Пример: в одном из самых популярных аниме-сериалов Класс убийц, сюжет строится на том, что инопланетное существо уничтожает половину луны, и устраивается в четвёртом классе обычной школы учителем, при этом заявляя правительству, что если школьники в течение полугода не смогут его убить, то он уничтожит землю. Все ученики ходят на уроки с оружием, и каждую серию пытаются убить своего учителя, застрелить или зарезать, устраивают ловушки. Как вам сюжет? При этом каждую серию, как заклинание, ученики по несколько раз повторяют: убить учителя, мы должны убить учителя, давай застрелим учителя, мы класс убийц. И так программируют по десять раз за серию, на протяжении пятидесяти серий.
Жестокость в аниме
Во всех аниме мультфильмах герои ведут себя агрессивно, жестоко. В аниме постоянно показывают какие-то драки, схватки с морем крови, расчлененными телами. Если в старых анимэ мультфильмах, где еще не присутствовала компьютерная анимация можно было рассмотреть хоть какую-то игру разума, какие-то смысловые качества, то в современных это напрочь отсутствует! Здесь главным девизом является следующее: Бей! Потом разберемся!. Причём жестокость идёт чаще всего именно от положительных героев, и женские персонажи в этом деле ничуть не уступают, а чаще всего превосходят парней.
Жестокость у детей вызывает непонимание и дополнительную дозу страха. Страшно, когда ребенок к ней привыкает. Тогда пропадает не только способность сопереживать чужому страданию, но и интерес к жизни, в которой нет таких спецэффектов. Подобные вещи в молодежной среде уже не воспринимаются как шок, и это проблема. С каждым годом планка того, что может в принципе шокировать поднимается всё выше и выше. Это как если всё время тыкать булавкой по одному и тому же месту, то человек перестаёт чувствовать боль, и здесь так же. Дело в том, что негативные события, связанные со смертью и убийствами, ярче, чем что-либо позитивное, а посему интереснее. Чужая смерть стала обыденностью. Дети в силу своего возраста не понимают, что такое смерть, видят её по-своему, без ужасане относятся к ней серьезно.
Проведенные на данный момент исследования показали, что тот, кто на протяжении какого-то времени просматривает подобный контент ежедневно, не находясь на поле боя, способен заработать себе то, что психологи и психиатры называют афганским или чеченским синдромом. У них нивелируются жизненные ценности, а ценность жизни, как таковая, сводится к нулю. Восприятие насилия и убийств становится нормальным фоном повседневности.
Позвольте привести цитату из обзора на аниме Токийский Гуль. Подчеркиваем, это пишут сами анимешники. Все главные положительные герои в Токийском Гуле каннибалы. Они живут тем, что едят других людей. А те, кто их ловит, показаны злыми и бессердечными. Главный герой Канекинаполовину человек, наполовину каннибал, который пытается остаться человеком, ненавидя так называемого гуля/каннибала внутри себя. Дело заканчивается тем, что Канеки становится самым сильным гулем, лучшим из лучших, отринув нравственность и всё человеческое. Смерть обычных людей в этом аниме показана обыденнопогиб человек и погиб, какая разница, а вот смерть каннибала возводится в трагедию. Смерть человека, который перебил тысячу гулей, показана радостно, долгожданно, хотя, во всяком случае, живьём он никого в жизни своей не ел и не пытался, просто выполнял долг полицейского.
Зачем развивать персонажей и писать адекватный сюжет, когда можно добавить в аниме побольше кровушки, простейшей драмы, обнаженки и безумия, повесить на него высокий возрастной ценз, чтобы у юной зрительской аудитории возникло ощущение запретного плодаи вуаля, повышенное внимание к произведению обеспечено, толпа аплодирует и рукоплещет!
Дети неосознанно подражают персонажам популярных аниме, ведь смерть у них вызывает не чувство ужаса, страха, отторжения, а скорее радость, смех, улыбку, служит поводом для циничного чёрного юмора. Смерть любого персонажа всегда смакуется, обязательно показывается в замедленной съемке, с разных ракурсов, и обязательно заливают экран кровью. И это правило актуально даже для совсем детского аниме. Посмотрите, как в одном из самых культовых аниме Атака Титанов в самом начале погибает мать главного героя, это обязательно надо было так показывать? Кстати, сериал Атака Титанов имеет возрастное ограничениеего могут смотреть только люди, достигшие восемнадцати лет. Но это в Японии, психику своих детей они там берегут, а у нас ничего подобного, к сожалению, нет.
Тема смерти
У японцев абсолютно другое отношение к смерти. В отличие от христианской Европы в Японии нет моральных запретов на самоубийство, и дух смерти пронизывает каждый аниме-сериал. В 1998-1999 годах национальным бестселлером в Стране Восходящего Солнца была книга под названием Самое полное руководство для самоубийц. В современной Японии нередки случаи, когда потеря работы главой семьи или его банкротство приводит к семейному самоубийству. Как правило, японская общественная мораль оправдывает таких родителей.
Во время Второй Мировой Войны воины-камикадзе использовались не только в авиации, а практически во всех родах войск. А ведь ничего подобного в других армиях мира никогда не было! Тоже самое харакири, чисто японская вещь, и все эти вещи естественно переходят в аниме, так как этот жанр чисто японский, и полностью отражает их культуру.
В ряде аниме-мультфильмов прослеживается идея, что суицидэто не результат сумасшествия или депрессии, а финал логической цепочки рассуждений. Особенно популярны аниме в субкультуре эмо (от англ. emotionalэмоциональный, характеризуется особым стилем в одежде и депрессивным, плаксивым настроением).
Помимо того, что культ смерти в среде подростков вызывает повышенный интерес, смерть преподносится красиво и эффектно. Для неокрепшей психики подростка, обладающей повышенной восприимчивостью и эмоциональностью, подобная романтика становится весьма привлекательной.
Самый яркий пример, конечно, это Тетрадь Смертиабсолютно все анимешники его смотрели это аниме хотя-бы одним глазом. Главный герой записывает в тетрадь, которую предоставил ему демон-хранитель, имена людей и как они погибнут. Так они и умирают. В одиннадцати томах манги мальчик убивает преступников и агентов полиции, которые за ним охотятся, и это подается как норма. А в двенадцатом пишет в тетрадь своё имя. Вокруг этого аниме был построен целый культ, такие тетради продавались и у нас, дети охотно писали в них имена тех, кто должен был умереть по их мнению, они продавались в книжных магазинах, как и сама манга Тетрадь Смерти. В Пекине манга Death Note была запрещена после того, как юные школьники, вдохновившись идеей тетради смерти, поголовно начали в похожих черных тетрадях писать имена учителей. Власти сочли это аморальным, но наши власти, видимо, так не считают.
В конце апреля 2013 года активисты общественного фонда «Уральский родительский комитет» обратились к президенту России с требованием запретить мангу и аниме на территории страны, так как, по их мнению, эти произведения негативно сказываются на нравственном и психологическом состоянии детей. Но ничего добиться в итоге не удалось.
В самой Японии, родины этих шедевров, очень высокий уровень самоубийств. Ежегодно счеты с жизнью сводят более тридцати тысяч мужчин и женщин, самоубийство стало в Японии серьезной проблемой государственного масштаба: на деле это основная причина смерти женщин в возрасте от 15 до 34 лет и мужчин в возрасте от 20 до 44 лет. Связано ли это с тем, что увлечение аниме там поголовное? Напрямую, наверное, нет, но то, что постоянный просмотр аниме этому только способствует, это совершенно точно.
Мрачные локации, депрессивная музыка, море крови, и убийстввсего этого, как вы уже могли убедиться, более чем достаточно в современном аниме. Всё вместе это образует депрессивно-суицидальный контент, который создаёт деструктивный фон, оказывающий продолжительное воздействие на психику. Когда ребенок постоянно видит кровавые убийства, отношение к смерти сильно меняется.
Не секрет, что кураторы групп смерти часто сами искали своих жертв, и выбирали именно «подготовленных». Перед тем как попасть в эти группы, все жертвы изначально смотрели, и репостили именно такой депрессивно-суицидальный контент. Он не всегда имел прямое отношения к аниме, но стиль был всегда тот же.
Смещение социальных ролей в аниме
Какое бы вы аниме не включили, сколько бы не пересмотрели жанров, сюжетов, интриг, не найдёте ни одной (Хаяо Миядзаки не считается) картины, где у героев были бы нормальные, здоровые, живые родители, которые бы помогали персонажам, а не губили их. В большинстве случаев они там вообще отсутствуют, что, возможно, даже к лучшему, так как если родители главного героя всё же появляются в кадре или в сюжете, то всё, что они делают, это пьют, издеваются над психикой детей и ведут себя аморально, даже хуже, чем главные антигерои. Практически каждый аниме сериалэто мир умных подростков, которые всё знают и понимают, и глупых взрослых, которые не знают и не понимают ничего.
Учитывая, что даже взрослые любители аниме зачастую не осознают вреда транслируемых моделей поведения и готовы защищать эту сомнительную мультипликационную продукцию, то дети, по какой-то причине подсевшие на аниме, в силу отсутствия развитого критического мышления, оказываются в высшей степени беззащитны перед привлекательностью большеглазых и чувственных рисованных персонажей.
Любое общество обречено на деградацию и разрушение, если в нем не рождаются и не воспитываются здоровые дети. А как они будут рождаться и воспитываться, если образ традиционной семьи на экране негативен, либо вообще отсутствует, а гомосексуализм преподносится как норма?
Первое с чего хотелось начатьэто внешний вид всех аниме-героинь. К их спецодежде проституток стоит добавить их неестественную худобу. В жизни девушки с такими пропорциями встречаются только в двух местах, на подиуме мод, и в больнице, в палате, где лечат больных анорексией, причем привозят, вернее, приносят туда их часто именно с подиума.
Ни для кого не секрет, что девушки в подростковом возрасте, очень требовательно относятся к своему внешнему виду, иногда даже фанатично. А теперь представьте, как себя чувствует такая девушка, видя каждый день перед собой, такой недостижимый стандарт красоты, и что с ней будет, если она начнёт к нему стремиться. Для парней, кстати, это тоже не несет ничего хорошего, ведь влюбившись в такой образ, они никогда не встретят его в реальной жизни.
Второй моментэто поведение практически всех аниме-героинь. Девочки всегда круче и сильнее физически мальчиков, во всех аниме. Анимешники не дадут соврать, если у героя есть подружка, то она практически всегда круче него. Подобные вещи сейчас встречаются не только в аниме, но и в Голливуде, причем повсеместно. Идет намеренное насильственное смещение социальных ролей. Девочек показывают сильными, а мальчиков инфантильными, в итоге, если и те и другие, ведясь на моду, примеряют на себя такую несвойственную им модель поведения, то получается мёртвое, не способное ни на что, легко управляемое общество. Прибавьте к этому повсеместную пропаганду ЛГБТ движения, и вы поймете, что делается это не случайно.
Тема добра и зла в аниме
Отдельные поучительные и чистые в нравственном плане работы, такие как мультфильмы Хаяо Миядзаки, служат привлекательной обёрткой, по факту наживкой для неискушенных детей и взрослых, которую пиарят в СМИ, на которую ссылаются сами анимешники, когда речь заходит о поучительной составляющей мультиков, и через которую людей обычно вовлекают в этот информационный поток.
Не рекомендуется смотреть аниме-контент маленьким детям потому, что они повторяют увиденное. Повторяют одни, или в паре с друзьями. Во множестве японских фильмов практикуется эксплуатация одного человека другим. Причём добро часто поддаётся злу по разным причинам. В отношениях таких героев применены точные психологические приёмы. Их суть можно изложить примерно так: если поделишься необходимым со мной, то я в свою очередь поделюсь необходимым с тобой.
Многие герои аниме страдают раздвоением личности. И побеждает именно слабая сторона. Именно она даёт яркое развитие перед зрителем, на этом и строится весь сюжет. Тема раздвоения личности, вообще не желательна в детском кино, тем более, когда эта тема идет сквозь весь сюжет в ста с лишним серий. Это может привести к искусственной шизофренизации сознания.
Кто-то кого-то очередной раз побеждает, но победа не даёт ничегозавтра снова придётся драться. И это должно воспитывать в ребёнке идею о победе добра? Что это за добро, которое день изо дня повторяет одно и то же, но так и не добивается своего? Воспитательный момент таких вещей явно негативен. Супермены и супервумены постоянно борются со злом, которому нет конца. Это и вызывает состояние бесконечной депрессии, и у зрителей теряется смысл жизни.
Да и сама победа в аниме обычно весьма своеобразна. В три четверти сериалов всякие проблемы решаются при помощи чужих сил. В момент проблем, главному герою (героине) просто приносят очередной предмет/артефакт, при помощи которого и решаются проблемы. Вместо их решения силами самого героя, ему нужно лишь дождаться помощи: такие вещи могут разрушить желание ребенка что-либо делать самому.
Вспомним: в советских мультфильмах очень редко погибают положительные герои, а побеждённые отрицательные персонажи в большинстве случаев получают возможность переучиться и исправиться. И в этом заложен глубокий смысл: в детском восприятии добро должно всегда побеждать зло, а побеждённое зло необходимо не столько уничтожать, сколько исправлять. В аниме ничего подобного нет, зло всегда должно быть изрублено на куски и сожжено. Причем во многих случаях не так просто определить, кто есть большее зло. Ни в одном аниме, ни разу не видели, чтобы ставился простой вопрос: а вообще убийство, это правильно?
Добро со злом перемешивается в аниме настолько сильно, что эти полюса вообще теряются. Один и тот же герой может быть в одной серии добрым, в другой злым, и наоборот. Пример: опять-же обратимся к классике аниме Тетрадь Смерти. Кто из двух героев больший злодей? Демон смерти, потерявший эту тетрадь, или парень, использующий эту тетрадь для убийств преступников? И вообще они злодеи? Однозначного ответа там нет, и так в аниме почти всегда.
Вспомните, как всегда показывали антигероев в советских фильмах. Вспомните Золотую Антилопу, Город Мастеров и многие другие фильмы и мультфильмы. Злые персонажи всегда делались максимально мерзкими и глупыми, и это было правильноэто делалось специально для того, чтобы ребенок не мог сопоставить себя с ним, и примерить на себя его роль. Теперь всё наоборот, и в аниме, и в Голливуде. Отрицательные персонажи теперь стали харизматичными, привлекательными личностями. На их роли берут лучших актеров, и чаще всего из них же потом делают героев.
Вывод простой, нет добра, и нет зла, делай что хочешь, таков закон. Это была цитата главного сатаниста прошлого века, и эта фраза по сути является девизом этой субкультуры, о которой следующий параграф.
Сатанизм в аниме
Много, просто удивительно много этих вещей, причем по большей части в современном аниме. В Японии христианство не пользуется особым уважением, но при этом христианская символика используется часто, только ее можно увидеть на всяких демонах и прочих тварях, и это не случайно. В Евангелионе к примеру, злобных чудовищ называют ангелами. И таких примеров, поверьте, очень много. Как писалось выше, добро часто показывается непривлекательным, а зло харизматичным, привлекательным, и сильным. При этом официальная символика сатанистов, пентограмма, используется часто, и явно.
Вот к примеру культовый сериал Темный Дворецкийтам мальчик на всю жизнь привязывает себя к бесу Себастьяну. После смерти главного героя нечистый, с которым он связан, по договору поглотит его душу. Несмотря на это, образ демона всячески идеализируется: он хорошо готовит, вежлив, обаятелен, красив, любит главного героя (и непонятно както ли по-дружески, то ли по-настоящему влюблён), в общем, показан в высшей степени привлекательным персонажем.
В Ангельских Ритмах по сюжету школьники, которые погибли по вине Бога (да, сюжет полон богохульства и глумления над верой), попадают в место, где они всё ещё живут и доделывают какие-то дела, которые не смогли сделать в прошлом, пока были живы. Там удивительно цинично и гадко смеются над смертью, насилием и над всем, что связано с физической болью персонажей. Каждый из несчастных школьников погибает в аниме несколько десятков раз! Несколько десятков за пятнадцать серий! Погибает весело, под музыку, с подробностями и со смехом. А бьются они, только представьте, с ангеломмилой девочкой-тихоней, которая по сюжету выступает посланницей Бога. Так что это ещё и сатанизм в чистом виде. Кстати, потом они и истинного Бога находят. И знаете, кем он был? Обычным мальчиком, обиженным на весь мир, которому было скучно и который создал целую вселенную, просто чтобы развлечься.