Как работал Леонардо над будущим объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО? В этом смысле интерес представляет текст Маттео Банделло, который наблюдал за процессом создания «Тайной вечери» и оставил драгоценное свидетельство о живописных методах и легендарной «медлительности» Леонардо.
В прологе к своей новелле Банделло пишет так: «Он имел обыкновение, и я сам не раз видел и наблюдал это, в ранний час утра подниматься на мостки, потому что Вечеря несколько приподнята над полом; он имел обыкновение, говорю я, от восхода солнца до темного вечера не выпускать из рук кисти и, забыв об еде и питье, писать непрерывно. Бывало также, что два, три и четыре дня он не притрагивался к кисти. Однако и в таких случаях он оставался в трапезной по часу или по два в день, предаваясь созерцанию и размышлению, причем, рассматривая свои фигуры, он подвергал их критике. Я видел также, как, увлекаемый какою-то прихотью или фантазией, он выходил в полдень, когда солнце было в зените, из старого дворца, где он лепил из глины своего изумительного коня, отправлялся прямо к монастырю Грацие и, взобравшись на мостки, хватал кисть, но, сделав один-два мазка по какой-нибудь фигуре, быстро уходил в другое место»[28].
Прощание с Миланом
14961500Как мы видим, в середине 1490-х годов Леонардо работал весьма напряженно.
В 1496 году в Милан прибыл великий математик Лука Пачоли, познакомившийся там с Леонардо, и впоследствии, на протяжении многих лет, оба совместно вели математические исследования.
Что касается Лодовико Моро, то он чем дальше, тем больше времени вынужден был посвящать серьезным политическим и военным делам, однако о Леонардо не забывал и, в частности, подарил ему виноградник площадью около шестнадцати миланских пертик (см. ниже). Участок располагался в квартале Порта-Верчеллина, между улицей Сан-Витторе и монастырем Санта-Мария делле Грацие. Леонардо уделял своему винограднику необычайно много внимания. А кроме того, к этим годам относится еще один его шедевр.
.
Виноградник Леонардо. Милан. Copyright © 2015 Fondazione Piero Portaluppi All Rights Reserved
.
Леонардо да Винчи и помощники. Зал «Делле Ассе», своды, расписанные фресками с изображением переплетенных растений и фруктов и монохромными фресками с изображением корней и скал. XV в. Милан, Замок Сфорца. De Agostini Picture Library / G. Cigolini
В 1498 году он расписал, при немалом участии помощников, зал «Делле Ассе» замка Сфорца (см. выше). Сложный и прихотливый растительный декор, «вырастающий» из древовидных колонн, был заново обнаружен в 1893 году и реставрирован в 1956-м. В наши дни осуществляется очередная реставрация, зал будет открыт в 2019 году, к пятисотлетию со дня смерти Леонардо.
Между тем эпоха Моро подходила к концу. Второго сентября 1499 года он бежал из Милана, к которому приближалось войско французского короля Людовика XII, вступившее в город 6 октября. Моро вернулся в Милан на очень короткое время перед осадой Новары, но затем обратился в позорное бегство, переодевшись швейцарским солдатом, чтобы впоследствии попасть в плен во Франции.
Обосновавшиеся в Милане французские лучники в 1500 году, развлекаясь, разбили глиняную модель коня для памятника Сфорца, которую создал Леонардо: она стояла в здании Корте Веккья, помещавшемся близ Епископского дворца. Любопытно, насколько разной оказалась судьба произведений Леонардо, попавших к французам: «Джоконду» они бережно хранят по сей день, конь же был безжалостно уничтожен.
На этом закончилось пребывание Леонардо в Милане: через Мантую, Венецию и Болонью он вернулся во Флоренцию. Итак, мы приближаемся к тому времени, когда он начал работу над «Джокондой» хотя, возможно, еще не начал.
От Милана до Рима
15041514Итак, мы продолжаем наше путешествие во времени. Девятого июля 1504 года скончался сер Пьеро да Винчи, отец Леонардо. После тяжбы за наследство, в которой участвовали законные дети (и их представители) те, кто был рожден от покойной Маргериты, и еще совсем юные отпрыски решительно настроенной Лукреции, Леонардо узнал, что ему не причитается ничего. Лишь дядя Франческо завещает ему тремя годами позднее кое-какую собственность в Винчи. Можно представить себе, как подействовало на него это известие. Как правило, мы говорим о великих достижениях и гениальности Леонардо и очень редко вспоминаем о нем как человеке, о перенесенных им страданиях. Вероятно, исключение из числа наследников стало для него тяжелым ударом, но отнюдь не неожиданностью, учитывая его взаимоотношения со сводными братьями.
Тем не менее Леонардо не потерял присутствия духа и в том же году взялся за «Леду» а может быть, и за портрет Лизы Герардини, а также начал проектировать конный памятник для надгробия Джан Джакомо Тривульцио в Милане.
Еще в ломбардской столице он договорился с братством Непорочного зачатия, что напишет для них новую версию «Мадонны в скалах» в соавторстве с Амброджо де Предисом, тем самым художником, который принимал участие в работе над первым вариантом за двадцать лет до того (далее мы расскажем об этой «двойной» картине и об отношениях Леонардо с братьями де Предис). Поэтому, получив разрешение от властей Флорентийской республики, он возвратился в Милан (1506), сопровождаемый Салаи и другими своими учениками. Там он был принят французским наместником Шарлем дАмбуазом, который, несмотря на протесты гонфалоньера Содерини, удерживал его в городе вплоть до 1507 года. Шарль дАмбуаз поручил ему выполнить чертеж своей загородной виллы (см. ниже) и устроить пышное празднество по случаю прибытия в Милан Людовика XII (1509).
.
Леонардо да Винчи. Атлантический кодекс, л. 629. Проект виллы для Шарля дАмбуаза. Деталь. Милан, Амброзианская библиотека © Veneranda Biblioteca Ambrosiana Milano / De Agostini Picture Library
Во время второго пребывания в Милане Леонардо познакомился с тем, кто впоследствии стал одним из самых преданных его учеников и оставался с учителем до самой его смерти, юным Франческо Мельци, выходцем из знатного миланского рода. Интересно, что Мельци был единственным из учеников Леонардо, который получил гуманистическое воспитание и знал древнегреческий и латынь.
Леонардо провел несколько месяцев во Флоренции, где проводил вскрытия трупов в больнице Санта-Мария Нуова, собирая материал для анатомических штудий. В начале апреля 1508 года он вернулся в Милан, где ему было назначено значительное жалованье, а также иные выплаты от французского короля. Это позволило художнику закончить «Леду» и второй вариант «Мадонны в скалах» и, помимо этого, начать работу над «Иоанном Крестителем».
В этот период он, сверх того, активно занимался анатомическими штудиями в Университете Павии вместе с Маркантонио делла Торре. Но события 1511 года смерть его покровителя Шарля дАмбуаза, а также друга и товарища по исследованиям делла Торре, возвращение Сфорца в конце года заставили Леонардо покинуть Милан. Атмосфера в городе изменилась.
После этого, в течение примерно двух лет, Леонардо жил то в столице Ломбардии, то на вилле семейства Мельци в Ваприо-дАдда. Затем последовало предложение покровительства со стороны Джулиано Медичи, сына Лоренцо Великолепного, которое Леонардо принял. В сентябре 1513 года, захватив с собой все свои рисунки, картины и чертежи, он отправился в Рим вместе с Мельци, Салаи и подмастерьями Лоренцо и Фанфойей.
А что же «Джоконда»? В следующем, 1514 году Леонардо продолжил как свои анатомические и научные исследования, так и работу над «Джокондой», которую, возможно, привез с собой. Но возможно, что он взялся за нее лишь в это время. Если так, изображенная им женщина не может быть Лизой Герардини. Постараемся внести немного ясности.
А что же «Джоконда»? В следующем, 1514 году Леонардо продолжил как свои анатомические и научные исследования, так и работу над «Джокондой», которую, возможно, привез с собой. Но возможно, что он взялся за нее лишь в это время. Если так, изображенная им женщина не может быть Лизой Герардини. Постараемся внести немного ясности.
Глава V
Говорящие руки
Значение жеста
Обратимся снова к нашей героине. Если рассматривать пристально каждую деталь картины, покажется удивительным, что все они в равной степени удались мастеру. Мы уже имели возможность убедиться в том, что «туманная», мягкая улыбка и загадочный взгляд являются единственными в своем роде.
Но что сказать о руках? Все мы помним, насколько нежными они выглядят. Для изображения кожи Леонардо выбрал слегка янтарный оттенок, стараясь при этом избегать угловатости и нарочитой натуралистичности. С помощью постепенной градации цвета он обеспечил легчайшие, едва заметные переходы от более светлых частей к более темным. При этом руки Джоконды выглядят очень реалистично. Как живописец добился этого?
Секрет, как мы уже видели раньше, состоял в применении знаменитого леонардовского сфумато, которое становится здесь непревзойденным по утонченности и изяществу. Как левая рука, слегка сжимающая ручку кресла, так и правая, на которой указательный и средний пальцы немного раздвинуты, создают ощущение спокойствия и расслабленности. Возможно, Леонардо изобразил этот жест вместо отсутствующего на портрете обручального кольца: Лиза представлена как достойная и добродетельная супруга.
Леонардо да Винчи. Портрет Моны Лизы дель Джокондо (Джоконда). Деталь (руки). Париж, Лувр. Mondadori Portfolio / Electa (фото: Антонио Куаттроне)
Итак, не только глаза и губы, но также руки, как полагал Леонардо, должны были выражать чувства и движения души изображаемого человека. «В противном случае такая фигура будет названа дважды мертвой: мертвой, так как она изображена, и мертвой еще раз, так как она не показывает движения ни души, ни тела»[29].
Обратимся к правой руке. Можно отметить ее сходство с рукой Изабеллы дЭсте (см. тут), как это видно из фрагмента эскиза (см. ниже). Кроме того, при более пристальном рассмотрении мы замечаем, что указательный палец носит следы исправлений, которые Леонардо не довел до конца.
.
Леонардо да Винчи. Портрет Изабеллы дЭсте, рисунок. Деталь (руки). 1500. Париж, Лувр. Mondadori Portfolio / Leemage
Руки Джоконды лежат свободно, в отличие от рук других женщин, которых писал Леонардо, Джиневры де Бенчи и Чечилии Галлерани: первая держит можжевельник, то есть растение, намекающее на ее имя (см. тут), вторая горностая, животное с разнообразными символическими значениями (см. тут). В руках Изабеллы дЭсте книга, символ учености.
В случае с «Джокондой» Леонардо, похоже, намеренно решил сохранить «анонимность» женщины. О причинах этого мы поговорим ниже. Так или иначе, полное отсутствие символических и исторических отсылок не считая одежды на самой известной в мире картине делают образ Джоконды полностью вневременным, а значит, и универсальным.