В небольшом удалении от этого дикого шума и гама находится офисное здание. (У NBC/Universal черная башня, у WB золотистая и т.д.) «Голливуд продакшен». Здесь, в атмосфере исключительной рутины, люди в неброской одежде принимают решения, что весь мир будет смотреть следующие десять лет. Кино и ТВ реально делается здесь, в скучнейшей обстановке по расписанию, которое не меняется десятилетиями. Январь начало ТВ сезона, первые питчи в продакшенах. Март начало fellowship rush и т. д. Апрель начало киносезона. Те, кто это делают есть tribe, для членов которого реальное значение имеют только две вещи credibility (что может) и longevity (как долго). Не могу сказать, что много executive встречала но некоторых видела. И все они друг друга знают. Потому что тридцать лет назад один из них тащил среди ночи костюмы в химчистку, чтобы к утренней смене все было супер, другой держал микрофон, третий был ассистентом ассистента и т. д. На входе в tribe тестовый «скалодром» breaking into industry. У соискателя должен быть какой-то проект, который он будет делать исключительно для демонстрации своих возможностей. Допустим, это сценарий как повод для знакомства. И вот претендент гуляет с ним вдоль служебного входа в поиске «инструктора» (ментора) человека из tribe, который даст ему шанс. Решение это сугубо индивидуальное и принимается довольно быстро. О чем бы ни шел разговор человек оценивает, принадлежишь ты этому миру или нет. Неважно, что я на судьбоносной встрече говорила было очевидно, что вот я стою с чемоданом, ребенком и собакой, мне было что терять, и все поставлено на зеро. И человек вспоминает, как её отец приехал откуда-то, не зная английского, или как он сам приехал так же и все поставил на зеро и говорит коротко и без пафоса: «Иди за мной. Лезь вот тут. По графику». Большая часть связей на всю жизнь завязывается именно на этом «скалодроме» первых питчей, интернатур, ассистентства. Тут начинает копиться карма credibility. Люди самоорганизуются в команды. Попадешь ты в братство или нет решается не на конкурсе, а в процессе подготовки к нему. Инструктор, у которого ты пишешь, стаффы в твоей группе, ридеры, которые тебе читают и т. д. К моменту наступления любого конкурса решение уже принято. Потом начинается longevity сколько сезонов ты сможешь выдержать, совершенствуя навыки творческие, ремесленные и коммуникативные.
Все это очень рутинно, по графику. Есть выражение «sorry for breaking a romance».
«Тематический парк» в основном нужен, чтобы поддерживать всех членов tribe и тех, кто потерял нюх, и тех, кто больше не может, и тех, кто временно без работы. Когда арабские шейхи снимают фильмы, которые потом будут показывать дома своей маме, потому что входы в мировую систему проката прочно опечатаны они дают работу членам всех гильдий и платят по установленным ими расценкам.
Корпорация «Голливуд». Её задача проста держать мировую систему проката для tribe, давить национальные кинопроизводства, биться за рынок сбыта всеми доступными средствами. Чтобы его удерживать она постоянно нуждается в снарядах. Контент. Ещё и ещё. Больше контента. Чтобы забивать им каждый отвоеванный канал и экран, держать насмерть и никого туда не пускать. А кто очень хочет см. варианты выше.
Потому что в системе в целом очень много от пирамиды вкладчики получают дивиденды за счет вновь прибывающих, поэтому для нее критически важно находить новые и новые возможности для роста. Стримеры, сериализация видеоигр и т. д. (бары, рестораны, недвижимость, сдаваемая в аренду абсолютно всё в ЛА принадлежит людям, связанным с киноиндустрией, как источник доходов для пенсионеров бизнес-шоу)
Lilya Kim важно еще отметить, что «скалодром» это не вход. Он просто как бы во дворе стоит. Для сдачи КМБ на нем все с проектами, которые никогда не будут запущены, просто показывают, что соискатель в состоянии делать работу, на которую претендует. А дадут ему делать совсем другое для начала, в случае успеха. Сочувствующие и помощники могут к окну подтаскивать своего босса и показывать о, смотри, что мой знакомый творит! если верит, что у тебя есть перспективы и хочет быть с тобой в команде.
15 ноября 2015 г. ·
Сходила на ориентировку для тв-сценаристов к следующему сезону, кто формирует портфолио. Про более далекое и прекрасное сказали, будто Дисней вложил миллиард в разработку оборудования для съемки 360 градусов, чтобы любой кадр можно было остановить и рассмотреть со всех сторон, а досмотрев, что угодно переключить в режим игры и все сделать по-своему. К сериалам начнут снимать вебизоды, где герои будут вести свой канал, например. Рассказывать секреты, мысли свои и т. д. Оказывается речи Андервуда в «Карточном домике» это намеренная симуляция интернет-канала, чтобы заинтересовать политическим сериалом аудиторию, которая росла уже с гаджетом в руке. И этот тренд основной. Все должно быть сразу задумано как мультиплатформенное и кроссмедийное.
Про тренды все плавится, становится текучим и способным оперативно принять любую другую форму, если это не нарушает франшизу. Под франшизой понимается уникальная фишка, на которую аудитория возвращается каждую неделю. И фишка эта может быть вообще любой герой, мир, движок, способ повествования, тон, атмосфера. Любого главного героя теперь можно заменить равноценно сложным, любой ансамбль перевести на другую арену. Это ничего. Можно даже жанр менять внутри одного шоу. Перетекать из экшена в индимуви, из триллера в драмеди и т. д. Святое только «процедурал». Любое шоу должно быть «процедуралом» даже те, что serialized (горизонтальные) и без деления на акты, потому как сделаны для нетфликс-хулу-амазон, где нет рекламы. Однако само понятие «процедурала» расширилось до бесконечности. Случаем недели может считаться что угодно, если оно «франшизообразующее». Общая формула только одна: простая ситуация сложный герой. Простая в смысле понятная. Кто, почему, чего хочет, каковы ставки, в чем ирония. Герой же должен быть луковицей с бесконечным количеством слоев, чтобы удивлял и удивлял. Потому что задача делать все 100 + (5 сезонов минимум).
Чистой комедии больше не существует. Только драмеди, как «правда и боль». Запрос на конспирологию и истории про борьбу с терроризмом основной. Истории про женщин убедительно попросили делать так, чтобы из них не торчали морально устаревшие уши «Секса в большом городе»/«Девочек». Главная трагедия (!) которых в том, что они «потерянное поколение женщин, которые по инерции еще пытались строить отношения с мужчинами по старой модели, но т.к. мужчины меняются быстрее женщин и адаптируются к изменениям на шаг вперед то это поколение девочек было обречено» и в этом франшиза Girls оказывается. Тему, мол, надо развивать, следующим логичным шагом является «женщины в силиконовой долине», у которых главный фокус не на мужчинах, а «fuck it all, мы хотим изменить мир и заработать миллиарды». Распределение ролей в семье отныне зависит только от характера и не определяется биологическим полом. Мол, мужчины мечтающие заключить союз с женщиной, чтобы вести ей дом и воспитывать ее детей, пока она обеспечивать семью это уже такая реальность, что про них отчаянно не хватает драмеди. С удивлением узнала, что многие шоу-раннеры никогда не запускали проекты по собственным пилотам. Потому что все-таки это две разные профессии. Без понимания сценаризма шоу-раннером стать нельзя, но не всякий гениальный сценарист хочет-может стать шоу-раннером.
Чистой комедии больше не существует. Только драмеди, как «правда и боль». Запрос на конспирологию и истории про борьбу с терроризмом основной. Истории про женщин убедительно попросили делать так, чтобы из них не торчали морально устаревшие уши «Секса в большом городе»/«Девочек». Главная трагедия (!) которых в том, что они «потерянное поколение женщин, которые по инерции еще пытались строить отношения с мужчинами по старой модели, но т.к. мужчины меняются быстрее женщин и адаптируются к изменениям на шаг вперед то это поколение девочек было обречено» и в этом франшиза Girls оказывается. Тему, мол, надо развивать, следующим логичным шагом является «женщины в силиконовой долине», у которых главный фокус не на мужчинах, а «fuck it all, мы хотим изменить мир и заработать миллиарды». Распределение ролей в семье отныне зависит только от характера и не определяется биологическим полом. Мол, мужчины мечтающие заключить союз с женщиной, чтобы вести ей дом и воспитывать ее детей, пока она обеспечивать семью это уже такая реальность, что про них отчаянно не хватает драмеди. С удивлением узнала, что многие шоу-раннеры никогда не запускали проекты по собственным пилотам. Потому что все-таки это две разные профессии. Без понимания сценаризма шоу-раннером стать нельзя, но не всякий гениальный сценарист хочет-может стать шоу-раннером.
16 ноября 2015 г.
Portfolio orientation день второй. Сегодня сценаристам давали советы по стратегии на следующий сезон. И тут я узнала удивительные вещи. Оказывается после продажи пилота писать самому проект вообще не обязательно. Только если тебя на должность продюсера берут, а быть стаффом на своём же проекте, где тебе пять человек сверху будет говорить, как писать твою же историю это, мол, такая боль, что ну его на фиг. Как мне удалось сдержать нервный смех не знаю. Выяснилось, что основная дилемма большинства сценаристов WGA это становиться на год staff writer или оставаться content creator. А можно и вообще везде пролететь. Совмещать нельзя. Если тебя взяли в штат на проект все твоё время и силы должны принадлежать этому проекту. Заниматься параллельно девелопментом и питчить оригинальный материал запрещено. Быть стаффом это гарантированная зарплата, может быть титры и отчисления с повторных показов. Быть создателем контента, который продаёт только пилот, мир, героев и видение сезона лотерея с потенциально большим выигрышем и потом можно не писать самому.
Авторы соответственно прикидывают, что им лучше выбрать с тем портфолио, что они себе наработали к началу сезона. Особой боли, что в этом сезоне кто-то не жжет, и будет искать «работу в офисе» т. е. Staff writer нет. Ну, был пару лет талантлив, продавал только контент, а теперь чуть сдал ну, будет камушки ворочать. Главный вопрос на питче что автора связывает с материалом, который он продаёт. Почему это для него важно. Ну и можно ли на 100 серий минимум рассчитывать.
23 ноября 2015 г.
Насчёт всей Америки не скажу, но в ЛА абсолютно каждый житель хотя бы раз посетил курсы хотя бы «креативного письма». В среднем он посетил гораздо больше курсов как изложить мемуары, как найти историю в своём опыте и т. д. Потому что даже реклама какая-нибудь начинается с утверждения «мы верим что образование, наука и мастерство рассказывания историй изменят мир». Плюс традиция мгновенной мифологизации любого хоть сколько-нибудь значимого события и личного опыта. На эту тему мгновенно пишется книга, снимется несколько передач, делается док фильм, и в случае успешной канонизации (утверждения в медиа пространстве) фильм и сериал. Чем-то напоминает скандинавское «пока о подвиге не сложена песня, подвига не было». При этом глядя на Российскую секцию фб я понимаю, что тут заложен громадный потенциал, сделать сценаризм, как в Бразилии футбол. Потому что абсолютно у каждого есть своя версия всего. Но весь этот пар уходит в свисток. Книг по мотивам реальных событий пишется ужасающе мало и вообще рассказчиков категорически не хватает. Поэтому, думаю, ковровая бомбардировка страны школами креативного письма просто необходима.