13. Выше радуги. Страна: СССР. Режиссер: Георгий Юнгвальд-Хилькевич. Год выпуска: 1986. Этот фильм я внесла в список одним из последних, как-то не рассматривала его рядом с представленной здесь "тяжелой артиллерией". А потом вспомнила, что повлияло на меня в юные годы, и с дорогой душой решила порекомендовать. Однажды волшебница наделила Алика Радугу даром прыгать выше всех, но предупредила, что если Алик когда-нибудь солжёт – волшебство исчезнет. Фабула нужна, но гораздо важней тот дух волшебства, которым пронизана картина. Вспомнить, какое у нас раньше снимали подростковое кино и какие чувства оно рождало, по-моему, нам сегодня совершенно необходимо. Хочется жить, мечтать, выруливать на перевёрнутом столе из окна в море, общаться со сказочными персонажами… Ах, как жаль, что взрослые теряют эту возможность!
14. Дар / The Gift. Страна: США. Режиссер: Сэм Рэйми. Год выпуска: 2000. Это единственный фильм, который я рекомендовала бы как иллюстрацию к главе "Ведунья". Он, как говорится, "трудная вода", поскольку довольно мрачен и совершенно не потрафляет обывательским вкусам. Молодая вдова в исполнении Кейт Бланшетт живет в провинции и обладает даром ясновидения. Таинственное убийство девушки, все дела… То, о чём напряжённо думали сценаристы, которых вообще никто не ангажировал (один из них – великолепный актер Билли Боб Торнтон), в результате переработалось в фильм, который вот я включаю в свой список. Здесь главное – досмотреть до финала. И это случай, когда я искренне рекомендую дотерпеть и досмотреть. Оно того стоит.
15. Девушка на мосту / La fille sur le pont. Страна: Франция. Режиссер: Патрис Леконт. Год выпуска: 1999. Это один из моих самых любимых фильмов. Не так уж часто в современном кино встречается драматургия, которая только выигрывает от воплощения в черно-белом изображении. Она стояла на мосту с намерением прыгнуть в Сену. Он окликнул: "Мадемуазель, вы делаете ошибку!" Так и встретились два одиночества, которые вместе сумели достичь небывалых для себя высот. Закадровое пение Мэриэнн Фэйтфул "Who will take my dream away" в сцене метания ножей остается в памяти навсегда. Как и сама сцена. Такую мощную метафору любви забыть невозможно. Впрочем, там много чего и другого есть.
16. День сурка / Groundhog Day. Страна: США. Режиссер: Харольд Рэмис. Год выпуска: 1993. По-моему, сейчас название фильма стало уже нарицательным понятием, и тем более я обязана этот фильм внести в свой список. Телевизионный комментатор каждый год приезжает в маленький городок в штате Пенсильвания на празднование Дня сурка. Все понятно, привычно, предсказуемо. Но на этот раз время играет с ним шутку, и теперь он никак не может выбраться из этого дня – 2 февраля… Сколько раз ни смотри эту картину, каждый раз обнаруживаешь новые оттенки юмора и смыслов. Так что, когда ты замечаешь в своей жизни приметы "дня сурка", рекомендую взять пример с героя, что-то поменять и пронаблюдать, что из этого выйдет.
17. Догма / Dogma. Страна: США. Режиссер: Кевин Смит. Год выпуска: 1999. Вот яркий пример того, что могут предложить зрителю молодые, умные и талантливые ребята с хорошей потенцией. Из аннотации: "Два падших ангела, обреченные вечность торчать в штате Висконсин, узнали, что у них есть шанс вернуться в рай. Для этого нужно всего лишь воспользоваться ошибочной церковной католической догмой, провозглашенной кардиналом-новатором: каждый, прошедший через освященную арку в соборе в Нью-Джерси, получает отпущение грехов. Пройдя через неё, ангелы получат прощение, далее им надо стать смертными, умереть и возвратиться в рай. Есть только одно Но. Если это произойдет, то исчезнет все сущее на земле, включая род людской". Я не припомню другого такого примера: фильм, напоминающий актерский капустник, полный антиклерикальной сатиры и юмора, по окончании вызывает светлое религиозное чувство. И это изумительно.
18. Долгая помолвка / Un long dimanche de fian ç ailles . Страна: Франция, США. Режиссер: Жан-Пьер Жёне. Год выпуска: 2004. Этот фильм как бы демонстрирует всему миру крутость европейского кино. Дорого, безумно красиво, талантливо, с длинным стойким послевкусием… Приведу аннотацию: "Конец Первой мировой войны. История девушки, упорно ищущей своего исчезнувшего жениха. Он – один из пяти французских солдат, приговоренных при загадочных обстоятельствах военно-полевым судом к смерти. Способом исполнения наказания избран не расстрел: приговоренных оставляют на нейтральной полосе, где их непременно настигнет пуля: если не противника, то своих же товарищей по оружию. Лишь бессмертная любовь способна преодолеть мучительное испытание с целью найти правду…" Это действительно мощная постановка.
19. Достучаться до небес / Knockin\' on Heaven’s Door. Страна: Германия, Бельгия. Режиссер: Томас Ян. Год выпуска: 1997. "Быстрый автомобиль, миллион марок в багажнике, и всего одна неделя жить". Несомненно, это современная классика – фильм, который любят все. "На небесах только и говорят, что о море. Как оно бесконечно прекрасно. О закате, который они видели. О том, как солнце, погружаясь в волны, стало алым как кровь. И почувствовали, что море впитало энергию светила в себя, и солнце было укрощено, и огонь уже догорал в глубине. А ты? Что ты им скажешь? Ведь ты ни разу не был на море. Тебя сочтут лохом!" Ну и финал под песню Боба Дилана "Knockin` On Heaven`s Door" – кто же его забудет…
20. Заплати другому / Pay It Forward. Страна: США. Режиссер: Мими Ледер. Год выпуска: 2000. Яркий пример неспешного американского фильма, цель которого – вдохновить зрителя и заставить его верить в добро. Ученики одной из школ на окраине Лас-Вегаса получают от своего нового учителя задание: подать идею, как можно изменить мир. Одиннадцатилетний Тревор предлагает свой проект: ты выручаешь кого-то, попавшего в беду, кого-то, кому очень плохо, – совершаешь что-либо значимое для него и трудное для тебя, а взамен просишь человека "отплатить" каким-нибудь добрым делом не тебе, а трём другим людям. Реализацию проекта Тревор начинает со своих поступков… Концовка у этого фильма такая, что можно пережить катарсис. Ну уж светлые-то слёзы любому чувствующему человеку гарантированы.
21. Каллас навсегда / Callas Forever. Страна: Франция. Режиссер: Франко Дзеффирелли. Год выпуска: 2002. Вообще я терпеть не могу байопики о жизни великих женщин. Там столько отсебятины, желания потрафить вкусам публики и пошлости, что невозможно. Но для этого фильма делаю исключение. В нем есть прием: что если певица-отшельница, оперная дива, добровольно ушедшая со сцены, захотела что-то сделать вновь и спеть? Продюсер ей предложил Кармен, и она загорелась. В этом фильме есть великий момент: подсмотренная со стороны ситуация, когда Мария ночью одна подпевает своей собственной арии, звучащей на пластинке… Если хочешь приблизиться к пониманию того, что такое величие, то посмотри.
22. Касабланка / Casablanca. Страна: США. Режиссер: Майкл Кёртиц. Год выпуска: 1942. Камерное кино, все построенное на болтовне и полутонах, по праву вошло в список лучших фильмов всех времен и народов. Оставивший родину американец, владелец игорного клуба в Касабланке, случайно встречается с покинувшей его несколько лет назад возлюбленной, которая приехала в город вместе со своим нынешним мужем, борцом антифашистского сопротивления. Фильм, не забудем, 1942-го года выпуска. В главных ролях – Хэмфри Богарт и Ингрид Бергман. Короче, я без лишних слов горячо рекомендую его к просмотру.
23. Квартира / The Apartment. Страна: США. Режиссер: Билли Уайлдер. Год выпуска: 1960. Не все фильмы должны быть высокодуховными и адресованными непосредственно к душе. Есть фильмы, которые просто помогают взглянуть на мир так, что он кажется чуть проще и приятней, чем обычно. Тем более что Билли Уайлдер – режиссер сказочного таланта, его фильмы обязательны к просмотру. Скромный служащий страховой компании одалживает ключи от своей холостяцкой квартиры тем, кто попросит, в том числе и боссу. Однажды он понимает, что любовница босса – лифтерша, которую он видит каждый день… Message понятен: каждому хорошо с тем, кто с ним одного поля ягода.
24. Когда я стану великаном. Страна: СССР. Режиссер: Инна Туманян. Год выпуска: 1978. Пьеса "Сирано де Бержерак" подарила миру любимейшего из героев: самородка, балагура, поэта и воина. Любовь, преданность, мужество, трагическая судьба художника – сколько ни будут играть эту пьесу, ее хочется смотреть вновь и вновь. В данном случае мы имеем дело с интерпретацией знаменитого сюжета, перенесенного в 70-е годы ХХ века, герой которого – подросток в исполнении 13-летнего Миши Ефремова. У Сирано был длинный нос, а герой Ефремова маленького роста. Не это важно. Фильм вновь дарит нам любимейшего на все времена героя. И думается мне, что качества, которые он демонстрирует, от пола не зависят. Зрителю хочется быть таким же, как он. Вот что важно.
25. Красота по-американски / American Beauty. Страна: США. Режиссер: Сэм Мендес. Год выпуска: 1999. Обыкновенный шедевр. Согласно признанию сценариста Алана Болла, своим появлением на свет фильм во многом обязан моменту, когда он сидел на площади перед Всемирным торговым центром и наблюдал полёт в воздухе бумажного пакетика – именно эта сцена побудила его засесть за письменный стол. Любопытно и то, что у автора большой опыт в написании ситкомов. Вот так вот его осенило – и на свет появилась гремучая смесь из комедии, социальной сатиры и философского высказывания в стиле дзен. Это высказывание исчерпывается единственным словом: "Присмотрись…"
26. Легенда о пианисте / La leggenda del pianista sull’oceano. Страна: Италия. Режиссер: Джузеппе Торнаторе. Год выпуска: 1998. Еще один из моих самых любимых фильмов. Кино снято по роману Алессандро Барикко "1900" и, кстати, это потрясающий писатель. Герой фильма был найден младенцем в первый день 20-го столетия на океанском лайнере. Подрос, загадочным образом научился играть на рояле. И провел всю жизнь, работая пианистом, на корабле, курсирующем между Америкой и Европой, ни разу так и не сойдя на берег. Если кто-то мне в лицо скажет, что это неважный фильм, и что Тим Рот в нем не гениален, то будет серьезный конфликт. Это фильм выдающихся художественных достоинств, в котором столько красоты, метафоричности и печали, сколько может вместить отдельно взятая душа. Не могу сказать, что завидую герою и способна полностью его понять. Но как же он мне близок!
27. Малышка на миллион / Million Dollar Baby. Страна: США. Режиссер: Клинт Иствуд. Год выпуска: 2004. В период, когда из кино стали уходить простота, ясность и внятность, знаменательно присуждение "Оскара" за лучший фильм простой, ясной и внятной картине. Герой Клинта Иствуда – тренер по боксу, стареющий суровый одиночка. Однажды в его тренировочном зале появляется девушка, которая хочет стать чемпионкой по боксу. Естественно, он посылает ее куда подальше. Естественно, все же начинает с ней заниматься. И начинаются эти отношения… Фильм – простая и великая трагедия. Величие, как и любовь, может обретать разные формы. И если в конце просмотра ты ловишь себя на том, что не можешь перестать плакать, знай, что ты в этом не одинока.
28. Мосты округа Мэдисон / The Bridges of Madison County. Страна: США. Режиссер: Клинт Иствуд. Год выпуска: 1995. Так уж получилось, что работы Клинта Иствуда стоят у меня подряд (см. пред. пункт). Если бы меня попросили рекомендовать душещипательное кино про любовь, понятное каждому человеку, я сходу назвала бы это. Мэрил Стрип украсила собой множество хороших фильмов, но этот – один из моих любимых. В жизнь жены американского фермера и матери двоих детей неожиданно вмешивается судьба: она встречает одинокого фотографа. На эту любовь, о которой они мечтали всю жизнь, им отпущено всего четыре дня. "Только раз бывает в жизни встреча", пожалуйста, не забывай об этом!
29. Небо над Берлином / Der Himmel über Berlin. Страна: Франция, Германия. Режиссер: Вим Вендерс. Год выпуска: 1987. Ушлые деятели Голливуда сделали на этот фильм римейк "Город ангелов", который, возможно, даже более известен широкой публике. А это несправедливо. Потому что этот фильм (как и все, из чего сделаны римейки) нужно смотреть в оригинале. Ангелы находятся среди нас. Они всё видят, они нам сочувствуют, но их полномочия крайне ограничены. Что будет, если ангел влюбится в земную женщину? Один из самых завораживающих, волшебных фильмов в истории кино. Два с лишним часа гипнотического, ни с чем несравнимо проведенного времени. Фильм, который действительно способен влиять и менять человека.
30. Ночи Кабирии / Le notti di Cabiria. Страна: Италия, Франция. Режиссер: Федерико Феллини. Год выпуска: 1957. Конечно, всё что снял Феллини, желательно посмотреть. Но этот фильм входит не просто в мой топ-50, а в топ-10. Покажите мне хоть одного человека, который остался бы к нему равнодушным! А потому что в этой простой истории есть великий смысл… Немолодая и не очень успешная проститутка работает в одном из самых дешевых районов Рима. Но она не унывает и упорно надеется найти мужчину своей мечты и стать честной женщиной. Казалось бы – где Кабирия, а где мы? Но вот удивительно: каждая женщина с полным правом может сказать, что это фильм про нее.
31. Огни большого города / City Lights. Страна: США. Режиссер: Чарли Чаплин. Год выпуска: 1931. Существует памятник Чарли Чаплину с надписью: "От благодарного века". Все его кинонаследие – это грандиозный подарок. Но этот фильм нужно смотреть обязательно. Я не припомню второго такого: просмотр начинаешь с безудержного хохота, а заканчиваешь в слезах. Это пилотаж, доступный только великим… Маленький Бродяга встречает красивую слепую девушку, торгующую цветами на улице, которая по ошибке принимает его за богатого герцога. Короткий и бессмертный диалог в финале: "Теперь Вы видите?" "Да, теперь я вижу…" И бессмертная музыка, которую написал человек, не знавший нот.
32. Остров. Страна: Россия. Режиссер: Павел Лунгин. Год выпуска: 2006. Этот фильм настолько прославлен, что даже неловко его рекомендовать. А что делать. В журнале "Афиша" была аннотация вроде такой: "Духоподъемная драма с Петром Мамоновым в роли монаха на острове. В конце Дмитрий Дюжев несет на себе крест". Оказывается, и так можно сказать… Штучная, уникальная, в высшей степени важная работа. Она будит в нас главное: гордость за православных. Тем любопытней, что побуждает к дискуссиям, в ходе которых православные люди сходу начинают демонстрировать нетерпимость и агрессию. Удивительное дело!
33. Официантка / Waitress. Страна: США. Режиссер: Эдриенн Шелли. Год выпуска: 2007. У этого фильма несправедливая судьба, а у его автора – и вовсе трагическая. Даже не буду рассказывать, захочешь – узнаешь. В то время как "Оскаров" раздают кому попало, зачастую действительно талантливые фильмы проходят незамеченными. Беременная от нелюбимого официантка работает в скромной закусочной и обладает симпатичным талантом изготовления пирогов. Её мечта – выиграть соревнования по пирожному искусству, чтобы денежный приз помог ей создать свой бизнес. А тут еще, как назло, она вступает в отношения со своим гинекологом, который женат. Скажешь, бред? Ничего подобного! Не так уж много фильмов, после просмотра которых хочется жить и любить жизнь пуще прежнего!
34. Пианино / The Piano. Страна: Франция, Австралия, Новая Зеландия. Режиссер: Джейн Кэмпион. Год выпуска: 1993. Этот фильм просто сочится талантом, он будто снят в первый и последний раз каким-то небесным представителем женщин на Земле. Поэтому для меня это не история, произошедшая в XIX веке в Новой Зеландии с немой женщиной из Шотландии, муж которой отказывается доставить в дом привезенное ей пианино – главную ценность, заменяющую ей голос. Это притча про мою женскую душу. Музыка. Операторская работа. Режиссерская рука. Потрясающая игра актеров. Но что характерно, на сценарном факультете все девушки одновременно сказали, что это гениальный сценарий, еще даже не видя фильма. Надеюсь, что ты тоже можешь прочувствовать и оценить эту картину.
35. Под солнцем Тосканы / Under the Tuscan Sun. Страна: США. Режиссер: Одри Уэллс. Год выпуска: 2003. Массовая популярность произведения "Eat pray love" вызывает лично у меня оторопь. Не знаю как читать, но смотреть это невозможно. А меж тем гораздо раньше был снят гораздо более достойный фильм на тему того, как жизненный кризис американской писательницы приводит ее в Италию. Если меня спросить, существует ли фильм о человеческом счастье, я без колебаний назову этот. Счастье – это некая константа, к которой каждая из нас стремится в меру своей индивидуальности. Мои размышления по поводу того, что такое счастье, были проиллюстрированы в финале этой дивной, очень красивой ленты.
36. Потоки любви / Love Streams. Страна: США. Режиссер: Джон Кассаветис. Год выпуска: 1984. Этот фильм во многом необычен и непривычен, поэтому ему нужно отдаться как потоку. Он требует несуетного настроения. Брат и сестра, его сын и её дочь. Брат – усталый стареющий плейбой. Сестра – буржуазная дама на грани нервного срыва. За два с лишним часа они проживают кусок своей забубенной жизни, общаясь, разобщаясь и снова пытаясь понять самих себя. Пересказать это невозможно. Это надо смотреть. Когда героиня Джины Роулендс произносит: "Любовь – это поток", в этом намешано столько… Шикарный пример независимого высокохудожественного кино.