Из письма Фёдора Ивановича Шаляпина Александру Менделевичу: "Вчера вечером слушал радио. Поймал Москву. Пела русская баба. Пела по-нашему, по-волжскому. И голос сам деревенский. Песня окончилась, я только тогда заметил, что реву белугой. И вдруг рванула озорная саратовская гармошка, и понеслись саратовские припевки. Всё детство передо мной встало. Объявили, что исполняла Лидия Русланова. Кто она? Крестьянка, наверное. Талантливая. Уж очень правдиво пела. Если знаешь её, передай от меня большое русское спасибо".
Говорят, что Шаляпин не раз просил друзей и знакомых привезти из советской России ему в Париж грампластинки с записями песен Руслановой. Он её поистине полюбил. Потому что она, как никто другой из певцов и певиц той поры, выразила в народной песне русскую душу.
В 1930-е годы Русланова много гастролировала - по линии Всесоюзного комитета по делам искусств, а точнее, его подразделения - Музыкально-эстрадного управления Государственного объединения музыкальных, эстрадных и цирковых предприятий. Советская бюрократия от культуры росла, расползалась вширь. Её надо было кормить. А кормили бесчисленный штат чиновников писатели - большими тиражами своих книг и артисты, собиравшие полные залы на свои концертные выступления и спектакли.
Лёгкая на подъём, неутомимая, энергичная и деятельная, Русланова объездила всю страну. Случались и так называемые "левые" концерты. Гаркави, управлявший своими и её делами ловко и умело, с изяществом конферансье мог манипулировать не только публикой, но и ответственными товарищами на местах, которые занимались проведением концертов в городах, районах, войсковых частях, колхозах. Вся выручка от "левых" концертов шла артистам. Такие выступления, понятное дело, были более выгодными для них. Бригады артистов, которые ездили с Гаркави на гастроли, боготворили его. Зарабатывали хорошо. Но и работали на износ. Не у всех выдерживали нервы, голосовые связки. Некоторые пропускали выступление-другое, чтобы хоть немного отдохнуть, эмоционально восполниться. Только не Русланова. Она не пропускала ни одного концерта.
В те годы в составе концертных бригад, а также с сольными концертами колесили по стране очень многие певцы, артисты, музыканты. 1930-е годы - период своего рода концертно-театрального гастрольного бума. Сцены возводились на лесосеках и на опалубке строек, в поле и на полигонах. Но таких нагрузок, как у "Русланихи", как её начали называть в народе и в артистической среде, никто из артистов выдержать не мог.
Но те и другие в это прозвище вкладывали разное. Если для первых "Русланиха" была любимой, желанной, простой, то вторые подчёркивали её простонародность, сермяжность. Этим прозвищем её как бы выталкивали из круга столичной артистической элиты, указывали ей место.
За спиной порой шушукались. Русланова отвечала на подобное шипение очень резко. Могла и запустить по матушке. И продолжала делать своё дело. Петь так, как Бог сподобил.
Лапти, правда, уступила. Бог с ними, с лаптями. Не век Росси в лаптях ходить… Но песню, интонации, репертуар - нет.
Когда Руслановой рассказали, что сам Фёдор Иванович Шаляпин слушает её пластинки и плачет над её пением в Париже, она засияла от счастья. Сердце её ликовало. Самолюбие артистки было удовлетворено. Так что окрестное шипение её мало задевало. Что и говорить, в советской России много великолепных голосов, известных певиц, признанных публикой и критикой. В одном только Большом театре сколько. А он отметил её. Признание самого Шаляпина, что бы о нём ни говорили тогда партийные товарищи и журналисты, многого стоило.
Так и пели они свои русские песни, печальные и развесёлые, удалые и хмельные, в разных концах света. И ни разу судьба не свела их.
Глава одиннадцатая
ПЛАСТИНКА С РУСЛАНОВОЙ
"И она запела "Липу вековую""…
Это сейчас у нас - цифровые музыкальные центры. Домашние кинотеатры. Компьютеры. Шлёп по клавише - и пошла музыка, да ещё с видеорядом.
До недавнего времени были магнитофоны. На небольшой кассете размером в два спичечных коробка помещалось до двух дюжин песен. А до них - плёночные магнитофоны. И проигрыватели с долгоиграющими пластинками.
Первые пластинки были размером поменьше, толстые, тяжёлые, в простеньких конвертах. Так называемые шеллачные. Хрупкие, как стекло. Уронишь - и вдребезги. И проигрывались они на патефонах.
Патефоны ещё можно купить в комиссионных магазинах. Пластинки тоже. Каждая третья из них - песни Лидии Руслановой, Клавдии Шульженко или Леонида Утёсова.
Массовое производство патефонов и грампластинок в советское время началось в 1930-е годы. Патефоны производились на заводах в Вятских Полянах Кировской области, в Коломне и Ленинграде. Там же, в Ленинграде на заводе "Грампласттрест" начали выпускать шеллачные грампластинки. Метод горячей прессовки с матрицы. Пластинка вращалась со скоростью 78 оборотов в минуту. Игла, вставленная в головку, опускалась в звуковую бороздку. Движение, вибрация, посредством электрического сигнала рождалась звуковая волна. Затем эта волна проходила через усилитель к динамику. Звук патефона был довольно громким. На многих пластинках в конце песни звучат аплодисменты - это значит, что запись сделана прямо на концерте.
В 1942 году заработал Апрелевский завод грампластинок. Впоследствии пластинки стали выходить на других материалах, с применением другой технологии. На каждой стороне было записано по нескольку песен. Их называли долгоиграющими. И скорость уменьшилась до 33 оборотов. На них стоял логотип фирмы "Мелодия". Кстати, некоторое время наша отечественная радиопромышленность выпускала проигрыватели с переключателями скоростей - на "78" и на "33", чтобы можно было прослушивать любые грампластинки.
Русланова очень скоро стала настоящей королевой грампластинки. С нею она вошла в каждую деревню, на каждый хутор, в каждый дом. Патефоны были советской роскошью. В деревнях, где на всю округу было два-три патефона, их выносили на улицу и слушали всей улицей. В городах заводили во дворах. Солдаты слушали пластинки в казармах и клубах. В каждой роте в Ленинской комнате была небольшая библиотечка, полки с газетами и журналами и на отдельном столе стоял патефон. Я служил с 1973 по 1975 год, когда в моде уже был переносной магнитофон "Романтик", а на Рижском радиозаводе производились роскошные и дорогие проигрыватели с выносными колонками стереодинамиков. Но в нашей роте, как памятник эпохе послевоенных призывов, стоял патефон с набором пластинок. Иногда вечерами, в личное время, мы заводили его и слушали песни наших отцов.
"Светит месяц, светит ясный…" - пела Русланова, и мы вспоминали своё детство, родителей, родню и свою родину. Потому что голос Руслановой для нашего поколения был голосом из детства. Вот отчего солдатской душе, пусть уже и другого поколения, эта певица оставалась очень близка.
Когда песни Руслановой стали расходиться по стране на грампластинках, её популярность стала ещё больше. Тиражи пластинок исчислялись миллионами. Огромная страна требовала огромных тиражей.
Однажды во время гастрольной поездки по Сибири Русланова решила побродить по тайге. Пошла, увлеклась красотой берегов таёжной речки, потом свернула в распадок, в другой, и - заблудилась. На счастье, встретился человек. Оказалось - здешний лесник. Он как раз завершал очередной обход, услышал чей-то заполошный крик и вот пришёл на выручку…
- Подумал, не иначе кто-то заблудился, - сказал он, внимательно оглядывая незнакомку.
- А я и правда заблудилась, мил человек, - призналась она.
- Ну, то не беда. Сейчас выйдем на дорогу, а там недалеко и жильё, - успокоил он её.
Пошли по едва заметной тропинке, вскоре выбрались на другую.
- А я слышу, вроде зовёт кто… Голос-то у вас знатный, - усмехнулся лесник. - Иду-иду, а всё никак до вас не дойду…
И правда, вскоре вышли к деревне - большой, богатой. Дома рублены из матёрой ели. С подклетями. С высокими крылечками. С множеством надворных построек для домашней живности. С амбарами. Двери массивные, на кованых петлях. Всё сделано добротно и красиво. Сибирь!
Лесник привёл Русланову в свой дом. Хозяева напоили её чаем, угостили пирогами. Потом, чтобы не думала, что они тут медведями живут, вынесли в белую горницу, где чаёвничали, патефон и пластинки. Хозяин приказал старшей из своих дочерей:
- Поставь, доня, нашу любимую - Русланову.
Послушали Русланову. Всем песня понравилась. Гостье тоже.
- Ну, пластинку послушали, спасибо ей, этой чудесной машине, - сказала Русланова, когда хозяева спросили, а кто ж она есть и как в их краях оказалась, - а теперь я вас отблагодарю.
И - запела ту же песню. Да так, что все ахнули. Стали сбегаться в просторную избу лесника люди со всей деревни. Места не хватило, стояли под окнами. А она всё пела и пела. Вначале без аккомпанемента, так осиливала. А потом и гармонист нашёлся. Быстро подладился под её тональность. Она подмигнула ему - и пошёл концерт в запал!
Долго она потом вспоминала то своё таёжное выступление и чай лесника.
Вечером запрягли лошадей и отвезли певицу в соседний леспромхоз, где должен был состояться её концерт. И он состоялся в объявленный срок.
Другой случай с патефоном произошёл на фронте.
Выступала Русланова в одном из прифронтовых госпиталей. После концерта отпустила всех своих коллег домой, то есть в часть, где им отвели землянку, а сама решила пройтись пешком. Дорога не дальняя, с километр лесом.
Идёт. Дело было поздней осенью. Лес уже сбросил листву, приготовился к зиме, но кое-где ещё запоздало сиял то багрецом молодых осин, то золотом берёз и ив. Шла, поглядывала по сторонам, любовалась окрестностями.
Впереди на перекрестье дорог - пост. Солдаты где-то раздобыли патефон - видимо, во время наступления захватили в немецких окопах или нашли в брошенной деревне, откуда немцы всегда перед боями отселяли жителей. Крутят её "Липу вековую". Свою песню издали узнала.
Одета она была по-фронтовому хорошо: стёганая солдатская телогрейка, на голове платок, по-деревенски перехваченный через грудь и завязанный за спиной.
Подошла к посту. Посмотрела на бойцов и сказала им с укоризной:
- Слушаете? Да?
- Не, мы на посту, - простодушно ответил тот, что помоложе.
- На посту, а патефон крутите…
Тут вмешался другой, постарше и, видать, поопытнее:
- Ну, слушаем. Не твоё дело, тётка, что мы тут делаем. Идёшь - проходи. Не мешай слушать, не порть настроение. - И боец кивнул на вращающуюся пластинку. - Давай, Петя, подкрути, - сказал он своему напарнику.
Тот аккуратно, чтобы игла не поехала поперёк звуковых бороздок, подкрутил ручку патефона.
Русланова поняла, что её не узнали, и решила подыграть ситуации. Спрашивает:
- А кто же это поёт у вас?
- Кто… - усмехнулся старший. - Ты вообще откуда, тётка, тут взялась, такая тёмная? Это же поёт… сама Русланова!
- Русланова?
- Ну да. Неужели не слыхала?
- Как не слыхала, когда я и есть Русланова, - отвечает она бойцам.
Тут они подняли её на смех.
- Не верите? Могу документы показать, - предложила Русланова.
- Да документы у тебя, может, фальшивые, - отвечали они.
- Документы-то?.. Ну да, документам, и правда, лучше не верить. Бумага, она - что?.. Бумага она и есть бумага. Но голос-то - настоящий!
- А ну, давай, тётка, пой! - махнул рукой старший и бережно снял с пластинки никелированную головку. Ты, может, шпионка с поддельными документами.
И она, немного ослабив узел шали, запела "Липу вековую".
Липа вековая
Под окном шумит.
Песня удалая
Вдалеке звучит.Луг покрыт туманом,
Словно пеленой.
Слышен за курганом
Звон сторожевой.Этот звон унылый
Давно, с прошлых дней
Пробудил, что было
В памяти моей.Но всё миновало,
И я под венцом.
Молодца сковали
Золотым кольцом.На твоей могиле
Соловей поёт.
Липа вековая
Весной расцветёт.
Солдаты остолбенели, а потом обрадовались. Дослушивали песню, стоя перед певицей навытяжку. Вот что такое русская песня! Русланова допела. И все расхохотались и обнялись, как родные.
Немцы тоже слушали песни Руслановой. И патефоны у них были, и трофейные пластинки.
Один из бойцов 33-й армии генерала Ефремова, армии, которая была почти целиком истреблена в окружении под Вязьмой в 1942 году, рассказывал, как они, остатки растрёпанных дивизий, пробивались к Юхнову на соединение со своими:
- До Угры совсем немного оставалось. Бежим по лесу. Куда бежим? Командир говорит: туда надо. Бежим, куда он показывает. Вышли к Угре. Угра разлилась, берегов не видать. Море, а не река. Стали мы заходить в воду, а с берега, с высотки, ударили пулемёты. Кто поплыл, никто до того берега не доплыл. Командир кричит: "Назад! А то всех побьют!" Вернулись в лес. И тут нас окружили со всех сторон. Звуковую установку подвезли. Пластинки начали крутить. Зашипела пластинка, пошла. Слышим, Русланова запела. Ох, как тут тягостно на душе стало… И вдруг прервалась песня и голос, один из наших, почти рыдает: "Братцы! Тут ничего! Жить можно! Кормят! Братцы!.." А мы уже четвёртые сутки ничего не ели…
Автор слов "Катюши" поэт Михаил Исаковский рассказывал о таком случае: "Однажды под вечер, в часы затишья, наши бойцы услышали из немецкого окопа, расположенного поблизости, "Катюшу". Немцы покрутили её раз, потом поставили второй раз, потом третий… Это разозлило наших бойцов: мол, как это подлые фашисты могут играть нашу "Катюшу"?! Не бывать этому! Надо отобрать у них "Катюшу"! В общем, дело кончилось тем, что группа наших солдат совершенно неожиданно бросилась в атаку на немецкий окоп. Завязалась короткая, молниеносная схватка. В результате - немцы ещё и опомниться не успели, как "Катюша" - пластинка с патефоном - была доставлена к своим".
По степени популярности среди солдат воюющих армий с Руслановой могла соперничать разве что Лале Андерсен. Её пластинку с песней "Лили Марлен" немцы, когда стояли в обороне, крутили с утра до вечера. А для немецких танкистов эту песню в определённое время на объявленной частоте передавало "Солдатское радио Белграда". Но Андерсен пела всего одну песню. Других, столь же популярных, как "Лили Марлен", в репертуаре немецкой певицы не было. Не так-то просто наполнить репертуар хорошими песнями.
Русланова любила повторять (повторим и мы): "Хорошо петь - очень трудно. Изведёшься, пока постигнешь душу песни, пока разгадаешь её загадку".
Наша героиня - великая труженица. Работала много. Изводилась. Изводила своих музыкантов и своего добивалась. Репертуар постоянно пополнялся. Почти каждая новая песня становилась шлягером. "За горою у колодца…", "Катюша", "Валенки". И грампластинки её появлялись одна за другой.
Шеллачная пластинка с Руслановой в стареньком потрёпанном конверте - это теперь коллекционный предмет. Раритет! Недешёвый и очень ходовой товар антикварных магазинов. Это к вопросу о том, стареет ли её песня…
Глава двенадцатая
"КАТЮША"
"Поплыли туманы над рекой…"
В 1938 году поэт Михаил Исаковский начал писать очередное стихотворение. Только что отгремели первые пушки на Халхин-Голе, неспокойно было на западе страны и на севере в районе Ленинграда на границе с Финляндией. Запахло новой войной. На западе, в Европе, она уже бушевала.
Поэт всегда очень тонко чувствует время и улавливает любое волнение в народной душе. Что такое война для простых людей? Война - это расставания, разлука родных и любимых сердец. Разлука зачастую трагична, потому что - навсегда.
Михаил Исаковский был поэт, о которых говорят - милостью Божией. Его стихи, по точному определению критика и литературоведа, профессора Литературного института им. М. Горького Владимира Смирнова, в море русской поэзии отличает "мощный напор лиризма". Исаковский - "поэт человеческого счастья", "создатель величайших русских песен, песен нашего народа".
Исаковский написал две строфы и остановился. Дальше не шло.
Расцветали яблони и груши,
Поплыли туманы над рекой.
Выходила на берег Катюша,
На высокий берег на крутой.Выходила, песню заводила
Про степного сизого орла.
Про того, которого любила,
Про того, чьи письма берегла.
"Я не знал, - признавался впоследствии сам поэт, - что же дальше делать с Катюшей, которую я заставил выйти на "высокий берег на крутой" и запеть песню. Поэтому стихи пришлось отложить…"
Вскоре произошла встреча поэта с композитором Матвеем Блантером. Состоялся обычный разговор двух творческих людей. Над чем работаешь и так далее… Исаковский показал наброски стихотворения. Блантер несколько раз перечитал их и сказал:
- Стихи мне очень нравятся. Хороший зачин. А что дальше?
Исаковский пожал плечами.
"Теперь я буквально не находил себе места, - вспоминал композитор. - "Катюша" без остатка заняла моё воображение. Вслушиваясь в слова Исаковского, я заметил, что в стихотворении его очень звонкая интонация. И в частности вот что: бе́рег, на́ берег! Какая причудливая игра ударений! Ну прямо-таки как в весёлой народной припевке. Не исключено, что эта деталь окончательно определила подвижной жанр "Катюши"".