Меркьюри почти ничего не оставил от номера Нижинского, кроме костюмов, сцены на камне и музыкальных ссылок из Дебюсси. Но даже сцена на камне выглядит совсем иначе, чем в балете. Фавн у Меркьюри очеловечен по сравнению с Фавном Нижинского, у него нет рогов, он задумчив и печален. Фавн не пытается кого-либо соблазнить своей свирелью. Он равнодушно протягивает свирель двум мужчинам и двум женщинам у камня, они борются за добычу, сам он устремляет задумчивый взгляд на небо.
Символ Фавна (греч. Пан) - козлоногий лесной божок, покровитель пастухов, соблазнитель нимф, дикий лесной житель. В античной мифологии Пан считался ещё и победителем титанов, символизирующих зло. В поздней античности грубый образ Пана был облагорожен, он стал ассоциироваться с Логосом (речью) - поскольку отцом как его, так и Логоса, считался Гермес, и с двойственной природой человека - его духовным и животным началом, добром и злом внутри его, так как Пан верхней частью тела похож на человека, а нижней - на козла. Греческие философы обыгрывали имя Пана и греческое слово "пан" - "все". Сократ в диалоге Платона "Кратиль" (V в. до н.э.), так объясняет символику Пана:
"Пан - двуобразный сын Гермеса. Речь (Логос), все (пан) обозначает и все вращает… а также она двуобразна - правдива и лжива. Правдивое естество и гладко, и божественно, и обитает в вершинах с богами, лживое же внизу, среди толпы, будучи косматым и козловидным (трагикон), там везде пребывает большая часть мифов и вымыслов… Речь (Логос) будет пастухом Паном, двуобразным сыном Гермеса, сверху гладким, снизу косматым и козловидным, а, стало быть, Пан, раз он сын Гермеса, будет либо Логосом, либо братом Логоса…".
Фавн символизирует человека, начинающего преодолевать свою звериную сущность. В следующем эпизоде Фавн и его спутники набрасываются на гроздья винограда, разложенные на камне, и пытаются ухватить его ртом. Виноград - древнейший символ вечной жизни, духовности, возрождения и бессмертия. Он являлся символом посмертного спасения души в погребальном искусстве, его изображали в Древнем Египте как знак воскресшего Осириса и на зороастрийских оссуариях. В христианстве виноград и виноградное вино символизировало возрождение души в Боге. Вино использовалось в обряде причащения как "Кровь Христова". В Евангелии от Иоанна Христос сравнивается с виноградной лозой: "Я есмь лоза виноградная, а отец мой - виноградарь" (15:1). Поэтому виноград в видеоклипе едят ртом, что символизирует духовное окормление, причастие. Как известно, во время обряда причащения причастие вкладывает в рот священник, что символизирует духовную пищу, полученную прямо от Бога - поэтому руки при этом обряде положено складывать или скрещивать. Виноград также символизирует крёстную смерть Иисуса Христа, а поедающие виноград люди как бы принимают жертву Христа, причащаясь ему. Камень - древнейший символ смерти, и то, что виноград лежит на камне, означает преодоление смертности. Это также может быть аллегорической иллюстрацией слов Иисуса Христа из Евангелия от Матфея: "И я говорю тебе: ты, Пётр, и на сём камне Я создам Церковь Мою, и врата ада не одолеют её" (16.18).
Далее Фредди-Фавн лежит на спине, скрестив руки, и выстроившиеся в шеренгу люди передают его друг другу. Параллельно шеренге идёт мужчина, который волочит за собой двух женщин с распущенными волосами. Символика несколько жуткая - нетрудно догадаться, что речь идёт о смерти, похоронах. Фредди скрещивает руки так, как это делают в зороастрийском похоронном обряде. Люди несут тело, а рядом движется семья. У женщин распущены волосы, как и положено на Востоке при проявлении горя. От горя они не могут идти, поэтому мужчина их тащит за собой. Стоит вспомнить, что семья Фредди состояла именно из мужчины и двух женщин - отца, матери и сестры. Фредди не был болен, когда снимался этот клип, но, возможно, он намекал на возможность своей гибели, как и в "Mustapha". Но это только намёки - главное значение эпизода совсем другое. Фредди все ещё играет роль Фавна, и смерть его персонажа иллюстрирует знаменитую античную фразу "Умер Великий Пан".
Согласно преданию, изложенному Плутархом, в 33 году на греческом торговом корабле люди услышали невидимый голос, возвестивший: "Умер Великий Пан". Император Тиберий воспринял этот случай как небесное знамение и созвал философов и астрологов, приказав им дать истолкование странной фразы. В будущем христианские богословы считали это знаком конца античной эпохи, смерти язычества и прихода христианства. Таким образом, это скрытый гимн наступлению христианства и победе над смертью.
Эпизоды, в которых Фредди летит и ползёт по мостику из тел, символизирует так называемые посмертные мытарства души, красноречиво описанные как в христианской, так и в зороастрийской духовной литературе. Наконец, он появляется в компании странной девицы, обнимает её сзади, глаза его прикрыты, на лице - блаженство. Христианские символы плавно перешли в зороастрийские: Фредди обнимает Даэну - девушку, встречающую душу праведного зороастрийца у входа в рай. Душа наконец "вырвалась на свободу", достигнув посмертного блаженства.
Сюжет снова возвращаемся на "первый уровень". Домохозяйка в ужасе мечется по кухне, крича "а жизнь проходит" - и это ужас женщины, единственная жизнь которой проходит в бесконечных бытовых хлопотах. Смерть приближается, а что она видела, кроме кухни и ванной? Заканчивается клип сценой из "Аида" - стоя среди теней на фоне все того же чёрного четырехугольника, Фредди скрещивает руки над головой и "сигналит", распевая: "О, как я хочу вырваться на свободу". Люди снова ждут спасения - как тысячи лет назад.
Фредди Меркьюри создал трехминутный философский трактат - о смысле жизни и смерти, о свободе и спасении души, о вере в Бога и желании вырваться из плена пошлости и суеты, о христианстве и язычестве. Вот почему "I Want To Break Free" подвергся международной травле и был запрещён. Сцена в женской одежде тут ни при чем - это был только повод для придирок. Обратите внимание - вышедший тремя годами позже сольный видеоклип Меркьюри "The Great Pretender", где также использовалось шуточное переодевание в женскую одежду, хотя и обвинялся в гомосексуализме, но не вызвал ничего даже отдалённо напоминающего истерику вокруг "I Want To Break Free". И это может означать только одно - те, кто стоят за травлей этого видеоклипа, в отличие от большинства зрителей поняли его правильно - и его смысл им очень не понравился.
В 1986 году "Queen" выпускает свой самый знаменитый альбом "A Kind Of Magic", в основу которого вошли песни к фантастическому фильму "Горец" ("Highlander"). "Горец", в отличии от "Флэш Гордон", пользовался огромной популярностью и стал культовым молодёжным фильмом 80-90-х годов. Музыка "Queen" способствовала успеху фильма не меньше, чем актёрская игра Кристофера Ламберта и Шона Коннери, спецэффекты и битвы на мечах. Сотрудничество "Queen" и авторов фильма было более чем успешным. Режиссёр "Горца" Рассел Малкахи, также режиссировавший видеоклип "Queen" "A Kind Of Magic", говорил, что у него даже сомнений не было в выборе группы - он знал, что только "Queen" с её потрясающим чувством образа способна написать ту музыку, которая нужна для фильма. В свою очередь, члены "Queen" с восторгом отзывались о Малкахи и о его работе. Меркьюри и Мэй говорили в своих интервью, что "Горец" - замечательный и очень серьёзный фильм. Особенно хвалил "Горца" Меркьюри - он говорил, что фильм произвёл на него огромное впечатление. Это не удивительно - его парсийская душа не могла не откликнуться на дуалистическую идею "Горца".
Грегори Уайден, студент-филолог и автор рассказа "Горец", вряд ли был знаком с зороастрийской культурой - он брал за основу фольклорные предания Европы. Тем не менее, "Горец" получился фильмом с ярко выраженной зороастрийской идеей. В основе сюжета - вечная борьба сил добра и зла, выраженная в образах двух бессмертных воинов - Коннора Маклауда и Каргана. Двоим им нет места на этой Земле, они боролись века назад и будут бороться всегда. Но так не будет вечно - рано или поздно они сойдутся в последней битве за Награду, и тогда останется только один - и он получит власть над миром. В конце фильма победивший Маклауд отказывается от ухода в высшие миры и остаётся на Земле - и это соответствует именно зороастрийской концепции "последней битвы". Зороастризм полагает, что после поражения Ахримана жизнь на Земле продолжится - восстановится Золотой Век, мир очиститься от зла и скверны, и воскресшие праведники будут наслаждаться вечной и счастливой жизнью. Герой, получив в наследство мир, должен отныне править им с добром и справедливостью…
Альбом начинается с созданной ещё в 1985 году песни - проповеди "One Vision", написанной для фильма "Железный орёл".
Снятый на эту песню видеоклип начинался с цитаты из "Bohemian Rhapsody" - музыканты появляются в той же молитвенной позе. В ту же минуту изображение трансформируется, и группа предстаёт десять лет спустя. Это не просто шутка - в духовном отношении "One Vision" перекликается с шедевром "Queen" десятилетней давности. Раздаются странные, инфернальные звуки (при убыстрении можно услышать "God works in mysterious ways" - "Пути Господни неисповедимы"), камера фиксирует студию и находящихся в ней четырех музыкантов, все расплывчато, словно за ними наблюдают существа из иного мира. Через мгновение включается музыка, марево исчезает, как будто музыка разогнала некое наваждение, Фредди запевает свою воинственную песню:
Один человек - одна цель - одна миссия.
Одно сердце - одна душа - одно объяснение.
Одна вспышка света - да, один Бог, одно видение.
Одна плоть - одна кость - одна истинная религия.
Один голос - одна надежда - одно настоящее решение.
Текст откровенно антиэкуменистический. Вопреки модной идее, что все религии равны, только все они по-разному понимают Бога, "Queen" говорит: существует только один Бог и одна истинная религия. И настоящая религия та, которая говорит о едином Боге и верит в единственную человеческую жизнь. Вопреки модным на Западе восточным идеям о переселении душ "Queen" отстаивает идею единственной человеческой жизни в одном теле (одно тело - одна душа - один Бог - одна истинная религия) и утверждает, что только одна религия - та, что истинна - способна дать человеку все ответы на его духовные вопросы (только одно объяснение). Сказать такое в 1985 году на экуменистическом Западе - уже большая смелость. Но "Queen" на этом не останавливается:
Нет виноватых - нет правых.
Я скажу, что нет ни чёрного, ни белого.
Нет крови - нет пятен.
Все, что нам нужно - единое видение мира.
"Queen" окончательно нарушает нью-эйджевские табу. Меркьюри посягнул на самое святое в неоязычестве - идею, что все в этом мире относительно, расплывчато (начало клипа намекает, откуда приходят в мир людей эти идеи). Нет абсолютной истины, нет ни добра, ни зла, ни правды, ни лжи, ни чёрного, ни белого, ни Бога, ни дьявола. Меркьюри говорит: если нет ни правых, ни виноватых - значит, все правы и никто не виноват? Если спуталось само понятие чёрного и белого - значит, позволительно любое преступление, любой грех? Значит, нет убийства, нет крови, нет пятен? Меркьюри не принимает этой дьявольской философии, говоря: необходимо единое видение мира, единое понятие о добре и зле. Он выступает с точки зрения традиционных, монотеистических понятий о мире.
Далее Фредди цитирует кусок из знаменитой проповеди Мартина Лютера Кинга, и в эту минуту его голос достигает наивысшего напряжение: он даже не поёт - он воет, как молодой волк:
У меня была мечта,
Когда я был молод - сладкая иллюзия,
Луч надежды и единства
И видение единого прекрасного союза.
Но дует холодный ветер,
И льёт мрачный дождь.
Посмотри, что они сделали с моей мечтой!
Так протяните же мне руки, обратите ко мне свои сердца!
Я готов!
Есть только одно направление, один мир, одна нация!
Увы, единство и счастье людей - всего лишь прекрасная мечта. Фредди продолжает проповедь:
Нет ненависти, нет борьбы - только волнение.
Всю ночь идёт праздник.
Идеология Нью-Эйдж под видом мира, любви и терпимости фактически проповедует постоянные уступки и капитуляцию перед диктатурой неоязычников и разного рода "меньшинств". Воин больше не идеал мужчины, в моде трусость и конформизм. Нельзя защищать свои идеалы, протестовать против оскорбления святынь, вступиться за свою или чужую поруганную честь, ответить на плевок в лицо - твоё, твоего народа, твоей страны, культуры, религии - это называется дикостью, нетерпимостью и фашизмом, а сама мысль о битве в защиту своих убеждений считается преступлением. Меркьюри весьма точно уловил эту обстановку всеобщего конформизма, царящую на Западе - никто ни за что не борется и ничего не защищает, все только "волнуются", и продолжают развлекаться в наступившей ночи - почти апокалиптический образ. И верное философское замечание - иностранцы, посещающие западные города, обращают внимание на непрекращающуюся череду праздников и карнавалов, этот вечный "пир во время чумы".
Ещё раз напомнив о единых Боге, жизни и религии, Фредди кричит "дайте мне одно видение" - и выбрасывает вперёд кулак. И это значит - Фредди Меркьюри продолжает войну и не собирается сдаваться.
Стоит ли говорить, что западная пресса встретила "One Vision" потоком мерзостей и оскорблений?
Пожалуй, "Queen" не ответила только на один вопрос в этой песне - какая религия истинна - из тех двух, что на равных существуют в группе?
"A Kind Of Magic" ("Такая магия") (Тейлор) написана для "Горца" и завершает фильм. Она посвящена предчувствию последней битвы, после которой "должен остаться только один". И песня, и снятый на её текст красочный видеоклип получили всемирную известность. Но внешне сказочный сюжет песни не мог скрыть её религиозного подтекста - речь идёт о скором конце зла, грядущей победе добра и завершении "тысячелетней войны" на земле и небесах. В страстном и радостном исполнении Меркьюри "A kind of magic" превратилась в апокалиптическую песню, но только она не мрачна, а радостна - так как поражению зла и концу войны можно только радоваться. И ещё раз в иносказательной форме песня говорит о духовной миссии Меркьюри и "Queen":
Одна мечта, одна душа, одна награда, одна цель,
Один золотой отблеск грядущего -
Это магия!
Один луч света, освещающий путь.
Ни один смертный не сможет выиграть - это магия!
Колокол, что звенит в твоей голове,
Вызывает дверь времён - это магия!
Ожидание кажется вечностью.
Наступит рассвет, и все будет по-другому -
Это магия!
И должен остаться только один.
Эта ярость, что продолжалась тысячелетия,
Скоро кончится, кончится.
Пламя пылает во мне.
Я пребываю в тайной гармонии -
Это магия…
"One Year Of Love" ("Год любви") (Дикон) и "Pain Is So Close To Pleasure" ("Боль так близка к удовольствию") (Меркьюри-Дикон) - лирические песни, но они, как и многие творения "Queen", содержат религиозно-философские намёки и размышления о смысле жизни:
Когда твои планы рушатся и ты отворачиваешься лицом к стенке,
Но в глубине души ты понимаешь - надо бороться,
Где ответы, которые мы ищем?
Больше ни в чем нельзя быть уверенным в этом мире.
Иногда тебе хорошо, иногда плохо,
Но когда ты счастлив, кому-то в этом мире грустно.
Пусть сладость любви вытрет слезы с моего лица.
К добру или худу, но давайте сделаем все,
Чтобы остаток нашей жизни прошёл хорошо.
После "Friends Will Be Friends" - песни о дружбе и единстве членов "Queen", идёт "Who Wants To Live Forever" ("Кто хочет жить вечно") (Мэй) - общепризнанный шедевр "Queen", написанный для "Горца". В фильме речь шла о страданиях бессмертного героя, вынужденного терять любимых людей - и жить дальше. "Queen" превратила песню в церковную мессу, духовный гимн любви, вечности и бессмертию. В видеоклипе сочетаются христианские и зороастрийские символы бессмертия. Горят сотни свечей и десятки "огненных крыльев". Этот знак, известный со времён Шумера и Древнего Египта, называется "солнечный диск" и символизирует божественную сущность (Фравахар). Над головой Мэя горит огненный полумесяц, похожий на бычьи рога - и это тоже зороастрийский символ "священного быка" - знак связи с Богом, божественной власти, борца со злом. Такой знак в Древней Персии часто изображали над головами "праведных царей".
Серебряное блюдо. Царь Хосров со священным знаком над головой