ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ ВНУТРИ КОМАНДЫ
О работе со своей командой рассказывает Роман Струков продюсер и ведущий подкаста «Животные в студии»: «Я прихожу с идеей и не просто говорю «друзья, давайте мы сделаем вот так-то», а подхожу подготовленным, с заранее составленными поинтами53. У меня любая точка зрения взвешена. Нам еще в институте об этом говорили, я взял этот подход на вооружение и использую его. Рассказываю команде: это мы сделаем здесь, публикуемся здесь, это вырежем, там купим такое оборудование. Потому что мы все партнеры, и неправильно что-то делать за спиной. Мою позицию почти всегда принимают безоговорочно. За пять лет не могу вспомнить ни одной ситуации, когда мне бы сказали: «знаешь, Роман, идея плохая».
Вопрос от читателя: Есть гипотеза, что, когда команда работает над подкастом, лучше всего не допускать смешения ролей. Нужна ли четкая дифференциация, кто что делает в команде подкаста, или каждый может заниматься сразу всем?
Отвечает Лина Маркина: «Я не могу сказать, что у монтажера равная ведущим роль, потому что последние сами понимают, о чем они не хотят говорить. Если монтажер приходит и говорит, что какую-то тему надо вырезать, он в ответ услышит: Ты не редактор выпуска, ты человек, который отвечает за качество звука. Пожалуйста, отвечай за качество звука. Нужно четко разграничить, кто чем занимается, иначе без четких ролей это будет просто каша. Когда мне присылают черновик выпуска с вырезанными э, а, паузами, я сама слушаю и даю послушать человеку, который записывал его со мной в качестве соведущего. Мы оба послушаем, я пишу свои правки: это можно вырезать, я там говорю пять минут какую-то хрень ненужную. Соведущий говорит: да, я согласен или нет, не согласен, это очень важная история, ее нужно рассказать. Мы сходимся, присылаем правки монтажеру, он выпускает. Здесь у монтажера роль условной верстки: он все приводит в божеский вид».
Отвечает Лина Маркина: «Я не могу сказать, что у монтажера равная ведущим роль, потому что последние сами понимают, о чем они не хотят говорить. Если монтажер приходит и говорит, что какую-то тему надо вырезать, он в ответ услышит: Ты не редактор выпуска, ты человек, который отвечает за качество звука. Пожалуйста, отвечай за качество звука. Нужно четко разграничить, кто чем занимается, иначе без четких ролей это будет просто каша. Когда мне присылают черновик выпуска с вырезанными э, а, паузами, я сама слушаю и даю послушать человеку, который записывал его со мной в качестве соведущего. Мы оба послушаем, я пишу свои правки: это можно вырезать, я там говорю пять минут какую-то хрень ненужную. Соведущий говорит: да, я согласен или нет, не согласен, это очень важная история, ее нужно рассказать. Мы сходимся, присылаем правки монтажеру, он выпускает. Здесь у монтажера роль условной верстки: он все приводит в божеский вид».
РАБОТА В ОДИНОЧКУ
Вопрос от читателя: Можно ли осилить подкаст в одиночку, если нет команды?
Яна Медведева рассуждает на тему принятия решения браться за подкаст одному: «Все зависит исключительно от возможности человека, от того, умеет ли он разбираться, успевает ли он кликать на кнопки. Это тяжело, но никто не говорил, что это невозможно. Если сильно заморочиться, то можно. Не знаю, насколько сильно приходится заморачиваться дизайнеру, но ту работу, которую делаем мы всей компанией помимо дизайна, можно сделать самому. Ты можешь сам записывать, сам следить за тем, как звук идет, подготовиться, договориться со всеми гостями, залить и, если руки растут из нужного места, ты и дизайн можешь сделать сам. Нужно понимать, сколько на это уйдет времени, сил, и будет ли того стоить. Еще речь о том, насколько ты будешь убиваться по постпродакшну. Есть люди, которые заливают все как есть, а другие выравнивают уровень звука, вырезают лишнее. Для этого нужны дополнительные знания. Если ты намерен заниматься постпродакшном, ты должен понимать, что это займет время, силы».
О психологической стороне вопроса и поддержке говорит Дарья Черкудинова ведущая подкаста «НОРМ»: «Это очень сложно морально и психологически. Нужно быть дисциплинированным и гореть этим делом, нужно быть уверенным в себе. Я одна никогда бы не запустила подкаст, потому что мое мнение мне кажется недостаточно ценным. А когда оно соседствует с мнением моей соведущей и у нас происходит разговор, мы зовем гостей и придумываем подкаст вместе это нормально, такое можно выпускать в свет. Это мои комплексы самозванца, и, может быть, у кого-то их нет тогда все хорошо. Есть подкастер-одиночка Гриша Пророков54, но он тоже работает не совсем один: у него есть девушка, которая помогает ему на многих этапах, друзья. Но когда человек один на один с микрофоном боюсь, так быстро наступает выгорание».
Александр Садиков шеф-продюсер студии подкастов «Медуза» обращает внимание на масштаб подкастаАлександр Садиков шеф-продюсер студии подкастов «Медуза» «Можно все делать одному, если у вас есть достаточно скиллов55 монтировать, договариваться, писать текст и понимать, как все это выкладывать на платформы. Но нужно правильно рассчитать свои силы, потому что это отнимает очень много времени. Если вы делаете один подкаст, то его можно делать полностью в одиночку, но когда у вас большое производство или студия подкастов невозможно делать все одному. Еще важно, какого характера у вас подкаст: разговор двух людей гораздо проще в производстве, чем сложносочиненный нарративный подкаст с большим количеством вставок, аудиодокументов, интервью с разными героями».
О частичном делегировании рассказывает Григорий Пророков автор подкастов «Blitz and Chips» и «Жуть»: «Я, в основном, делаю все один. У нас есть подкаст Blitz and Chips с постоянными участниками, но они просто записываются со мной. Все остальное монтаж, сбор людей, модерирование разговор, соцсети на мне. Делать одному трудно, но возможно. Остальные подкасты Boom Clap и Жуть я делаю полностью один. Мне раньше немного помогали друзья-дизайнеры и музыканты. Полезнее всего делегировать рекламу и промоушн56 поиск рекламодателей и работу по распространению подкаста. По моему опыту, это самая трудная задача».
Григорий о плюсах работы в одиночку: «За время работы над подкастом я получил кучу навыков: научился работать в аудиоредакторе, освоил фотошоп, научился иначе работать с текстами. Если вы когда-нибудь перестанете заниматься своим подкастом, вы потом сможете эти навыки применить в других сферах».
Соня Гройсман автор подкаста «В эпицентре» независимого медиа «Проект» Соня Гройсман автор подкаста «В эпицентре» независимого медиа «Проект» рассказывает о навыках, необходимых для работы над подкастом в одиночку: «Я уверена, мне было проще делать подкасты, чем многим другим людям, которые начинают с нуля, ровно потому, что до этого я была хорошо знакома со сторителлингом в видео. Сторителлинг в аудио не сильно отличается от видео, и производство, само по себе, тоже: это тот же процесс работы с исходниками, написания сценария, озвучивания и создания готового продукта, только без картинки. До этого я четыре года работала на телеканале Дождь и хорошо ознакомилась с визуальным и аудиовизуальным сторителлингом. Когда я работала четвертую неделю без выходных, всерьез задумалась о продюсере, но каждый раз оказывалось, что мне проще сделать всю работу самой: я чувствую, понимаю, какие истории мои, наши, какие мне нужны герои».
Продолжает тему развития навыков Сева Бойко продюсер подкастов Русской службы Би-би-си: «Если вы хотите угорать по сторителлингу слушайте курсы по сторителлингу, инвестируйте в это деньги. Есть сервис Master class недешевый, но там можно смотреть курсы сценаристов, режиссеров, документалистов. Если денег нет, зайдите в YouTube на канал фестиваля СЛЫШ и найдите лекцию Артура Белостоцкого57, совершенно бесплатную, про то, как рассказывать истории в подкастах. Он будет рассказывать примерно то же самое, что Аарон Соркин58 в Master class за деньги. Законы драматургии одинаковы для всех вне зависимости от того, кто о них говорит. Аналогично про монтаж: если вам прикольно угорать по монтажу и работать с безумными плагинами59 от iZotope, вы готовы на это тратиться, и вас с этого прет, то вперед».
ПОЧТИ В ОДИНОЧКУ
Петр Рузавин автор «Голоса зоны» говорит о своем опытеПетр Рузавин автор «Голоса зоны» «Похоже на то, как я работал на телике: ты сам автор человек, который продюсирует, организовывает, записывает. Параллельно есть или нет (лучше, когда есть) редактор, вы с ним все обсуждаете. Он как вторая голова: рефлексирует вместе с тобой. Потом я пишу сценарий, монтирую рыбу60, мы обсуждаем это с редактором. Смонтированную рыбу доделываем со звукорежиссером. Обычно процесс состоит из двух с половиной человек: я, звукорежиссер и редактор. Удобно все замкнуть на себе, но если ты начинаешь это делать в промышленных масштабах профессионально невозможно работать одному, как и снять одному кино».
Об индивидуальном аспекте работы рассказывает Ирина Рогава ведущая подкастов «Лайфхакера»: «Когда я работала на радио, кроме меня, микрофона и двух компьютеров с запущенными программами никого в комнате не было, поэтому я научилась одна находиться рядом с микрофоном, не бояться и рассказывать. Всегда представляю, что выступаю перед аудиторией. Даже сейчас я записываю голосовое, меня никто не видит, но у меня работает мимика, жесты это добавляет живости в голосе. Над выпуском подкаста работают автор статьи, я (ведущая и редактор), редактор, который проверяет меня и работу звукорежиссера, и звукорежиссер четыре человека».
Дарья Данилова редактор отдела подкастов «МБХ медиа» делится своим секретом продуктивной «одиночки»: «Я не пробовала работать над подкастом в очень большой команде, но знаю, что такой формат работы существует. Особенно на Западе, где тридцать человек взяли и сделали один подкаст. Как автор подкаста, я в основном работаю одна. В Не перебивай, в МБХ медиа есть саунд-дизайнер, дизайнер, который рисует обложку, есть SMM, редактор, но автор делает все: находит тему, берет интервью, расшифровывает, пишет и начитывает сценарий. У меня нет большой потребности делегировать, когда продюсер ищет материал, корреспонденты набирают пару десятков интервью, а еще один человек расшифровывает. Как правило, текстовую работу по максимуму я беру на себя».
7. Какая техника необходима?
7. Какая техника необходима?
В этой главе ты узнаешь, какими техническими устройствами пользовались подкастеры в начале своего пути, как планировали бюджет, на что лучше записывать, и какую технику они посоветовали бы.