Зверев в тот момент был самой удобной фигурой и для черного, и для легального рынков. На нем смогли заработать оборотный капитал те, кто первыми обратились к галерейно-аукционной деятельности в постсоциалистической России. А ими были главным образом дилетанты и проходимцы, только сегодня уступающие дорогу специалистам. Кинувшись за сиюминутной наживой, эти "первопроходцы" наводнили рынок сомнительными работами. Легко отличить фальшивки от подлинников в состоянии теперь только узкие специалисты да друзья художника. Артельщики-поддельщики отлично набили руку, поднаторев в имитации зверевской манеры, его придумок, финтифлюшек и штучек. Они сыплют табак на незасохшую поверхность картин, вклеивают в красочное тесто окурки, прилепляют листья к свеженаписанным рощам и опушкам. Уже в 1989 году сотрудники Третьяковки сетовали, что с каждым днем на экспертизу в галерею приносят все больше и больше "Зверевых", и бывают дни, когда не оказывается ни одного настоящего.
Всемирно известные аукционные фирмы Сотбис, Кристи, Филипс уже самим фактом приема вещи для продажи дают потенциальным покупателям гарантию ее подлинности. При этих торговых домах существуют эксперты, которые имеют право выдавать клиентам специальные сертификаты и гарантии. Во время московских аукционов ни одна зверевская работа не имела документального подтверждения подлинности, и все же большинство из них было продано. Результаты этих распродаж не замедлили сказаться на ограниченном московском рынке - произошло затоваривание. Количество зверевских подлинных и мнимых работ достигло критической точки. Это поставило под сомнение художественную уникальность подлинников. Почти на два года среди отечественных собирателей заметно понизился спрос на работы художника.
Начиная с зимы нынешнего года интерес к наследию Зверева несколько оживился, и цены на атрибутированные работы выросли. Немалую роль сыграл в этом лондонский репортаж программы "Время" о некоммерческой выставке работ Зверева из частного собрания, организованной при участии торгового дома Сотбис. Эта выставка уняла подозрения тех собирателей, для кого коллекционирование в первую очередь есть способ вкладывания средств и дальнейшей перепродажи. Недавно на одном из московских аукционов за живописную работу Зверева уже была назначена рекордная стартовая цена - сорок тысяч рублей.
Внутренний художественный рынок в СССР быстро развивается. Его успех во многом зависит от надежности экспертизы. Хотелось бы, чтобы большая часть подделок Зверева исчезла, ну а время все расставит по своим местам.
Из книг отзывов посмертной выставки А. Зверева
(Москва. Ленинград. Минск. 1989 год)
Москва
Удивительно!
Создается впечатление, что у нас специально ждут, когда умрет замечательный, гениальный мастер. Только после его смерти начинают устраивать его выставки.
Так случилось и с Вадимом Силуром. Теперь вот и с Анатолием Зверевым.
Анатолий Зверев - ГЕНИЙ!!! Нужно свято отнестись к сохранению его картин. Заботу о них должно взять на себя государство, а не частные лица: это наше Великое Наследие. Спасибо организаторам выставки за доставленное блаженство общения с Чудом. Низкий поклон светлой памяти Художника.
Очень бы хотелось назвать это творчеством Художника, отдавая дань уважения умершему. Но, увы, ни в какие рамки искусства это не входит. Мне кажется, на Арбате сверхгении, если Зверев гений.
Не иссякнет слава земли русской, давшей и дающей миру живительный источник культуры, нравственности, духовной силы, во всей полноте представленных в творчестве А. Зверева.
Выставка прекрасна! Я, его соседка по квартире, узнала, что мой сосед гений.
Выставка потрясает! Какое обилие (судя по отзывам в книге записей) у нас людей с искаженной, больной психикой, шизофреническим восприятием реальности.
А. Зверев разговаривает с Богом. Спасибо! Продлите выставку!
Одно слово - чудо! Завтра приведу сюда своего семилетнего внука: пусть поймет, что жизнь - нечаянная радость.
Берусь за ручку не ради А. Зверева.
Не фигурально: дух, дыхание перехватывает.
И это открытие пришло к нам так поздно, особенно к нам… с периферии.
И вот сегодня из газеты "Правда" узнаем о программе "академика" И. Глазунова и Российской академии искусств: главное - борьба с авангардом (?!).
Пусть Зверев, как Великие святые Руси, ее полководцы, как в духовной жизни, так и на поле брани, убережет нас гением своим и тенью от Глазуновых. Аминь!
Спасибо художнику за любовь, которая питает его искусство. Что касается сравнения его творчества и деятельности с другими художниками "типа Глазунова", то едва ли такое сравнение грамотно: разные художники, живущие в одно и то же время, могут мыслить по-разному, чувствовать иначе, творить в разных художественных системах. Спасибо им всем за то, что они такие разные. Сравнивать можно (если можно…) только степень талантливости, мастерство.
Такой духовной раскрепощенности трудно отыскать в творчестве других художников. Чудо века!!!
Позор нашей "Академии", позор нашей партии - и слава великому художнику.
Картины А. Зверева должны остаться на Родине!
Зверев - это прекрасно. Зверев нам нужен и нужен каждый день. Увы, судьба всех истинно талантливых людей на Руси - посмертное признание.
И еще - я уже понимаю, привык ко всякого рода дефицитам на мыло, на сахар, на что там еще… Но лимит на культуру? Создание искусственного дефицита в искусстве? Не пойму. Ведь если огромные очереди на Зверева и других, так почему не продлить выставку и после 12/11 - на неделю, две, три - пока не насытятся все желающие. Без мыла я как-то изворачиваюсь, обхожусь, - без искусства - медленная смерть!
Ну что, совки, спохватились? Все равно СПАСИБО. Лучше поздно, чем никогда. Спасибо!
А. Зверев нормальный художник и человек. Грустно, что нормальный художник - такая редкость и вызывает шок.
Огромный, потрясающий талант художника Зверева! Счастье, что есть такие люди! А мы, несчастные, воспитывались на картинах Герасимова ("Мать партизана")… а теперь выплыло убожество - Илья Глазунов… Хоть на старости лет увидеть это чудо - картины Зверева, и можно умереть.
После этой выставки начинаешь понимать, что художников (особенно талантливых) учить академическому рисунку и живописи - преступление. Это значит - всех лишать индивидуальности.
Истинные гении от Бога, каким является художник Зверев, вызывают бурю чувств.
Одновременно в одном городе выставки Казимира Малевича и Анатолия Зверева. Это замечательно. Связь времен восстановлена, продлена нить русского искусства в XX век. Спасибо за выставку устроителям.
Для широкого показа творчества Зверева А. нужно организовать музей Зверева А., чтобы собрать по возможности большинство работ (купить на аукционах за рубежом). Открыть счет в банке и поставить вопрос перед Министерством культуры и Фондом культуры о мемориальной доске и, вообще, об увековечивании памяти гениального художника.
Художники Москвы.
Огромное спасибо за эту выставку. Жаль, что все это чудо без автора. Трагедия России продолжается.
Эта выставка подтвердила еще раз, что самые лучшие уходят первыми.
Художник, видимо, был человек хороший. Рисовал, как умел. Несколько картин интересных. Но гений? Вряд ли.
Необходим музей А. Зверева. Стыдно за страну, где гений - маляр в Сокольниках.
Ленинград
Я счастлива, что, наконец, эту выставку смогут увидеть и оценить ленинградцы. Я давно знакома с его творчеством, и мне всегда было больно, что столь уникальный талант, тончайшее видение мира, психологизм - все это многим не интересно. От его картин исходит всепоглощающая энергия, сила, магнетизм. Спасибо, спасибо, спасибо.
Большое спасибо за выставку. Моя встреча с творчеством А. Т. Зверева произошла в 1970 году в доме у О. М. Асеевой. Всю жизнь память о его картинах, рисунках, виденных у О. М., храню как драгоценность, так как встреча с творчеством гения, Мастера - это бесценный подарок судьбы. У меня в доме тоже есть несколько работ А. Т. Зверева, и очень бы хотелось на следующей выставке показать ленинградцам и работы, хранящиеся у меня. Творчество Зверева должно быть сохранено для Человечества.
А. Зверев - гениален. Гениален его расплывчатый и одновременно конкретный мир, гениально его буйство и одновременно душевный покой, гениальна его яростная нежность. Великий русский художник. "Что имеем, не храним, потерявши - плачем"… Обидно за страну - убили художника с великим сердцем.
Мы живы, пока нас помнят. Будем помнить. Храните лучших сынов и дочерей в памяти. Спасибо.
Выставка удивительна тем, что, прожив такую тернистую жизнь, человек оставил нам на память розы.
Поздно хныкать - куда смотрели. Пора спасать то, что осталось. И за это - спасибо! За то, что помогли увидеть, понять, принять.
Недаром Зверева запрещали. Его работы - проповедь чистоты и свободы.
Ну что же, друзья, давайте посыпем пеплом голову. Нет гениев в своем отечестве? Больно и обидно за всех нас.
Еще один погубленный гений на совести у варваров - коммунистов.
Оказывается, художники были, но выставлялись другие. Со школьных лет нас водили в советский раздел Русского музея, где от полотен тянуло скукой и жуткой серостью. Где же был наш Союз советских художников, чем занимался, кого он объединял, кому помогал? Почему юность теперешних "сорокалетних" прошла без живописи? Почему искусством командуют люди, далекие от него? Кто им дает право скрывать от наших глаз, душ таланты? Покажите нам, а мы рассудим - кто есть кто. Борьба продолжается. Где фонды для покровительства художникам? Поэта можно услышать, переписать, пустить по рукам списки, певец споет, его можно записать на магнитофон к тоже "размножить". А что делать художникам? Их удел - сараи, чердаки, подвалы, чужие квартиры. Только и есть у нас в Ленинграде, что проспект Художников. Дать им мастерские - выше сил власть имущих; пусть на чердаках и мансардах ошиваются бомжи, шпана - но только не художники. А ведь в нашем городе превеликая тьма мансард!
Создать элементарные условия для творчества художников!
Сколько можно хоронить, рыдать, вздыхать и получать полотна для выставок "из-за бугра"?!!
Внимание к художникам - вопрос экологический. Их надо беречь при жизни!
Подобная выставка должна стать постоянной, на нее надо водить юных художников - просто учебная выставка для тех, кто берется за кисть.
С уважением к тем, кто помогал художнику при жизни.
Ни одного лица - сплошные маски и морды на картинах. Будто это не портреты вовсе, а зеркала, объективно отражающие обезображенные лица наших с вами современников. Обезьяньи рожи - пикантнейшее зрелище для "интеллигентных" людей, не должных обижаться, ибо "неча на зеркало кивать, коли рожа крива"…
Еще один талант, загубленный Родиной! Спасибо загнивающему Западу, сохранившему и оценившему Зверева! Когда мы, русские люди, научимся беречь свое при жизни, а не воспевать, похоронив! Горько, что Зверева нет, счастье, что он был!
Это очень здорово, что талант, подобный этому, не загубили академичностью. Художников не надо делать.
Чувство восхищения от встречи с А. Зверевым смешивается с такой обычной у нас на Руси болью и ничем не восполнимым чувством потери. Как можно было не разглядеть этого блистательного художника, гениального рисовальщика при жизни? Где была Академия художеств, где были наши великие и заслуженные деятели, не поддержавшие столь редкий талант? Каждый из них, я думаю, должен ощущать сегодня огонь пощечины на лице, вполне заслуженной пощечины.
Низкий поклон собирателям работ.
Поражает гармония, возникающая из хаоса как бы случайных и необязательных цветовых пятен и полос. Искусство, творимое не кистью - одной лишь интуицией и вдохновением.
Подобные потрясения и открытия так редки. Считаю, что выставка А. Зверева должна быть постоянной, и чем больше народа ее увидит, тем прекраснее станет наша жизнь. Особенно важно приводить на нее детей, молодежь. Как это, увы, обидно, что не видели картин А. Зверева раньше. Уйти отсюда очень трудно. Спасибо.
Удивительное чувство чистоты, хлынувшее с работ Зверева, ошарашивает, и дай Бог сил смыть ту рутину грязи, насаждавшейся в столь дрянном виде и столь долго.
Да будет лицемерить! Ведь король-то голый: среди этой мазни кое-что еще можно посмотреть, да и то графику!
Неужели большие залы надо отдавать таким конъюнктурщикам, как Глазунов, а настоящих художников показывать в таких щелях? Картины Зверева надо видеть на расстоянии. Прекрасный живописец, особенно портреты: их надо видеть с разных точек в зале (большом).
Из последних сил пытаюсь я придать своему лицу глубокомысленное выражение. Тщетно! Нет художников, и это не художник. Не надо себе самим лгать.
Рубля жалко. Извините за резкость.
Без уважения к "художнику".
Художник хороший, да и мастер очень крепкий. Он сделал бы гораздо больше и пошел бы гораздо дальше, если бы его так долго не мариновали одиночеством и полной безнадежностью относительно хоть какой-то мало-мальской перспективы в будущем.
Таким художникам необходимы: выставки, живое общение с собратьями, культурные зрители и действительно высокие меценаты. То есть нужна нормальная художественная жизнь, а не тупая ненависть обалдевшей от собственного хамства толпы. Сейчас мы как будто взялись за ум и увидели - какие мы все серые, жестокие люди.
Кажется, мы начинаем каяться - это уже какой-то шаг вперед. А бедный художник положил жизнь на то, чтобы мы стали немножко похожи на людей.
Хорошо бы и дальше нам идти по этому пути стыда и раскаяния.
А художнику - спасибо; хотя ему (по его огромному потенциалу) не удалось сделать того, что хотел.
Еще раз спасибо.
На мой "непросвещенный" взгляд, Зверев дошел до сути (как всякий истинный художник). Здесь его назвали выдающимся экспрессионистом. Я понимаю это как способ наиболее полного выражения чувств. Так вот, большинство его работ маслом - это запредельная, почти кричащая эмоциональность, а акварели - это такая же запредельная нежность, музыкальность. А графика! Какая резкость и какая точность!
Спасибо, что он посетил сей мир!
Левой ногой в пьяном безобразии…
Политическая система, запрограммированная на убийство, не важно - миллионов или единственного гения и создаваемой им красоты, не имеет права на существование. Каждый день, час, каждая секунда ее функционирования - преступление. Ведь страна становится кладбищем.
Художник А. Зверев не поддался духовному прессу - он выстоял. Спасибо! Спасибо стойким!
Простой обычный гений, да и только.
Спасибо художнику за урок беспредельной раскрепощенности в живописи.
Наибольшее удовольствие получил от чтения книги отзывов. Как круто, оказывается, люди въезжают в эту мазню. Нельзя культивировать подобное. А наличие такого количества автопортретов - это свидетельство… Короче, не понравилось мне очень сильно все это.
Господи! Как богата Россия талантами и как к ним жестоки, безразличны при жизни.
Хотя бы сейчас мы спохватимся и соберем и выставим все, что у нас есть прекрасного, издадим каталоги и альбомы нашего "золотого фонда". Ведь это не только духовно необходимо нам и всему человечеству, но и экономически выгодно! Только нужно, чтобы эти деньги (и наши рубли, и валюта) пошли не на прокорм чиновников аппарата нашей "Партийной империи", не сумевшей все-таки затоптать живую жизнь, не на персональные пенсии этим подонкам партийной элиты, а на поддержку бескорыстных талантов, прозябающих и сейчас, в эпоху хозрасчета.
Спасибо устроителям выставки этого замечательного своей полной внутренней свободой художника, прославившего нашу страну больше, чем ее технические достижения. Продолжайте благородное дело воспитания нашего обделенного соотечественника - зрителя, воспитывайте его вкус на лучших образцах искусства подобного творчеству А. Зверева.
С уважением.
Много еще талантов на нашей Земле. Но встреча с настоящим художником делает каждого одаренным этим высоким чувством влюбленности в зеленую землю, красные и желтые цветы, в человеческие глаза и тело.
Художник пишет автопортрет, а создает шедевр цвета и композиции неземных структур: это загадка бытия и откровение гения.