Как это выглядело раньше, можете посмотреть в любой энциклопедии моды, а вот так это выглядит сейчас: с тех пор, как мировой модный бизнес обнаружил в России золотую жилу (точнее, нефтеносную) пресс-релизы коллекций и страницы модных журналов пестрят экзотическими трендами – "боярский стиль", "имперская роскошь", "a la Natasha Rostova" и даже "бандитский шик" (sic!). Дизайнеры каждый сезон предлагают хоть что-нибудь a la russ – сарафаны, цветастые платки с бахромой, тяжелые бархатные пальто, длинные присборенные у талии юбки, роскошные меховые шапки, оренбургское вязание и километры золотой вышивки, которую импортные модные эстеты с ехидцей называют "fashion иконостас". Было несколько попыток разнообразить коллекции нарядами "a la bolshevik" и элементами униформы бойцов Красной Армии, но у богатых русских клиенток это энтузиазма не вызвало.
Русская тема стала настолько прибыльной, что оживились декораторы. Изображения березовых рощ и поленниц дров используются повсюду – от диванных подушек до обоев. Наши морозы вдохновили дизайнеров интерьеров на создание меховых гамаков. Плюс традиционная "калинка-малинка": матрешки в роли солонок и перечниц, декоративные самовары и свечи в форме пасхальных яиц Фаберже. А легендарный Филипп Старк (частый гость в наших березках, к слову) быстро сварганил серию "бандитских" лам, основанием которых служат золотые автоматы Калашникова.
Ясен пончик, что ни один даже самый долбанутый на голову соотечественник не украсит недвижимость матрешками, мягкой мебелью с обивкой из рублевых принтов или покрывалом, расшитым березовым лесом. Тут фокус в том, что таким хитрым способом дизайнеры заигрывают с платежеспособной русской публикой, пытаются привлечь внимание к своей марке, показать, что они-де под впечатлением от нашей великой культуры и вообще.
Отдельным абзацем в "ужасных трендах" нужно выделить моду, которую на самом деле ни один уважающий себя эстет модой не считает. Это многочисленные коллекции, которые создают знаменитости всех мастей – от R’n’B-певичек и телесериальных актрис до светских тусовщиц и амбициозных подружек миллиардеров. Проблема здесь та же, что и у профессиональных дизайнеров, которые под предлогом креативных терзаний, на самом деле создают одежду лично для себя. Так и эти новоявленные модельеры, придумывают вещи, в которых более-менее пристойно выглядят лишь они сами. Даже Кейт Мосс! Так что, если у вас схожая фигура и стиль с дизайнером-звездой, ради бога – тратьте деньги, а если нет – идите своей модной дорогой.
Единственное, что меня тревожит – эта вредная тенденция слишком быстро окопалась в нашем суровом климате. И сегодня каждая состоятельная шопоголичка возомнила себя большим специалистом в модной индустрии и секретах возникновение тенденций, способной с места в карьер "дерзать и творить". Ну-ну.
Неделя позора
Каждые полгода у меня дома раздается жизнерадостная трель телефона. Звонит одна из моих коллег по модному кружку и задает извечный вопрос:
"Ну что, идешь?"
"Через мой труп!" – категорично отвечаю я.
Этот содержательный диалог всегда оставляет у меня чувство глубокого удовлетворения, поскольку ничто так не радует эстета от мира моды, как возможность манкировать посещением отечественных недель моды. Ведь более бестолковых и бездарных мероприятий свет не видывал!
Нет, я всегда готова поддержать отечественного производителя, но только если они производят молоко, сливочное масло, самолеты "МиГ" и автоматы Калашникова. У каждой державы свои сильные стороны, но в нашем случае мода к ним не относится. И те, кто сейчас набирает полный рот пены, чтобы со мной поспорить, не посещал столько дефиле, сколько посетила я за свою не самую длинную жизнь.
Вот, что я вам скажу, пупсики: в стране, где давным-давно развалена текстильная промышленность, где любимейшими марками одежды являются D&G и Adidas, где в бутиках и на вещевых рынках в основном представлены товары китайского производства, как-то нелогично содержать аж две недели общероссийской моды, плюс многочисленные региональные междусобойчики.
Здесь я даю слово патриотам, которые могут вдоволь порассуждать, дескать, чем больше недель моды, тем больше возможностей для юных и не очень талантов заявить о себе. И вот, что я им отвечу: это в космической промышленности у нас талантов – аж завались, а в модной – их днем с огнем не сыщешь! Подавляющее большинство участников всевозможных недель моды – жертвы амбиций организаторов этих самых недель.
С тех пор, как в наши березки завезли импортные глянцевые журналы, аборигены узнали, как круто быть моделями, фотографами, стилистами, дизайнерами, но еще круче – издателями журналов, хозяевами модельных агентств и организаторами недель моды. А уж сколько денег это приносит!.. Вот и стали недели плодиться, как поганки после радиоактивного дождя. У меня настолько богатый бэкграунд, что я помню пару сезонов, когда в Москве проходило по четыре недели моды.
Невольно возникает интригующий вопрос: а где взять столько дизайнеров, чтобы укомплектовать все эти недели? У меня тут как-то была пара свободных минут, и я подсчитала: учитывая количество недель, их продолжительность и загруженность – лишь в Москве и окрестных селах проживает почти сто пятьдесят дизайнеров одежды! И дизайнеры они лишь в пресс-релизах недель моды. Чтобы заполнить расписание, берут и кривеньких, и косеньких: второкурсников колледжей моды, визажистов, решивших повысить свой статус, внештатных стилистов глянцевых журналов и скучающих жен-дочерей-любовниц завсегдатаев "золотой сотни" журнала Forbes… После чего посещение любой недели моды становится испытанием для чувствительного эстета, а самые циничные из них именуют мероприятия – Russian Fucking Week
И хотя я первая готова покритиковать наше советское прошлое, но здравое зерно там было. Как то: высочайшее разрешение на существование лишь двух дизайнерских брендов – Слава Зайцев и Дом моды на Кузнецком мосту. И этого было более чем достаточно! Предлагаю проголосовать "за!" и вернуть все взад.
Глава 10
Новые иконы моды
Думаю, никого не удивлю, если скажу, что с такой модной индустрией, сегодня мало кому интересны дизайнерские экзерсисы. Все кто хотят выглядеть "свежо и круто" старательно игнорируют сезонные дефиле и модные фотосессии в журналах. Действительно, что интересного там увидишь?.. Но возникает логичный вопрос: откуда черпают идеи настоящие иконы моды и талантливые стилисты?
На моду влияет все – политика, искусство, климат, экология, технологические новинки и общественные движения. Но, не смотря, на достойные прогрессивные идеи, культ сегодняшнего дня – это хорошо забытое старое.
Ретро-тенденции сменяют одна другую – от античности до эпохи молодой Мадонны, а затем все сначала. Приветствуются ностальгические реплики: дескать, все, что было раньше – было "настоящим", это были свежие идеи, которые в наше суровое время уже иссякли, и нам не остается ничего другого, кроме как послушно копировать оригиналы.
Вполне логичным на этом ретро-фоне выглядит тотальная любовь к одежде vintage, которая не просто отлично вписывается в "хорошо забытое старое", но и является наглядным примером оригинальных идей и уникальности прежней моды. И безупречного качества, к слову. Действительно, эти вещи настолько хорошо сделаны, что живы и носибельны до сих пор!
Что касается уникальности, то еще пятнадцать-двадцать лет назад дизайнерская одежда не была столь доступной, не расходилась по миру в тысячах копий. Сегодня, даже очень богатые женщины не могут найти вещи, которые бы не могла позволить себе и их маникюрша. А vintage предоставляет им эту возможность (не говоря уже о возможности не подчиняться сезонному диктату модных брендов).
Ретро-тенденция вытащила на авансцену всеобщего внимания "хорошо забытые" женственность и чувственность. Стиль унисекс больше не кажется таким удобным и прогрессивным. Сегодня женщины с энтузиазмом подчеркивают талии, кокетливо акцентируют бюст и отказываются от строгих брючных костюмов. Идолы классического гламура – Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, Ава Гарднер, Бетти Грейбл – уже не просто голливудские иконы, а законодатели моды. Пример звезды бурлеска Диты фон Тиз, одевающейся лишь в вещи в стиле 1940–1950 годов, кажется многим весьма привлекательным!
Даже "горячая" тенденция последних лет – мода на 1980-е, взяла из этого амбициозного десятилетия роскошь, сексуальность и агрессивную женственность. Впрочем, как сказал один дальновидный эстет: такими темпами – с недостатком свежих идей и страстной любовью к ретро – и 1990-е скоро в моду вернутся. Вот ужас-то! Вспомните: Кортни Лав в грязной комбинашке и с размазанной губной помадой, драные свитераералатворме, эко-мода…ке и с размазанной губной помадой, драные свитера Курта Кобейна, черные ног Курта Кобейна, выкрашенные черным лаком ногти, босоножки на чудовищной платформе, "гранж", "героиновый шик", "эко-стиль"… Б-р-р-р! Но будем надеяться, что до этого печального времени мы не доживем.
Заповедь номер двадцать
Вкус – понятие растяжимое. Здесь и сейчас что-то может считаться элегантным. А в другое время и в другом месте – безвкусным. Так что не напрягайтесь.
Итак, что же сегодня в моде? Я уже объяснила, что подиумы и журналы не являются крестными тенденций. Они лишь подхватывают идеи, придуманные другими. А если хлопают ушами, то даже не успевают заработать на свежих веяниях времени.
Все самое актуальное и горяченькое сегодня можно узнать, лишь вдумчиво изучив светские портреты самобытно одевающихся знаменитостей, избранные фильмы, телесериалы и музыкальные видеоклипы. Иными словами, современную моду рождают личности, которые носят одежду, отражающую их характер и индивидуальность. Или же талант их стилистов.
Тенденция номер раз: "Восьмидесятые во всей красе"
Ролевая модель – Мадонна времен ее мегахита "Like a Virgin". Также в фаворе шокирующий стиль законодателей моды тех лет – Тьерри Мюглера и Клода Монтана. То есть все то, что еще недавно мы стыдливо вспоминали (и старались изничтожить в семейных фотоальбомах): дикие начесы на голове, широченные плечи, нижнее белье, как верхняя одежда, леггинсы расцветки "вырви глаз", агрессивно-сексуальная обувь и изобилие аляповатых украшений. Здесь впереди планеты всей новая поп-принцесса Lady GaGa – ее как будто перенесли к нам на машине времени из 1982 года.
Также рупорами данной тенденции являются топ-модель Агнесс Дейн, телезвезда Тэйлор Момсен и множество богатых британских тусовщиц, в том числе Пикси Гелдоф и Элис Деллал.
Юная дочь поп-королевы Мадонны Лурдес Леон возглавляет здравомыслящее ответвление тенденции "Восьмидесятые во всей красе". Это неяркие удобные вещи в стиле "рок-звезда без закидонов": джинсы-стрейч, клетчатые рубашки, ти-шотки, куртки-косухи, кеды и минимум аксессуаров. В этом же стиле одевается звезда "Сумеречной саги" актриса Кристин Стюарт.
Мужчины данную тенденцию тоже соблюдают, но более сдержанно и лишь в таких прогрессивных населенных пунктах, как Лондон. Сами понимаете, знаковые вещи той эпохи – джинсы-стрейч, рваные майки, "косухи", да в сочетании с мелированием – в наше суровое время не каждый гетеросексуальный мужчина рискнет надеть. Среди смелых модников в стиле "Восьмидесятые во всей красе" – британский дизайнер Генри Холланд
Тенденция номер два: "Ретро в чистом виде"
Ролевая модель – любая кинозвезда золотой эпохи Голливуда или просто копируется образ из модных журналов пятидесятилетней давности (и раньше). Здесь мало кто сравнится с танцовщицей Дитой фон Тиз. Ее образ, как сценический, так и бытовой, круто замешан на стиле "new look".
Ретро-тенденцию пытаются воспроизвести и кинознаменитости. Актриса Ивэн Рэйчел Вуд настолько рьяно копирует гардероб Диты фон Тиз, что в итоге увела ее мужа – великого и ужасного Мэрилина Мэнсона. Скарлет Йоханссон с помощью платьев в винтажном стиле подчеркивает свое сходство с Мэрилин Монро. А вот Виктория Бекхэм, не смотря на все усилия выглядеть ladylike, почему-то больше похожа на транвестита в отрыве.
Тенденция "Ретро в чистом виде" идеальна для девушек, чья внешность не соответствует современным канонам красоты. Фигуристая британская певица Адель, получившая Grammy Awards за свой дебютный альбом, и известная женственным ретро-образом, наскоком взяла мир большой моды. К ее ногам пал даже американский Vogue, главный редактор которого Анна Винтур (та самая "дьявол в Prada") объявила Адель своим личным протеже.
Среди джентльменов в стиле "Ретро в чистом виде" нет равных британскому актеру Эду Уэствику, блистающему в американском телесериале "Сплетница" в роли плохого золотого мальчика Чака Басса.
Не могу не отметить, что следование ретро-тенденции требует определенной смелости: одеваясь в этом стиле, вы будете выглядеть, как фрик. С точки зрения обывателей, даже готы и эмо (не говоря уже о панках) на вашем фоне будут казаться милыми пупсиками. Кроме того, "Ретро в чистом виде" требует определенных усилий в аккуратности: нужно честно наряжаться, как в те времена – с иголочки. Что, согласитесь, весьма непросто в наш расхлябанный век.
Тенденция номер три: "Микс плюс"
Здесь в первую очередь микшируются восьмидесятые с глубоким ретро. Также в рамках данной тенденции позволительно одеваться в ретро-стиле, но в удобном, адаптированном на сегодняшний день варианте. Адепты "Микс плюс" пристально следят за каждым появлением на публике певицы Кэти Перри, вдохновляясь ее оригинальным гардеробом. Еще один рупор данной тенденции – юная британская актриса Эванна Линч. Она настолько смело сочетает вещи и цвета, что заткнет за пояс даже свою знаковую киногероиню – Луну "Полумну" Лавгуд из "поттерианы".
В похожем стиле одеты героини из группы "понтонутые девочки" американского телесериала "Сплетница". Кто не может посмотреть данный, весьма актуальный в плане последних тенденций опус, рекомендую культовый фильм девяностых "Бестолковые". Одежки главных героинь, с небольшой адаптацией, актуальны и сегодня.
Среди мужчин в стиле "Микс плюс" главнее всех живых Джонни Депп! Актер уже третье десятилетие стабильно одевается, как помесь Эксла Роуза и Фрэнсиса Скотта Фицджеральда. Ну, а то, что он красив, как греческий бог – совсем не важно.
Ролевая модель: Агнесс Дейн
С тех пор, как настали столь благостные времена, когда всего лишь обладание правильным гардеробом, может принести мировую известность, не было никого круче, чем Кейт Мосс. Ее авторитет в стилеобразующем вопросе был непререкаемым на протяжении целых пятнадцати лет. Но ничто так непреходяще, чем земная слава. Появилась Агнесс Дейн и с ходу отобрала у Кейт титул "Вожделенная Модель Для Подражания" (с).
Это, разумеется, не значит, что с Кейт больше не будут заключать рекламные контракты или охотиться папарацци. Просто появилась новая клёвая британская девчонка, более молодая и красивая, без шлейфа неудачных романов и скандальных "хобби". Ну, а главное, стиль "богемный шик", апостолом которого долгие годы была Мосс, всем уже заметно набил оскомину. Зато имидж Агнесс – очень в стиле 1980-х – это "свежо и круто".
Лаура Холлинс – так на самом деле зовут Агнесс Дейн – долго шла к триумфу. Прославиться для модели в двадцать четыре года – это все равно, что стать звездой Голливуда в восемьдесят! Уроженка провинциального Ланкашира начала модельную карьеру в тринадцать лет. Продолжала ее ни шатко и ни валко до окончания школы, успела поучиться в местном университете на факультете музыки и драмы, после чего сделала фантастический рывок: похудела, поменяла прическу, имя и вычеркнула из паспорта пару лет.
Ну, а главное – отшлифовала имидж, который вознес ее на вершину модельного бизнеса. На имидже стоит остановиться подробнее, ведь на протяжении последних лет – это самый актуальный внешний вид в мире.
Агнесс одевается в стиле "панк-шик", сочетая vintage, секонд-хэнд и творения дерзких британских брендов. Также в ее гардеробе можно увидеть влияние "тедди-бойз", "рокабилли" и "новых романтиков". Прибавьте к этому фирменную прическу модели – классический "боб" из радикально выбеленных волос и макияж с экстравагантными черными "стрелками". Все продумано до мелочей, но при этом нет ни намека на нарочитость и заботу о своем имидже. В общем, это типичный лондонский стиль – безбашеное микширование и свобода.
Стиль этот довольно специфический, и даже в Великобритании не всеми принимается, но если что-то провозглашается "круче, чем вареные яйца Фаберже", то остается лишь почтительно склонить головы и следовать за лидером. К тому же британцам всегда лестно, что очередная их соотечественница стала международной иконой моды.
Тут непременно нужно отметить, что Агнесс Дейн прославилась, лишь благодаря внешности и неподражаемому стилю, а не романам с пафосными кинозвездами и престарелыми рокерами (как "некоторые", к слову). Иными словами она – истинная It-girl, ставшая "кем-то" лишь благодаря самой себе.
И в личной жизни, и в профессиональной, Агнесс Дейн демонстрирует немалую прыть: кроме позирования, дефилирования и посещения всех окрестных вечеринок (за что таблоиды уже прозвали ее "Party queen"), она выпускает собственную линию украшений и начала музыкальную карьеру. Совместно с группой Five O’Clock Heroes модель перепела древний хит The Who, видеоклип на который стал еще одним ее стилистическим триумфом. Мало того, Агнесс даже вежливо отклоняет модельные предложения, дабы выделить время на турне в составе Five O’Clock Heroes. И все поговаривают, что ее следующий шаг – Голливуд.
Сказка – ложь, да в ней намек, добрым молодцам (и девицам) урок!
Эпилог
Женщины, которые слишком хороши, чтобы быть реальностью
Мадонна.
Сегодня практически живой памятник самой себе. Она – поп-королева, которой поклоняется весь мир. А не так давно она была молода, дерзка, и играючи рушила каноны. Включая каноны моды. Именно Мадонне мы обязаны тенденцией носить нижнее белье как верхнюю одежду; выглядеть нарочито сексуально и при этом быть хваткой деловой женщиной; не цепляться за удачный имидж, а идти дальше. Именно Мадонна доказала всей музыкальной индустрии, что поп-звезда не обязана быть марионеткой в руках продюсеров. Она вырастила целое поколение подражательниц и воспитала достойную наследницу. Ее дочь Лурдес Леон, принцесса от шоу-бизнеса, еще подросток, но уже самодостаточна: идет собственной дорогой и в жизни, и в моде.
Жаклин Кеннеди.
Ее сих пор копируют все кому не лень, а стилисты Первых леди последних десятилетий (включая Мишель Обаму и Карлу Бруни-Саркози) совершенно нагло передирают гардероб миссис Кеннеди, пытаясь воссоздать ее лаконичный, но шикарный стиль. Жаклин сделала куда больше, чем стала иконой моды для каждой амбициозной жены политика, – она показала американкам, что они тоже могут одеваться элегантно и для этого не обязательно каждый сезон мотаться в Париж, и там часами торчать на примерках в модных домах. Покинув Белый дом, Джеки не закостенела в имидже "вдовы нации", а решительно обрезала подолы юбок и смело вступила в "свингующие шестидесятые". А еще через десять лет так же решительно отказалась от гардероба и образа жизни вдовы миллиардера, став независимой деловой женщиной.
Коко Шанель.