Понятие "архитектурный ордер" – словарное определение ("ordo" – "строй", "порядок", "художественно-осмысленная стоечно-балочная конструкция, в которой ее части связанны определенными пропорциональными соотношениями, имеющими числовое выражение" и т. д., ордер и "Десять книг об архитектуре" римского архитектора I в. до н. э. – I в. н. э. Витрувия). Основные части ордерной конструкции и их названия – трехчастное деление: основание (стереобат, верхняя ступень – стилобат), несущие части (колонны, состоящие из базы, ствола, капители), несомые части (антаблемент, состоящий из архитрава, фриза, карниза). Сложение ордерной системы в Древней Греции в эпоху архаики: дорический и ионический ордер, общее и особенное, основные пункты по которым очевидно различие (соотношение нижнего диаметра ствола колонны к высоте 1:6 и 1:9, есть база – нет базы, капитель простая – капитель с волютами, триглифометопный фриз – ленточный фриз, каннелюры без дорожек и с дорожками). Появление коринфского ордера в эпоху классики (скульптор Каллимах – изобретение капители и рассчет пропорций, разница между ионическим и коринфским ордером). Сравнительная характеристика трех ордерных систем – разница в пропорциях, эелементах, образе (цитаты из Плиния и Витрувия о греческом и римском ордере). Основные типы храмов (храм в антах, простиль, амфипростиль, периптер, псевдопериптер, диптер, псевдодиптер, моноптер, фолос): сравнительная характеристика, особенност использования в Греции и Риме. Основные типы архитектурных сооружений Древней Греции (храмы, жилые дома, театры, гимнасии, палестры и т. п.) и особенности использования в них ордерных конструкций. Главные храмы эпохи архаики на территории Балкан, Пелопоннеса, Малой Азии, островов Эгейского моря и Италии (дорические храмы в Пестуме – Геры I, Деметры, храмы на реке Селе, храмы в Селинунте, храмы в Дельфах, Олимпии, Корифе, фундаменты храмов на Афинском акрополе, фундаменты ионических диптеров на побережье Малой Азии и на островах). Эксперименты с пропорциями ордерных конструкций в эпоху архаики и выработка гармоничных пропорциональных соотношений. Роль цвета и скульптурного декора в системе оформления храма.
Литература по теме:
• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 55–64
• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М, 1970. С. 25–35
• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 35–43
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 234–262
• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М., 1988. С. 58–67
• Михайловский И.Б. Архитектурные формы античности. М, 2006
• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М, 1973.
Тема 7 Особенности формирования и развития скульптуры Древней Греции в эпоху архаики
Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции.
Архаика (VII-первая четверть V вв. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации, сложение полисов и роль полисного менталитета в формировании представлений об архитектуре и изобразительном искусстве.
Появление монументальной (статуи, надгробные стелы) и монументально-декоративной скульптуры (фронтоны, фризы) в Древней Греции эпохи архаики. Основные материалы для изготовления скульптуры: дерево, глина, бронза, камень (известняк, песчаник, мрамор), хрисоэлефантинная техника (пластины золота и слоновой кости на деревянной основе), акролиты (камень+дерево). Цвет в архаической скульптуре Древней Греции – раскраска круглой и монументально-декоративной скульптруры, цвета, пигменты, проблема сохранности, искаженное представление о цвете греческой скульптуры из-за преобладания в музеях беломраморных римских копий по греческим оригиналам.
Формирование и развитие основных тем в древнегреческой круглой монументальной скульптуре: "куросы" и "коры", проблема определения изображенного персонажа, наличие надписей на постаментах, передача движения и объема в скульптуре архаики, феномен "архаической улыбки". Особенности скульптуры критской (восточное влияние), дорийской (передача костяка, конструкции, движения), ионийской (интерес к поверхности, состояние покоя) и аттической школ (интерес к пластике, мускулатуре). Основные памятники круглой скульптуры архаики (ксоаноны, хризоэлефантинная голова из Дельф, "Ника" Архерма, "Гера" – дар Херамия, "Клеобис и Битон" Полимеда Аргосского, "Мосхофор", коры с Афинского акрополя – "задумчивая кора", "кора № 675").
Сложение концепции надгробной стелы, типы стел (простые, с орнаментальным рельефным декором, с живописным декором, с фигуративным рельефным декором), наиболее выдающиеся памятники (Аристокл, стела Аристиона)
Монументально-декоративная скульптура Греции эпохи архаики. Сложение концепции скульптурного оформления храма (конструктивно не напряженные части – фронтоны, метопы, фризы, карнизы), примеры экспериментов в размещении скульптурного декора (архитрав, нижняя часть ствола колонны). Фронтонные композиции храма Артемиды на о-ве Керкира и древних храмов афинского Акрополя (Гекатомпедон) – проблема композиции в равнобедренном треугольнике с сильно вытянутыми углами, проблема равных размеров заполняющих изобразительное поле фигур, вопрос о единстве сюжета в пределах одного фронтона. Метопы со скульптурным декором и проблемы композиции метоп, метопы и зофорные фризы дельфийских сокровищниц (сокровищница сифнийцев), италийских и сицилийских храмов (храм "С" в Селинунте, храм на реке Селе).
Литература по теме:
• Ривкин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 64–85
• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 35–42
• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 43–68
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 263–332
• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 67–76
Тема 8 Древнегреческая расписная керамика эпохи архаики и классики (лекционная аудитория и Эрмитаж)
Древнегреческая расписная керамика от геометрических до краснофигурных ваз поздней классики: этапы развития, особенности декора, техника изготовления (гончар и вазописец), особенности обжига, основные центры производства, особенности хранения и реставрации, археология и основы датировки керамики, Дж. Бизли и методика атрибуции керамики.
Основные формы древнегреческой расписной и нерасписной керамики, их назначение, разновидности, развитие (амфора, кратер, гидрия, динос, псиктер, килик, канфар, ойнохоя, ольпа, ритон, киаф, лекиф, пиксида). Раннегреческая расписная керамика – основые центры производства, состав и цвет глины, сюжеты росписей. Ориентализирующая вазопись (восточные мотивы и композиции, заимствованные из Передней Азии). Коринф – главный центр производства расписных ваз в VII в. до н. э. Расписные вазы Лаконии, Ионии, Беотии, Этрурии.
Чернофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль черного силуэта, гравировок, дополнительных цветов (красный, белый) в создании вазового декора. Аттика – главный центр производства чернофигурной вазописи в VI в. до н. э. Стилистическое и тематическое развитие аттической чернофигурной вазописи на протяжении VI в. до н. э., классы и группы (чаши с Комастами, чаши Сиана, тирренские амфоры, мелкофигурные чаши, амфоры с "метопами", панафинейские амфоры), мастера (Клитий и Эрготим – "ваза Франсуа", Софилос, мастер Амазиса и его круг, группа Лисиппида, Экзекий, группа Хаймона)
Краснофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль линии, дополнительных цветов (белый, красный, синий, зеленый, позолота) и элементов рельефного декора (точечные налепы и рельефные фигуры из глины) в создании вазового декора. Аттика – главный центр производства краснофигурной вазописи в V в. до н. э. Стилистическое и тематическое развитие аттической краснофигурной вазописи на протяжении последней трети VI-начала IV в. до н. э., классы и группы (мастерская Андокида ок. 530 г. до н. э. – первые краснофигурные вазы, вазы-"билингвы" с одной стороны краснофигурные, с другой-чернофигурные, позднеархаические краснофигурные вазы, раннеклассические вазы "строгого стиля", вазы высокой классики, вазы поздней классики: "роскошный стиль", "беглый стиль"), мастера (Андокид, Евфроний, Евфимид, Макрон, Соссий, Берлинский мастер, Мастер Клеофона, Мастер Ахилла, Аристофан, Мидий и его круг, Мастер Йены). Белофонные вазы VI–V вв. до н. э.: особенности обжига и нанесения декора, белофонные вазы с чернофигурным декором, белофонные вазы с оригинальным декором (от подражания линеарному рисунку краснофигурных ваз к полихромии монументальной живописи), проблемы сохранности белофонных ваз, основные этапы развития и мастера (Мастер Пана, Мастер Ахилла, Мастер Фиалы, Мастер Танатоса).
Литература по теме:
• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 85–104
• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 42–47, 70-74
• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М., 1988. С. 76–83 (архаика), 115–121 (ранняя и высокая классика), 145–146 (поздняя классика)
• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 68–83, 119–137, 176-183
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 97–125, 138-206
• Акимова ЛИ. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 18–50, 130–159, 238–247, 264-298
• Букина А.Г. Круговращенье колеса гончарного: ранние греческие расписные вазы. СПб, 2005
• Горбунова КС. Чернофигурные аттические вазы в Эрмитаже. Л., 1983.
• Горбунова К.С., Передольская А.А. Мастера греческих расписных ваз. Л., 1961.
• Передольская А.А. Краснофигурные аттические вазы в Эрмитаже. Л., 1967.
• Блаватский В.Д. История античной расписной керамики. М., 1953.
• Неверов О.Я. Культура и искусство античного мира: очерк-путеводитель по выставке в Государственном Эрмитаже. Л., 1975.
Тема 9 Архитектурные комплексы святилища Аполлона в Дельфах и святилища Зевса в Олимпии
Особенности строительства комплексов святилищ в Древней Греции архаики и классики: основные общегреческие святилища.
Комплекс Святилища Аполлона в Дельфах: география (Федриады, Парнас, пуп земли, центр мира), история (Аполлон и Пифон, учреждение Пифийских/Дельфийских игр, Аполлон и Дафна, пифия, прорицания Крезу, дары Аполлону), планировка. Святилище Афины Пронайи: архитектура разных периодов. Гимнасий и палестра: устройство, назначение. Кастальский ключ. Святилище Аполлона: общая планировка, сокровищницы, скульптурные памятники, храм Аполлона, театр, стадион. Музей в Дельфах и основные экспонаты музея.
Комплекс Святилища Зевса в Олимпии: география (долина Алфея и Кладея), история (состязание Пелопса и Эномая за руку Гипподамии, подвиги Геракла, учреждение Олимпийских игр с 776 г. до н. э.), планировка. Храм Зевса (дорический периптер, хризоэлефантинная статуя Зевса работы Фидия, фронтоны храма, метопы с подвигами Геракла). Храм Геры. Сокровищницы святилища Зевса в Олимпии. Мастерская Фидия в Олимпии. Стадион в Олимпии. Памятники поздней классики и эллинизма в Олимпии. Музей в Олимпии и основные экспонаты музея.
Литература по теме:
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 235–243 (святилише Аполлона в Дельфах)
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 51–71 (Свяилище Зевса в Олимпии)
• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 89–90 (Святилище Зевса в Олимпии),
• Соколов Г.И. Дельфы. М., 1972.
• Соколов Г.И. Олимпия. М, 1980.
• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М., 1973.
Тема 10 Архитектура и скульптура Древней Греции эпохи ранней классики
Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля.
Ранняя классика (вторая четверть V в. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации в период после завершения Греко-персидских войн (многие города разрушены, необходимость градостроительства, недостаток средств), термин "строгий/суровый" стиль применительно к искусству ранней классики. Особенности архитектуры эпохи классики: дальнейшее развитие и совершенствование ордерной системы, пропорции, двухъярусная колоннада в интерьере храма, интерес к отделке и комбинации материалов. Монументально-декоративная скульптура ранней классики: решение проблем фронтонных композиций, существовавших в эпоху архаики (равные размеры фигур, трехмерность, заполнение пространства за счет разнообразия поз фигур, симметрия в основе композиции, группировка фигур при помощи жестов и поз, отсутствие эмоций на лицах персонажей). Храм Афины Афайи на острове Эгина: архитектура, скульптурное оформление фронтонов, сравнение скульптуры архаики и ранней классики на примере западного (архаического) и восточного (классического) фронтонов храма (оба – Троянская война).
Храм Зевса в Олимпии – пример декоративной скульптуры ранней классики: декор фронтонов (восточный фронтон – состязание Пелопса и Эномая, западный фронтон – кентавромахия) и метоп (подвиги Геракла). Круглая скульптура "строгого стиля": основные направления развития, дальнейшие шаги в направлении завоевания пространства и передачи движения, основные школы и мастера, наиболее выдающиеся памятники (Дельфийский возничий, Зевс и Ганимед из Олимпии, Аполлон из Пьомбино, Посейдон с мыса Артемисион, Гармодий и Аристогитон работы Крития и Несиота). Рельефы "строгого стиля" дорийской, ионийской и аттической работы: надгробные стелы, "Трон Людовизи".
Литература по теме:
• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 105–128
• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 50–55
• Соколов ПИ. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 84–108
• Акимова ЛИ. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 7–122
• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 87–98
• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М, 1973.
Тема 11 Памятники греческой пластики в Эрмитаже (занятие в залах Эрмитажа)
История формирования коллекции древнегреческой пластики в Эрмитаже – от покупок агентов Петра I в начале XVIII века до покупок коллекции Кампана в 1862 году. Античная скульптура в Зимнем дворце и Малом Эрмитаже в XVIII–XIX вв. Постройка здания Нового Эрмитажа и экспонирование античной скульптуры на первом этаже здания. Принципы экспозиции античной скульптуры в Государственном Эрмитаже в наши дни, проблемы хранения и реставрации античной скульптуры. Мелкая пластика гомеровского периода в музее. Скульптура ранней и высокой классики в Эрмитаже – римские копии по греческим оригиналам: работы круга Мирона, Поликлета, Фидия. Скульптура поздней классики в Эрмитаже – римские копии по греческим оригиналам: работы круга Праксителя, Скопаса, Лисиппа, проблема скульптурного портрета. Скульптура эллинизма в Эрмитаже – римские копии с оригиналов разных скульптурных школ эллинизма. Произведения древнегреческой глиптики в Эрмитаже. Произведения древнегреческой коропластики в Эрмитаже.
Литература по теме:
• Саверкина И.И. Греческая скульптура V в. до н. э. в собрании Эрмитажа. Л., 1986.
• Давыдова Л.И. Искусство Древней Греции. Серия "Твой Эрмитаж". СПб, 2008
• Неверов О.Я. Культура и искусство античного мира: очерк-путеводитель по выставке в Государственном Эрмитаже. Л., 1975.
• Ходза Е.Н. Статуэтка из Коринфа. Серия "Шедевры Эрмитажа". СПб, 2008
• www.hermitage.ru – официальный сайт Государственного Эрмитажа, соответствующие разделы сайта, воспроизведения отдельных памятников искусства из собрания музея
Тема 12 Скульптура Древней Греции эпохи высокой классики
Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля. Высокая классика (третья четверть V в. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (приход Перикла к власти в Афинах, расцвет культуры и искусства после завершения войн, Афины – центр культурной жизни Греции).
Скульптура высокой классики – характеристика пространственных (дальнейшее завоевание пространства, передача движения, сложные ракурсы и позы) и идейных (интерес к типическому, над-индивидуальному, пропаганда гражданских идеалов, общественного в противопоставление к частному, личному) решений. Главная проблема скульптуры высокой классики: отсутствие оригиналов скульптур прославленных мастеров и возможность представить их себе только по позднейшим римским копиям, прозаическим описаниям современников, изображениям на вазах. Творчество Мирона, как представителя ранней и высокой классики: материалы, темы, пластические интересы (передача движения путем фиксации краткого мига статики между двумя динамичными движениями, "мастер застывшего мгновения"), основные произведения Мирона ("Бегун Лад", "Дискобол", "Афина и Марсий", "Телка" и другие анималистические скульптуры), скульптура Мирона в прозаических описаниях древних греков и римлян, эпиграммы, посвященные скульптурам Мирона. Творчество мастеров школы Мирона (Ликий, Стипнак, Стронгилион). Творчество Поликлета и мастеров его круга: материалы, темы, пластические интересы (передача движения в состоянии покоя, потенциального движения, "мастер подвижного равновесия", интерес к форме), создание теоретического сочинения – трактата о пропорциях поз названием "Канон" (сохранился в пересказе в текстах других авторов), основные произведения Поликлета ("Дорифор", "Диадумен", "Раненая амазонка" – статуя для конкурса, статуя Геры). Статуи Поликлета в прозаических описаниях и эпиграммах.
Творчество Фидия: материалы, пластические интересы, главные работы (хризоэлефантинные статуи Зевса в Олимпии и Афины в Парфеноне, бронзовая статуя Афины на Акрополе, Афина Лемния, "Раненая амазонка"). Роль Фидия в создании архитектурно-скульптурного ансамбля афинского Акрополя. Статуи Фидия в прозаических описаниях и эпиграммах. Творчество Кресилая и проблема скульптурного портрета в эпоху высокой классики (Портрет Перикла, "Раненая амазонка").
Литература по теме:
• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 128–136
• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 55–59
• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 108–119, 137-41
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 98–102, 220-238
• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 98–102
• Чубова А.П., Конькова Г.И., Давыдова Л.И. Античные мастера. Скульпторы и живописцы. Л., 1986.