Художник превратил своё рисование в какую-то игру, где существует не реальный, а условный мир, позволяющий ему выстраивать на листе свою сказочную страну. Невозможно не поддаться обаянию его героев.
Виктор Александрович рассказывает: «Меня цветом не заинтересуешь, я - дальтоник, меня только человеческим характером».
Герои его рисунков всегда вызывают улыбку – добрую и ироничную. Легко узнаваемые, полные доброго юмора и душевной теплоты рисунки Чижикова стали известны миллионам читателей всех возрастов, а в 1980 году он придумал и нарисовал медвежонка Мишу - талисман Московских олимпийских игр, который сразу же стал одним из самых популярных рисованных персонажей в стране.
Его иллюстрации украшали книги практически всех классиков советской детской литературы - Агнии Барто, Сергея Михалкова, Бориса Заходера, Самуила Маршака, Николая Носова, Эдуарда Успенского и многих других как отечественных, так и зарубежных авторов.
Узнать больше[23]
Родилась в Нижнем Новгороде, в 1921 году училась в Москве в высших художественно-технических мастерских и институте. Единственный советский художник, удостоенный в 1976 году премии имени Г. Х. Андерсена за творчество в области детской иллюстрации.
Талантливая и самобытная художница выработала свой живописный язык. Суть его в открытом звучании цвета, в умении видеть мир широко и декоративно, в смелости рисунка и композиции, введении сказочно-фантастических элементов. С детства видя расписные ложки и короба, ярко раскрашенные игрушки она была очарована совсем другой, неведомой техникой, совсем другим способом крашения. У Мавриной включён в иллюстрацию даже текст (первая и последняя строки пишутся от руки, герои выделяются, обводятся яркой чертой). Рисует гуашью.
Особое место в её творчестве заняло иллюстрирование книг для детей. Наиболее известно оформление сказок А. С. Пушкина: «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях»,
«Руслан и Людмила», «Сказки», а также сборники «По щучьему велению», «Русские сказки», «За тридевять земель». Татьяна Алексеевна Маврина выступала и как иллюстратор собственных книг: «Сказочные звери», «Пряники пекутся, коту в лапы не даются», «Сказочная азбука».
Узнать больше[24]
Сказка интересовала его всю жизнь. Он легко и с наслаждением фантазировал, одну и ту же сказку мог иллюстрировать несколько раз и каждый раз по-новому.
Владимир Конашевич рисовал иллюстрации к сказкам разных народов: русским, английским, немецким, китайским, африканским.
Первая книжка с его иллюстрациями «Азбука в картинках» вышла в 1918 году. Получилась она случайно. Художник рисовал для своей маленькой дочери разные смешные картинки. Потом стал рисовать картинки на каждую букву алфавита. Кто-то из издателей увидел эти рисунки, они им понравились и были напечатаны.
Глядя на его рисунки, ощущаешь, как художник сам смеётся вместе с детьми.
Он очень смело обращается с книжной страницей, не разрушая её плоскости, он делает её безграничной, с удивительным мастерством изображает реальные и самые фантастические сцены. Текст не существует отдельно от рисунка, он живёт в композиции. В одном случае он отмечен рамкой из цветочных гирлянд, в другом -окружён прозрачным мелким рисунком, в третьем - на цветном фоне тонко связан окружающими цветовыми пятнами. Его рисунки пробуждают не только воображение, юмор, но и формируют эстетическое чувство и художественный вкус. В иллюстрациях Конашевича нет глубокого пространства, рисунок всегда приближен к зрителю.
Книги, которые оформлял Конашевич, были яркими, праздничными и доставляли детям огромную радость.
Узнать больше[25]
Большое внимание уделял художник искусству оформления книги. Он был одним из первых, кто начал рисовать иллюстрации к русским народным сказкам и былинам.
Работал он над книгами небольшого объёма, так называемыми «книжками-тетрадками», и оформлял их так, чтобы всё в этих книжках: текст, рисунки, орнамент, обложка – составляло единое целое. И иллюстрациям в них было отведено столько же места, сколько и тексту.
Иван Яковлевич Билибин разработал систему графических приёмов, которые дали возможность объединять иллюстрации и оформление в одном стиле, подчинив их плоскости книжной страницы.
Характерные черты билибинского стиля: красота узорного рисунка, изысканная декоративность цветовых сочетаний, тонкое зрительное воплощение мира, сочетание яркой сказочности с чувством народного юмора и др.
Он выполнил иллюстрации к русским народным сказкам «Царевна-лягушка», «Пёрышко Финиста-Ясна Сокола», «Василиса Прекрасная», «Марья Моревна», «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Белая уточка», к сказкам А. С. Пушкина – «Сказка о царе Салтане», «Сказка о золотом петушке, «Сказка о рыбаке и рыбке» и многим другим.
Ещё иллюстрации[26]
Приложение: С. В. Голынец «Художник сказки и былины»
/Знаменитые универсанты. СПб, 2005. Т. 3. С. 285—303.//Внимание! 99 тыс. знаков, т.е. примерно 50 стандартных страниц/
Послесловие от редактора
Образно, историю человечества начинают с Прометея. История сама по себе философская — преступление и наказание, с несколько неожиданной моралью: Прометею досталась птичка, а греются у костра — люди.
Но, на мой взгляд, это была только предыстория, а История началась с большого количества других историй, а именно — баек у костра. Нам и сейчас понятно первобытное желание похвастать своими подвигами и многим из нас пришлось сталкиваться с проблемой нехватки слов. Если рыбаку хватало рук, то охотнику было сложнее, а слушатели жаждали подробностей. Обуреваемый эмоциями охотник, с досадой швырнул ком глины в стенку. Тут-то Тот и клюнул его в темечко. (Тот, это — Тут, Туут, Тоут, Техути, Джехути др.-греч. Θώθ, Θόουτ ... египетский бог письменности, с длинным клювом ирбиса) Посветлело у охотника в глазах и сказал он: «Вот тут стоял олень, — и ткнул перстом в шлепок глины, - а тут Я. - прилепил он второй комок глины. — А остальные там» — обошёлся жестом. Минимум слов, а наглядность великолепная.
Произошло эпохальное. Опыт поколений стал передаваться не через медлительную линейную наследственность, а через внешний носитель, кто и что бы этим носителем не было. Родился графический символ, означающий не то, что он есть — комок грязи на стене, а вкусного оленя. Колеса ещё не было, а уже всё завертелось. Сторонники письменности твердили, что лучше один раз увидеть, сторонники аудио утверждали, что от письменности глупеют, ибо не нужно учить наизусть огромные эпосы предков. Мастера наскальной живописи фыркали на хлипкий папирус и приглядывались к новой технологии обжига глиняных табличек с клинописью (вот уж какие рукописи не горят, так не горят).
Речь известна даже насекомым, пчела, танцуя перед ульем, объясняет другим пчёлам сложный маршрут полёта за нектаром. Но, ни одна пчела не додумалась до географической карты. Изобретатели дорожных знаков — муравьи, метят пахучими метками свои маршруты, почти письменность, правда? Но их символы жёстко закреплены в наследственности, как и писанина собак на столбах.
Человек не является даже первооткрывателем учёбы — обретения навыков для выживания не через генетическую память. Кошка учит своих котят своему личному опыту охоты на мышей и тем близка людям по мышлению. Использование орудий труда — тоже не привилегия человека: паук «изобрёл» сеть много раньше людей-рыбаков и звероловов, палками умеет пользоваться любая макака. Возможно, я обижу деятелей искусства, но искусство инсталляции (размещения предметов в пространстве так, чтоб удивить других) ведомо птичкам.
«Атласный шалашник — одна из немногих птиц, использующих орудия; иногда он раскрашивает плетеные стенки своего шалаша соком ярких ягод или влажным углем, пользуясь пучком каких-нибудь волокон.»
«Шалашник другого вида возводит еще более монументальное строение — от четырех до шести футов высотой, оплетая ветками стволы двух соседних деревьев и покрывая шалаш сверху лианами. Внутри помещение тщательно выложено мхом, а снаружи этот шалашник — видимо, светская птица с изысканным вкусом — украшает особняк орхидеями. Перед входом в дом он сооружает небольшую клумбу из свежего зеленого мха и выкладывает на ней все яркие ягоды и цветы, какие удается отыскать, причем этот аккуратист меняет экспозицию ежедневно, складывая потерявшие вид украшения позади домика.»
Человек обрёл свою уникальность тогда, когда обзавёлся библиотеками.
Одной из первых библиотек стала стена пещеры, где сцены охоты повествовали потомкам о героизме их предков. Возможно, потому сейчас и тянется рука малыша к стенке, чтоб изобразить маркером нечто, ещё не осознанное. Улыбнитесь медлительной генетической памяти, наконец-то усвоившей полезность действия для вида тогда, когда оно устарело и даже стало вредным для порядка в доме. Современное граффити[27] - тоже возвращение к истокам, к рождению цивилизации.
Древний Египет довёл настенную роспись-повествование до совершенства. В те же времена человечество сделало ещё один серьёзный шаг в своём развитии. У библиотек появились специальные здания — храмы и библиотекари. Соответственно, и всё производное от этого: авторы, читатели, учителя и учащиеся. Библиотека — это краеугольный камень государства. Пока в группе правит сила вожака — её именуют стаей. Когда первенство берёт закон — рождается государство. Первые, осмысленно организованные библиотеки, были предназначены для хранения государственных актов.
Следующим шагом стало изобретение печатного станка. Печатный станок выпустил библиотеки из застенков храмов, цивилизация перестала быть привилегией столиц. По мере роста тиражей, даже в дальних уголках, зажглись светочи школ, а сердце и душа школы — библиотека. Чистыми детскими голосами в стенах школ зазвучали слова древних учителей. Книга победила расстояния, время и языковую разобщённость. Братья Гримм и Андерсон рассказали свои сказки, учащие душу добру, а сердце — сочувствию. Афанасьев и Писахов очаровали красотой народного языка. Карл Линней рассказал о том, что во внешнем бардаке и хаосе живой природы на самом деле — стройный порядок и взаимосвязь, о том же поведал Дмитрий Менделеев, рассказывая о мире веществ. Перечислять можно долго. Мы привыкли к Чуду невозможного так, что не замечаем его.
Уже на моей памяти цивилизация шагнула ещё раз. Как обычно, не особо глядя под ноги. Кого-то и придавила. Нет, она честно предупредила, куда идёт — киноиндустрия и телевидение создали свой формат подачи информации, а распространение магнитофонов — о тиражах по потребности и проблеме монополии правообладателя. Кинотеатры и радиовещание стали массовыми ещё в начале XX века, телевидение — в 60-х, магнитофоны - в 70-х.
И тут, по крайней мере в СССР, опора цивилизации как-то растерялась. Будучи под одним крылышком отделов культуры, кинотеатры и библиотеки продолжили существование в разных плоскостях бытия. Вместе с компакт-кассетами в стены библиотек МОГЛА прийти музыка, но её туда не пустили, там ценится тишина. Тихие альбомы нот — вот место музыке в бумажной библиотеке. Мне возразят, что аудио формат в библиотеках использовался. Можно, не будем о грустном?
Цивилизация подождала немножко, а потом наступил интернет с цифровыми технологиями. Мечутся правообладатели, кричат законодатели, и это было бы смешно (флешка размером с ноготок, на 120 Гб — не удивляет, винчестер на много Тб — меньше карманного издания стихов, и я уже не раз видел продажу с рук этих носителей, под завязку набитых пиратским контентом), но среди этого юмора звучит очень печальная нота — люди разучились, а точнее, не научились ЧИТАТЬ.
Это не связано напрямую с интернетом, один из первых сигналов тревоги раздался в США, первое издание ещё в 1940 году (!)
Мортимер Адлер — «Как читать книги, руководство по чтению великих произведений».[28]
Автор сурово прошёлся по тогдашней американской системе образования (в том числе и высшего) и попытался разработать учебник о чтении. В 2011 году книгу перевели и издали у нас.
Книга растянута, многое можно изложить короче или и вовсе не писать, но там есть и много дельных мыслей. Так что рекомендую.
Мы налетели на те же грабли, что и американцы - потребительское поверхностное чтение. Выражение "работать с книгой" звучит каторжно и не вкусно. О том, что уже прочитанная книга может принести ещё больше удовольствия и открытий при повторном прочтении, но несколько под другим углом зрения, многие и не догадываются. Более того, не в состоянии связно пересказать только что прочитанную книгу.
Интернет только вбил последний гвоздь в фондо-прокатную систему. Речь не о редких рукописях и узко-специальной литературе - "храмовых книгах жрецов", да и они становятся доступнее чем были раньше. Ну, где я в доцифровую эпоху мог увидеть как выглядит знаменитая Библия Гутенберга? http://www.rarebookroom.org/Control/gtnbbl/index.html и это не единственный адрес, в сети есть и PDF.
К счастью, есть библиотеки, которым интернет пошёл только на пользу. Одна из таких та, с которой взяты эти статьи — Хакасская республиканская детская библиотека Очень важно, что библиотека — детская. Любовь к чтению, умение ЧИТАТЬ, а не просто складывать буквы в скучные слова, приобретаются в детстве. И с детства, до выхода в самостоятельную жизнь, предстоит прочитать и прожить много замечательных книг.
В интернете можно скачать почти любую книгу, в крайнем случае, можно заказать сканы на форумах. А вот то, что в сети называют интернет-библиотекой, на самом деле библиотекой не является. Это фонды, склады, но там нет библиотекаря. Нет человека, который поймёт твой лепет и поможет выбрать ту книгу, которая может дать новые краски твоей жизни.