Ещё в 2002 году Рихард начал писать песни для первого сольного проекта. Дебютное собрание песен вышло в виде концертного альбома, в котором основной темой стало отправление и прибытие в город, где он жил с бракосочетания с Карон Бернштейн: Нью-Йорке. Таким обрахом Рихард признался городу в любви. В согласии с лейтмотивом всех песен он назвал альбом Emigrate, что в переводе с английского означает «эмигрировать». Ему пришла в голову эта идея, когда стало ясно, что песни для дебютного альбома лучше всего пишутся на его новой родине – в Нью-Йорке, в то время как музыка для Rammstein всё ещё писалась в Берлине. И это было не случайно.
Ведь переезд в Нью-Йорк стал для гитариста не только началом новой жизни с Карон, но и бегством из Берлина, как он признался журналу Melodie & Rhythmus в выпуске 09/2007. В этом интервью он сказал, что Берлин стал походить не на столицу Германии, а на столицу наркотиков, в которой царила невыносимая разрушительная атмосфера. В такой атмосфере он больше не хотел и не мог находиться. Кроме того, у него возникло ощущение, что он зашёл в своего рода музыкальный тупик в Германии. Он уже всего добился, чего можно добиться, будучи музыкантом в Германии: альбомы, не сходившие с вершин хит-парадов, аншлаги на концертах, слушатели, верные группе на протяжении многих лет. Откуда тогда возникнуть новым идеям и стимулам к творчеству? Возможно, в другой стране все оказалось бы иначе. Поэтому переезд в США стал для него шансом не только сбежать из мрачного Берлина, но и выйти из творческого застоя.
Так он отправился в Нью-Йорк и продолжил там жить после развода с Карон в пожарной части, которая стала впоследствии его основным местом жительства. Он рассказал журналу Melodie & Rhythmus, что ему нравилось жить в Нью-Йорке больше, чем в Берлине, прежде всего потому, что в Нью-Йорке атмосфера была живее. Символическим в этом отношении стало одно событие, случившееся с Рихардом в фитнес-центре, где он регулярно тренировался из-за болей в спине.
Запах пота, исходящий от тренажёров, настолько интенсивно проникал в нос, что весь спортивный зал очень отрезвлял и ни в коем случае не был похож на спорт-центры из высшего общества. По соседству, однако, находился один роскошный фитнес-центр. Рихард не раз думал, что он наверняка там мог встретить легенду рока Дэвида Боуи, который жил неподалёку от него, практически на соседней улице. Он, тем не менее, решил и дальше продолжать заниматься в том затхлом спортзале. Однажды, как только Рихард закончил свою привычную тренировку, он вдруг боковым зрением заметил рядом с собой Дэвида Боуи, выполняющего те же упражнения, что и он. Именно такие события делают Нью-Йорк невероятно привлекательным для Рихарда, как он объяснил журналу Melodie & Rhythmus в выпуске 09/2007.
Тем не менее после переезда ему было необходимо начать всё сначала. Поскольку в ГДР английский язык не преподавался в школах, Рихард, как и все остальные члены Rammstein, на нём практически не говорил. В его затруднительном положении ему помогали жители Нью-Йорка, в особенности водители такси, которые были очень терпеливы с ним, поскольку многие из них и сами владели английским далеко не безупречно. Теперь Рихард довольно хорошо говорит по-английски, благодаря чему он в основном берёт на себя интервью о Rammstein англоязычным изданиям.
Но его знание английского языка не позволяет ему писать англоязычные тексты песен. Поэтому для перевода немецких текстов и идей для альбома Emigrate он нанял несколько носителей языка. Он это сделал потому, что он настоящий профессионал и перфекционист, который всегда хочет выкладываться на сто процентов и производить только высококачественный, первоклассный материал.
По этой же самой причине он обратился к уже состоявшимся, блистательным музыкантам с просьбой помочь ему записать его дебютный альбом. На ударных играл Хенка Юханссон, член группы Clawfinger, на басу – Арно Жиро из рок-группы французского музыканта Акселя Боер, ритм-гитару взял на себя Ольсен Инвольтини, который работал в качестве продюсера и делал ремиксы для проектов Seeed, Lemonbabies и Rammstein.
Рихард Круспе сам играл на всех инструментах. Среди них была, разумеется, соло-гитара, а также клавишные. Во время работы над новыми песнями Рихард интенсивно работал с компьютерами, синтезаторами и возможностями семплирования. Самые первые демо-записи он сделал сам, без посторонней помощи.
Кроме того, он сам пел свои же песни, и это было нечто совершенно новое для Рихарда. Ему для этого пришлось плотно заниматься вокалом, что совершенно иным образом отобразилось на процессе производства альбома, по сравнению с работой в группе Rammstein. В Rammstein все песни должны быть написаны и записаны так, чтобы они сами по себе, в инструментальной форме звучали хорошо. В Emigrate все песни были написаны с учётом вокала. Рихард писал все песни в нераздельной связи со своим голосом и таким образом немного отдалился от своего главного инструмента – гитары.
Но это произошло не только благодаря этому обстоятельству. В книге «Ursprung Punkszene его цитируют: «Я отдалился от игры на инструменте и стал двигаться в сторону написания музыки».
Рихард писал песни для его альбома Emigrate, сам их интонировал и в принципе был полностью ответственен за проект, что в очередной раз сильно отличалось от работы в Rammstein. Там все решения должны приниматься коллективно и единогласно. Всё решается демократически, мнение каждого равноценно, что порой усложняет создание песен. Напротив, в проекте Emigrate Рихард был его протагонистом, вдохновителем и всё вертелось вокруг него. Он сам принимал решения. Его желания воплощались в жизнь, что значительно упрощало производство альбома.
Оно продолжалось два года, и в 2006 году находилось в самом разгаре. 9 марта 2006 года Рихард дал интервью английскому журналу The Gauntlet, специализирующемуся на новостях из мира хеви-метала, о состоянии дел в Emigrate. Он оптимистично сообщил журналу: «Я все делаю сам. Я провёл некоторое время в Швеции за записью песен. […] Я этим занимаюсь, поскольку Rammstein в этом году находятся в творческом перерыве. После всех этих лет мы решили, что нам необходим отдых. […] Сейчас самое подходящее время, чтобы немного отдалиться друг от друга. Последние 13 лет мы провели вместе практически непрерывно. В особенности в этой группе некоторые процессы иногда становятся очень сложными. Мы работаем очень демократично и всегда ведём много дискуссий. Поэтому это верное решение сделать перерыв именно сейчас».
Emigrate с одноимённым альбомом оказался как нельзя кстати во время творческого перерыва Rammstein, для того чтобы дать поклонникам группы Rammstein новую пищу для ушей, пока их любимая группа не даст о себе знать вновь. Музыку Emigrate вполне можно было слушать: группа, которая продюсировалась менеджером группы Rammstein «Эму» Фиаликом была настолько же мелодичной, равно как и тяжёлой смесью из индастриал, готики, метала и электро. Как будто бы Трент Резнор из Nine Inch Nails, которого Рихард очень любит, Мэрилин Мэнсон и Killing Joke метко выпустили в гитариста Rammstein стрелы вдохновения во время написания и производства альбома.
Гитарист Rammstein «кормил» заинтересованных фанатов ещё до официального выпуска альбома, загружая лакомые кусочки в Интернет. Те, кто подписался на новостную рассылку на сайте www.rammstein.de, получили 5 сентября 2006 года приглашение подписаться на рассылку Emigrate. В случае согласия они бы получили возможность бесплатно скачать песню Wake Up. Позднее песни My World, Babe и Temptation можно было также загрузить бесплатно. Для фанатов было открыто голосование, в котором они решали, какая из песен им понравилась больше всего. Победила песня Babe.
Наконец, 31 августа 2007 года, дебютный альбом Emigrate официально вышел в продажу. Альбом продавался хорошо. Он оказался на почётной восьмой позиции в немецких чартах. В Австрии – на 28-й позиции, а в Швейцарии – на 18-й. В Великобритании альбом получил 131-е место. Отдельно вышел промо-сингл My World, который в 2007 году был также включён в саундтрек к фильму Resident Evil: Extinction. Затем сингл New York City достиг 14-й позиции в британских чартах инди-музыки. В 2008 году вышла песня Temptation, которая, не попала в списки хитов.
Emigrate стала очередным доказательством того, насколько активно у Рихарда Круспе бьет творческий источник. С одной стороны, это положительно сказывается на его собственном проекте Emigrate. С другой стороны, у этого есть также множество преимуществ для группы Rammstein. Таким образом предотвращаются потенциальные конфликты интересов и снимается напряжение, ведь Рихард имеет возможность воплощать в жизнь свои идеи в собственном проекте – те, которые в его основной группе реализовать невозможно.
Как можно было прочесть в журнале Melodie & Rhythmus в выпуске 09/2007, для Рихарда очевидно одно: Rammstein – это приоритет номер один. Он также объяснил журналу, что он немедленно отправится в Берлин, чтобы работать над новыми песнями, как только его позовёт группа. Это также было причиной того, почему Emigrate не отправилась на гастроли. Концентрация на работе с Rammstein над новыми песнями не оставила ему времени для этого.
Остаётся лишь предполагать, что Emigrate дала Рихарду необходимый толчок вдохновения, который он смог использовать в работе со своей основной группой.
Роль в составе: ритм-гитарист
Имя: Хайко Пауль Хирше (позднее Пауль Ландерс)
Прозвище: Паульхен[13]
Дата рождения: 09 декабря 1964 г.
Место рождения: Берлин, район Баумшуленвег
Знак зодиака: Стрелец
Рост: 173 см
Внешность: голубые глаза, шатен
Любимые исполнители: Skunk Anansie, Smashing Pumpkins, Pantera, Metallica, Sex Pistols, ABBA
Вероисповедание: не придерживается какой-то определённой религии
Цитата Пауля Ландерса о намерении Rammstein распространять свою музыку: «Мы хотели писать музыку. Музыку и тексты, которые были бы услышаны многими. Большего нам и не надо было»[14].
Пауль Ландерс – ритм-гитарист в составе Rammstein. Вместе с Рихардом Круспе он образует гитарную фракцию группы – оба ответственны за тяжёлую ритмичную рок-основу музыки группы. Впрочем, Пауля и Рихарда объединяет не только это, но и их общая любовь к постоянной смене внешнего вида. В первые годы деятельности группы оба с удовольствием экспериментировали с цветом волос для своих выступлений. Пауль от природы брюнет. Он уже красил свои волосы в белый, сине-чёрный, светло-русый и красный цвета. Но как только у Рихарда из-за постоянной окраски начали выпадать волосы, они оба прекратили эксперименты. Тем не менее оба продолжают привлекать к себе внимание ярким цветом ногтей и время от времени красят ногти в чёрный цвет для выступлений.
Как бы сильно ни объединяли эти факторы двух гитаристов, в той же мере Рихард и Пауль отличаются и сильными разногласиями в творческом плане, так как оба музыканта – сильные личности со своим музыкальным видением. Между Рихардом и Паулем часто случаются трения, которые, впрочем, высвобождают созидательную энергию. Эта энергия необходима Паулю, чтобы соответствовать своим высоким требованиям к музыке, которые он осознал лишь в самом начале пути Rammstein.
Восприятие музыки изменилось у гитариста в самом начале деятельности группы. Как и его пять соратников, он внезапно очень чётко осознал, каким должно быть качество музыки. В песнях, которые он слушал, он начал замечать некачественный звук, плохие переходы и рефрены и мог сразу распознать никудышный концерт. Его притязания к качеству музыки, равно как и всех остальных членов группы, колоссально выросли.
Наряду с серьёзностью, с которой Пауль подходит к музыке, он обладает также и совершенно другими качествами. На соответствующих форумах в Интернете фанаты описывают его как человека очень открытого, общительного и весёлого, что делает Пауля очень популярным среди поклонников Rammstein.
Однако такой популярностью Пауль пользовался не всегда. Музыканта, рост которого сегодня составляет 173 см, часто обижали в школе из-за его в то время ещё низкого роста. Усложняло ситуацию и то, что он часто болел. В первом классе из-за слабого здоровья ему пришлось отправиться на лечение в горы Гарц.
Мать Пауля родилась в Польше, а его отец родом из немецкоязычных областей бывшей Чехословакии. В интервью молодёжному онлайн-журналу газеты Salzburger Nachrichten fritz.com от 23 июля 2004 года Пауль рассказал о его отношениях с родителями: «Моя мать была учительницей и очень раздражительным человеком. Мне нельзя было даже барабанить пальцами по столу – в противном случае она сразу начинала строго смотреть. Но мне удалось перерезать пуповину, так сказать, и сейчас я звоню им раз в полгода-год. Мне так комфортно – это не слишком часто и не слишком редко. На Рождество я к ним езжу в гости, или они ко мне».
Когда Пауль был в третьем классе, его семья отправилась в Россию, где его мать преподавала русский язык в Институте внешнеэкономических связей, а его отец работал профессором славянских языков.
За это время Пауль научился не только без акцента говорить по-русски, но и узнал многое о людях в России и их менталитете. Спустя год ему было сложно возвращаться в Германию. В Москве он чувствовал себя комфортно. Тем не менее Пауль вновь освоился на своей старой родине и даже открыл в себе страсть к спорту. Он начал заниматься гимнастикой, однако в двенадцать лет вынужден был бросить спорт из-за травмы.
Одновременно с этим произошло его первое знакомство с музыкой. Родители отдали его старшую сестру заниматься игрой на фортепиано и пытались привлечь к этому и Пауля. Они нашли ему преподавательницу по фортепиано, что ему, впрочем, совершенно не понравилось. Его друзьям, которых он время от времени брал с собой на занятия после школы, это тоже было неинтересно. Они скучали и сбегали оттуда поскорее. Вскоре стало ясно, что с игрой на фортепиано ничего не выйдет, и Пауля отдали заниматься игрой на кларнете. Но постоянные занятия были Паулю не по душе, и вскоре он бросил и этот инструмент.
Одновременно с навязанными ему занятиями по игре на музыкальных инструментах, будущий гитарист Rammstein начал слушать музыку самых различных направлений: Жана-Мишеля Жарри с его синтетическим звучанием, Клауса Шульца – пионера электронной рок-музыки, который начал свою карьеру барабанщиком в группе Tangerine Dream и группу Ideal с её характерно жёстким звучанием движения Neue Deutsche Welle (новая немецкая волна).
Кроме того, уже тогда проявилась его склонность к тяжёлой музыке, как он позднее признался в интервью от 23 июля 2004 года порталу fritz.com: «В детстве мне нравился хеви-метал лишь потому, что музыка была громкой и тяжёлой. Но содержание мне на самом деле не нравилось. Поэтому я позволю себе предположить, что тинэйджерам нравится метал только потому, что он тяжёлый, а не потому что это хорошая музыка».
В конце концов Пауль открыл для себя игру на гитаре. Инструмент, который годами лежал в шкафу его отца, однажды попал Паулю в руки, и тот попробовал на нём играть. При этом он мог тогда играть лишь старую песню трудящихся Wer kann die Lieder der Freiheit verbieten?[15] Поначалу он играл только её. На этой песне он учился обращаться с инструментом. Другие песни Пауль тогда ещё не мог подбирать. Поэтому он пробовал импровизировать и заразился таким образом музыкальным вирусом, что привело к тому, что он даже вернулся к ненавистной игре на фортепиано, только бы ещё глубже погрузиться в мир звуков.
Однако инструмент, который привёл его в этот мир, так и остался гитарой. В девятом классе Пауль приобрёл свою первую электрогитару: очень тонко звучащую модель производства ГДР под названием Iris. Как извлекать из инструмента роковые звуки, Пауль подсматривал на концертах панк- и нью-вейв группы Keks. Он запоминал, как гитаристы берут аккорды, и потом быстрее бежал домой, чтобы попробовать перед зеркалом только что увиденное. Сегодня всё как раз наоборот. Для своих фанатов он сам герой и образец для подражания. Гитару производства ГДР он уже давно отложил в сторону и играет вместо этого на высококачественных моделях фирмы Music Man и на гитарах Gibson Les Paul. В фирме ESP Guitar Company он заказал модель Eclipse, модифицированную, согласно его собственным представлениям. Именная гитара 1 CTM "Paul Landers" Vintage Black даже вошла в серийный выпуск.