала в Мюнхен.

Однако ещё в Любеке Томас начал проявлять себя на литературном поприще в качестве создателя и автора литературно-философского журнала "Весенняя гроза", а в дальнейшем писал статьи для издаваемого его братом Генрихом журнала "XX век".

После прохождения годовой армейской службы публикует первые новеллы.

Однако известность к Томасу Манну приходит тогда, когда в 1901 году выходит его первый роман, "Будденброки". В это время Томасу Манну было всего 25 лет. Взяв за основу историю собственной семьи и фирмы, основанной в 1760-х годах его прапрадедом Зигмундом Манном, писатель создал эпическую хронику. Показывая четыре поколения Будденброков, писатель изобразил не только материальный, но и моральный упадок бюргерства.

В романе детально описана история упадка и вырождения купеческой династии из Любека. Каждое новое поколение этой семьи всё менее и менее способно продолжать дело своих отцов в силу отсутствия присущих им бюргерских качеств, как то: бережливость, усердие и обязательность – и всё больше и больше уходит от реального мира в религию, философию, музыку, пороки, роскошь и разврат. Итогом этого становится не только постепенная утрата интереса к коммерции и престижу рода Будденброкков, но и утрата смысла жизни, воли к жизни, оборачивающаяся нелепыми и трагическими смертями последних представителей этого рода.

Много лет спустя, в очерке "Мое время", Томас Манн свидетельствовал: "Я действительно написал роман о собственной семье… Но по сути дела я и сам не сознавал, что, рассказывая о распаде одной бюргерской семьи, я возвестил гораздо более глубокие процессы распада и умирания, начало гораздо более значительной культурной и социально-исторической ломки".

В романе писатель описал свои наблюдения за своими родными, друзьями, нравами родного города, за упадком семейства, принадлежащего к потомственному среднему классу.

Реалистический по методу и деталям, роман, по сути, символически изображает взаимоотношения мира бюргерского и мира духовного.

Показателен случай из тогдашней жизни Манна: один его знакомый как-то заметил, что писатель наблюдает за ним в бинокль. Вот так – как будто при помощи увеличительного стекла – Манн и изучал бюргерский быт, составляя эпическое полотно из точно подмеченных мелочей.

За свой гениальный роман Томас Манн в 1929 году получает Нобелевскую премию по литературе "за великий роман "Будденброки", который стал классикой современной литературы".

В 1905 году Томас Манн женится на профессорской дочери Кате Прингсгейм. От этого брака у них появилось шестеро детей, трое из которых – Эрика, Клаус и Голо – проявили себя впоследствии на литературном поприще. Согласно свидетельству Голо Манна, еврейское происхождение матери тщательно скрывалось от детей.

Брак Манна поспособствовал вхождению писателя в круги крупной буржуазии, и это во многом укрепляло политический консерватизм писателя, который до поры до времени не проявлялся на публике.

В 1924 году выходит новое после "Будденброкков" крупное и успешное произведение Томаса Манна – "Волшебная гора". Главный герой – молодой инженер Ганс Касторп – приезжает на три недели навестить своего больного туберкулёзом двоюродного брата Иоахима Цимсена и сам становится пациентом этого санатория, где проводит семь лет духовного ученичества и созревания.

В 1933 году в Вене вышел первый том тетралогии "Иосиф и его братья" ("Былое Якова", Вена, 1933; "Юный Иосиф", Вена, 1934; "Иосиф в Египте", Вена, 1936; "Иосиф-кормилец", Стокгольм, 1943).

Обращение Томаса Манна к Ветхому Завету не было случайным, Он работал над романом в течение многих лет, и толчком к его созданию явилась гетевская "Поэзия и правда", где великий олимпиец рассказывает, как притягивала его в юности эта "прозрачная и чистая легенда". Не без основания многие критики находят глубинную связь тетралогии с "Фаустом" Гете. Выбор темы и материала находился "в потайной и остро-полемической связи" с противостоящими тенденциями времени; это был протест против антисемитизма и расизма.

В 1933 году Томас Манн вместе с семьёй эмигрирует из нацистской Германии и поселяется в Цюрихе. В том же году выходит первый том его романа-тетралогии "Иосиф и его братья", где он по-своему интерпретирует историю библейского Иосифа.

В 1936 году нацистские власти уговаривают Томаса манна вернуться в Германию, но он наотрез отказывается. Нацисты лишили его и семью немецкого гражданства, и он становится подданным Чехословакии, а в 1938 году уезжает в США, где зарабатывает на жизнь преподаванием в Принстонском университете. В 1939 году выходит роман "Лотта в Веймаре", описывающий взаимоотношения постаревшего Иоганна Вольфганга Гёте и его юношеской любви Шарлотты Кестнер, ставшей прототипом героини "Страданий юного Вертера", встретившейся с поэтом снова спустя много лет.

В 1942 году Томас переезжает в Пасифик-Палисейдз (Лос-Анджелес) и ведёт антифашистские передачи для немецких радиослушателей.

В 1947 году появляется на свет его роман "Доктор Фаустус", главный герой которого во многом повторяет путь Фауста, несмотря на то, что действие романа происходит в XX веке.

Но после Второй мировой войны в США начинает меняться ситуация – она становится неблагоприятной для Томаса Манна и в июне 1952 года семья Томаса возвращается в Швейцарию. Он не хочет переезжать в расколотую Германию, но охотно бывает в Германии – в 1949 году в рамках празднования юбилея Гёте ему удаётся побывать и в ФРГ, и в ГДР.

В 1951 году увидел свет роман "Избранник", в котором писатель в веселой и пародийной стилизованной манере пересказал средневековую легенду о Григории, вложив ее в уста вымышленного рассказчика, ирландского монаха Клеменса. Из-за кажущейся маргинальной тематики роман вызвал некое недоумение и отчуждение. Однако книга занимает достойное место в многообразном творчестве Томаса Манна. Он сам писал: "Принимайте вещь такой, какова она есть: веселый и не совсем уж бездумный эксперимент. Многим людям она доставила пару часов развлечения. Это уже кое-что"!

В 1952 году Манн возвратился в Швейцарию и поселился в городе Кильхберге. Через два года вышел последний роман писателя – "Приключения авантюриста Феликса Круля".

В своем последнем, оставшемся незаконченным романе, работу над которым писатель начал еще перед Первой мировой войной (первая часть романа была завершена в 1950-1954 годах), писатель еще раз представил читателю все многообразие мотивов своего творчества в пародийно-ироническом преломлении.

Роман первоначально предполагался как юмористический вариант взаимоотношений "художник – бюргер", так занимавших Томаса Манна в его ранних произведениях. Продолжить роман Томасу пришлось спустя целую эпоху, когда сменились понимание истории и общества, а новый жизненный опыт писателя заставил по-новому взглянуть на концепцию романа. Круль, чей жизненный путь иронически оценивался автором как "нравственное достижение высокого ранга", превратился из уголовника в человека, "умеющего жить", который сумел использовать сомнительные нормы буржуазного общества для блестящей карьеры, в обаятельного мошенника, чей сомнительный облик становится отражением характера общества.

Томас Манн скончался 12 августа 1955 года в Цюрихе от атеросклероза.

В последние годы жизни он писал много статей и эссе; обогащенный жизненным и историческим опытом, он возвращается к своим кумирам: Гете, Толстому, Чехову, Федору Михайловичу Достоевскому, Вагнеру, Ницше.

В 1955 году, в год юбилея Фридриха Шиллера, он совершил поездку по двум Германиям, с расколом которой он никак не мог смириться.

Писатель-реалист, сделавший искусство делом всей жизни, одним из первых распознал угрозу фашизма. В статье "Философия Ницше в свете нашего опыта" он писал: "фашизм, рассчитанный на околпачивание массы и олицетворяющий разгул самой грязной черни, а в культуре – самую жалкую обывательщину, какую когда-либо видела история, фашизм по самому духу своему не может не быть глубоко чуждым человеку".

Томас Манн – мастер интеллектуальной прозы. Своими учителями он называл русских писателей-романистов Льва Толстого и Достоевского; подробный, детализованный, неспешный стиль письма писатель действительно унаследовал от литературы XIX века. Однако темы его романов несомненно привязаны к веку XX. Они смелы, ведут к глубоким философским обобщениям и одновременно экспрессионистически накалены.

Назад Дальше