Предис – Джованни Амброджо де Предис (ок. 1455 – ок. 1508) – итальянский портретист эпохи Возрождения, принадлежал к миланской школе, работал вместе с Леонардо. Амброджо де Предис служил на миланском монетном дворе, изготовляя рисунки монет и медалей, что привило ему любовь и мастерство к профильному портрету. Ему приписывается целая группа подобных изображений, главным образом женских.
Тосканелли, Паоло дель Поццо (1397–1482) – итальянский (флорентийский) ученый, математик, астроном, врач, космограф. Являлся хранителем общественной библиотеки, основанной Никколо Никколи. Был убежденным сторонником учения о шарообразности Земли, в 1474 году, за восемнадцать лет до путешествия Колумба, Тосканелли послал ему карту и письмо, в котором убеждал мореплавателя искать восточные страны, путешествуя на запад.
Салаи – Джан Джакомо Капротти, более известный под прозвищем Салаи или Салаино, то есть Дьяволенок (1480–1524), – итальянский художник и ученик Леонардо да Винчи с 1490 до 1518 года. Салаи вошел в дом Леонардо в возрасте 10 лет. Писал картины под именем Андреа Салаи. Он сопровождал Леонардо, по крайней мере, до отъезда того во Францию. Не исключено, что Салаи послужил моделью для святого Иоанна Крестителя и Вакха. Именно ему Леонардо завещал свои картины – «Мону Лизу» в том числе.
Санти, Рафаэль (1483–1520) – итальянский живописец Высокого Возрождения, представитель умбрийской школы, график и архитектор. Автор многочисленных картин на тему «Мадонна с младенцем». Также автор алтарных картин, фресок, среди которых наиболее известна «Афинская школа».
Соларио, Андреа (1460–1524) – итальянский живописец. Сын скульптора. Первые уроки искусства брал у своего брата Христофоро Соларио, скульптора и архитектора. Учился у Джованни Беллини и Леонардо да Винчи. Автор ряда портретов («Мужчина с гвоздикой», «Шарль д’Амбуаз» и др.) и картин на религиозную тематику («Распятие», «Мадонна с младенцем»).
Чезаре да Сесто (1477–1523) – итальянский художник, ученик Леонардо да Винчи. Леонардо оказал огромное влияние на его творчество. Самая знаменитая его картина – «Саломея» (Сесто не фамилия – название места, откуда Чезаре родом).
Эйк – Ян ван Эйк (1385–1441) – нидерландский живописец Раннего Возрождения, автор более ста композиций на религиозные сюжеты, один из первых художников, освоивших технику живописи масляными красками. Младший брат художника и своего учителя Хуберта ван Эйка.
Фото с вкладки
«Луканский портрет». Найден в 2008 году в частной коллекции, ныне считается портретом Леонардо да Винчи, хотя стопроцентной уверенности в этом нет
Карта Италии 1494 года. Множество городов-государств ведут между собой постоянные войны, «приглашая» соседей принять участие в судьбах своей страны. Википедия
Андреа дель Вероккио. «Крещение Христа». Темпера, масло, дерево. На этой картине своего учителя Леонардо написал голову ангела и пейзаж на заднем плане
Андреа дель Вероккио. «Крещение Христа». Фрагмент. Голова ангела. Не исключено, что голова ангела на этой картине – автопортрет молодого Леонардо
Флоренция. Собор Санта Мария дель Фьоре. Фотография из Википедии
Леонардо да Винчи. «Мадонна с младенцем и гвоздикой». Темпера, масло, дерево. Именно об этой картине с восторгом отзывался Джорджо Вазари в своем жизнеописании Леонардо
Леонардо да Винчи. «Благовещение». Ранняя работа Леонардо, созданная во Флоренции. Считается первой самостоятельной работой Мастера
Леонардо да Винчи. «Портрет Джиневры де Бенчи». На портрете резко контрастируют области света и тени
Леонардо да Винчи. Фрагмент картины «Святой Иероним, молящийся в пустыне». Картина не закончена. Масло, темпера, дерево
Леонардо да Винчи. «Мадонна в скалах», или «Мадонна в гроте». Масло, дерево (перенесена на холст). Лувр. Париж
Леонардо да Винчи. Конная статуя в Милане
Джакомо Рафаэли. Копия фрески «Тайная вечеря». 1809 год. Мозаика. Вена
Скатерть. Фрагмент копии «Тайной вечери»
Церковь доминиканского монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Архитектор Донато Браманте. Фотография из Википедии
Леонардо да Винчи. «Тайная вечеря». Схема линейной перспективы
Гирландайо. «Тайная вечеря». Di-San-Marco
Портрет госпожи Лизы дель Джокондо. Масло, дерево. Лувр, Париж. Поскольку госпожа по-итальянски мона, то картину обычно называют «Мона Лиза». Это самый известный портрет в мире. Он оставался у художника до самой смерти Мастера
Леонардо да Винчи. «Св. Анна с Марией и младенцем Христом». Масло, дерево. Париж. Лувр.
Леонардо да Винчи. Портрет музыканта
Памятник Леонардо да Винчи в Милане. Фотография из Википедии
Примечания
1
Возрождение – эпоха в истории куль туры Европы, которая пришла на смену культуре Средних веков. В Италии периодом эпохи Возрождения считается начало XIV – последняя четверть XVI века. Главные черты эпохи Возрождения – светский характер куль туры, ее интерес, в первую очередь, к человеку, увлечение античной культурой. Термин «Возрождение» встречается уже у Джорджо Вазари. В современном смысле термин был введен в XIX веке.
2
Ученик Леонардо Франческо Мельци происходил из богатой дворянской семьи.
3
Таким удивительным зрением мог похвастаться также Аристотель – это удалось установить, анализируя описания насекомых, оставленные древнегреческим философом. Он описал такие подробности, какие можно разглядеть только в микроскоп.
4
О рисунках говорят – рисовал, а картины маслом или темперой – пишут.
5
Давид – библейский герой. В Ветхом Завете говорится о великане Голиафе, с которым вступил в бой юный герой Давид. Юноша был намного слабее противника и непременно потерпел бы поражение, если бы боролся с Голиафом на равных. Давид победил Голиафа, убив его камнем, брошенным из пращи.
6
Не забудьте посетить в этом случае музей Леонардо да Винчи – музей Идеале, открытый в 1993 году.
7
Насыщенность цвета – интенсивность определенного тона. Насыщенный цвет можно назвать сочным, глубоким, менее насыщенный – приглушенным, приближенным к серому. Полностью ненасыщенный цвет будет оттенком серого.
8
Колорит – в искусстве, прежде всего в живописи, соотношение цветовых тонов, которые образуют определенное единство. Колорит всегда связан с содержанием и замыслом произведения, с эпохой, стилем, а также с индивидуальностью мастера. По характеру цветовых сочетаний колорит бывает спокойным или напряженным; холодным (если картина выполнена в синих, зеленых и фиолетовых тонах) или теплым (если преобладают красные, желтые, оранжевых цвета); светлым или темным. По степени насыщенности и силы цвета колорит бывает ярким, сдержанным или блеклым.
9
Тут дело в том, насколько сильно грунтовка «тянет» масло из красочного слоя. Ведь именно масло придает живописи то особое сияние, которое мы видим на живописных полотнах.
10
Кондотьеры – в Италии XIV–XVI веков руководители военных отрядов, поступавших на службу городам-государствам или князьям. Обычно это были иностранцы.
11
По данным Википедии.
12
За одну лиру в Милане в то время можно было купить хлеба на 6 человек на целый месяц. Или 6 килограммов говядины. Хорошая лошадь стоила 160 лир.
13
По одной из версий – Леонардо во многом переделал начатую одним из учеников Вероккио работу.
14
Картон – это подробный рисунок на бумаге, он изготавливался в натуральную величину будущего полотна. В картоне уже полностью продумана и решена композиция будущего полотна, прорисованы фигуры, найдены светотени – ведь от распределения светлых и темных пятен на полотне зачастую зависит эффект будущей картины. С картона живописец переносил подготовительный рисунок на загрунтованный холст или доску. При этом контуры линий на картоне накалывали тонкой иглой. Потом картон плотно скрепляли с доской или загрунтованным холстом будущей картины и присыпали толченым углем. Черная угольная пыль проникала через дырочки, и на грунтованной белоснежной доске или на загрунтованном холсте появлялся рисунок. После этого художник начинал работать над картиной.
15
Подмалевок – это первый слой живописи, когда живописец определяет светотени, объемы, выделяет освещенные места и участки, погруженные в тень.
16
«Из цветов равной белизны тот покажется более светлым, который будет на более темном фоне, а черное будет казаться более мрачным на фоне большей белизны», – писал Леонардо.
17
Кьяроскуро – в западноевропейском искусствоведении так именуется манера письма, для которой характерно резкое противопоставление света и тени.
18
Продолжительность жизни в то время составляла не более сорока лет.
19
Серебряный карандаш – появился примерно в XIII веке. Художники использовали для рисования тонкую серебряную проволоку, припаянную к деревянной ручке. Такой карандаш называли «серебряным». Этот инструмент требовал высокого уровня мастерства, так как стереть начертанное им невозможно. Со временем серые штрихи, нанесенные серебряным карандашом, становились коричневыми.
20
То есть 1 кубический метр бронзы весит около 8 тонн, тогда как 1 кубометр воды весит тонну. Плотность человеческого тела лишь ненамного больше воды.
21
В мастерской Вероккио не писали фресок – так что у Леонардо не было возможности попрактиковаться в юности в этой технике. Однако другой ученик Андреа Вероккио Пьетро Перуджино был непревзойденным мастером фрески. И если техника масляной живописи еще только-только развивалась, то техника фрески была отработана до мелочей.
22
Контрапост – (от итальянского «противоположность»), прием в искусстве, когда в изображении положение одной части тела противопоставлено положению другой его части.
23
Флорин – золотая монета, в 1500 году флорин стоил 7 лир. Примерно столько (25 флоринов в месяц) зарабатывали во Флоренции высокооплачиваемый юрист и университетский преподаватель. Банковский служащий и изготовитель парчовых тканей имел доход в 100–200 флоринов в год. Мастер на стройке или ткач по шерстяным тканям – уже мог заработать только 50 флоринов в год. Для сравнения: аренда дома в центре Флоренции стоила 25 флоринов в год.
24
Ротенберг Евсей Иосифович – один из наиболее авторитетных искусствоведов советского периода, занимавшийся, в основном, исследованием западноевропейского искусства.
25
Кватроченто – искусство Ренессанса пятнадцатого века. В отличие от Высокого Возрождения, которое начинается с фрески Леонардо «Тайная вечеря».
26
Виноградник площадью примерно в 1 га (10 000 кв. м) подарил Мастеру Лодовико Сфорца в качестве компенсации за невыплаченное жалованье.
27
«Прекрасная Ферроньера» – спорная картина. Одни искусствоведы склонны приписывать ее кисти Леонардо, другие относят ее к работе одного из художников «круга Леонардо». Считается, что на портрете изображена Лукреция Кривелли, возлюбленная Лодовико Сфорца.
28
Согласно инвентаризации, «Леда» все еще находилась в собрании Фонтенбло в конце XVII века, но затем она просто исчезла. В свидетельствах современников эта картина описывается как совершенная работа Мастера, хотя и поврежденная из-за того, что она была написана на трех досках, и со временем щели между ними стали заметны, и краска осыпалась. Кто ее уничтожил (или похитил), неизвестно. Со временем сложилась легенда, что картину уничтожили из-за языческого «непристойного» содержания. О работе можно судить по копии Чезаре да Сеста и копии Франческо Мельци. Но, кто знает, может быть, «Леда» еще будет обнаружена. Ведь картинам Леонардо свойственно исчезать и появляться снова.
29
Очки в то время не были новинкой, но стоили очень дорого.
30
Гильдии делились на старшие и младшие. Старших гильдий было семь. Суконщики, ткачи, банкиры, врачи, золотых дел мастера, шелковых дел мастера и скорняки – члены старших гильдий.
31
По другой версии, лира была сделана из серебра в форме лошадиного черепа с рогами. В архиве Леонардо сохранился только рисунок лиры без всяких пояснений.
32
Запись о том, как следует произносить «пророчества», сохранилась в одном из дневников Леонардо.
33
В записных книжках Леонардо часто повторяются одни и те же вопросы: «Скажи мне, сделано ли тобою что-нибудь хоть когда-нибудь?.. Сделано ли что-нибудь?»
34
Фурии – в римской мифологии богини мести.
35
Цербер – трехголовый пес, страж входа в подземный мир.
36
Аксонометрическая проекция – способ изображения геометрических предметов на чертеже при помощи параллельных проекций. В результате получается объемный чертеж.
37
Теория Коперника появится в конце жизни Леонардо.
38
Эти слова принадлежат Альберту Эйнштейну, книга о котором также выйдет в нашей серии.
39
Плечо силы – кратчайшее расстояние от данной точки (центра) до линии действия силы.
40
Деформация – изменение взаимного положения частиц тела, связанное с их перемещением относительно друг друга.
41
Прямого запрета на вскрытия не было, но разрешалось анатомировать только преступников после казни. К тому же некоторые ревнители толковали ограничения как прямой запрет.
42
Дело в том, что Гален считал, что кровь вырабатывается из пищи в печени, разносится через вены по всему телу и не возвращается обратно. Гарвей подсчитал, что за две минуты сердце овцы перекачивает всю кровь в ее теле, а за двадцать минут – сердце перекачивает объем крови, равный весу животного. То, что кровь движется по кругу, вызвало у многих ученых буквально шок.
43
Он первым установил, что крестец состоит из пяти, а не из трех позвонков. Он первым верно сосчитал число позвонков у человека (их 33) и точно воспроизвел форму позвоночного столба со всеми его изгибами, наклон крестца, наклон и изгибы ребер, столь важные для понимания механизма дыхания, наклонение таза. Он установил, что в стопе имеется 25 костей, не боясь противоречия с Авиценной и Галеном, считавшими, что их 26. Он первый правильно нарисовал суставные поверхности костей. Он определил косое по отношению к вертикали положение бедренной кости в бедре живого человека – одним словом, он определил все те особенности скелета человека, которые связаны с прямохождением.
44
Камера-обскура – от латинского «темная комната», простейший вид устройства, позволяющего получать оптическое изображение объектов. Обычно это непроницаемый для света ящик с отверстием в одной из стенок и экраном (матовым стеклом или тонкой белой бумагой) на противоположной стенке. Лучи света, проходя сквозь отверстие диаметром приблизительно 0,5–5 мм, создают перевернутое изображение на экране.
45
Кодекс наглядно иллюстрирует, как Мастер вел свои записи. Первые четыре листа кодекса посвящены вопросам механики: да Винчи рассматривает вес, трение, равновесие, движение тел по наклонной поверхности. На первой же странице Леонардо, по сути, вводит понятие «момента», вкладывая в него тот же смысл, что и спустя много лет Галилео Галилей. На страницах встречаются рисунки красным мелом, причем текст написан поверх – возможно, Леонардо экономил бумагу и писал на «испорченных листах». Рисунок мужской головы из этого кодекса теперь идентифицируют как автопортрет. На последней странице кодекса изображены бурная река, мост и две запруды, которые замедляют стремительный поток. Рисунок продолжается на следующей странице: там изображена извилистая речка. На второй задней обложке сохранились чертеж плана и рисунок фасада богатого дома. Возможно, это загородная вилла, которую Леонардо спроектировал для французского наместника в Милане Шарля д’Амбуаза. На правой странице (то есть на внутренней стороне обложки) можно видеть список хозяйственных расходов, выплаты за отруби и сено для лошади, а внизу, после текста и архитектурных зарисовок, написано знаменитое пророчество: «Большая птица начнет свой первый полет со спины исполинского лебедя, наполняя вселенную изумлением, наполняя молвой о себе все писания, вечной славой гнезду, где она родилась» (речь идет о холмах Чечери во Фьезоле под Флоренцией: на тосканском наречии «чечеро» означает «лебедь»).
46
Теория машин и механизмов – необходимый предмет для каждого конструктора, наука об общих методах исследования, построения, кинематики, динамики машин и механизмов, а также о научных основах их проектирования.