Заключительные мысли
Джулия Маргарет Кэмерон вполне могла покориться социальным устоям общества и довольствоваться ролью жены и матери. Брайс Кортни мог остановиться на должности успешного директора рекламного агентства. Энни Пру и Лайонел Шрайвер могли отказаться от писательской карьеры ввиду полного отсутствия внимания со стороны литературного света. А Момофуку Андо и Честер Карлсон могли отнести свои увлечения к разряду бредовых идей или бесперспективных хобби. Но каждый из них поступил по-другому и сказал себе: «Мне есть что дать миру», – и предпринял соответствующие действия.
В деле достижения успеха многие люди испытывают на себе магию средних лет жизни, хотя в большинстве случаев их достижения являются результатом многолетних ожиданий и упорного труда. Порой может казаться, что обстоятельства против нас, но, бросая взгляд на прошлое, мы понимаем, что на самом деле препятствия только закалили нас или подготовили необходимые условия для настоящего успеха. Если вас стали посещать страхи и сомнения по поводу скорости достижения результатов, вспомните истории из этой главы. Подумайте о дубе, выжидающем время и накапливающем силы, чтобы однажды летом, после десятилетий терпеливого ожидания, дать потрясающий урожай желудей.
Еще несколько имен…
Генри Стейнвей вручную собрал 492 пианино, прежде чем в 59 лет создать собственную компанию и запатентовать именной бренд. Фриц Перлз, основатель гештальт-терапии, в 32 года все еще жил с матерью. Только в пятьдесят с лишним он стал жить самостоятельно, а известность и влияние в мире американской контркультуры обрел лишь в 60-летнем возрасте. Лео Стернбах изобрел «Валиум» в 51 год. Этот безопасный транквилизатор более 10 лет занимал самые высокие позиции по продажам в мире фармацевтики. Он разработал еще несколько важных лекарств и продолжал трудиться до 95 лет. Норман Борлоуг, ученый-селекционер, спас жизни миллионам людей благодаря выведенным им сортам высокоурожайной пшеницы. Ему было 56 лет, когда он стал лауреатом Нобелевской премии. Чосер, отец английской литературы, написал свой неоконченный шедевр «Кентерберийские рассказы» в возрасте между 54 и 61 годами. Проработав три десятка лет журналистом и редактором, Мэри Эллис Фонтенот написала первую книгу в 51 год, после чего опубликовала еще тридцать, продолжая писать до 90-летнего возраста. Чарльз Буковски, «певец грязной жизни Лос-Анджелеса», десятилетиями перебивался случайными заработками и жил в съемных квартирах, в свободное время пьянствуя и сочиняя стихи. В 49 лет Чарльза взяли разнорабочим на почту, и он уже практически дошел до предела, когда один издатель согласился напечатать его первый роман. Спустя три недели Чарльз сдал рукопись романа «Почтамт», который положил начало его писательской карьере. Ричард Адамс много лет проработал госслужащим в британском министерстве жилищного хозяйства и в местных органах управления, занимаясь литературой лишь в свободное время. Когда был опубликован его знаменитый роман «Уотершипский холм», ему исполнилось 52 года. Первый сборник стихов американского поэта Уоллеса Стивенса вышел, когда ему было 40 лет, но, чтобы заработать на жизнь, он еще в течение 10 лет продавал страховые полисы. Леонардо да Винчи начал писать «Мону Лизу» в 50 с лишним лет и продолжал заниматься живописью почти до 70-летнего возраста. Чарльза Дарвина подтолкнул к действию доклад Альфреда Уоллеса о появлении новых видов. Он поспешно изложил на бумаге собственные идеи и опубликовал «Происхождение видов» в 50 лет. Адам Смит опубликовал свое знаменитое «Исследование о природе и причинах богатства народов» в 53 года, посвятив работе над ним более 10 лет. Несмотря на высокое образование и публикацию основных работ по философии в 30-летнем возрасте, Джон Стюрт Милль завершил свой самый знаменитый труд «О свободе» лишь в 53 года, большую помощь в написании которого ему оказала жена. Иммануил Кант получил степень доктора философии лишь в 46 лет, но даже после этого в течение 10 лет хранил молчание, не опубликовав почти ни одной работы. Он осознал, что многое из написанного им ранее было неверно, и, прежде чем выстроить новую картину мира, прошел через долгий период исканий. Его философская мысль дала новый богатый урожай лишь в 57 лет, когда он за пару месяцев написал «Критику чистого разума». Философ современности Мэри Мидгли опубликовала свою первую книгу «Животное и человек» («Beast and Man») в возрасте 59 лет. Она говорила: «Я не писала книг, пока мне не исполнилось 50 лет. И я очень этому рада, потому что раньше толком не знала своих убеждений». Возможность и время посвятить себя философии появились у нее лишь после того, как выросли ее трое сыновей. Мюррэй Уокер, британский телекомментатор «Формулы-1», бо́льшую часть жизни проработал в рекламе и стал работать профессиональным комментатором, когда ему было за пятьдесят. В 53 года Мэри Уайтхаус была никому не известным преподавателем старших классов и имела весьма четкие убеждения в отношении моральных стандартов средств массовой информации. Ее взгляды на то, что приемлемо показывать детям по телевизору перед сном, превратились в социальное движение, которое она не нашла в себе силы возглавить ввиду получения потоков писем с выражением ненависти или осмеянием ее идей. Но Уайтхаус продолжала продвигать свои идеи и оказывать влияние на формирование политики британского телевещания. Все это происходило в ее жизни, когда она приближалась к пенсионному возрасту. Возможно, кто-то считал деятельность Мэри Уайтхаус ханжеской и несовременной, но даже самые ярые противники были вынуждены признать силу ее убеждений. Тайкичиро Мори вырос в предвоенной Японии и стал профессором экономики в университете Йокогамы. После смерти своего отца, фермера, коммерсанта и владельца недвижимости, Мори унаследовал два здания в центре Токио и в 55 лет встал на новую профессиональную стезю – стал заниматься градостроительством, заменив тысячи деревянных построек сейсмостойкими строениями из стали и стекла. В 1993 году Мори умер. В то время он был самым богатым человеком на земле.
Седьмая глава Золотая жила длиной в 30 лет
О том, как многие люди, часто непреднамеренно, приберегают все лучшее в себе на потом
Один австралийский шахтер, родившийся и выросший в Египте, в 1992 году вернулся на родину для проведения геологической разведки ильменитовых и циркониевых залежей вблизи Александрии. Придя в Геологическое общество, он заметил на стене нечто интригующее – фотографию старинного папируса с изображением фараоновых шахт, расположенных вдоль возвышенности Красного моря. Как выяснилось, этот папирус был самой древней геологической картой в мире.
Сами Эль-Раги бросил все и направился в пустыню, расположенную вдоль Красного моря к юго-западу от Каира. За исключением попытки англичан провести здесь горные работы за несколько десятилетий до него, эта территория оставалась нетронутой на протяжении 2 тысяч лет. Правительство Египта отвергало любые иностранные инвестиции в геологическую разведку данной зоны, а местные службы этой страны считали, что фараоны исчерпали подземные запасы еще в древности.
Современное оборудование помогло Эль-Раги установить, что фараоны прокопали лишь самый верхний слой земли. В Восточной пустыне все еще покоились огромные запасы золота. Эль-Раги пришлось потрудиться, чтобы убедить власти выдать его компании 30-летнюю лицензию на проведение горных работ на территории древних шахт. В 2009 году месторождение Сукари снова стало давать золото.
Из одной пустыни в другую:
Австралийский город Алис-Спрингс считается одним из самых удаленных населенных пунктов в мире. Ближайший крупный город Аделаида находится на расстоянии более чем 1,3 тысячи километров. В 230 километрах к северо-востоку от Алис-Спрингс простирается земля Алхалкер, представляющая собой пейзаж из красной земли, потрясающих воображение горных формирований и дикорастущих трав. Это исконные места племени аборигенов анматьер. Здесь примерно в 1910 году родилась Эмили Кам Нгварри.
В первые 10 лет жизни она ни разу не видела ни белого человека, ни лошади, но спустя несколько лет уже работала на скотоводческих пастбищах и водила караваны верблюдов, развозящих по населенным пунктам продовольствие. Ей было за шестьдесят, когда правительство гарантировало ее народу права на землю, и тогда она переехала из живописной сельской местности в поселок Утопия. Именно такое название дали скотоводы древней земле ее предков.
Всю свою жизнь Эмили рисовала на песке и делала узоры на женских телах, но поддерживаемый государством проект развития батика позволил ее таланту найти новое воплощение. Эмили организовала кружок для женщин, которые вскоре стали писать картины акриловыми красками по холсту. Ее первая картина «Женщина Эму» сразу привлекла внимание и вызвала интерес, который со временем только рос, и спрос на ее работы не упал до конца ее жизни. Картины Эмили покупали музеи всего мира, а ее полотно «Сотворение мира» стало первой картиной, написанной женщиной-аборигенкой и проданной за миллион долларов. Вплоть до своей смерти в 1996 году Эмили вела очень скромный образ жизни, делясь всеми доходами со своими одноплеменниками. Начав писать картины почти в 80-летнем возрасте, она создала более 3 тысяч работ.
История Нгварри, возможно, является примером очень позднего раскрытия творческих способностей, но она говорит нам о том, что так называемые годы заката могут стать временем расцвета. Именно в тот момент, когда никто уже не ждет от нас великих свершений, мы получаем свободу быть самими собой.
Вы можете думать, что уже достигли вершины, и почивать на лаврах минувшей славы. Возможно, вы чувствуете, что источник вашей творческой силы иссяк. Если это так, вспомните о золотых рудниках у Красного моря и о том, как власти были уверены, что они пусты. Насколько же далеки они были от истины! Может быть, в вас тоже таится никому не ведомая золотая жила, которая в нужное время выйдет наружу и поможет вам начать новое дело, отправиться в новое путешествие, о котором вы так долго мечтали, отдаться всей душой любимому увлечению или рассмотреть новые возможности в работе, которой посвятили всю свою жизнь.
Сейчас, когда я пишу эту книгу, средняя продолжительность жизни в западных странах превышает 80 лет. Но это лишь среднее значение. Когда вам исполнится шестьдесят, кто знает, может быть, у вас в запасе будет еще 30 лет активной жизни. Вы можете сами выдать себе новую лицензию на жизнь, извлекая неведомые ранее ресурсы из рудников своего жизненного опыта, чтобы создать что-то замечательное и неповторимое.
Быть верным себе
Дэннис Чарльз Пратт родился в 1908 году на Рождество. В школе ему приходилось терпеть насмешки и оскорбления из-за женственности своей натуры. В 20 лет он взял себе новое имя, которое должно было лучше соответствовать его нетрадиционному поведению и художественным наклонностям. Став Квентином Криспом, он изучал журнализм, правда не получив диплома, посещал курсы живописи и какое-то время занимался проституцией в лондонском районе Сохо.
После неудачной попытки завербоваться в британскую армию Крисп нашел себе работу натурщика. Это занятие кормило его 30 лет. Как-то, говоря о своей работе, он заметил: «Это почти то же самое, что ходить на госслужбу, за исключением того, что работать приходилось в голом виде». Когда ему было шестьдесят, он издал автобиографию под названием «Голый госслужащий» («The Naked Civil Servant»), в которой было много смешных и возмутительных эпизодов. Книга получила хорошие отзывы, но лишь через семь лет Крисп стал по-настоящему знаменитым, когда по книге сняли телесериал с Джоном Хэртом в главной роли. Крисп начал делать моноспектакли, которые неизменно проходили с аншлагом. В 1981 году, когда ему было далеко за семьдесят, Крисп переехал в Америку. В Нью-Йорке его каждый вечер приглашали на открытие какого-нибудь мероприятия, и он в шутку говорил, что ему приходилось соблюдать «диету из шампанского и арахисовых орешков». Крисп продолжал наслаждаться своей популярностью еще добрых 18 лет.
Как-то он сказал: «Не стоит тратить 30 лет, чтобы плохо вести дела на свиноферме, говоря себе при этом: „На самом деле моим предназначением должен был стать балет“. За это время свиньи станут похожими на вас». В течение долгих лет работы натурщиком он неустанно старался выделиться своими творческими талантами и никогда не скрывал своей истинной сути. Отдавая дань уважения Криспу, Стинг в своем хите «Англичанин в Нью-Йорке» спел следующие строки: «В этом мире тебе приходится терпеть невежество и насмешки, но будь собой, что бы они там ни говорили». Крисп как-то сказал: «Спросите у себя, кем бы вы были, если бы в вашей жизни не было ни осуждения, ни похвалы». Этот человек прекрасно понимал, что никогда не поздно стать тем, кем ты создан.
Чтобы не уходить далеко от театральной темы, давайте коснемся истории Рональда Харвуда. В молодом возрасте Харвуд покинул Южную Африку и переехал в Лондон, чтобы попытать счастья на актерском поприще. Ему удалось сыграть несколько второстепенных ролей в театре, но затем он почти полностью перешел на роль костюмера сценической легенды того времени Сэра Дональда Вулфита. Со временем Харвуд стал писать пьесы и заниматься постановками спектаклей, но на протяжении 1960–70-х годов смог добиться только скромного успеха. В один из периодов над ним даже нависла угроза потерять дом и у него не было денег, чтобы оплатить обучение детей в школе. Но он продолжал работать, и, когда ему было 45 лет, пьеса «Костюмер», основанная на личном жизненном опыте, а также одноименный фильм принесли своему автору успех и славу.
Однако истинного признания Харвуду пришлось ждать еще 20 лет. Его жизнь круто изменилась в 68 лет, когда за лучший адаптированный сценарий к фильму «Пианист» (2002) он получил премию «Оскар». Это была история о польском еврее-музыканте, которому пришлось выживать в нечеловеческих условиях варшавского гетто во время Второй мировой войны. В настоящее время, несмотря на возможность переехать в Голливуд и зарабатывать там большие деньги, Харвуд счастливо живет в своей маленькой квартире в западной части Лондона. Его всегда привлекали истории, в которых герои оказывались перед сложным жизненным выбором, и его собственная судьба была предопределена нежеланием идти на компромисс. Тем не менее именно благодаря этой черте характера достигнутый успех принес ему истинное удовлетворение.
Описывая свою долгую карьеру, Харвуд заметил:
Больше всего я ценю свою жизнь за то, что все главное произошло со мной довольно поздно. Никто не осмелится подставить вам подножку, если вы прошли такой длинный путь.
Поздний расцвет и возвращение
Как правило, мы любим критиковать, но сдерживаемся, когда речь заходит о молодых или старых. Молодые еще только учатся, и мы стараемся их поощрять. А старики… Ну что с них возьмешь? Им уже можно расслабиться и получить удовольствие от последних лет жизни.
Именно так родственники и друзья стали относиться к Розали Гаскойн, когда ей исполнилось 50 лет.
Гаскойн выросла в тени своей старшей сестры, по мнению многих, превосходившей ее во всем. Когда она была маленькой девочкой, ее отец, алкоголик, ушел из дома и вернулся, когда она уже стала подростком. Розали росла не уверенная в себе; ей казалось, что она не такая, как другие дети. У нее никогда не получалось хорошо рисовать, но ей нравилось делать что-нибудь своими руками, и она очень любила природу своей родной Новой Зеландии.
Хотя у матери Розали не было высшего образования, она позаботилась о том, чтобы дочь поступила в университет. Там Розали познакомилась со своим будущим мужем Беном. Он учился на астронома, и после окончания университета ему предложили работу в обсерватории Маунт-Стромло, недалеко от Канберры. Бен принял предложение, и вскоре они с Розали поженились и вместе переехали в чужую страну.
В то время Канберра была маленьким городом, расположенным далеко от Сиднея и Мельбурна, а Маунт-Стромло и вовсе находился вдали от цивилизации. Бен много времени проводил на работе, и Розали, воспитывая двоих детей, чувствовала себя одинокой. Чтобы развеяться, она старалась почаще бывать на природе, которая была совсем не такой пышной и цветущей, как у нее на родине. Вскоре Розали научилась засушивать и сохранять дикие цветы и травы.
К тому времени, когда дети подросли, Розали уже умела составлять очень красивые композиции из сухих растений. Ее оригинальные букеты, составленные с большим вкусом, завоевали в Канберре популярность, и люди стали их покупать для домашних праздников и общественных мероприятий. Розали записалась на курсы икебаны – японского искусства составления букетов. Ее прирожденная дисциплинированность вскоре была оценена по заслугам: приехавший из Японии мастер икебаны отметил, что именно ее букет отличается художественностью исполнения. Это первое признание таланта сыграло для Розали огромную роль. Гаскойн вспоминает: «Впервые в жизни я осознала, что на что-то гожусь». В тот момент ей было уже за сорок.
Один из ее сыновей стал страстным коллекционером современной живописи и однажды представил ее молодому искусствоведу Джеймсу Моллисону, который впоследствии станет первым директором Национальной художественной галереи Австралии. Тот заинтересовался работами Розали Гаскойн, и благодаря ему Розали познакомилась и подружилась с художником и преподавателем живописи Майклом Тейлором. Поддерживаемая Тейлором и Моллисоном, она стала делать коллажи из предметов, которые подбирала на обочинах дорог и на фермах.
Гаскойн никогда не стремилась сделать карьеру в искусстве. Однако она отдавала себе отчет в том, что ее творчество – это нечто большее, чем приятное времяпрепровождение домохозяйки. В пятьдесят с лишним Розали решила оставить составление букетов и полностью посвятить себя коллажам из кусков дерева, металла и кости – характерных для австралийского пейзажа материалов. Несмотря на то что поначалу слово «художница» казалось Гаскойн чересчур емким по отношению к ней, постепенно она признала себя таковой и стала представлять свои работы на местных художественных выставках. В 1975 году Тейлор предложил ей принять участие в выставке начинающих художников, которая принесла Гаскойн популярность. Критики отмечали, что ее работы необычайно оригинальны. Владельцы галереи предложили Розали организовать персональную выставку, которая имела абсолютный успех. «Начинающей» художнице было на тот момент 58 лет.