В вас должна присутствовать решительность- по настоящему ВОЛЧЬЯ решительность. Иначе никак не получится. Долго вы там не протянете без абсолютной решительности быть победителем.
Рискуйте
«В жизни всегда есть место подвигам».
М. Горький
Очень легко дойти до определенного этапа в этой профессии, и в конце концов остановится. Я говорю сейчас не о том, что-бы остановится в развитии и повышении своего профессионализма. В этом ремесле, невозможно расти и развиваться, если КАЖДЫЙ раз, не идти на риск. Если вы намерены заниматься этим серьезно и надолго, то вам придется КАЖДЫЙ раз быть готовыми делать то, что раньше не делали. Практически каждая ваша новая работа, роль, или спектакль, будут требовать от вас потребности пойти на внутренний риск.
Вам придется столкнуться с огромным количеством материала, который потребует от вас вытаскивать из себя, все что в вас только может, и даже не может быть. Все эмоции, на какие вы способны, весь вас жизненный опыт.
Часто вам будут попадаться работы и роли, которые будут даваться очень трудно. И каждый раз, когда вам придется выходить на сцену и воплощать такой сложный материл, вы будете идти на риск. Риск того, что может быть провал, может не получится, может не сработать. Это будет очень сильный страх. Он будет сковывать вас всегда, постоянно, сковывать настолько сильно, что вы будете словно в ступоре.
У вас могут даже происходить истерики или нервные срывы, затяжные депрессии и полная апатия. Вы можете полностью потерять веру в свои силы и свой талант. Вы будете готовы все бросить и полностью отказаться от этого ремесла. Вот именно в такие моменты будет проверяться ваша воля, ваша стойкость, и готовность идти на риск. Идти на риск, когда казалось бы ситуация против вас вы явно в проигрыше, при чем в тот момент вам будет казаться, что вас ожидает не просто провал, а полная катастрофа и падение в пропасть.
Только если вы сможете преодолеть эти сложные ситуации- вы сможете сделать рывок и выйти на совершенно другой уровень. Рискнув вы, словно кинетесь в пропасть, и либо у вас вырастут крылья, и вы ПОНАСТОЯЩЕМУ узнаете себя, либо разобьетесь от своей нерешительности.
Великий русский Актер и педагог, основоположник собственной системы подготовки актеров Михаил Чехов, написал в одной из своих книг по актерскому мастерству, что: «Актер должен уметь иногда отключать рассудок».
Я эту говорю, что единственный способ вам приучить себя к такому постоянному риску, это просто почаще отключать голову, и ТУПО делать, делать, и еще раз делать. В нашей жизни наш рассудок, увы, часто оказывается нашим самым злейшим врагом, так как, мы начинаем часто размышлять над многими вещами, вместо того, чтобы просто ТУПО делать. В сценическом ремесле ситуация точно такая же, если не более. Если вы хотите сделать больше в своем деле, то просто отключите по максимуму свой рассудок, который вам постоянно будет шептать, что это нельзя, это рискованно, это может не сработать, за это могут заругать. Просто ДЕЛАЙТЕ, и вы сами не заметите, как у вас все пойдет даже лучше, чем вы сами ожидали.
По сути, каждый ваш выход на сцену, или перед камерой – это риск. В большей или меньшей степени, но это риск. И единственный способ для вас добиться прорыва- это приучить себя к этому риску, постоянно, как к дозе адреналина. Тогда вы научитесь ловить кайф, и вы просто полетите вперед.
Полюбите риск, только так вы сможете по-настоящему
узнать себя в этом ремесле, и добиться существенного прорыва
Критика
Пожалуй, мало где критика действует столь страшно и болезненно, чуть ли не физически на человека, как в сценическом искусстве. Мало в какой деятельности по человеку может, что- либо ударить сильнее, чем на сцене критика его работы, и его результатов соответственно.
Мало кто, способен выдержать критику, занимаясь сценическим искусством. У людей, занимающихся этим ремеслом и так психика постоянно в состоянии неуспокоенности, а критика в их адрес вообще может их размозжить по стенке.
Критика будет вас преследовать постоянно. Вас будут критиковать друзья, вас будут разносить профессиональные критики, вас будут критиковать родные и близкие, вас будут критиковать и <<учить>> коллеги, которые уж <<точно знают, как правильно этим заниматься>>.
В предыдущей главе мы уже коснулись адекватности. К критике нужно будет уметь тоже относиться адекватно. От того, как вы будете оценивать критику в вашу сторону, зависит то, как вы будете двигаться дальше.
Если вдруг будет совсем нестерпимо, просто вспомните, что критикуют вас те, кто не смогли добиться вашего положения, ваших побед и ваших результатов. И критика- это единственное оружие, которое осталось у этих людей. Просто посмейтесь над ними, ведь они уж точно не те, кто будут решать вашу жизнь и вашу судьбу. Решаете ее только вы, и только вы решаете- прислушиваться вам ко всем, кто вас критикует, или идти своим путем.
Работать как проклятый
Я упоминаю этот тезис на протяжении нескольких глав, так или иначе, не просто так. Вам действительно потребуется работать как проклятый, это будет особенно необходимо в самом начале вашего пути, на так называемом старте. Потом, когда вы освоитесь, вам станет чуть легче, хотя работы от этого не убавится. Но вначале вам придется работать так, как не работает не одна лошадь.
В этом ремесле нет нормированного графика. У вас не будет такого расписания, что 9.00 до 18.00 отработал, потом пошел домой, зашел в бар- выпил пива с друзьями. Суббота и Воскресенье выходные- сходил на шашлыки на природу, или посидел дома перед телевизором.
Забудьте про такое! Выходных четких у вас, как таковых не будет. Вы будете в работе, в процессе- постоянно. Даже если у вас вдруг возникнут выходные, вы скорее всего будете стремится себя чем то занять.
Парадокс этой профессии в том, что обычный человек, не занимающийся ей, будет стремится как можно быстрее от работы избавится, что- бы отдохнуть и уделить время себе. Актер же постоянно хочет работать, он не может без новых ролей, без спектаклей, без новых постановок. Такой человек похож настоящего наркомана, у которого без работы на сцене, начинаться самая настоящая ломка.