Книга секретов. Невероятное очевидное на Земле и за ее пределами - Аркадий Вяткин 16 стр.


Роли, несущие смерть

Наиболее коварной пьесой в театральном мире считается "Макбет" Шекспира. В ней имеется так называемая "Песня ведьм", которую, как полагают, ни в коем случае нельзя исполнять во время репетиций, поскольку в противном случае она принесет несчастья ее исполнителям. Существует легенда, что слова этой песни Шекспир взял от настоящих колдуний и тем самым обрек актеров на постоянные напасти.

Подобным образом считаются приносящими несчастья роли, в которых герой умирает, а также сцены с могильными крестами, покойниками, гробами или с нечистой силой.

В 1967 году у нас вышел на экраны первый советский фильм ужасов – "Вий", в котором роль ведьмы сыграла молодая Наталья Варлей. Уже во время съемок актриса едва не убилась, свалившись с летящего на большой высоте гроба. А по завершении съемок Варлей тяжело заболела, и ее спасло только то, что она замаливала свой грех исполнения этой роли в церкви. Не исключено, что осадок роли все-таки на ней остался, – она трижды была замужем, но в итоге все равно в одиночестве растила двоих своих сыновей. Но еще более зловещую роль этот фильм сыграл для оператора и режиссера фильма – он для них оказался последним.

Роковой список продолжает и Василий Шукшин, который умер через несколько месяцев после своей экранной гибели в "Калине красной", снятой в 1974 году. Леонид Быков погиб в результате дорожной аварии ровно через два года после своей похожей смерти на экране в 1979 году. А в 1980 году умирает и Владимир Высоцкий – день в день с началом премьерного показа "Маленьких трагедий", где он в своей кинематографической роли погибает от пожатия руки Командора. Надо признать, что и в предыдущих фильмах – "Интервенция", "Служили два товарища", "Опасные гастроли" – все герои Высоцкого также умирали насильственной смертью. Этот список актеров и их ролей можно продолжать очень долго.

Не случайно в театральных кругах всегда существовало поверье: если роль заканчивается смертью героя, значит, и собственная смерть не за горами. Во многом это, разумеется, связано большой психологической слитностью актера и роли, от которой иногда трудно избавиться даже по истечении многих лет, в особенности если эта роль трагическая.

Традиционно опасной считалась роль Ивана Грозного. Так, например, известно, что актер МХАТа Н.П. Хмелев умер в этой роли прямо на сцене, а в кинематографе данная роль стала завершающей в карьере Евгения Евстигнеева, после которой он скоропостижно скончался. Та же участь постигла и Олега Борисова вскоре после съемок фильма "Гроза над Русью", где он сыграл роль этого царя. Александр Михайлов, исполняя роль царя-изверга, едва не отдал концы: у него началось горловое кровотечение. Наиболее удачливым в этой роли оказался Николай Черкасов, но и он через два года после съемок попал в дорожную аварию, во время которой едва не погиб.

Всегда зловещей считалась роль Сатаны и вообще нечистой силы, о чем можно судить по вышеупомянутой Панночке в исполнении Н. Варлей. Так, например, Шаляпин из-за необыкновенной силы и чистоты голоса являлся традиционным исполнителем арий Мефистофеля в одноименной опере Бойто и аналогичной роли в опере Гуно "Фауст". Чего, к примеру, стоит одна его ария – "Люди гибнут за металл!..". Однако сам Шаляпин называл эту роль "одной из самых горьких неудовлетворенностей" в своей артистической карьере. По воспоминаниям его дочери, он подолгу молился, исповедовался и совершал посты как до, так и после исполнения этой роли, чтобы очистить себя от греха. Возможно, это и спасло его от каких-либо несчастий, навеянных этим образом.

Скованные одной ролью

Речь идет об актерах, которые за всю свою карьеру исполнили только одну-единственную роль. Так, например, М.Г. Геловани, человек немалого артистического дарования, в кинематографе исполнял исключительно одну роль – Иосифа Сталина, другие роли ему категорически не давали, по-видимому боясь, что это не понравится его живому прототипу. Почти то же самое можно сказать и о М.М. Штраухе, являющемся почти бессменным исполнителем роли Ульянова-Ленина. Единственная другая роль, кроме Ильича, которую он сыграл в кино, – это доктор Айболит в довоенной ленте, которую можно назвать кукольным вариантом Ленина. Аналогичным образом молодой актер Владимир Иванов, исполнивший в фильме Герасимова "Молодая гвардия" роль Олега Кошевого, оказался заложником этого персонажа – никаких других крупных ролей в кино он больше никогда не исполнял и вынужден был посвятить всю свою жизнь эстрадному жанру.

ПРО́КЛЯТЫЕ КАРТИНЫ

Проклятые картины – произведения живописи, имеющие скрытое негативное содержание. Всякий, кто владел этими полотнами, дотрагивался или просто подолгу смотрел на них, впоследствии претерпевал различные несчастья или погибал от различных причин.

"Поклонение волхвов" делает женщин бесплодными

Это было установлено доподлинно. Началось это с того, что двоюродная сестра Питера Брейгеля-старшего, которая ему позировала в качестве Девы Марии, не смогла после этого иметь детей. Данная история повторялась здесь многократно, по числу случаев приобретения данной картины различными коллекционерами, в семьях которых также не рождались дети. Последним из владельцев оказался некий голландский архитектор, который охотно купил полотно, поскольку в его семье уже было три ребенка, и больше иметь детей ему не хотелось. В настоящее время картина находится в Лондонской Национальной галерее, но воздействует ли она на посетительниц или на сотрудниц музея, доподлинно не известно.

"Венера перед зеркалом" разоряет и убивает своих хозяев

Эта известная картина испанского художника Диего Веласкеса имеет свою печальную историю, связанную с ее владельцами. Самый первый обладатель картины, купец, внезапно потерял прибыль от торговли; его товары были разграблены пиратами, а другие корабли с товарами утонули. Следующим владельцем оказался тоже торговец, богатые склады которого сгорели от удара молнии. Затем полотно купил некий меценат. Но и того убили при ограблении. Картина после этого долго колесила по разным музеям, поскольку из-за дурной славы ее никто не хотел покупать, пока она не осела, на сей раз окончательно, в Лондонской Национальной галерее. Но и здесь возникли неприятности, в данном случае касающиеся самого полотна: в 1914 году на "Венеру" напала психически больная женщина, которая нанесла картине несколько ударов ножом, но картину удалось восстановить.

Приносящий пожары "Плачущий мальчик"

Это случилось в конце XX века в Великобритании. Речь идет о репродукциях картины испанского художника Джованни Браголина "Плачущий мальчик", все обладатели которых стали погорельцами. И хотя большинство пожаров имело естественное объяснение, все хозяева копий этой картины постарались избавиться от них посредством публичного и демонстративного сожжения. А в некоторых регионах Англии репродукции даже запретили иметь у себя дома под угрозой судебного наказания.

"Водяные лилии" Клода Моне

Аналогичная история еще раньше случилась с картиной импрессиониста Клода Моне, который по случаю окончания работы над пейзажем с водяными лилиями организовал фуршет в своей мастерской. Внезапно там начался пожар, который, правда, удалось быстро потушить вином. Вскоре полотно приобрел владелец кабаре на Монмартре. Через месяц и у него случился пожар, но картину успели спасти. Следующим обладателем картины стал парижский коллекционер Оскар Шмитц, дом которого сгорел дотла ровно через год. Полотно опять уцелело. В конце концов пейзаж нашел, казалось бы, свое постоянное место в Музее современных искусств Нью-Йорка. Но через несколько месяцев и здесь случился пожар, в результате которого картина сильно пострадала.

Слабонервным смотреть не рекомендуется

Эту картину с первоначальным названием "Руки защищают его" написал американский художник Билл Стоунхэм. На ней изображен мальчик и девочка-кукла на фоне стеклянной двери, к другой стороне которой прижаты чьи-то детские руки. Автор утверждал, что здесь изображен он сам в 5-летнем возрасте, дверь – это граница между физическим и запредельным миром, а кукла – это гид в мир духов.

Самым первым эту картину приобрел один известный коллекционер из США, который вскоре неожиданно скончался. Затем картину купил киноактер Джон Марли, который тоже скоропостижно умер. После этого полотно затерялось, пока его не нашли почему-то на мусорной свалке, причем новые хозяева повесили его на самое видное место в гостиной. Но уже на следующую ночь их 4-летняя дочь с криками вбежала в спальню родителей, заявляя, что дети на картине бьют друг друга. Ее потрясение оказалось настолько сильным, что отец с матерью установили видеокамеру перед картиной, которая дважды за ночь автоматически срабатывала на какое-то движение. Испуганные владельцы постарались избавиться от полотна и выставили картину на аукцион. Вскоре посетители аукциона стали жаловаться на головные боли, страхи и сердечные приступы после просмотра картины, а некоторые особо впечатлительные просто теряли сознание. Несмотря на то что полотно все-таки приобрел некий Ким Смит, обладатель частной экспозиции, в его адрес посыпались раздраженные требования уничтожить картину, в которую якобы вселилась нечистая сила. Однако Ким Смит дальновидно убрал оригинал в запасники, вполне резонно полагая, что получившее скандальную популярность полотно можно будет продать за большие деньги.

Воплощенное страдание Эдварда Мунка

Им явилась самая главная картина этого норвежца под названием "Крик". На нем изображено страдающее человекообразное существо, один взгляд на которого вызывает противоречивые эмоции. Картина как бы символически передавала жизнь самого Мунка, который, несмотря на свою известность в качестве художника, был глубоко несчастным и больным человеком…

Подавляющее большинство людей, в той или иной степени соприкасающихся с данной картиной, подвергались серии напастей, заболевали или вскоре умирали.

Так, например, двое музейных служащих, которые неаккуратно обошлись с картиной, систематически роняя ее на пол, вскоре погибли от различных причин, а один из посетителей галереи, решив потрогать картину пальцем, сгорел в собственном доме.

Картины высасывают жизнь из натурщиков

Об этом можно судить исходя из того, что жизненный путь многих людей, позирующих художникам, преждевременно обрывался. Этого не избежали натурщики таких живописцев, как Рубенс, Рембрандт, Серов, Модильяни, Репин, Перов, Боровиковский, Сомов, Врубель, и многих других. Некоторые из тех, кто постоянно служил моделью на полотнах великих, являлись их женами и детьми, но преждевременно умерли и они.

То, что портреты забирают психическую энергию своих живых прототипов, известно с давних времен. Не случайно в исламе портреты запрещается рисовать, а в некоторых религиях запрещено даже фотографировать людей и снимать их на видео.

ПРОРОЧЕСТВА И ЗАБЛУЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКА КОНЕНКОВА

В личности С.Т. Коненкова, широко известного у нас скульптора и художника, как бы сосуществовали два человека. Один из них – автор парадных портретов, другой – замкнутый в себе мистик. В советское время вторая половина творчества Коненкова всячески замалчивалась, и это понятно: социализм и оккультизм, Библия и Сталин – казалось, что между ними может быть общего?

Американец или россиянин?

Во время своего многолетнего пребывания в Соединенных Штатах Коненков изображает Христа, апостолов, создает серию графических композиций космогонического характера, в которых были зашифрованы его пророчества. В те же годы он ведет активную переписку с Иосифом Сталиным, называя при этом не иначе как "дорогой брат мой во Христе", который, по его мнению, "устанавливает Царство Божие здесь на земле". Коненков видел в Сталине Навуходоносора, в большевиках – армию Божию, а в мировой революции – Армагеддон. Оказавшись волею судеб после окончания Гражданской войны в Нью-Йорке, Коненков быстро завоевывает популярность лучшего портретиста, но американцем он так и не стал. Он прохаживался по шумному Бродвею в шокирующей всех русской косоворотке с котом Рамзесом на плече и под руку с молодой женой, длинные ногти которой переливались зеленым перламутром. Эпатаж Коненкова проявлялся и в его последующих увлечениях. Так, к примеру, неожиданно для всех он отказывается от сулящих большие гонорары заказов, вступает в секту иеговистов и почти на десять лет самоизолируется от богемы и поклонников. Именно в тот период и появляются его первые изображения Христа и святых, а также его наброски к космогониям.

Космические изыскания художника

На основании своих космических поисков, основанных на Библии, Коненков вычислил победу Советского Союза над фашистской Германией в 1945 году. А почти за десять лет до этого Коненков предупредил своего "коллегу" Сталина о нападении Германии на Советский Союз в июне 1941 года, одновременно назвав и других союзников Третьего рейха. Особенно любопытна созданная им в это время серия зашифрованных рисунков-диаграмм, исполненных в смешанной манере, в которых он, вдохновенный оккультными идеями, почерпнутыми из Священного Писания, графически отразил все будущее человечества.

Эзотерики и религиозные деятели Соединенных Штатов, прознав о наличии нарисованной "Библии Коненкова", которая якобы предсказывает будущее, многие годы безуспешно пытались найти ее. И еще бы! В сентябре 1945 года по специальному распоряжению Сталина все работы Коненкова, которые находились в его американской квартире, тайно на пароходе были вывезены в Советский Союз, пополнив экспозиции различных музеев, но о судьбе его космогонических рисунков долгое время не было никаких сведений. Как потом стало известно, Коненков засекретил не только содержание всех своих библейских исследований, но само их местонахождение, о котором знали только его близкие родственники. Коненков взял с них слово, что они в течение пятидесяти лет сохранят эту тайну от окружающих, но они нарушили этот завет. Два рисунка из семнадцати были найдены в хранилище московского дома-музея Коненкова и сразу же стали достоянием специалистов. Однако полное впечатление об оккультных воззрениях художника удалось получить, когда были найдены остальные рисунки.

Попытки расшифровки "Библии Коненкова"

Именно тогда стало ясно, что это не отдельные композиции, а единый смысловой комплекс, включающий изображения различных космических объектов вперемежку с библейскими персонажами, должными, по мысли автора, отображать грядущие события. Вскоре после смерти Коненкова среди его книг были обнаружены редкие фолианты, включающие древнее учение о пирамиде Хеопса, астрологические сборники, а также уникальное космогоническое произведение Исаака Ньютона, предсказывающее конец света в 2060 году. Все эти раритеты неоднократно перечитывались Коненковым, в итоговом виде войдя в его рисунки, расшифровать которые до конца так никому и не удалось. Также остается загадкой, почему Коненков, посвятивший много лет своим теософским изысканиям во время жизни в Соединенных Штатах, не написал ни единой космогонии после возвращения в Советский Союз. Кроме всего этого, о существовании загадочных картин долгое время было известно только двум людям – Альберту Эйнштейну и Иосифу Сталину. Известно также, что Коненков выслал последнему фотокопии всех своих космогоний, причем кремлевский диктатор прошелся по ним своим знаменитым синим карандашом, которым он обычно корректировал списки "врагов народа", представленных ему Лаврентием Берией.

РАНЬО НЕРО (ЧЕРНЫЙ ПАУК) – ЗАГАДОЧНЫЙ ПРОВИДЕЦ

Великих предсказателей в нашей истории найдется не так уже и много – Нострадамус, Эдгар Кейси, баба Ванга и ряд других. Среди них выделяется Раньо Неро, или Черный Паук, как переводится с итальянского этот псевдоним.

Краткая история Раньо Неро

В сущности, мы мало что знаем об этом человеке. Считается, что он был францисканским монахом, жившим во Флоренции в XV веке. Подлинное имя его также неизвестно. Некоторые считают, что его звали Федерико Мартелли, но в историю он вошел под именем Черный Паук, так как привык подписывать свои рукописи изображением этого насекомого. О нем ничего не знали вплоть до XVIII века, когда в Германии случайно нашли его рукопись. Считается, что он был широко известен в эпоху царствования Альберта Великого, советником которого он был, но потом о нем попросту забыли. Он никак не мог быть учителем Нострадамуса, как некоторые поначалу думали, так как жил за полтора столетия до него.

В канун Второй мировой войны провидцем заинтересовался Гитлер, имеющий страсть ко всему оккультному. Он приказал Людвигу Бирцеру, руководителю научного центра по эзотерике, перевести рукопись Раньо Неро, чтобы узнать по ней будущее Германии. Однако Бирцер вел себя крайне неосторожно, поскольку первое, что он перевел, было: "Германия начнет Вторую мировую войну, но проиграет в 1943 году, а Берлин превратится в кладбище". Гитлер, как известно, не любил проигрывать и ждать, но еще больше он не любил плохих прогнозов и не верил им, а поэтому уже в 1939 году он вероломно напал на Польшу. Что случилось далее, все знают. Что же касается Бирцера, то сведения о нем с момента опубликования им опасных сведений об исходе будущей войны полностью отсутствуют. Не исключено, что с ним фашисты поступили точно так же, как с его коллегой по оккультным делам Ганнуссеном, опрометчиво сообщившим с эстрады о предстоящем поджоге Рейхстага, то есть убили.

Таинственная рукопись

В 1972 году во время реставрационных работ на территории одного из монастырей в Болонье была найдена другая, более подробная рукопись Раньо Неро, которая содержала пророчества аж до 6323 года. Манускрипт, который получил название "Вечная книга", был подвергнут экспертизе радиоуглеродным методом. Оказалось, что рукописный фолиант действительно старинный и написан именно в XV веке, когда жил Раньо Неро.

В 1981 году в Италии была издана книга Б. Башера, объемом около 800 страниц, содержащая скрупулезный анализ пророчеств Черного Паука. Книга итальянского ученого оказалась настолько популярной, что в 1984 году ее издали повторно.

Само же произведение Раньо Неро по своим художественным и литературным достоинствам очень сильно уступает катренам Нострадамуса, написанным стихами, но превосходит их в точности изложения. В отличие от этого французского пророка Черный Паук не чурался крепкого словца и свободно рассуждал на теологические темы, а также не преминул говорить о других религиях, чего Нострадамус, затюканный инквизицией, боялся как огня.

Удивительнее всего, что, в отличие от Нострадамуса, Раньо Неро часто предлагал варианты развития события, тем самым как бы говоря, что будущее не установлено неподвижно и что многое в нем зависит от поступков самого человека.

Назад Дальше