Ушла из жизни актриса, внесшая большой вклад в развитие театрального и киноискусства. Талантливый, многогранный художник, Ф.Г. Раневская создала в театре замечательные сценические образы в спектаклях «Васса Железнова» М. Горького, «Шторм» В. Билль-Белоцерковского, «Последняя жертва» А. Островского. В историю отечественного кинематографа вошли такие фильмы с ее участием, как «Мечта», «Подкидыш», «Весна» и другие.
Творчество Ф.Г. Раневской снискало любовь и признание многочисленных зрителей. Ее актерские работы отмечены блестящим мастерством, жизненной правдой, точностью социальных характеристик. Искусству Ф.Г. Раневской, глубоко реалистическому по природе, были присущи высокая гражданственность, оптимизм, вера в человека.
Богатый сценический и жизненный опыт Ф.Г. Раневская щедро передавала молодежи. Своим вдохновенным трудом она оказывала значительное влияние на формирование советской актерской школы.
Родина высоко оценила заслуги Ф.Г. Раневской, наградив ее орденом Ленина, двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденом «Знак Почета», трижды ей присуждалась Государственная премия СССР.
Ф.Г. Раневская, выдающаяся советская актриса, верная дочь социалистической Родины, останется в нашей памяти».
«Верная дочь», читая эти строки, должно быть, улыбалась там, на небесах. Ее негативное отношение к социализму было всем хорошо известно.
Она не гналась за правительственными наградами, а полученные не любила носить, иронично называя их «иконостасом». Ей было важно другое — любовь зрителей, признание. Она любила людей и страстно жаждала взаимности. Близкая подруга Фаины Раневской Нина Сухоцкая вспоминала: «С ней было трудно ходить по улицам: узнавали, бросались к ней, выражали восхищение ее игрой и т. д. Иногда, неожиданно встретив ее, обомлев, спрашивали: «Скажите, это вы?» Фаина быстро бросала: «Да, это я», — и спешила пройти. Помню, как одна женщина с массой раздувшихся авосек, коробок вдруг резко остановилась, ахнула, взмахнула руками, коробки упали, а она, не обращая внимания, трясла руку Фаины и с каким-то ужасающим акцентом кричала на всю улицу: «Так это ж счастье! Смотрите, это же она! Раневская! Ох, ты моя милая… Да ты ж моя поклонница!» — и так принялась целовать ее, что с Фаины слетела шляпа.
А очень часто встречные, проходя мимо, говорили то просительно, то приказательно всего два слова: «Живите долго!»
Актриса и певица Елена Камбурова вспоминала о Раневской: «Три года — 82-й, 83-й, 84-й мы встречали вдвоем… Встреча 1982 года оказалась презабавной: до самой полуночи мы как малые дети с упоением рассматривали альбом собак, и каждая выбирала себе самую красивую. Трудно было остановиться на чем-то — одна лучше другой. Уже произнес поздравительную речь с экрана телевизора наш очередной правитель, уже забили куранты, а мы все никак не могли оторваться от «собачьей темы».
В преддверии 84-го года я пришла к Ф.Г., чтобы опять встретить праздник вместе. Она лежала, чувствовала себя очень слабой. Так уж сложилось, что ни одно наше свидание, ни одна беседа не обходились без слова Пушкина. И на этот раз мы сначала вполголоса разговаривали, потом Раневская попросила почитать что-то из Пушкина… Где-то в двенадцатом часу она закрыла глаза.
И уснула… Последний год своей жизни она встретила во сне…»
Она до сих пор вместе с нами.
«У меня хватило ума глупо прожить жизнь», — признавалась Раневская.
Спасибо Вам, Фаина Георгиевна, за все!
Мы помним…
Эпилог
Тихое Донское кладбище расположено недалеко от центра Москвы. С центральной аллеи нужно свернуть вправо, затем идти прямо до первого поворота налево, повернуть и опять идти прямо, до тех пор, пока слева не покажется большой черный камень с неровными краями.
На нем высечены имена двух сестер, старшей — Изабеллы и младшей — Фаины. Они встретились здесь, чтобы больше никогда не разлучаться. Юные дочери таганрогского богача Фельдмана вряд ли могли предположить, сколь суровые испытания уготовило им провидение.
Каждая из них получила от природы щедрый дар: одной досталась красота, а другой — талант, но вряд ли Фаина и Изабелла ощущали себя счастливыми…
Если постоять возле их могилы и прислушаться к тишине, царящей вокруг, то сквозь нее можно услышать тихий, пронизанный печалью голос их современника Александра Вертинского. Голос из прошлого, из потаенных глубин времени, из небытия:
(Александр Вертинский. «Бал Господен». 1917)Театральные роли Фаины Раневской
Крымский театр. 1920–1924 гг.
«Вишневый сад» (А.П. Чехов) — Шарлотта
«Три сестры» (А.П. Чехов) — Ольга, Наташа
«Чайка» (А.П. Чехов) — Маша
«Дядя Ваня» (А.П. Чехов) — Войницкая
«Иванов» (А.П. Чехов) — Зюзюшка
«Последняя жертва» (А.Н. Островский) — Глафира Фирсовна
«Волки и овцы» (А.Н. Островский) — Анфиса Тихоновна
«Без вины виноватые» (А.Н. Островский) — Галчиха
«На всякого мудреца довольно простоты» (А.Н. Островский) — Манефа
«Гроза» (А.Н. Островский) — Сумасшедшая барыня
«На дне» (А.М. Горький) — Настя
«Ревизор» (Н.В. Гоголь) — Пошлепкина, унтер-офицерская вдова
«Женитьба» (Н.В. Гоголь) — Сваха
«Роман» (Э. Шелтон) — Кавалини
Смоленск, Архангельск, Сталинград, Баку. 1925–1937 гг.
«Коварство и любовь» (Ф. Шиллер) — Леди Мильфорд
«Бесприданница» (А.Н. Островский) — Тетка Карандышева
«Дворянское гнездо» (И.С. Тургенев) — Лаврецкая
«Живой труп» (Л.Н. Толстой) — Маша
«Свадьба» (А.П. Чехов) — Змеюкина
«Юбилей» (А.П. Чехов) — Мерчуткина
«Гамлет» (В. Шекспир) — Королева
«Ярость» (Е.Г. Яновский) — Председатель колхоза
«Чудак» (А.Н. Афиногенов) — Трощина
«Любовь Яровая» (К.А. Тренев) — Дунька
«Чудеса в решете» (А.Н. Толстой) — Марго
Москва. Камерный театр. 1931 г.
«Патетическая соната» (Н.Г. Кулиш) — Зинка
Москва. Центральный театр Красной Армии. 1933–1939 гг.
«Чужой ребенок» (В.В. Шкваркин) — Мать
«Гибель эскадры» (А.Е. Корнейчук) — Оксана
«Васса Железнова» (А.М. Горький) — Васса
«Слава» (В.М. Гусев) — Мать
«Последняя жертва» (А.Н. Островский) — Глафира Фирсовна
«Беззащитное существо» (А.П. Чехов) — Щукина
«Капитан Костров» (А.М. Файко) — Свояченица
«Лисички» (Л. Хелман) — Берди
«Молодая гвардия» (A.A. Фадеев) — Бабушка Олега Кошевого
«Закон чести» (А.П. Штейн) — Жена Лосева
Москва. Театр имени Моссовета. 1949–1956 гг.
«Модная лавка» (И.А. Крылов) — Сумбурова, 1949
«Рассвет над Москвой» (A.A. Суров) — Агриппина Солнцева, 1950
«Шторм» (В.Н. Билль-Белоцерковский) — Манька-спекулянтка, 1951
«Рассказы о Турции» (Н. Хикмет) — Старуха Фатьма Нурхан, 1953
«Сомов и другие» (А.М. Горький) — Анна Сомова, 1954
Москва. Московский театр им. A.C. Пушкина. 1956–1964 гг.
«Игрок» (Ф.М. Достоевский) — Антонида Васильевна, 1956
«Мракобесы» (А.Н. Толстой) — Прасковья Алексеевна, 1960
«Деревья умирают стоя» (А. Касона) — Бабушка, 1958
«Дядюшкин сон» (Ф.М. Достоевский) — Марья Александровна, 1964
«Странная миссис Сэвидж» (Д. Патрик) — Миссис Сэвидж, 1966
«Дальше — тишина» (В. Дельмар) — Люси Купер, 1969
«Последняя жертва» (А.Н. Островский) — Глафира Фирсовна, 1973
«Деревья умирают стоя» (А. Касона) — Бабушка, 1958
«Дядюшкин сон» (Ф.М. Достоевский) — Марья Александровна, 1964
«Странная миссис Сэвидж» (Д. Патрик) — Миссис Сэвидж, 1966
«Дальше — тишина» (В. Дельмар) — Люси Купер, 1969
«Последняя жертва» (А.Н. Островский) — Глафира Фирсовна, 1973
«Правда — хорошо, а счастье лучше» (А.Н. Островский) — Филицата, 1980
Фильмография
«Пышка» (1934) — госпожа Луазо
«Дума про казака Голоту» (1937) — попадья
«Ошибка инженера Кочина» (1939) — Ида Гуревич, жена портного
«Подкидыш» (1939) — Ляля
«Человек в футляре» (1939) — жена инспектора
«Любимая девушка» (1940) — Маня, тетка Добрякова
«Мечта» (1941) — Роза Скороход
«Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» («Миргород») (1941) — Горпина
«Александр Пархоменко» (1942) — таперша
«Новые похождения Швейка» («Солдатская сказка») (1943) — тетушка Адель
«Три гвардейца» («Родные берега») (1943) — Софья Ивановна, директор музея
«Свадьба» (1944) — мать невесты
«Небесный тихоход» (1945) — профессор медицины
«Слон и веревочка» (1947) — бабушка
«Золушка» (1947) — мачеха
«Рядовой Александр Матросов» (1947) — военврач
«Весна» (1947) — Маргарита Львовна, экономка
«Встреча на Эльбе» (1949) — миссис Мак-Дермот
«У них есть Родина» (1949) — фрау Вурст
«Девушка с гитарой» (1958) — Зоя Павловна Свиристинская
«Драма» (короткометражный; 1960) — Мурашкина
«Осторожно, бабушка!» (1960) — Елена Тимофеевна, бабушка
«Так и будет» (1963) — эпизод
«Легкая жизнь» (1964) — спекулянтка Маргарита Ивановна, она же «королева Марго»
«Первый посетитель» (1965) — старая барыня
«Сегодня — новый аттракцион» (1965) — Ада Константиновна, директор цирка, в прошлом акробатка на канате
«Дальше — тишина» (фильм-спектакль; 1978) — Люси Купер
Основные даты жизни Фаины Георгиевны Раневской
1896, 27 августа — в Таганроге в семье коммерсанта Гирша Хаимовича Фельдмана и Милки Рафаиловны Заговайловой родилась дочь Фаина.
1915 — Фаина Фельдман переезжает из Таганрога в Москву и поселяется в съемной комнате на Большой Никитской улице. Знакомится со многими известными людьми — балериной Е.В. Гельцер (знакомство быстро перерастет в дружбу), поэтами М.И. Цветаевой, О.Э. Мандельштамом, В.В. Маяковским, актером В.И. Качаловым. Начинает сценическую деятельность в подмосковном Малаховском летнем дачном театре.
1916 — отработав один сезон в Малаховском театре, подписывает договор с антрепризой Ладовской на роли в амплуа «героинь-кокет» и уезжает с труппой в Керчь, где вскоре покидает антрепризу, потому что выступления труппы не собирали зрителей. Начинается период скитания по провинциальным театрам юга России — Феодосия, Кисловодск, Ростов-на-Дону.
1917 — семья Фельдманов уплывает на собственном пароходе «Св. Николай» в Турцию, оставив Фаину в России.
1918 — в Ростове-на-Дону знакомится с П.Л. Вульф, в лице которой на всю дальнейшую жизнь обретает талантливого педагога и преданного друга. Поступает в труппу «Театра актера», главным режиссером которого был П.А. Рудин. Успешно дебютирует в роли Маргариты Кавалини в «Романе».
1920–1924 — играет в Крымском театре, постепенно становясь настоящей актрисой. Одна из лучших работ того периода — роль Шарлотты в «Вишневом саде». В Крымском театре она также исполняла роли Ольги и Наташи (А.П. Чехов «Три сестры»), Маши (А.П. Чехов «Чайка»), Войницкой (А.П. Чехов «Дядя Ваня»), Зюзюшки (А.П. Чехов «Иванов»), Глафиры Фирсовны (А.Н. Островский «Последняя жертва»), Анфисы Тихоновны (А.Н. Островский «Волки и овцы»), Галчихи (А.Н. Островский «Без вины виноватые»), Пошлепкиной (Н.В. Гоголь «Ревизор»), свахи (Н.В. Гоголь «Женитьба»), Насти (М. Горький «На дне») и др.
1921, 21 апреля — вместе с П.Л. Вульф в Симферополе встречает поэта М. Волошина и становится очевидицей создания им знаменитого стихотворения «Красная Пасха».
1922 — играет в Крымском театре роль Манефы в пьесе А.Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты».
1924 — играет в Смоленском театре роль Дуньки в спектакле «Любовь Яровая» (К.А. Тренев).
1925 — вместе с П.Л. Вульф поступает в передвижной театр Московского отдела народного образования (МОНО), закрывшийся после первого сезона.
1925–1931 — играет в театрах Смоленска, Баку, Архангельска, Сталинграда. За этот период сыграла в спектаклях «Коварство и любовь» по Ф. Шиллеру (леди Мильфорд), «Дворянское гнездо» по И.С. Тургеневу (Лаврецкая), «Живой труп» по Л.Н. Толстому (Маша), «Свадьба» по А.П. Чехову (Змеюкина), «Юбилей» по А.П. Чехову (Мерчуткина), «Чудак» по А.Н. Афиногенову (Трощина), «Гамлет» по У. Шекспиру (Королева), «Любовь Яровая» по К.А. Треневу (Дунька), «Ярость» по Е.Г. Яновскому (Председатель колхоза), «Чудеса в решете» по А.Н. Толстому (Марго).
1931–1933 — играет в московском Камерном театре, где блестяще дебютирует в Москве ролью Зинки в спектакле по произведению украинского драматурга Н.Г. Кулиша «Патетическая соната». Спустя некоторое время после премьеры спектакль снимают с репертуара по идеологическим соображением.
1933–1939 — служит в труппе Центрального театра Красной армии, где играет роли матери в пьесе «Чужой ребенок» по произведению В.В. Шкваркина, свахи Глафиры Фирсовны в пьесе А.Н. Островского «Последняя жертва», Оксаны в пьесе А.Е. Корнейчука «Гибель эскадры» и главную роль в пьесе М. Горького «Васса Железнова».
1934 — начинает сниматься в кино — исполняет роль госпожи Луазо в фильме Михаила Ромма «Пышка», снятом по одноименной новелле Г. Мопассана.
1937 — режиссер М. Савченко после просмотра фильма М. Ромма «Пышка» предлагает Раневской сняться в его кинофильме «Дума про казака Голоту» в роли попадьи. Оставшись без работы в театре, Раневская активно снимается в кино. Первое признание таланта Раневской руководством страны — ей присуждают звание заслуженной артистки СССР.
1938 — режиссер И. Анненский снимает фильм по рассказу А.П. Чехова «Человек в футляре», в котором Раневская играет роль жены инспектора гимназии.
1939 — актрису приглашают в Малый театр, она принимает приглашение и со скандалом уходит из Театра Красной Армии, откуда ее не хотят отпускать. Однако ведущие актеры Малого театра начинают активно возражать против прихода Раневской в труппу. В итоге Раневская остается «вне театра». Зато в этом году она снимается сразу в трех кинокартинах: «Человек в футляре» И. Анненского, «Ошибка инженера Кочина» А. Мачерета и «Подкидыш» Т. Лукашевич. Последний фильм приносит актрисе всесоюзную известность.
1940 — снимается в фильме И. Пырьева «Любимая девушка» (роль тетки Добрякова). М. Ромм приглашает Раневскую сниматься в фильме «Мечта» (роль хозяйки меблированных комнат Розы Скороход).
1941 — снимается в кинофильме А. Кустова и А. Мазур «Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» (роль Горпины). В ноябре с приближением немецкой армии к Москве эвакуируется в Ташкент, где останется до 1943 года.
1942 — снимается в кинофильме Л. Лукова «Александр Пархоменко» (роль таперши).
1943 — снимается в кинофильме С. Юткевича «Новые похождения Швейка» (роль тетушки Адели), в кинофильме В. Брауна и Н. Садкович «Три гвардейца» (роль учительницы). «Три гвардейца» в прокат не пропустят по идеологическим соображениям. После возвращения в Москву поступает в Театр драмы (ныне Театр имени Вл. Маяковского), в котором играет роли Щукиной в спектакле «Беззащитное существо» (А.П. Чехов), свояченицы в пьесе «Капитан Костров» (А.М. Файко), бабушки О. Кошевого в пьесе «Молодая гвардия» (A.A. Фадеев) и др.
1944 — съемки в фильме И. Анненского «Свадьба», снятом по рассказу А.П. Чехова, в роли матери невесты.
1945 — снимается в кинофильме С. Тимошенко «Небесный тихоход» в роли профессора медицины. Блестяще играет роль Берди в пьесе Л. Хелман «Лисички» в Театре драмы.
1946 — лечение в больнице — удаление опухоли. По выздоровлении играет в пьесе А. Сурова «Далеко от Сталинграда» в ТЮЗе и снимается в кинофильме И. Фрэза «Слон и веревочка» в роли бабушки.
1947 — получает звание народной артистки РСФСР и орден «Знак Почета». Играет роль Маргариты Львовны в фильме Г. Александрова «Весна» с Л. Орловой и Н. Черкасовым в главных ролях, также снимается в кинофильме Л. Лукова «Рядовой Александр Матросов» в роли военврача.
1948 — разъезжается с семьей П.Л. Вульф и поселяется отдельно в комнате коммунальной квартиры, расположенной в Старопименовском переулке.
1949 — снимается в кинофильме Г. Александрова «Встреча на Эльбе» (роль миссис Мак-Дермот). Снимается в драме А. Файнциммера и В. Легошина «У них есть Родина» по пьесе С. Михалкова (роль фрау Вурст). Получает Сталинскую премию второй степени за исполнение роли жены Лосева в пьесе А.П. Штейна «Закон чести» на сцене Московского театра драмы.