Когда Всемирная выставка завершила работу, скульптуру поместили в саду недалеко от Елисейских Полей. Но к власти пришло иное правительство, Прометей показался им вызывающим нежелательные политические ассоциации, и фигура была демонтирована.
Недаром скульптор избрал Прометея своим главным героем. Вскоре после демонтажа скульптуры началась вторая мировая война, Гитлер напал на Польшу. Настало черное время для Европы. Гитлеровские войска, казалось, вот-вот войдут в Париж. Америка широко открыла двери для евреев-беженцев.
Когда после войны Липшиц с женой вернулись в Париж, они увидели, как изменился их любимый город. А, может быть, и они изменились тоже?
Безусловно, война оставила глубокие шрамы на улицах городов и в душах людей. После безуспешных попыток наладить жизнь в Париже Жак Липшиц решает вернуться в Америку. Теперь Америка становится для него тем, чем был когда-то Париж. Он все начинает сначала. Однако в Америку он вернулся один, его жена решила навсегда остаться в Париже.
Жак Липшиц женится вторым браком на Юлии Халберстал – беженке из нацистской Германии.
Скромная брачная церемония состоялась в один из весенних дней 1948 года, а несколько месяцев спустя, осенью, к нему в мастерскую пришел замечательный мастер, имя которого было известно всем любителям искусства – Пьер Кутюрье. Он специально приехал из Канады, чтобы обсудить с Липшицем будущую работу – скульптурную группу для его семейной церкви в небольшом городке Эсси, во Французских Альпах.
Жак Липшиц был рад этому заказу, он давно ожидал его, несколько лет назад он обсуждал это с Пьером, и вот, наконец, время пришло.
Полтора года Жак работал над эскизами, моделью скульптурной группы. Работы была уже почти завершена, скульптура готова к отливке, когда вдруг случилась катастрофа.
«ВОСКРЕСШИЙ ИЗ ОГНЯ»
Вот как рассказывает Жак Липшиц: «Это случилось в субботу, 5 января 1950 года. Я был дома со своей семьей. Около семи часов вечера мне позвонили из полиции и сказали, что моя мастерская, которая находилась неподалеку от Вашингтон-сквера, сгорела. Я немедленно поехал туда, но пожарные и полицейские, которые там находились, не разрешили мне подняться на пятый этаж, в мастерскую, поскольку это представляло опасность для жизни. Утром, как только рассвело, я поехал туда опять, но вместо дома я увидел руины. В подвале хранились мои скульптурные работы – они превратились в песок, сгорели мои эскизы, рисунки, самое ужасное, что сгорела коллекция живописи, которую я привез из Франции. Там были рисунки моих друзей – Модильяни, Сутина, Шагала, Пикассо! Я был разорен, разбит, уничтожен!
Более двух недель я не мог начать работать, я тяжело переболел.
Однако постепенно я понял, что именно сейчас-то мне и нужно работать, и это меня спасло, я пришел в свою обычную форму».
Пожар начался ранним утром в студии художника, который жил этажом ниже. И охватил весь дом. Погибла ценнейшая коллекция живописи, под балками и камнями были погребены скульптурные работы мастера, погибла и новая работа – заказ Пьера Кутюрье.
После двух ужасных недель – сердечных болей, страшных переживаний, скульптор постепенно возвращался к работе.
А весть о постигшем Жака Липшица несчастьи стала известна его многочисленным друзьям и поклонникам. Отовсюду стали приходить письма, в которых люди выражали сочувствие, присылали деньги, чеки. Липшиц был чрезвычайно благодарен своим согражданам, но не хотел благотворительности. Он пунктуально возвращал денежные послания.
Липшиц полностью погрузился в работу, не оставляя ни минуты свободного времени. Он создавал новые скульптуры: «Воскресший из огня» и «Уроки катастрофы». Он заново творчески переработал замысел скульптурной группы для церкви в Эсси, дополнил и переделал прежнюю работу. В апреле 1953 года он переехал в новую мастерскую, которая находилась на берегу Гудзона, и все друзья пришли поздравить его с этим событием.
ВОССТАВШИЙ ИЗ ПЕПЛА
В 1954 году он завершает работу над скульптурной группой в Эсси, и она занимает достойное место среди работ великих художников нашего времени: Шагала, Брака, Леже и Руайя.
Постепенно он восстанавливал скульптуры, погибшие в огне, делал новые варианты, изменял прежние творческие решения.
Исполнилась его мечта: он работал интенсивно, напряженно в новой, просторной мастерской.
Прослеживая эволюцию работ Липшица, мы видим, как одна тема сменяет другую, как расширяется круг его интересов, привязанностей, увлечений. Однако две темы остаются неизменными: тема Прометея, борьбы с мраком, злом и тема чистая, светлая – Материнство, Мать, Дитя.
Он всегда был верен этой теме, потому что, как говорил художник, «что может быть прекраснее материнства? Возможно, я всегда чувствовал вину перед своей матерью, которую оставил, уехав в далекий Париж. Я ее оставил, зная, как она меня любит».
Полный любви и жалости к Матери, проводившей своих сыновей на войну, художник работал над памятником Мать и Дитя, который находится в парке неподалеку от Музея современного искусства в Нью-Йорке. Это – трагическая фигура Матери, искалеченной во время войны. Ее руки воздеты в немой мольбе к небу. Это – материнское горе, олицетворяющее чувства многих матерей.
Фигура матери не надумана – скульптор видел искалеченную мать, прильнувшую к ребенку, когда он ненадолго посетил родственников в России.
«Я как-то вышел погулять, начался сильный дождь, и вдруг я услышал красивую песню, но невероятно грустную. Я пошел на голос, и увидел небольшую хибарку, а в ней женщину-инвалида, она была без обеих ног, рядом с ней был маленький ребенок. Она укачивала его, пела колыбельную. Это зрелище потрясло меня. Я зашел к ним, дал денег, которые были тогда при мне».
26 мая 1973 года Хаим Яков Липшиц умер, не дожив трех лет до открытия одного из своих самых крупных памятников.
* * *В центре Филадельфии, прямо напротив Сити-холла на гранитном постаменте стоит огромная бронзовая глыба. Это очень богатая композиция – сплетение рук, ног, человеческих фигур. На пьедестале высечена надпись:
НАРОДОВЛАСТИЕ Жак Липшиц 1892–1973 Посвящение
Символ семейной жизни, источника благополучия общества, надежды на будущее, символ правительства, которое существует во благо народа Эта скульптура посвящена жителям Филадельфии
В связи со сложностями финансирования памятник был закончен уже после смерти автора. Скульптура была отлита в бронзе в Италии, и монумент был установлен на площади напротив Сити-холла в Филадельфии 27 апреля 1976 года.
Скульптор Жак Липшиц уже не смог увидеть свой памятник, но светлая память о замечательном Творце будет долго жить среди людей.
Другие книги серии «Лики великих»
«Жизнь в борьбе и фресках. Бен Шан»
«Русская муза парижской богемы. Маревна»
«La Divina – Божественная. Мария Каллас»
«Виртуоз от Бога. Исаак Стерн»
«Загадка доктора Барнса. Доктор Альберт Барнс»
«История великих коллекций. Пегги Гуггенхейм»
«Династия филантропов. Мозес и Уолтер Анненберг»
«Творец за дирижерским пультом. Леонард Бернстайн»
«Его называли «живой легендой». Владимир Горовиц»
«Еврейский певец негритянского народа. Джордж Гершвин»
«Он песней восславил Америку. Ирвинг Берлин»
«Его скрипка плакала и пела. Иегуди Менухин»
«Король джаза. Бенни Гудмен»
«Великий скиталец – покоритель звуков. Артур Рубинштейн»
«Еврей из Витебска – гордость Франции. Марк Шагал»
«Из Смиловичей в парижские салоны. Хаим Сутин»
«В граните и в бронзе. Яков Эпштейн»
«Первая леди американской скульптуры. Луис Невелсон»
«Пластика ожившего дерева. Леонард Баскин»
«Путь к славе и гибели. Марк Роцко»
«Из туземных хижин в музеи мира. Морис Стерн»
«Певец земли израильской. Рейвен Рубин»
«Мастер пластики и его Маргарита. Уильям Зорач»
«Великий портретист из Ливорно. Амадео Модильяни»
«Музыка, воплощенная в камне. Эрик Мендельсон»
«Последний импрессарио. Сол Юрок»
«Великий шоумен из маленького штеттл. Эл Джолсон»
«Шоу, любовь и… сигары. Джордж Барнс»
«И жизнь, и песни, и любовь… Эдди Фишер»
Об авторах
Елена Аркадьевна Мищенко – профессиональный журналист, долгие годы работала на Гостелерадио Украины. С 1992 года живет в США. Окончила аспирантуру La Salle University, Philadelphia. Имеет ученую степень Магистр – Master of Art in European Culture.
Александр Яковлевич Штейнберг – архитектор-художник, Академик Украинской Академии архитектуры. По его проектам было построено большое количество жилых и общественных зданий в Украине. Имеет 28 премий на конкурсах, в том числе первую премию за проект мемориала в Бабьем Яру, 1967 год. С 1992 года живет в США, работает как художник-живописец. Принял участие в 28 выставках, из них 16 персональных.
Александр Яковлевич Штейнберг – архитектор-художник, Академик Украинской Академии архитектуры. По его проектам было построено большое количество жилых и общественных зданий в Украине. Имеет 28 премий на конкурсах, в том числе первую премию за проект мемориала в Бабьем Яру, 1967 год. С 1992 года живет в США, работает как художник-живописец. Принял участие в 28 выставках, из них 16 персональных.