С Гребенщиковым знаком с детства – примерно 1968 года. И тот, и другой дружили с обитателями пионерского лагеря ВТО (нынешнего Союза театральных деятелей). Несколькими годами позже, ещё обучаясь в школе, Дюша ездил в стройотряд с однокурсниками Гребенщикова по Университету. В 1972 году сделал свою группу "Странно растущие деревья" вместе с Алексеев Карповичем. Эта группа репетировала в той же комнате, что и только что образовавшийся "Аквариум". В тот момент клавишником "Аквариума" числился Александр Васильев, приятель Джорджа по медицинскому институту. Он не смог участвовать в концерте, Гребенщиков попросил сыграть Дюшу, и Дюша как-то автоматически перестал заниматься своей группой и остался в "Аквариуме".
После школы поступил на факультет мостов и тоннелей ЛИИЖТА (Ленинградского института инженеров железнодорожного транспорта), хотя сначала собирался поступать на тот же факультет в Университетет, где уже учился Борис. Через три года бросил институт, сделав окончательный выбор между гуманитарными науками и точными в пользу первых. Мы не говорим в пользу музыки, поскольку Дюша дольше других поступал в разные высшие учебные заведения и бросал их. Он поступает на актерское отделение ЛГИТМиКа (Ленинградского института театра, музыки и кинематографии). Отслужив в 1977-1979 годах в армии, поступает в Педагогический институт имени Герцена на отделение английского языка. В самом начале 80-х учится на факультете журналистики ЛГУ. После этого, наконец, разуверивается в отечественном высшем образовании.
Первоначально Дюша играет в "Аквариуме" только на клавишах, а так же поёт второй голос. Затем он знакомится с Ричардом Майером, американским партнером по группе "За" Леонида Тихомирова, играющим на флейте. Нужно добавить, что уже тогда любимой группой Дюши становится Jetro Tull, солист которой Ian Anderson, как все знают, играет на флейте. Сначала в музыкальной школе для взрослых, потом самостоятельно.
В 1974 году, как и другие. Увлекается театром, сначала импровизационным на ступенях Инженерного замка, а потом спектаклями в театре-студии Эрика Горошевского. В отличие от остальных аквариумистов, он не играет в оркестре театра. Горошевский считает его перспективным актером, и Дюша играет главные роли в спектаклях. Он увлекается театром настолько серьезно, что с 1975 года вплоть до ухода в армию играет в театре и практически оставляет деятельность в "Аквариуме". После армии Дюша делает окончательный выбор в пользу "Аквариума" и играет в нем вплоть до официального самороспуска группы в 1991 году. С 1989 году кроме флейты и клавишных Дюша играет на акустической гитаре. Принимает участие в последнем концерте "Аквариума" в 1991 году.
Осенью 1997 года создает собственную группу "Трилистник", в первую программу которой вошли песни, писавшиеся в свободное от "Аквариума" время. В первом составе "Трилистника" играют практически все тогдашние участники "Аквариума", а также барабанщик "Аквариума" 70-х годов Майкл Кордюков.
С момента своего основания "Трилистник" служил своеобразной кузницей кадров для "Аквариума": именно здесь впервые возникают аккордеонист Сергей Щураков, ударник Юрий Николаев, звукооператор Олег Гончаров. Не в пример другим проектам аквариумистов "Трилистник" существует вплоть до 1998 года, когда волею Дюши превращается в Dusha-group.
С 1988 по 1992 году пишет музыку для серии телеспектаклей Ленинградского телевидения по мотивам ирландский сказок, где также снимается как актер. В этот период пишет музыку к спектаклю Смоленского драматического театра "Принцесса Брамбилла", Спектакль так и не выходит.
В 1991 году ещё раз пробует себя как журналист, а скорее как бытописатель, публикуя в газете "Арокс и Штер" многосерийный текст "Никанор и я. Всеобщая теория маршрутов", посвященный географии ленинградских розливов.
В конце 80-х – начале 90-х годов пробует себя как кинокомпозитор. Сначала как и другие аквариумисты, на фильмах Сергея Соловьева "АССА", "Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви", "Дом под звездным небом", потом пишет музыку для художественных фильмов режиссёра Александр Бурцева "Город", "Время Х", "Полнолуние".
В конце 80-х – начале 90-х увлекается живописью, пишет картины даже периодически выставляется с группой художников "Митьки", апологетом которой был в то время, как и другие аквариумисты. Правда, в последние годы меняет своё мнение о митьках и всячески от них открещивается, как впрочем и Гребенщиков. Но выставлялся вместе с ними в Манеже на 15 летие этой группы художников.
Летом 1997 года увлекся модной танцевальной музыкой, сделал рейв-версию проекта "Про Ухо", выступив в качестве DjДюха и успешно исполнял её в петербургских рейв клубах.
Одновременно записал ambient-пластинку восточных сказок для детей "Продвинутые сказки".
Тогда же, задолго до trance-проекта "Deadушки" сделал ремиксы основных хитов "Аквариума", объединив их в альбом "Виртуальная оборона".
Летом 1997 года принял участие в юбилейных концертах "Аквариума" в Москве и Санкт-Петербурге. Летом 1998 года придумал и реализовал проект "Музыка для выставок".
Зимой 1998/99 годов в домашней студии записал дебютный альбом Dusha-group "Электрическая осада".
Осенью 1998 года по заказу издательства "Вагриус" написал книгу-пособие для начинающих автомобилистов, впоследствии изданную под псведонимом Константин Иванов "Особенности национальной езды".
Весной 1999 года закончил книгу "История АКВАРИУМА. Книга Флейтиста", написанную по заказу одного из московских издательств. С весны 2000 года был ди-джеем на "Радио РОКС-Петербург".
Начал работу над музыкой к фильму-сериалу по бестселлеру Дмитрия Вересова "Черный ворон".
Умер 29 июня 2000 года в 22 часа 40 минут от острой коронарной недостаточности во время концерта с Николаем Рубановым ("АукцЫон") в петербургском клубе "Спартак". Похоронен на Волковском кладбище.
Михаил "Фан" Файнштейн (Васильев)
Михаил Борисович Файнштейн родился 12 сентября 1953 года в Ленинграде, в семье капитана первого ранга, впоследствии – одного из начальников курсов повышения квалификации офицеров флота. Его детство прошло в престижном доме у крейсера "Аврора", а затем во дворах Московского района. За десять лет обучения он сменил такое количество школ, что принято говорить: "Кто не был его одноклассником, тот был его собутыльником".
При рождении кроме имени получил фамилию "Файнштейн", которую в середине семидесятых вынужден был сменить на фамилию первой жены, чтобы иметь возможность работать по специальности. Прозвище "Фан" оставалось долгие года лишь воспоминанием о его первой фамилии, хотя и вызывало некоторые ассоциации с английским словцом "Fanny". В начале девяностых, в свете общего потепления в национальном вопросе, Михаил в быту все чаще возвращается к своей исторической редкой фамилии, мало обращая внимание на периодически возникающую путаницу (также приемлем вариант двойного написания).
Как и большинство основных членов "Аквариума" в ранние годы почувствовал вкус к математике и иным точным наукам, поэтому последние два школьных года провел в специализированной физико-математической школе. Несмотря на попытки родителей склонить его к морской карьере, выбрал Инженерно-экономический институт имени Пальмиро Тольятти, по окончании которого стал системным программистом. Интересно, что из всех многочисленных постоянных или временных участников группы Файнштейн единственный сделал карьеру вне музыки – он работал системным программистом вплоть до 1988 года и стал чуть ли не начальником вычислительного центра в Горном институте. Стоит отметить, что со своей внемузыкальной профессией он расстался с сожалением – только из-за катастрофической невозможности совмещать Горный институт в Ленинграде и гастроли с "Аквариумом" по всей стране.
В 1973 году познакомился с Борисом Гребенщиковым. По некоторым сведениям это произошло на концерте группы "Фламинго". Но сам Михаил поддерживает официальную версию, по которой встреча произошла в метро, где герои опознали друг друга по конвертам пластинок "Муди Блюз" и "Джордж Майл". Файнштейн был приглашен на ставшее вакантным после ухода Эдмунда Шклярского место бас-гитариста. Михаил на тот момент стал самым опытным музыкантом в группе – он успел поиграть в группе "Фракция психоделии", правда, на соло-гитаре. Кстати, о наличии или отсутствии первичного музыкального образования у Файнштейна, а также о его роде и инструменте ходят противоречивые мнения. По версии Михаила в детстве он учился в музыкальной школе по классу фортепиано. По официальной версии основной особенностью его игры на бас-гитаре было умение навсегда забывать свою партию сразу после выхода с репетиции и на концерте ориентироваться на левую руку Гребенщикова. По той же версии Файнштейну была свойственна полная неинформированность относительно названий песен и их текстов.
Файнштейн принял участие в первом публичном выходе на сцену "Аквариума" на некой свадьбе в ресторане "Трюм" и в записи второго мини-альбома группы – "Верблюд-архитектор". В отличие от Джорджа и Дюши театром Горошевского не увлекся, но принимал участие в спектаклях как музыкант оркестра.
После института в отправился в армию рядовым. По легенде он проявил там художественные способности и оформил ленинскую комнату.
Имея склонность к коммерческой деятельности взялся за вначале эфемерную, а затем не слишком благодарную роль директора "аквариума", а значит жил под вечным укором: когда все хорошо – мы молодцы, когда все плохо – виноват директор. Организовывал какие-то концерты, поездки в другие города и т.п.
Когда был создан Ленинградский рок-клуб, Михаил также как Гребенщиков, Дюша, а впоследствии и Джордж, вошел в его совет, продержался там дольше первых двух аквариумистов и даже возглавил комиссию по приему в клуб молодых групп.
После появления на басу Александра Титова переместился на перкуссию, а в конце восьмидесятых периодически поигрывал на полуигрушечной клавише "Casio", подаренной Джоанной Стингрей. Впрочем на бас-гитаре Файнштейн в восьмидесятые годы играл в группе "Зоопарк", что зафиксировано на альбомах группы. Как и другие канонические аквариумисты потрудился на первом альбоме группы "Кино". Он ещё раз вернулся к бас-гитаре в "Аквариуме" осенью 1989 года отыграв несколько концертов после ухода Александра Титова и до появления Сергея Березового.
В период рок-н-ролльной оттепели стал золотым периодом не только для всего "Аквариума", но и для Файнштейна в частности. Наступило время первого крупного частного концертного менеджмента, связанного с организационными и финансовыми персональными рисками. Михаил не только успешно организовывал концерты по всей стране на огромных площадках, умудрялся получать за них деньги для группы, но практически вырастил всех немногочисленных тогдашних рок-менеджеров – Севу Грача ("Зоопарк") и Марьяну Цой ("Кино"). Файнштейн оставался директором "Аквариума" вплоть до самороспуска группы в 1991 году.
В 1990 году правильно спрогнозировав ситуацию выступил инициатором создания Творческого Товарищества "Сестра" – организации, призванной обеспечивать интересы и выгоды "Аквариума" по всем направлениям. В силу специфичности "Аквариума", финансово-юридической ситуации стране да и скорого самороспуска группы, а также других причин глобальные планы "Сестры" удалось воплотить лишь отчасти. Единственными общедоступными детищами фирмы стали первое издание на виниле альбома "Десять стрел" (1992), плакат "Аквариума", но главное – первое официальное издание текстов "Аквариума" – "Дело мастера Бо". Эта книга была персональным делом Файнштейна, поскольку именно он, имея доступ к множительной технике, ещё в восьмидесятые стал выпускать столь популярные среди фанов и других посвященных компьютерные распечатки текстов группы под тем же названием, скрываясь за издательским псевдонимом "Фан-пресс". Многочисленные ходившие под разными издательскими самиздатовскими марками иные списки были перепечатками трудов Михаила. Также под крылом "Сестры" вышло два номера аквариумного вестника "Арокс и Штер" и посмертная газета о Майке Науменко "Майк".
Файнштейн всегда был истинным любителем комфорта, пожалуй единственным, понимающим его в общепринятом смысле. В разные годы он был обладателем лучшей аудиотехники, первого видеомагнитофона и автомобиля в группе.
В 1987 году вновь взялся за бас-гитару в основанной Дюшей группе "Трилистник". Одновременно он стал директором образовавшегося ансамбля.
Был задействован в цикле телеспектаклей Ленинградского телевидения по мотивам ирландских сказок, музыку к которым писал Дюша, не только как музыкант, но и как актер. Его актерская судьба продолжилась на съёмках фильма Сергея Дебижева "Два капитана-2". В первой полной версии картины он был одним из основных действующих лиц, после сокращения ленты в угоду телевидению и прокатчикам, роль Файнштейна, как и многих других, свелась к эфемерному минимуму.
Единственный из музыкантов "Аквариума" всегда стремился вести не просто компанейский или тусовочный, а именно светский образ жизни. Удавалось ему это по-разному, но имеет широкий круг внемузыкальных знакомых.
Принимал участие в концертах к 25-летию "Аквариума" в "Лужниках" и "Юбилейном", играя на перкуссии. После чего на сцене ни с одной группой замечен не был.
В ноябре 1997 года открыл в Санкт-Петербурге вместе с приятелями полузакрытый клуб "Гараж", призванный стать местом отдыха гонщиков и культурной богемы. Надеется, что клуб привлечёт публику, когда посещавшую арт-клуб "Котёл". Через полгода клуб прекратил свою работу по независящим от Михаила причинам. В настоящий момент работает вместе с Андрем Тропилло. Главное – с семидесятых годов считался секс-символом группы.
Всеволод Гаккель
Всеволод Яковлевич Гаккель родился 19 февраля 1953 года в Ленинграде. Его происхождение окутано многочисленными легендами. Как написали бы раньше происхождения он непролетарского. Сева вырос в знаменитом доме челюскинцев и полярников на улице Восстания. В этом доме даже в пятидесятые годы не знали что такое печка и коммунальные соседи по квартире.
В детстве Сева учился играть на виолончели в музыкальной школе. В купе со средним образованием образование виолончельное стало единственным официально полученным Гаккелем за всю жизнь. С наступлением совершеннолетия он навсегда отказался от любого обучения в любых советских вузах.
Как и об иных участниках группы, есть две версии появления Гаккеля в группе. Все относят это событие к 1975 году. По одной версии это произошло непосредственно после совместного концерта "Аквариума" и акустической панк-группы "Акварели" (ныне фолк-группа "Яблоко" Юрия Берендюкова с солисткой Мариной Капуро) в студенческом клубе. По другой версии это произошло лишь на основе впечатления от этих концертов после ухода из группы Джорджа и временного ухода Дюши в театр Эрика Горошевского.
Зимой 1975-76 годов единственный из аквариумистов Гаккель принимает участие в записи альбома "С той стороны зеркального стекла". В семидесятые годы, по официальной версии минимальный рабочий состав "Аквариума" состоял как раз из Гребенщикова и Гаккеля.
Как и другие музыканты группы участвовал в спектаклях театра Эрика Горошевского в качестве оркестранта вплоть до 1977 года. Именно он, не польстившись на предрекавшуюся театральную карьеру, положил начало исходу аквариумистов из театра.
О внеаквариумной юности Гаккеля известно немногое. Есть свидетельства его службы в армии. Но чин, время и свидетели отсутствуют. Известно, что в период Тбилисского фестиваля он работал на фирме грамзаписи "Мелодия", в восьмидесятые служил в знаменитой бригаде сторожей, под руководством Дюши с одновременным участием в этом коллективе Майка Науменко и Бориса Гребенщикова. Первым из "Аквариума" перестал пить, курить и есть мясо. Последним в группе сочетался узами законного брака и стал отцом. Квартира Гаккеля, а точнее квартиры, которые как и другие музыканты, он менял постоянно, по официальной версии служила штаб квартирой "Аквариума" в семидесятые годы.
Гаккель постоянно уходил из "Аквариума". С частотой, аналогичной объявлениям о роспуске коллектива. Окончательно покинул группу в 1988 году, на пике популярности. С тех пор на сцену с Гребенщиковым поднимался трижды – на Последнем Официальном концерте "Аквариума" и на концертах к 25-летию группы в "Лужниках" и "Юбилейном".
С тех пор постоянно участвует в различных музыкальных проектах. В 1990-91 годах – в группе "Турецкий чай" с А.Ляпиным и А.Титовым, позже в молодых группах "Никогда не верь хиппи", "Wine". Несколько лет играл в "Популярной механике" С.Курёхина, как сессионный музыкант. С начала девяностых опекает молодые альтернативные группы. Сделал самый знаменитый альтернативный клуб Санкт-Петербурга – "Там-там". В начале девяностых годов опекал практически все альтернативные молодые группы города. Был продюсером группы "Депутат Балтики" (впоследствии "Химера"). Пробовал свои силы как концертный продюсер, организовав приезд в Петербург Питера Хэммила. С 1997 по 1998 год играл в группе Сергея Щуракова "Вермишель Оркестра". В 1996 году был Директором Фонда Сергея Курёхина. Зимой 1998 года организовал в Петербурге фестиваль "Другая музыка", продолживший традиции проводившегося в начале 90-х джазовым критиком Алеком Каном, ныне проживающим в Лондоне, фестиваля "Открытая музыка".
Многие полагают, что по-настоящему "Аквариум", с этической точки зрения, начался именно с приходом Гаккеля, также, как с музыкальной начался с приходом Дюши.
Неожиданно для всех подробно собственную биографию Сева изложил в 1999 году в книге "Аквариум как способ ухода за теннисным кортом", изданную в конце 2000 года, а ранее опубликованную в Интернете. В этом труде можно найти максимальные подробности биографии В.Я.Гаккеля.
Александр Титов
Александр Валентинович Титов родился 18 июля 1957 года в Ленинграде.
Проживание в районе, называемом Петроградская сторона во многом определило, как показало будущее, его жизненный и творческий путь. Он учился в одной школе с Дюшей и Александром Ляпиным, правда на класс младше. В общем, это была одна компания. Хотя, Александр учился ещё в четырех школах. Любопытно, что одноклассником Титова в той же школе был Михаил Малин, ныне покойный известный питерский музыкант, первооткрыватель экспериментальной компьютерной, танцевальной и техно-музыки в Ленинграде, приятель Брайана Ино, неоднократно с ним работавший в Англии.
Музыкального образования Титов не получил. В 20 лет он правда проучился полгода в платной музыкальной школе. После школы полтора года учился в Технологическом институте на инженера-технолога. Отслужил в армии рядовым.
На бас-гитаре научился играть самостоятельно. В 1977 году Александр играл в некой группе вместе с Михаилом Малиным и Александром Ляпиным. База, а одновременно съёмная квартира Малина и Титова была ограблена и Александр устроился работать в Ленконцерт грузчиком. В то же время он стал снимать комнату в знаменитом доме Фалалеева на Каменном острове, где в разное время на тех же условиях проживали Гребенщиков, Ляпин. На первом этаже того же дома в тот момент жил Юрий Ильченко, тогда культовый питерский гитарист из группы "Мифы", впоследствии игравший в "Машине времени", "Интеграле" и "Землянах". Знавший о безработном положении Титова Ильченко позвал его в 1979 году играть в "Земляне". После "Землян" Титов оказался в другой ленконцертовской группе "Август"(её тогдашний лидер Олег Гусев – ныне модный клипмейкер, снявший клипы Киркорова, "Иванушек Интернэшнэл", Ирины Салтыковой и кучи других), где играл до осени 1983 года.