Заметки психолога о креативном и творческом кризисах
Один из вариантов действий для выработки стойкого иммунитета к возможным творческим кризисам – это гармоничное развитие личности и мотивация. К примеру, многим детям просто неинтересно учиться, они ищут (и находят) для себя другие занятия.
Есть очень разные образцы. Я закончил университет победителем разных конкурсов, а в школе был троечником в выпускных классах (хотя во втором и пятом был отличником). Почему? Было неинтересно учиться.
Неосознанно хотелось интеллектуального вызова. А когда что-то рассказывали и заставляли это повторять, мне было это неинтересно. Впрочем, позднее магистратура РГПУ им. Герцена, которую "вела" весьма авторитарная дама с комплексами, мне тоже не понравилась. Я закончил ее "абсолютно без аппетита". Но когда пошел в аспирантуру в другом вузе, дело приняло совсем иной оборот; я не шел туда, а летел на крыльях. Так же и в творчестве.
И подобных рассмотренным примерам в части детей и взрослых (взрослые – бывшие дети), которым интересно реализовать себя через интеллектуальную деятельность, много. А когда человека ограничивают в развитии, ставя над ним крышку, шаблоны, то кто-то болезненно воспринимает, кто-то привыкает. Привыкнуть же можно буквально ко всему, потому что человек – существо с очень большим запасом приспособляемости. Опять же, кто-то любит арбуз, а кто-то – свиной хрящик.
И есть один-единственный прием для всех: заинтересовать. А вот чем заинтересовать – это второй вопрос.
Причем можно пытаться заинтересовать массово. Но индивидуальный подход с опорой на личные качества и их особенности более эффективен, это очевидно.
Давайте прямо сейчас окажем пренебрежение всем правилам логики и с этого места перелистаем книгу в начало второй главы – еще раз ознакомимся с палитрой мнений разных людей в части того, как именно они справляются с творческим кризисом.
Но… обратите внимание на несколько ответов тех, у кого творческого кризиса вообще, как они откровенничают, не случается. Не думаю, что это бравада. И также не думаю, что надо ставить на достойных людях "клеймо" графомана. В слове графоман – разберем его по частям в свободное время – нет ничего отрицательного: человек имеет потребность писать.
Одна из больших глупостей, распространенных в мире, говорит о том, что все можно измерить.
Есть даже целая плеяда специалистов "метрологов". В части творчества убежден, что оценить примерно – можно, оценить точно – нельзя. Также как нельзя измерить интеллект.
Наиболее мудрые люди (и руководители) это отлично (возможно, по наитию) понимают. К примеру, самые престижные вузы мира (Оксфорд) принимают студентов просто через собеседование.
Так вот, об ответах тех, у кого не бывает творческих кризисов. Они правы. В смысле, абсолютно правы именно в своей ситуации. "Кто не обучился в юности – того старость бывает скучна", – это высказывание приписывают императрице Екатерине II. Следовательно, здоровый физически человек ("нет здоровых, есть недостаточно обследованные") с разносторонними интересами просто "автоматически", временно переключается на другую область насущных задач и работ, тем самым, во-первых, интуитивно спасая свою психику от кризиса, а во-вторых, не теряя полезного времени, совершает еще массу полезных поступков.
Какова мотивация, спросите вы? Она привита последовательно – с детства. Такой человек просто имеет активную позицию во всем. Для всех маститых – это очевидно: что не мнение, то порыв, проблема, вызов.
Разумеется, таким людям некогда (они не привыкли, не имеют опыта) впадать в депрессивные состояния или гасить эмоции (верно и наоборот – вызывать эмоции) алкоголем. Им это просто не приходит в голову, не так устроены.
Конечно же, это не говорит о том, что те творческие личности, которые справляются с временным кризисом иными методами, менее ценны или более дурны. Как мы уже говорили ранее, все индивидуально. И готового рецепта нет. Есть различные варианты, и сколько людей, столько и мнений.
Нельзя просто прочитать книги и стать креативным. В принципе креативным навыкам, приемам и инструментарию можно обучиться. Есть и профильный литературный инстиут им. М. Горького в Москве. Не раз слышал мнения о том, что в литературном институте можно научиться чему годно, но не литературному творчеству. Отчасти это… верно. Писательству научить нельзя. Можно дать определенные навыки. Для этого нужно тренироваться. Но кое-какие методики все же существуют.
Одна мудрая женщина сказала: "Главное изобретение в жизни – это твоя собственная жизнь". Главное, не что изобрел, а насколько сам интересно живешь. Креативному человеку интересно жить.
Это интересно!
Человек должен быть внутренне свободен, чтобы реализовывать свой креатив. Если эту потребность подавлять в себе, то можно даже заболеть. Известный педагог-новатор А. Гин предлагает такую методику по определению потенциальной креативности: пришел человек устраиваться на работу, а ему вопрос теста: "Вот вам чайник на колесиках, что будете делать?"
На протяжении последних двух-трех десятилетий государство своей политикой нанесло российской культуре некоторый урон. Конечно, здесь сработал комплекс факторов, но… от этого не легче. Престиж профессии убит. Как говорится, в Москве сплошные беллетристы; все пишут". Но произведения литературного труда в силу разных причин – невысокого качества.
Культура, по замечанию поэта Алексея Ланцова, "лежит на боку". И в этот сложный период особенно важно не опускать руки.
Что я сам думаю о творчестве? Каждое слово имеет свою нагруженность, определенный смысл, разный для каждого. И это подтверждают мнения профессионалов, опубликованные во второй главе. Интересно, что в русской словесности есть слово "творчество" и его определение, но нет в русском языке слова "творческость". А заимствованное, но вполне ассимилированное слово "креативность" в нашем языке есть. Иногда часто слово "творчество" воспринимают как что-то относящееся к народному промыслу, танцам, пению.
Считаю, что развитие креативности человека, его характера, продуктивности, отношения к миру – это самое важное. И ту часть жизни, которая мне осталась, я хотел бы посвятить образованию.
Внимание, важно!
Вы общаетесь с человеком. Как узнать, креативен он или нет? Даже каждый маленький ребенок креативен. А вот уже потом, когда он вырастает, сама цивилизация, отношение родителей, школа эту креативность могут в силу разных причин уменьшить. Звучит не очень оптимистично, но жизнь есть испытание. Даже изучение животных, высших млекопитающих, показывает, что они креативны. Биологическая основа креативности – сенсорные впечатления, потребность и стремление познать что-нибудь новое. Основной признак креативности: когда мы хотим изменить мир вокруг себя к лучшему, стараемся ярко проявлять себя в этом мире, что и делают все творческие люди, в частности писатели. Более глубокие характеристики для определения: креативный на один вопрос ищет несколько разных ответов, он обладает гибкостью мышления и может принять точку зрения другого человека; всего таких характеристик от 7 до 30. Найти их несложно. Более того, творческий (креативный) человек полезен обществу еще и тем, что очень толерантен к палитре иных мнений, ибо понимает "механизм" их зарождения.
Что такое креативность в обывательском смысле?
Еще раз подчеркну, что понятия креативность и творчество прямо взаимосвязаны. И писатели, и читатели, безусловно, креативны. В перспективе хочу записать несколько небольших видеороликов по теме развития креативности в семье. Пример: мы идем с двухлетним сынишкой по улице. Я обращаю внимание на обычные вещи, но стараюсь представить их в необычном виде. И вот мы и видим, что на проводе сидит ворона.
Я говорю: "Помнишь, ты пытался пройти по жердочке? Я держал тебя за руку, а ты не мог пройти, боялся. Смотри, ворона сидит на тонюсеньком проводе и качается от ветра, а не падает. Как у нее так получается? И как так получается, что по проводам течет ток, но не причиняет вороне никакого вреда?" И мы начинаем рассуждать. Таким образом, можно научить увидеть вокруг себя то, что люди в суете обычно не замечают. Вот почему литератор всегда был не только "пишущим" или "самовыражающимся", но и в определенном смысле педагогом, культурологом, психологом.
И как же здесь без креативности? Одни лишь навыки внимательности к деталям, компетенции в наблюдательности делают его "особенным", но не кичливым.
Скромность – профнепригодность?
О выделении в коллективе можно говорить особо.
Бытует мнение, что творческая личность стремится выделиться среди других. Иногда таких людей наделяют эпитетами "ну и фрукт", "выскочка". Я же считаю, что скромность в писательской среде хороша в меру, она, по сути, не свойственна творческим людям (которым, вспомним, для процветания "нужны зрители", иначе артистические и творческие натуры угасают), это посылы из разряда "ложная альтернатива". Поэт Дмитрий Киршин на это сказал в свое время, что скромность для писателя – это профнепригодность.
Думаю, что на самом деле многое зависит от самого человека – инициатора суждений на эту тему. Есть в моем кругу общения довольно скромные люди, для которых понятие "скромность" исключает ложную игру.
Считаю, не надо решать вопрос выделиться или слиться, а нужно решать вопрос с точки зрения здравого смысла: если нужно выделиться – выделяться, если нужно слиться – сливаться. Как того душа просит. Я за то (и так воспитываю своих детей), что каждый человек – это индивидуальность. В ряде случаев уместно вести себя так, чтобы бросать вызов коллективу, но случаи эти строго индивидуальны, их надо рассматривать с точки зрения оправданного риска. Хотя писателю и вообще творческому человеку как, безусловно, тонко чувствующей натуре свойственны импульсивность и эмоциональность. Но все зависит от того, как тот или иной человек, особенно публичный, транслирует в общество (социум) свои идеи и мировоззрение.
Можно быть индивидуальностью, но в то же время быть коллективным человеком. Я не вижу тут никаких проблем. А можно понимать при этом Артура Шопенгауэра, "мрачного циника" Курта Воннегута или Александра Пушкина ("ты царь: живи один").
С психологической точки зрения, человек – сложное существо. Как горизонт – к нему можно идти, но его нельзя достичь. И почти так же бесконечно творчество, поскольку разум черпает его из области бессознательного. Непредсказуемость – главная характеристика творчества.
Не зря состоявшиеся творческие личности нередко откровенничают о том, что самая лучшая их книга еще не написана.
Точно так же человек творческий на ощупь двигается к своему счастью, но не всегда его достигает, а если и достигает, то переключается на новый поиск. Есть в Южной Африке Королевство Бутан. В планах правящей династии – не увеличение ВВП, как можно было бы логично предположить, а увеличение счастья.
В Бутане есть специальные опросники: "Увеличилось ли у вас счастье за минувшие два года?" Бедное королевство, в горах, с не очень эффективной экономикой, где люди живут счастливо. Во многих европейских странах этого нет.
Для меня в творчестве самое важное – это само творчество. Есть некий потенциал, с которым человек родился. Но, чтобы его открыть, создать благоприятные условия, совершенствовать, он должен "пуд соли съесть", состояться в социуме. Ради своей семьи, своих детей стоит жить, и радость творчества – вторая составляющая в шкале моих ценностей, ради чего стоит жить.
Глоссарий и полезные разъяснения
Ди́скурс, или диску́рс (фр. discours), в общем смысле – речь, процесс языковой деятельности. В специальном, социогуманитарном смысле – социально обусловленная организация системы речи, а также определенные принципы ее реализации.
Имитация (от лат. imitatio – подражание) – подражание (голосу, почерка и т. д.); уподобление кому– или чему-либо, воспроизведение, повторение, копирование.
Здесь же: мимесис – подражание искусством действительности. Мимикрия – метод маскировки. Подделка, эрзац.
Интенция (лат. intentio – стремление, намерение) – направленность сознания, мышления на какой-либо предмет; в основе такой направленности лежит желание, замысел.
Когнити́вный диссонанс (от англ. cognitive – познавательный и dissonance – отсутствие гармонии) – состояние индивида, характеризующееся столкновением в его сознании противоречивых знаний, убеждений…
Корреляция (от лат. correlatio), (корреляционная зависимость) – статистическая взаимосвязь двух или нескольких случайных величин (либо величин, которые можно с некоторой допустимой степенью точности считать таковыми).
Наррати́в (англ. и фр. narrative) – изложение взаимосвязанных событий, представленных читателю или слушателю в виде последовательности слов или образов. Синонимами сравнительно нового для русского языка термина "нарратив" являются более традиционные "повествование" и "рассказ". Учение о нарративе – нарратология.
Паллиати́в (фр. palliatif от лат. pallium – покрывало, плащ) – неисчерпывающее, временное решение, полумера. Изначально этим словом называлось лекарство или какое-либо иное средство, дающее временное облегчение больному на уровне устранения отдельных симптомов или улучшения самочувствия, но не содействующее излечению болезни. В науке и технике паллиатив – адаптация не очень пригодных существующих решений для решения новой задачи.
Постулировать (от лат. postulo – требую) – высказывать требование о необходимости чего-нибудь; признавать за необходимое; устанавливать какой-нибудь постулат. Нельзя постулировать в качестве причины наших представлений духовную субстанцию.
Сегрегация (позднелат. segregatio – отделение) – разделение людей в обществе на категории по признаку различия социальных статусов, требующее ограничения сферы жизнедеятельности, при котором контакты между группами воспрещены частично или полностью. Такое разделение закрепляется в социальных нормах, поведенческих стереотипах, общественных институтах, кодируется и подчеркивается символикой (знаками отличия, одеждой, табу, традициями, ритуалами). История общества открывает широкий спектр различных видов сегрегации. В их основу положено реально существующее различие между людьми, осмысленнное особым образом: пол – половая сегрегация, возраст – возрастная, антропологический тип – расовая, этническая принадлежность – национальная сегрегация.
Ее основой могут стать также принадлежность к тем или иным стратифицированным социальным группам, сословиям, кастам (сословная, кастовая сегрегация), доступ к религиозным таинствам (сегрегация посвященных и непосвященных). Сегрегация на уровне социальной общности проявляется в идеологии, политике, этикете. На уровне межличностных отношений, особенно в творческой среде, она существует в виде социальных установок и стереотипов восприятия людей другой категории и самих себя.
Авторские права и цитирование
Цитирование и цитата из высказывания какой-либо влиятельной персоны, оформленная в виде прямой речи в информационном, публицистическом или аналитическом материале, – это способ сделать текст объективным, серьезным и вызывающим больше доверия у читателя. Об этом прекрасно осведомлены все профессиональные журналисты и редакторы.
Сегодня цитирование либо бесплатное использование отдельных элементов или отрывков произведения другого автора в собственной работе законодательство России допускает без какого-либо согласования с правообладателем. Вот цитата из 4-й части Гражданского кодекса РФ.
Ссылка к статье 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях:
"1. Допускается без согласия автора или иного правообладателя и без выплаты вознаграждения, но с обязательным указанием имени автора, произведение которого используется, и источника заимствования: цитирование в оригинале и в переводе в научных, полемических, критических или информационных целях правомерно обнародованных произведений в объеме, оправданном целью цитирования, включая воспроизведение отрывков из газетных и журнальных статей в форме обзоров печати".
На практике возникает много вопросов и о том, что считать цитированием или цитатой: три-пять слов подряд, позаимствованных из какого-либо текста, отдельное предложение либо его часть, выдержку из произведения, имеющую законченную мысль? Некоторые даже приспособились цитировать чужие авторские работы чуть ли не постранично, а то и целыми главами, перемежая их время от времени соединительными фразами: "но есть и другая точка зрения", "по этому поводу можно еще привести мнение…"
В науке, литературе, журналистике и других видах творческой деятельности имеются жанры произведений, авторы которых для работы используют "заимствование у других". Это всевозможные обзоры, хрестоматии, сборники афоризмов, попурри. Правда, такое цитирование допускается там, где речь идет о текстах. И статья 1274 ГК РФ, где говорится про "цитирование в оригинале и в переводе в научных, полемических, критических или информационных целях", имеет в виду печатный контент.
А вот заимствования, даже совершенно небольшие (не более двух секунд), из песен, музыкальных произведений, особенно записанных студиями фонограмм, кинофильмов, отдельные фрагменты фотографий, рисунков и картин никто из авторов и издателей цитированием признавать не желает.