В повести ".Наклонная Елена" (1913) Сергеев-Ценский дал широкую картину труда и быта шахтеров. Изобразив в "Недрах" и "Наклонной Елене" заботы трудовой интеллигенции, писатель отрицательно отнесся к ее критике в марксистской печати и "Дачниках" Горького.
В начале 1910-х гг. у Сергеева-Ценского появляется замысел большой картины из жизни русского общества – эпопеи "Преображение". В советские годы были написаны основные части эпопеи, получившей название "Преображение России".
Роман "Валя" (1914) – произведение о несбывшихся судьбах, разбитых надеждах, об ожидании в будущем чего-то светлого. Глубина раздумий, разнообразие тематики, высокое мастерство сближают дореволюционные произведения Сергеева-Ценского с творчеством других неореалистов. Присущее ему чувство природы, тонкий психологизм оценила 3. Гиппиус. Природа у него одухотворена, он – мастер великолепных пейзажей. Как и у других неореалистов, стиль раннего Сергеева-Ценского орнаментален, повествование основано на сказе.
До второй половины 1920-х гг. писатель занимал позицию "над схваткой", и рапповская критика относилась к нему как к "попутчику". Страшной летописью российского самоуничтожения, голода, эпидемий в период Гражданской войны стали повести Сергеева-Ценского "Чудо" и "Тяга земли" (обе 1922), "В грозу" (1927). "Тягу земли" "пробовали протащить через цензуру" в журнале "Русский современник", но ничего из этого не вышло. Повесть была издана в 1926 г. со значительными купюрами под названием "Жестокость" в "Новом мире". Тема "Жестокости" – эвакуация красных из Крыма в июне 1919 г. и гибель в пути большевистских комиссаров от рук кулаков.
В конце 1920-х Сергеев-Ценский меняет свое отношение к происходившим в стране реформам. Писатель и его положительные герои мыслят категориями классовой борьбы, являются поборниками реализма (роман "Обреченные на гибель", 1934–1935). Вошедший впоследствии в эпопею "Преображение России" "Искать, всегда искать!" (1934) – производственный роман. Эти и другие произведения Ценского отвечали требованиям "социалистического нормативизма", и таким образом в данный период писатель отошел от неореализма.
К лучшим произведениям эпопеи "Преображение России" относятся исторические романы о событиях русско-турецкой войны 1854–1855 гг. – "Севастопольская страда" (1939, Государственная премия) и Первой мировой войны дилогия "Брусиловский прорыв" ("Бурнаявесна", 1942, "Горячее лето", 1943). В духе концепции войны у Л.Н. Толстого бездарным и честолюбивым военачальникам в "Брусиловском прорыве" противопоставлен талантливый русский полководец А.Н. Брусилов.
Наследие Сергеева-Ценского неравноценно, но в нем есть высокохудожественные произведения с нравственно-философской проблематикой. Несомненный вклад писатель внес в становление исторического романа XX в.
Биография К.А. Тренева
Тренев Константин Андреевич, псевдоним К. Харьковский (1876, хутор Ромашово Харьковской губ. – 1945, Москва) – прозаик, драматург, публицист.
Родился в семье крестьянина, окончил церковно-приходскую школу, окружное уездное специализированное земледельческое училище. В юности увлекался идеями Л.Н. Толстого и Д.И. Писарева, историческим материализмом, мечтал о монашестве. Поэтому в 20 лет стал слушателем Новочеркасской духовной семинарии, затем одновременно учился в Петербургском археологическом институте и Духовной академии, которую окончил в 1903 г. В 1921 г. прослушал курс на агрономическом факультете Таврического института. С 1904 г. преподает в семинариях и училищах Новочеркасска, Волчанска, Симферополя.
Своего рода приготовительной школой для писательства стала для Тренева журналистика. С 1903 г. он редактировал "Донскую речь", в 1905–1906 гг. – "Донскую жизнь". В этих и других изданиях он публиковал свои материалы, в которых опирался на традиции М.Е. Салтыкова-Щедрина, М. Горького.
Первое литературное произведение, очерк "На ярмарку", опубликован в 1898 г. Его критиковал Горький: "…хороший очерк написан небрежно и прескучно <…>". Так как творческое кредо писателя состояло в стремлении изображать то, что он хорошо знал, уже здесь появляются типичные треневские герои – бедные крестьяне. До конца 1911 г. Тренев еще не был известен как беллетрист, и только его центральное произведение раннего периода, повесть "Владыка", 1912, получило сочувственный отзыв Горького. Поэтому рассказ "На ярмарке", 1912, был напечатан уже в № 3 "Заветов" за 1913 г., охотно публиковавших неореалистов. Сборник повестей и рассказов "Владыка" и повесть "Мокрая балка" (оба – 1914) сделали Тренева известным и привлекли внимание читателей и критиков.
В этот же период писатель создает и драматургические произведения – пьесу "Отчего порвались струны", 1910 (последующее название "Дорогины", 1912), "Папа" (1916), в первой из которых он следует принципам новаторской драматургии Горького.
Годы революции и гражданской войны Тренев проводит в Крыму, работая педагогом, сотрудничая в местных издательствах. Подобно другим неореалистам, в своей прозе этих лет Тренев широко использует просторечие. Постепенно он оставляет прозу и становится драматургом.
Новаторская драма "Пугачевщина" (1924) – первое крупное послереволюционное произведение, которое Тренев считал своим лучшим художественным достижением. Высоко оценил ее и Е.И. Замятин, писавший Треневу 1.XI.1924 г.: "Многоуважаемый Константин Андреевич, очень жалко, что отправленное Вами летом письмо почему-то не дошло до "Русского современника" и журнал потерял случай напечатать такую хорошую вещь, как "Пугачевщина". Надеюсь, что мою телеграмму с просьбой высылать рассказ поскорее – Вы получили, и рассказ уже, вероятно, в пути. Хотелось бы пустить этот рассказ в ближайший, 5-ый, № (№ 4 уже набран и выйдет недели через две). Не забывайте о "Русском современнике" и впредь. <…>
Евг. Замятин <…>"
После "Любови Яровой" (1926), пьесы, созданной в духе социалистического нормативизма, Тренев становится классиком советской драмы, беспрекословно выполняет любой социальный заказ точно, но художественно беспомощно (пьесы "Жена", "Ясный лог"), участвует в общественной жизни, в том числе и в проработках товарищей по писательскому цеху. Пьеса "На берегу Невы" (пост. 1937) относится к советской лениниане. Конечно, автора подобных произведений нельзя считать неореалистом. М.В. Михайлова так заключает свою статью: "Возможно, несколько приоткрывают завесу наддрамой советского писателя Тренева его слова: "Я знаю, что не оправдал "надежд русской литературы", я не сумел стать настоящим человеком и писателем…"
Биография А.П. Чапыгина
Чапыгин Алексей Павлович (1870, дер. Закумихинская Каргопольского у. Олонецкой губ. – 1937, Ленинград) – прозаик, драматург, публицист.
Родился в бедной крестьянской семье в деревне Закумихинская Каргопольского уезда Олонецкой губернии, ныне Каргопольский район Архангельской области. Учился сначала в земской школе, с 1883 – в Петербурге в живописно-малярной мастерской Малыгина и в начальном рисовальном училище А. Штиглица. Но так как больше рисования любил литературу, ушел из училища и стал заниматься самообразованием.
В становлении Чапыгина-писателя участвовали Н.К. Михайловский, Д.В. Григорович, В.Г. Короленко, М. Горький. Первой публикацией молодого автора стал очерк "Зрячие" о жизни босяков (опубл. в приложении к рождественскому номеру газеты "Биржевые ведомости" за 1903 г.), отредактированный Короленко.
На творчество Чапыгина оказали воздействие и петербургские символисты – Ф.К. Сологуб, З.Н. Гиппиус и Д.С. Мережковский, на вечерах у которых писатель-северянин читал свои произведения. Он охотно посещал среды Вяч. И. Иванова и Религиозно-философское общество, где слушал выступления Н.А. Бердяева, Мережковского.
Из Болгарии, где Чапыгин расписывал церковь в Старой Загоре, он привез в Россию нелегальные книги. Хотя он не являлся членом революционной организации, ему, выходцу из крестьянской среды, был присущ стихийный демократизм. Поэтому на Чапыгина сильно подействовали события 9 января 1905 г.
Летом 1911 г. после длительного пребывания в столице и своего рода учебы в символистской школе писатель уехал в родные места. Поездка была связана с творческими замыслами. Дарование самобытного прозаика ярко раскрылось в произведениях о любимом им Севере (сборник "По звериной тропе", 1918).
Литературная деятельность Чапыгина в 1918 г. разнообразна и интенсивна: член редакции краснофлотского журнала "Альбатрос", он сотрудничал также в еженедельнике А.В. Луначарского "Пламя" и журнале Пролеткульта "Грядущее", что сближало его индивидуальную позицию внутри неореализма с позицией А.П. Платонова. Вместе с тем, подобно Ремизову, Чапыгин живо интересуется древнерусской культурой, о чем свидетельствует тот факт, что в конце 1918 г. он уезжает в Харьков, где изучает биографию Феодосия Печерского.
Однако в начале 1920-х гг. в творческой деятельности Чапыгина наступает перерыв. Его пугает хаос революционной борьбы и, как он записал 8 июля 1920 г. в дневнике, удручают "злоба и нищета" первых послереволюционных лет, политическая деятельность руководителей, у которых "грубые и неумелые умы и руки".
Лишь в 1923 г. Чапыгин, преодолев творческий кризис, возвращается в литературу. Центральные темы писателя – человек и природа, своеобразие русской души. "<…> и за гробом буду любить: лес, травы, воду и цветы, и небо голубое, летнее небо", – записал Чапыгин в своем дневнике, где в записях 11 августа 1923 г. и 2 февраля 1925 г. прозвучал также протест против машинной, механической культуры XX в. и слова в защиту индивидуальности от массы, желающей ее поработить. Эти мысли сближают Чапыгина с Замятиным – автором романа-антиутопии "Мы" и позволяют предположить, что Чапыгин был знаком с этим крамольным произведением. В те годы Чапыгин – один из лучших мастеров рассказа в русской литературе.
В начале 1920-х гг. Чапыгин откликается на призыв Горького в целях просвещения народных масс создавать произведения на исторические темы. Этот призыв был созвучен творческим интересам Чапыгина. Писатель углубленно изучает народное освободительное движение XVII в. Так на первый план в его творчестве выдвигается историческая тема, раскрытая в полотне "Разин Степан", которое становится его лучшим произведением, и в авантюрно-биографическом романе "Гулящие люди".
В 1920-1930-е гг. Чапыгин обращается к автобиографическому жанру (трилогия повестей "Жизнь моя", "По тропам и дорогам", "Осколок того же зеркала", 1929–1935). Судьба талантливого героя "Жизни моей" напоминает героя автобиографической трилогии Горького.
Перу разносторонне одаренного писателя-неореалиста принадлежат также пьесы, киносценарии, очерки и статьи о литературном творчестве.
Биография В.Я. Шишкова
Шишков Вячеслав Яковлевич (1873, г. Бежецк Тверской губ. – 1945, Москва) – прозаик, драматург, критик. Родился в купеческой семье. Любовь к литературе и устремление к писательству обнаружились в отрочестве. После окончания Вышневолоцкого технического училища с 1894 по 1915 г. живет в Сибири, служит в Управлении Томского округа путей сообщения. По проекту Шишкова, разработанному в те годы, в советское время построен Чуйский тракт. Шишков трудится и как геодезист. Инженер-устроитель водных путей, во время работы на Лене, Енисее, Чулыме, Бие он видит множество людей – малоземельных крестьян, золотоискателей, бродяг, политических ссыльных, глубоко изучает их жизнь и язык, знакомится с бытом и культурой иртышских казаков, киргизов, якутов, культом шаманов (камов). Подобно Пришвину, Шишков стал собирателем фольклора и этнографом. Во время изучения реки Нижней Тунгуски он собрал 87 старинных русских песен и былин, изданных в 1912 г. Иркутским географическим обществом. Возглавлявшиеся им экспедиции внесли большой вклад в изучение сибирского края.
Шишков, с его революционно-демократическими и просветительскими взглядами, сочувственно относился к политическим ссыльным, как мог, облегчал их участь, дружил с рабочими, преподавал в воскресной школе. Впечатления от жизни и работы в Сибири стали первоосновой его творчества. Первые его произведения печатаются в томских изданиях – газете "Сибирская жизнь" и журнале "Молодая Сибирь".
Как и другие писатели-неореалисты, Шишков создает произведения, где бытописательство сочетается с символикой и философской обобщенностью, лиризм и поэтические картины природы – с шуткой. Богатый сказовый язык его прозы передает образность и колорит народной речи. Летом 1912 г. он приезжает в Петербург. В журнале "Заветы" напечатан его рассказ из жизни тунгусов "Помолились". Шишкова тепло принимают тесно связанные с журналом Р.В. Иванов-Разум-ник, А.М. Ремизов и М.М. Пришвин. На становление писателя-сибиряка влияет Ремизов: это он раскрывает Шишкову "секрет красоты стиля и душу языка". Вскоре рассказы Шишкова появляются и в "Ежемесячном журнале". В 1914 г. в Петербурге он встречается с Горьким, который принимает горячее участие в его литературной судьбе. В 1915 г. Шишков по творческим соображениям переезжает в Петербург и с 1917 г. полностью посвящает себя литературному творчеству.
Шишков принимает Октябрьскую революцию, под руководством Горького работает в Обществе помощи писателям. В 1918 г. и в последующие годы много ездит по стране, интересуясь в первую очередь жизнью крестьян и рабочих. Писатель не входит ни в одну из литературных группировок 1920-х гг. 1 апреля 1942 г. переезжает из осажденного Ленинграда в Москву, где выступает с чтением своих произведений.
В периодике печатается с 1908 г. Его первая книга "Сибирский сказ" (1916, изд-во "Огни") восторженно встречена читателями и критикой. Наиболее значительна из всего написанного в ранний период повесть "Тайга". Опубликованная в 1916 г. в журнале "Летопись", редактируемом Горьким, она получила его высокую оценку.
После революции Шишков создает остросоциальные и злободневные циклы очерков и рассказы, роман "Ватага" (1923), повести "Пейпус-озеро" (1924) и "Странники" (1931). В 1926–1929 гг. у него выходит первое полное собрание сочинений в 12 т. (М.; Л.). Впечатления от работы в 1911 г. в экспедиции на реке Нижняя Тунгуска, когда он чуть не погиб и был спасен проходившими мимо тунгусами, воплощаются в одном из его лучших произведений – романе-эпопее "Угрюм-река" (1920–1932). За историческое полотно – роман "Емельян Пугачев" (1934–1945) – Шишков был удостоен Государственной премии. В своих романах Шишков исследует русский национальный характер и феномен крестьянского восстания, раскрывает малоизвестный читателям тип физически и нравственно крепкого героя-сибиряка. В годы Великой Отечественной войны пишет рассказы и очерки. Он также автор пьес, статей о литературе. Произведения писателя-неореалиста, любимые широкими писательскими кругами, переведены на многие иностранные языки.
Биография И.С. Шмелева
Шмелев Иван Сергеевич (1873, Москва – 1950, Бюссиан-От, Франция) – прозаик, публицист. Семья Шмелевых (его отец был богатым подрядчиком) отличалась патриархальностью, патриотизмом, религиозностью. Мальчик сначала воспитывался дома, где получил, как рассказывал писатель в автобиографии <1913 г.>, первые представления о жизни: "Получил я их "на дворе". <…> Это была первая прочитанная мною книга – книга живого, бойкого и красочного слова. Здесь, во дворе, я увидел народ. Я здесь привык к нему. <…> И все то, что теплого бьется в душе, что заставляет жалеть и негодовать, думать и чувствовать, я получил от сотен простых людей с мозолистыми руками и добрыми для меня, ребенка, глазами". В детстве и зародилась демократичная позиция будущего писателя. "Я от народа <…>. Одного теста с ним, одной персти, одного солнца, одной мякины, одного и того же духа, навыков предков, связанные общей пуповиной с недрами всей жизни русской, с духовными и плотскими, мы – лик народа, мы – его выражение", – писал Шмелев богослову и публицисту А.В. Карташову в письме от 18 сентября/1 октября 1923 г. из Грасса, где писатель жил в эмиграции.