Колон театр
Буэнос-Айрес
Театр Колон – национальный оперный театр Аргентины, расположен в столице страны Буэнос-Айресе. Крупнейшая оперная сцена Южной Америки, один из лучших театров в мире с точки зрения акустики и архитектуры.
Внутреннее помещение театра содержит 7 этажей и способно разместить 2500 человек. На первом этаже, за стеной видны скрытые помещения с окнами, из которых можно наблюдать происходящее на сцене. Ранее сюда приходили те, кто хотел посмотреть спектакли инкогнито. Театр освещается сотнями огней и огромной центральной люстрой, на которой во время представлений прячутся некоторые певцы. Их голоса звучат так, как будто идут с небес.
Нынешнее здание Театра Колон было заложено в 1889 году по проекту архитекторов Франческо Тамбурини и Витторио Меано, однако строительство его сопровождалось постоянными задержками и трудностями.
Заканчивать возведение театра довелось бельгийскому архитектору Х. Дормалю, который внес изменения в первоначальный облик здания и заново разработал отделку. Новое здание открылось 25 мая 1908 года, в национальный праздник Аргентины – День Родины, оперой Верди "Аида". В нём по-прежнему было около 2500 мест, плюс возможность слушать концерты стоя для значительного количества (от 500 до 1000) зрителей. Интерьеры театра были богато украшены, в фойе были установлены бюсты выдающихся композиторов: Бетховена, Беллини, Бизе, Вагнера, Верди, Гуно, Моцарта и Россини.
В октябре 2006 года театр закрылся на ремонт и должен был вновь открыться 25 мая 2008 года, в свой столетний юбилей, но задержки помешали этому. В результате открытие театра было приурочено к другой значимой дате – 200-летию аргентинской государственности 25 мая 2010 года.
На реконструкцию ведущей оперы Южной Америки было потрачено около 100 миллионов долларов, которые пошли не только на обновление интерьеров, но и на создание и перестройку существующих мастерских для создания декораций, бутафории, макетов, париков, костюмов и прочих атрибутов театральной жизни.
После перестройки под сценой были оборудованы три подземных этажа, на которых расположились залы для репетиций, производственные и художественные цеха, склады для хранения 16 тысяч костюмов и 30 тысяч пар обуви. Для одновременных репетиций оркестра и балетной труппы был создан специальный металлический звуконепроницаемый занавес, который делит сценическое пространство, благодаря чему коллективы абсолютно не мешают друг другу.
В театре есть своя труппа, балет, оркестр, симпозиум, библиотека и музей. Зал площадью 8202 кв. м способен вместить 4242 зрителя. Театр особенно знаменит своей прекрасной акустикой.
Сиднейский оперный театр
Сидней
Музыкальный театр в Сиднее – одно из наиболее известных и легко узнаваемых зданий мира. Когда мы говорим "Австралия" или "Сидней", то сразу представляем причудливое здание Сиднейской Оперы. Похожее на лебедя или сюрреалистический корабль, пытающийся развернуть паруса, или на исполинские раковины, здание Оперы – это главный символ Сиднея.
Театр находится недалеко от моста Харбор Бридж, в гавани на Беннелонг Пойнт. Это место получило такое название по имени австралийского аборигена, друга первого губернатора колонии. До здания Оперы на этом месте располагался форт, а затем – обычное трамвайное депо.
Образ белых раковин над водой – именно таков был творческий замысел молодого и дерзкого архитектора Йорна Уотзона. 29 января 1957 года его проект был выбран из 233 предложений, представленных на международном конкурсе под эгидой правительства Нового Южного Уэльса. Строительство здания началось в 1959 году.
По всей видимости, конструкция была слишком сложна для строителей в то время. Планировалось, что строительство Оперы займет 4 года и будет стоить 7 миллионов австралийских долларов. Вместо этого, она строилась целых 14 лет и обошлась в 102 миллиона долларов.
Здание Оперы занимает площадь в 2,2 га. Его длина составляет 185 м, а максимальная ширина 120 м. Здание весит 161 000 т и опирается на 580 свай, опущенных в воду на глубину почти 25 м от уровня моря. Его блок питания эквивалентен потреблению электричества одного города с населением в 25000 человек. Электричество распределяется по 645 км кабеля.
Кровля оперного театра состоит из 2194 заранее изготовленных секций, её высота 67 м, а вес более 27 т, всю конструкцию удерживают стальные тросы длиной в 350 км.
Вся крыша покрыта 1056006 кафельными плитками белого и матово-кремового цветов. Хотя издалека конструкция кажется сделанной исключительно из белой плитки, при разном освещении плитки создают разные цветовые гаммы. Благодаря механическому способу укладывания плитки, вся поверхность кровли получилась идеально гладкой, что было невозможным при ручном покрытии.
Два самых крупных свода из раковин образуют потолок Концертного Зала и Театра Оперы. В других залах потолки образуют группы более маленьких сводов.
Ступенчатая структура крыши была очень красива, но создала проблемы высоты внутри здания, поскольку полученная высота не обеспечивала должной акустики в залах. Для решения этой проблемы были сделаны отдельные потолки, отражающие звук. Таким образом, внутри здания Сиднейской Оперы в платформу врезаны два амфитеатра, над ними – фойе и бары, а дальше – арки облицованных белой черепицей больших раковин, парящих на высоте. В действительности реализовать воздушный проект оказалось непросто. Проблемы были вызваны сложностью геометрии и повторяемостью форм раковин. Чуть позже Уотзон разрешил проблему конструкции Оперы: все сегменты раковины должны быть вырезаны из одной сферической поверхности! Говорят, на решение зодчего подтолкнул четырехлетний сын, который показывал, как умеет чистить апельсины. Шкурка цитрусового доказала, что из сферы можно получить примыкающие друг к другу криволинейные поверхности. В итоге все части раковин были собраны на месте, ребра были "прошиты" натяжными тросами, и своды Сиднейской Оперы развернулись веером, образовав соответствующую сторону раковины. "Чешуйки" с керамической черепицей перекрыли промежутки между ребрами, всего 1 млн черепиц покрывают 4 тысяч "чешуек". В центре чешуйки расположены блестящие черепицы, а по краям – матовые, таким образом, образовывается переливчатая поверхность, о которой и мечтал Уотзон. "Солнце, свет и облака сделают кровлю живой, – сказал когда-то он, – так что зрителям никогда не надоест смотреть". Сам архитектор был вынужден оставить строительство Оперы в Сиднее из-за разногласий с новым правительством.
Тем не менее, 20 октября 1973 года здание было официально открыто королевой Елизаветой II. Во время торжественной церемонии она сказала: "Строительство Пирамид сопровождалось очень острыми разногласиями, но и сейчас, через 4 тысячи лет, они считаются одним из чудес света. Я верю, что так будет и со зданием Оперы в Сиднее".
Проект осуществляли, постоянно защищаясь от нападок и преодолевая бурный поток возмущения. Зато сейчас Оперный театр в Сиднее не только возвел на новую высоту музыку, но и стал символом всей страны. Лучше всего любоваться на это чудо архитектуры и дизайна с кормы корабля, тогда здание превращается в подобие воздушного замка или белокрылого лебедя, готового взлететь.
В здании Сиднейского оперного театра около 1000 комнат, включая 5 театральных залов, 2 главных холла, 4 ресторана, несколько баров и сувенирных магазинов.
Сиднейская Опера находится в живописной Сиднейской Гавани, отсюда во все стороны открывается прекрасный вид.
Сиднейский Оперный Театр признан одним из самых выдающихся сооружений современной архитектуры в мире и наряду с мостом Харбор-Бридж является визитной карточкой Сиднея.
Помпиду центр
Париж
Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду – комплекс зданий в районе Бобур в 4-м округе Парижа. Он сконструирован в архитектурном стиле хай-тек, строился в течение 1971 – 1977 годов.
Хай-тек – высокие технологии. Для становления концепций хай-тека очень важна деятельность группы "Аркигрэм", перенёсшей идеи поп-арта и научной фантастики 1960-х годов в архитектуру. Хай-тек относится к позднему модернизму, то есть его характеризуют прагматизм, представление об архитекторе как элитном профессионале, обеспечение архитектурой обслуживания, сложная простота, скульптурная форма, гипербола, технологичность, структура и конструкция как орнамент, антиисторичность, монументальность. Хай-тек – пик модернизма, пик идеи "современности" в архитектуре, хай-тек можно считать поэтичным завершением целой эпохи.
Центр назван в честь Жоржа Помпиду, который был президентом Франции с 1969 по 1974 год. Президент Франции Жорж Помпиду уже в самом начале своего правления решил взять курс на полную модернизацию Франции, и конечно, его политической программе нужен был наглядный символ перемен. Тогда находчивый президент объявил конкурс на самый оригинальный архитектурный проект здания Музея современного искусства.
На конкурс был представлен 681 проект из 49 стран, из которых жюри больше всего впечатлил новаторский проект Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса. Авторы предлагали вынести все технические конструкции за периметр здания и за счет этого освободить максимум полезной площади.
Здание современной постройки и очень больших для центра Парижа размеров имеет в длину 166 м, в ширину 60 м и в высоту 42 м. Центр имени Помпиду является одним из самых посещаемых туристических объектов в Париже: более 6 миллионов посетителей в год, в том числе 3,5 миллиона посетителей музея.
Само здание представлено как бы наизнанку. Все функциональные структурные элементы здания имеют разнообразную окраску: зеленым цветом отмечены трубы водоснабжения, синим – трубы, соединенные с кондиционерами воздуха, электрические провода заложены внутрь желтых труб, а эскалаторы, лифты и устройства безопасности (например, пожарные эвакуационные лестницы) отмечены красным цветом.
Центр привлекает туристов не только своим экстравагантным внешним видом. Здесь размещаются обширная Публичная информационная библиотека, Музей современного искусства и IRCAM, Центр музыки и акустических исследований.
Сегодня Центр Помпиду – это пять этажей, два из которых почти целиком отданы под богатейшую публичную библиотеку с миллионами книг, дисков, видеофайлов и микрофильмов. Одних только словарей здесь более 60 тысяч томов.
На первом этаже Центра располагается кинотеатр – место проведения кинофестивалей. На пятом этаже – Grande Galerie – в основном демонстрируются временные экспозиции, а третий и четвертый этажи занимает Музей Современного Искусства.
Обширную площадь перед Центром Помпиду облюбовали художники, бродячие артисты, музыканты и циркачи.
Высотные здания советской эпохи
Здание Министерства иностранных дел РФ
Москва
Здание Министерства иностранных дел считается одним из лучших московских высотных зданий. Оно входит в перечень сталинских высоток, и строилось с 1948 по 1953 годы по проекту архитекторов В. Г. Гельфрейха и М. А. Минкуса и конструкторов С. Д. Гомберга и Г. М. Лимановского. Здание завершает панораму с Бородинского моста, образуя площадь. В здании располагается Министерство иностранных дел Российской Федерации (МИД России).
В сталинском здании на 27 этажах находится Министерство иностранных дел, Министерство внешних экономических связей и Министерство торговли РФ. Высота здания 172 метра. Вертикальная устремленность силуэта подчеркнута установкой декоративного металлического шпиля, не предусмотренного первоначальным проектом, но ставшего общей чертой для всех семи московских высоток.
Первоначальный проект здания не имел шпиля, но впоследствии план был доработан. Обликом высотка обязана Сталину, который отверг первоначальные эскизы зданий и настоял на башенном стиле, впоследствии ставшим легендарным. Расчёты показали, что здание не выдержит каменную надстройку, поэтому было принято решение установить декоративный шпиль, сделанный из стальных листов. Он был окрашен охрой (поэтому заметно было, что цвет шпиля отличается от цвета отделки здания). В настоящее время шпиль перекрашен и практически не отличается по цвету от основного объёма здания. Распространена также история, что после смерти Сталина архитектор Минкус написал письмо Хрущёву с просьбой демонтировать шпиль, на что якобы Хрущёв ответил: "Пусть шпиль останется памятником глупости Сталина". Здание МИД является единственной из семи высоток, чей шпиль не увенчан пятиконечной звездой. Вероятной причиной этого является то, что шпиль здания оказался очень хрупким и не мог выдержать веса звезды.
Стоит отметить, что процесс строительства высотки был необычным. Здание начали строить сверху низ, первоначально построив каркас на всю длину. Фасад облицован светлыми керамическими блоками, цоколь – красным гранитом. Характерной особенностью высотки является огромный герб СССР на ее главном фасаде. Герб смонтирован из железобетона на высоте 114 метров и занимает площадь в 144 квадратных метров. Он находится на фасаде МИДа и в наше время.
Портал здания обработан лепниной (скульптор Г.И. Мотовилов) и снабжен металлическими решетками. Справа и слева от порталов – крупные обелиски из темно-серого камня. В верхних частях выступающих крыльев вырезана дата – "1951", год, когда здание было в основном завершено.
Здание имеет очень внушительный вид. Общая площадь помещений составляет 65 000 кв.м. В здании около 2 000 рабочих и обслуживающих помещений. На момент сооружения в нем было установлено 28 лифтов, в том числе 18 скоростных.
Стены входного вестибюля облицованы светлым мрамором, пол из полированного черного гранита; витражи и решетки из латуни и анодированного под латунь алюминия. Вестибюль сообщается с подземным гардеробом четырьмя эскалаторами. Главный вестибюль украшен колоннами из искусственного мрамора, стены из светлого мрамора с резным мраморным фризом, полы мраморные, коврового рисунка; базы, капители, обрамление проема и витражи дверей – латунь. Стены зала собраний на 500 мест из искусственного мрамора, мебель и отделка – карельская береза; портьеры и обивка кресел – красный бархат. Деревянные части интерьера изготовлены помимо карельской березы из полированного ореха.
Архитекторы отмечают удачность выбранного места для постройки, а так же целостность и величественность композиции МИДа. Общее оформление здания отличается сдержанностью декора и целостностью композиции. Исключительно удачна постановка 27-этажного здания – фасадом оно замыкает вид вдоль Бородинского моста и Смоленской улицы, являющихся одним из наиболее парадных въездов в московский центр.
Главное здание МГУ
Москва
Главное здание МГУ – это центральное здание университетского комплекса МГУ на Воробьёвых (Ленинских) Горах. Кроме того, оно входит в число восьми сталинских высотных зданий, которые явились образцом нового направления в советской архитектуре. Все восемь московских высоток (одну не достроили) были заложены в один день – в день восьмисотлетия столицы. 12 сентября 1947 года "Советское искусство" в заметке "Закладка многоэтажных зданий" сообщала: "В день восьмисотлетия юбилея Столицы состоялась закладка восьми многоэтажных зданий, которые, по предложению товарища Сталина, будут сооружены в Москве".
Проект Главного здания МГУ создан в рамках правительственного заказа, по личному распоряжению И.В. Сталина. Его архитектором был Руднев Лев Владимирович, в числе работ которого – Здание Военной академии имени Фрунзе, большое количество проектов по восстановлению городов, разрушенных после Великой Отечественной войны (Воронежа, Сталинграда, Риги). Однако Главное здание поистине является шедевром творчества Руднева, основной целью которого при проектировании здания было гармоничное сочетание будущего строения с окружающей его природной средой.
Строительство продолжалось с 1949 по 1953 годы. В проектировании и строительстве принимали участие архитекторы Б. М. Иофан (был смещён с должности главного архитектора), Л. В. Руднев, С. Е. Чернышёв, П. В. Абросимов, А. Ф. Хряков, В. Н. Насонов. А скульптурное оформление фасадов было выполнено мастерской В. И. Мухиной. На момент строительства это было самое высокое здание в Европе. До строительства "Триумф-Паласа" (жилой небоскрёб в Москве, в Чапаевском переулке, 2006 год) Главное здание МГУ являлось самым высоким зданием в Москве, его высота 235 м, этажность центрального объёма – 36.
По предложению И. В. Сталина в январе 1947 года Совет министров СССР принял решение о строительстве в Москве восьми высотных зданий, одним из которых стал главный корпус МГУ на Ленинских (ныне Воробьёвых) горах. В следующем 1948 году были приняты еще три постановления СМ СССР за подписью Сталина И. В. и Чадаева Я. Е., касающихся строительства Главного здания МГУ.
Может показаться странным, что с момента официального сообщения о закладке новых высотных зданий в Москве до начала самого строительства прошло целых два года (первое публичное заявление было в 1947 году, а работы начались в 1949 году). Дело в том, что проекты зданий многократно пересматривались, причем изменения касались не только архитектурных особенностей. Предполагаемые этажность и назначение зданий менялись.
Решения не очень существенные пересматривались прямо "на ходу", так что проектирование велось параллельно со строительством. Нередко оформление, шпили сооружались наскоро, без серьезных расчетов и должных технических согласований. Нужно думать, каркас верхних этажей не предполагал нагрузок, превышающих расчетные. Поэтому украшения и шпили максимально облегчали, изготавливая их, по возможности, полыми.
Согласно проектам, большинство зданий, в том числе и в Главном здании МГУ, первоначально не имели шпилей. Однако в конечном итоге по решению Сталина шпиль был утвержден. На примере эволюции проекта здания МГУ можно отчетливо проследить, в каком направлении двигалась мысль московских градостроителей. Первые варианты моделей МГУ удивительно напоминают Дворец Советов, который так и не был построен, особенно в его высотной части.
Земляные работы начались в 1948 году, церемония заложения первого камня состоялась 12 апреля 1949 года. 6 марта 1951 года Сталин лично визировал архитектурно-планировочное задание на строительство дорог и озеленение территорий, прилегающих к будущему зданию МГУ. Курировал строительство университета Берия. На строительство перебрасывались военно-строительные части с объектов атомной промышленности. Технический проект и генеральную смету на строительство комплекса МГУ утверждал сам Сталин. 1 сентября 1953 года в корпусе начались учебные занятия.
Здание государственного университета сверкало новизной своих аудиторий, торжественным убранством Актового зала. Студенческие общежития представляли собой удобные блоки из двух жилых комнат для двоих студентов с отдельной комнатой для душа, умывальника и туалета, что на тот момент (да и на взгляд современных студентов) представлялись верхом комфорта и уюта. Официально работавшие дежурные, сидевшие на каждом этаже общежитий, следили за порядком, подзывали к телефону студентов, поддерживали чистоту. Были также предусмотрены гостиные – места отдыха обитателей общежития. Первое время девушки и юноши жили в разных секторах. Несколько позже такое разделение было отменено.