Впрочем, тут как раз и сгодятся фантазии-сказки типа рекордно стартовавшего фильма «Гарри Поттер и философский камень» или рождественского подарка в виде «Властелина колец». Да и по списку картин выпуска конца 2000 и 2001 годов нетрудно заметить, что значительно увеличилось число произведений, в которых доминирует отнюдь не фантастика, а фантазия, входящая составной частью в приключенческие фильмы и разного рода комедии. Так называемая «чистая фантастика» — буквально наперечет, и она не случайно связана с классикой этого жанра в литературе (как новая «Планета обезьян») или с крупными именами в кино («Искусственный разум» Стивена Спилберга).
Первый истинный год XXI века и третьего тысячелетия, с одной стороны, продемонстрировал, что можно довольно легко устроить Апокалипсис в стране, считающей себя абсолютно неуязвимой. С другой стороны, доказал, что публика ныне нуждается не в пророчествах, а в утешении.
В нижеследующем перечне знаком * помечены ленты, вышедшие под занавес 2000 года. Из числа упомянутых в списке 2000 года (см. «Если» № 1,2001) затем заметно превысили свои показатели фильмы «Гринч, похититель Рождества» ($260 млн. в США и $340,4 млн. в мире), «Маленький Никки» ($39,4 млн. в США, $52,1 млн. в мире) и «Шестой день» ($34,5 млн. в США и $101,5 млн. в мире). Фильмы, прокат которых еще продолжается, помечены знаком **. По некоторым фильмам данные по мировому прокату не предоставляются промоутерами. Данные по картинам 2001 года приведены по состоянию на 25 ноября.
1. «Шрек» (Shrek), анимационная фантазия Эндрю Эдамсона и Вики Дженсон, бюджет — $60 млн, кассовые сборы в США — $267,6 млн, кассовые сборы в мире — $434 млн.
2. «Мумия возвращается» (The Mummy Returns), приключенческая фэнтези Стивена Соммерса, $98 млн, $202 млн, $416 млн.
3. «Корпорация „Чудовища“» (Monsters, Inc.), анимационная фантазия Дэвида Силвермена и Питера Доктера, $115 млн, $192,8 млн (прогноз по прокату в США — $280 млн;. **
4. «Гарри Поттер и камень волшебника» (Harry Potter and the Philosopher's Stone), современная сказка Криса Коламбуса, $125 млн. $18S.1 млн (прогноз - $400 млн;, $250 млн. **
5. «Чего хотят женщины» (What Women Want), романтическая комедия Нэнси Мейер, $65 млн, $182,8 млн, $317,5 млн.*
6. «Парк юрского периода III» (Jurassic Park III), фантастико-приключенческий фильм Джо Джонстона, $93 млн, $181 млн, $341,3 млн.**
7. «Планета обезьян» (Planet of the Apes), социальная фантастика Тима Бартона, $100 млн, $179,1 млн (прогноз — $179,5 млн), $344,9 млн.**
8. «Динозавр» (Dinosaur), компьютерно-анимационный фильм Эрика Лейтона и Ралфа Зондага, $200 млн, $137,7 млн, $347,8 млн.*
9. «Лара Крофт: расхитительнща гробниц» (Lara Croft: The Tomb Raider), приключенческая фантастика Саймона Уэста, $80 млн, $131,1 млн, $215 млн.
10. «Крадущийся тигр, невидимый дракон» (Во ху цзан лон — Crouching Tiger, Hidden Dragon), Тайвань — Гонконг — США, историко-фэнтезийный фильм Ан Ли, $15 млн, $128 млн, $190,6 млн. *
11. «Доктор Дулитл 2» (Dr. Dolittle 2), эксцентрическая фантазия Стива Кэрра, $72 млн, $113 млн.
12. «Дети шпионов» (Spy Kids), авантюрная комедийная фантастика Роберта Родригеса,$35 млн, $112,7 млн, $129,4 млн.
13. «Другие» (Others), США — Испания — Франция — Италия, мистический триллер Aiiexfmdpo Аменабара, $17 млн, $96,5 млн, $142,5 млн.
14. «Неуязвимый» (Unbreakable), мистический триллер М. Найта Шьямала-на, $75 млн, $95 млн, $244,5 млн.*
15. «Кошки против собак» (Cats and Dogs), семейная комедия Лэрри Гьютермена, $60 млн, $93,4 млн, $192,9 млн.
16. «Атлантида: исчезнувшая империя» (Atlantis: The Lost Empire), анимационная фантазия Гэри Трусдейла и Керка Уайза, $90 млн, $83,9 млн (прогноз — $84,3 млн,), $117,9 млн.**
17. «Искусственный разум» (A.I.: Artificial Intelligence), фантастический фильм Стивена Спилберга, $90 млн, $78,6 млн, $230 млн.
18. «Семьянин» (The Family Man), романтическая комедия Бретта Рэтнера, $60 млн, $75,8 млн, $116,3 млн.*
19. «Вниз на Землю» (Down to Earth), романтическая комедия Криса и Пола Уайц, $30 млн, $64,2 млн.
20. «Животное» (The Animal), комедийная фантастика Люка Гринфи, $22 млн, $55,8 млн.
21. «К-Пэкс» (К-Рах), трагикомедия Иэйна Софтли, $48 млн, $48,3 мл (прогноз — $60 млн/ **
22. «Одиночка» (The One), фантастико-приключенческий фильм Джеймсе Бона, $49 млн, $42 млн (прогноз — $60 млн,). **
23. «Эволюция» (Evolution), фантастическая комедия Айвена Райтма $80 млн, $38,3 млн, $91 млн.
24. «13 призраков» (13 Ghosts), мистический фильм Стива Бека, $20 млн, $40 млн (прогноз — $50 млн,). **
25. «Дракула 2000» (Dracula 2000), мистический фильм Пэтрика Люссье:: $37 млн, $33 млн, $40 млн.*
Подготовил Сергей Кудрявцев.
Производство киностудий М-Фильм, Cosmopol Film Distribution в сотрудничестве с киностудией им. М. Горького. (СССР — Россия), 1980–2001. Режиссеры: Ричард и Николай Викторовы.
В ролях: Елена Метелкина, Надежда Семенцова, Вадим Ледогоров, Александр Лазарев, Глеб Стриженов и др. 1 ч. 58 мин.
Съемки двухсерийного фильма «Через тернии к звездам» были закончены в 1979 году. Режиссер Ричард Викторов и автор сценария Кир Булычев вскоре получили Государственную премию, а картина больше десятилетия не сходила с киноэкранов Советского Союза, к тому же вполне успешно демонстрировалась в США под названием «Женщина-гуманоид».
Спустя 22 года сын режиссера, тоже режиссер, Николай Викторов подготовил и выпустил в прокат новую версию культовой картины. Несмотря на то, что фильм стал короче на полчаса (теперь это одна серия), остались неприкосновенными сюжет, драматургия и персонажи.
Действие происходит в XXIII веке. Патрульный звездолет «Пушкин» обнаруживает в глубинах Вселенной космический корабль не известной землянам конструкции. На его борту найдена случайно оставшаяся в живых девушка Нийя, которая оказывается андроидом. Позднее становится ясно, что она с планеты Десса, которой грозит экологическая катастрофа, Земляне вместе с Нийей стараются спасти планету…
Из новой версии не выпала ни одна сцена, но каждый эпизод был сделан чуть короче и динамичней. В результате картина обрела не только удобный для нынешнего кинопроката формат, но и более соответствующий современному зрителю ритм… Фильм был полностью переозвучен, причем частично другими артистами. Звук и потрясающая музыка записаны в системе «Долби-сурраунд».
Для того технического уровня, на котором находился мировой кинематограф в 1979 году, фильм и так был передовым. Даже специалисты не сразу могли догадаться, как во время съемок сцен невесомости (в воде) удалось избежать предательских пузырьков, Оказывается, были использованы сверхсекретные костюмы аквалангистов, не выпускающие наружу отработанный воздух… Новая версия доказала, что даже незначительные переделки способны сделать фильм вполне современным и интересным сегодняшнему зрителю.
Андрей Щербак-Жуков
Производство компаний Screen Gems и Columbia TriStar, 2001. Режиссер Джон Карпентер.
В ролях: Наташа Хенстридж, Айс Кьюб, Пэм Гриер.1 ч. 38 мин.
К 2176 г. после Рождества Христова планета Марс превратилась в огромную сырьевую базу землян, Полмиллиона колонистов обитали в базовом поселении Крайсо и трудились на благо родной цивилизации в отдаленных шахтах и рудниках. Все это выглядело обычными трудовыми буднями до тех пор, пока на руднике Сияющий Каньон не завелась какая-то нечисть, под воздействием которой работяги осатанели и в диком экстазе стали истреблять себе подобных.
Согласитесь, сия сюжетная диспозиция оригинальностью не блещет. Говорят, что главную роль в фильме должна была сыграть Кортни Лав — рок-певица, голливудская звезда. Вроде бы в ее исполнении межпланетная полицейская Мелани Бэллард, направленная в Сияющий Каньон для конвоирования рецидивиста-убийцы (Айс Кьюб), выглядела бы эффектнее. Не преувеличивая артистических достоинств Наташи Хенстридж, которой в итоге эта роль досталась, скажем лишь, что в стандартном голливудском сюжете о противоборстве блюстителя закона и безумной толпы она вовсе не была «ахиллесовой пятой», Новый фильм Карпентера не только повторил вполне земные коллизии его более раннего полицейского триллера «Нападение на полицейский участок № 13», но и процитировал многие другие культовые картины, будь то вестерн «Рио Браво» или фантастический хоррор «Ночь живых мертвецов».
Пустынная «Красная планета» (ее снимали в Калифорнии и Нью-Мексико) осталась условным фоновым пейзажем, равноценной заменой которому могла бы стать любая экзотическая местность на нашей старушке Земле. Ключевые придумки сценаристов — сырьевая колония в космосе, зомбирующий вирус, крутая космическая «амазонка» в роли сильного героя — довольно заурядны. Сходство с малобюджетной «космооперой» усиливается за счет весьма скромных спецэффектов и декораций (фильм стоил меньше 30 миллионов). Но все же отдадим должное Камерону — он умеет создать атмосферу таинственной угрозы и обладает чувством стиля, провоцирующим на серьезное отношение к экранной сказке.
Борис Глебов
В этом году исполняется двадцать лет со дня премьеры одного из самых значительных фильмов в истории кинофантастики. Новую рубрику «За кадром», посвященную съемкам знаменитых кинокартин, мы начинаем с рассказа об «Инопланетянине» Стивена Спилберга. Подробностями делится американская журналистка Джуди СЛОАН.
Ему страшно. Он совершенно один. Он находится в трех миллионах световых лет от своего дома. В 1982 г. с этими словами миру было представлено существо по имени Е.Т.[3], а заодно и фильм, который смог завоевать сердца зрителей во всем мире. Застрявший на Земле, брошенный своими соотечественниками, растерянный и испуганный пришелец в поисках приюта забредает во двор дома маленького мальчика и навсегда поселяется в его душе. Превосходно сыгранный юным актером Генри Томасом, Эллиот, десятилетний друг Е.Т., должен найти способ отправить пришельца домой, иначе того погубит непереносимая для него земная атмосфера.
По словам главного оператора фильма Аллена Дэвио, истоки шедевра заложены в нереализованном проекте Стивена Спилберга — продолжении другой космической эпопеи режиссера, «Близкие контакты третьего вида». Это была история о том, как семью на пригородной ферме терроризировала группа из шести пришельцев. Но одно из этих существ забралось через окно к маленькому мальчику и с помощью телепатии сообщило, что ему никто не причинит вреда. Лента была запущена в производство под названием «Ночные небеса», но после фильма «1941», единственного кинематографического провала Спилберга, проект был закрыт, и режиссер уехал в Европу снимать «Искателей потерянного ковчега». На съемочной площадке своего первого фильма об Индиане Джонсе Спилберг познакомился с писательницей Мелиссой Мэтисон, которая путешествовала вместе с другом, а впоследствии — мужем Харрисоном Фордом. Спилберг рассказал Мэтисон о «Ночных небесах», заметив, что в этом неудачном фильме единственным эпизодом, который запал в душу, была сцена общения мальчика с инопланетянином, И в то время как Индиана Джонс с боями прокладывал себе путь через Тунис, режиссер и писательница сочиняли сюжет «Е.Т.», который благодаря Мэтисон превратился в бесподобный сценарий.
А. Дэвио: «В первое утро после прочтения сценария я сказал Стивену: „Вся окружающая обстановка, дом и двор, все это должно выглядеть очень реальным — по контрасту с теми фантастическими событиями, которые происходят, когда в дом попадает космическое существо и начинается вся эта кутерьма“.»
Джим Биссел, художник-постановщик картины, согласился с тем, что обстановка должна быть максимально обыденной, но при этом заметил: в доме Эллиота должна присутствовать некая атмосфера волшебства.
Карло Рамбальди, итальянскому гению, создавшему славного пришельца для финала «Близких контактов…», было предложено произвести на свет Е.Т. Рамбальди использовал свою идею из фильма «Женщины Дельты» (1952), центральным персонажем которой была женщина с удлиненной шеей.
«Е.Т. уродлив, но в то же время он невинен, — говорит Рамбальди, — И поэтому я подыскивал самые характерные примеры наивности и чистоты. Дома у меня есть гималайский кот; его мордочка представляет собой идеальное выражение невинности. В общем, если вы прижмете кошке уши и сконцентрируетесь на выражении ее мордочки, то увидите, как много я отсюда взял».
Вскоре мастер спецэффектов представил 25-сантиметровую модель Спилбергу — и режиссеру она сразу же понравилась, «Он предложил внести лишь небольшое изменение. Сзади наш пришелец должен был немного напоминать утенка Дональда».
На роль Эллиота надо было найти совершенно особого юного актера. Генри Томас в этот момент заканчивал в Лос-Анджелесе озвучание своей роли в телевизионном фильме. До этого он лишь однажды играл в кино — роль сына Сисей Спейсек в фильме «Оборванец».
«То, что меня пригласили пробоваться в „Инопланетянине“, было действительно счастливой случайностью, — вспоминал Томас. — Монтажер и режиссер „Оборванца“ послали Спилбергу фрагмент из своего фильма, и меня пригласили на пробу. Я испытывал перед Спилбергом благоговейный трепет, Только что перед этим я посмотрел „Искателей потерянного ковчега“, знал, что он помогал Джорджу Лукасу делать „Звездные войны“. Меня не очень волновала моя новая роль — все, что мне хотелось, это сесть рядом со Спилбергом и спрашивать его про Индиану Джонса».
Но когда, наконец, дело дошло до чтения текста роли, мальчик чуть было не оконфузился.
«Читал я просто ужасно. Они не скрывали разочарования. Но все же попросили меня сымпровизировать: вот я нашел „существо“, а правительственный служащий пытается отнять у меня друга, Именно после этого Стивен сказал: „Сынок, считай, что у тебя есть работа“!»
Двое других незаурядных актеров-детей были утверждены на роли брата и сестры Эллиота, Роберт Мак-Нотон сыграл роль старшего брата Эллиота, Майкла, а Дрю Бэрримор, внучка актера Джона Бэрримора, была утверждена на роль их шестилетней сестры Герти.
«Стивен никогда не ошибался в выборе детей, — замечает Дэвио. — Работая на площадке с ребятами, он не выпускает ситуацию из-под контроля, они знают, что он — босс, они уважают его, но в то же время уверены, что он еще и тот, кто по-настоящему ценит их возможности».
На роль матери Эллиота, Мэри, была выбрана актриса Ди Уоллес, которая всеми фибрами своей души источает материнскую заботу, Особенность роли Уоллес в том, что она единственный взрослый человек, появляющийся в кадре на протяжении первых двух третей фильма, По задумке Спилберга вся история должна воспроизводиться глазами детей и Е.Т.
Съемки, во время которых использовалось название «Жизнь мальчика», были покрыты завесой тайны. Ди Уоллес должна была приходить на студию и читать сценарий в закрытой комнате, в студии Рамбальди днем и ночью дежурили охранники. Члены съемочной группы носили специальные значки, и всем было строжайше запрещено приводить на площадку посторонних. Разглашать подробности сюжета запрещалось «под угрозой смерти»!
«Стивен страшно боялся, что сюжет станет достоянием гласности», — поясняет Дэвио.
Перед началом съемок Томас был «представлен» Е.Т.
«Я увидел эскиз и нашел его очень странным, Он не напугал меня, но показался каким-то необычным — я так и не понял, почему».
Зато для Ди Уоллес Е.Т, оказался лучше, чем она его представляла, когда читала сценарий.