Один большой и очень добрый актер, с красивым голосом, тоже решил помочь Деду Морозу. Он надел красную шубу с блестящим рисунком, напоминающим морозный узор, белые валенки, большие рукавицы и шапку с мехом. Приладил шелковистую бороду, пышную, с завитушками – детям всегда нравится трогать дедушкину бороду, и приготовился поехать в садик – порадовать замечательных ребят, которые с нетерпением ждали прихода волшебника. Но одна маленькая девочка, дочка актрисы, увидев театрального Деда Мороза в коридоре, громко сказала:
– Мамочка, это не настоящий дедушка! Пусть он к нам в садик не приходит. Я не хочу, чтобы такой неправдашний Дед Мороз был на празднике.
– Почему? У него же и усы, и борода, и шуба, и шапка – все есть?! – растеряно спросила мама.
– Все равно он не такой, как на картинке! Я видела красивые открытки, видела, он на того дедушку Мороза не похож, не похож!
И девочка Катенька расстроено отвернулась от мамы и от театрального волшебника. Дедушка Мороз, то есть тот самый большой актер с красивым голосом тоже расстроился – он всегда огорчался, если дети огорчались, потому что он их сильно любил. А еще актер задумался – что же он сделал не так, раз не получилось у него стать похожим на настоящего Мороза? Он так глубоко задумался, и так сильно захотел принести детям радость, что словно очутился в сказке, и стал слышать и видеть то, что обычно никто из взрослых людей не слышит! Например – странный звук из гримерного цеха.
Вначале большой актер не обратил на него внимания, но стук все повторялся и повторялся, и, наконец, стал ужасно громким. Театральный Дед Мороз, увидел, что крышечка живописного грима прыгает над коробочкой, создавая тот самый непонятный стук, а краски прямо-таки кричат: «Посмотри на нас! Мы, мы поможем, мы сделаем тебя настоящим!» Актер так обрадовался, что тут же «вернулся» в настоящий мир, и зашел, нет! забежал в гримерный цех. А, когда вышел с белыми бровями, красными щеками и носом, то оказался точь-в-точь добрым волшебником с новогодней открытки! Поблагодарив художников-гримеров, и напоследок подмигнув коробочке с живописным гримом, Дед Мороз, то есть большой артист с красивым голосом, порадовался чуду театра, которое помогло ему превратиться в настоящего волшебника.
Когда в зале детского садика открылась дверь, все ребята ахнули и захлопали в ладоши – поразительно сказочным оказался морозный Дедушка, заглянувший к ним на праздник! Ну, теперь, и вы, мои добрые путешественники знаете, кто помог ему стать таким истинным волшебником – совершенно верно, живописные гримировальные краски!
Д
Скажите, мои дорогие путешественники по театральному океану, вы видите впереди горы? А дома у их подножия? А сад с цветами? Ну, что полный вперед туда, к этим красотам?! Конечно, их никак нельзя обойти, ведь на сцене всегда были, есть и, надеюсь, будут они – ее короли и королевы, ее украшения – декорации!
Декорации – это часть оформления спектакля. Они бывают разные – мягкие, когда их шьют из ткани и жесткие – когда их мастерят из фанеры, дерева или папье-маше (много слоев бумаги с клейстером, не знаю, правда, сколько точно, но больше 10 – однозначно). А когда они готовы, их расписывают разными красками или украшают аппликациями – почти такими же, какие вы мастерите с помощью мамы или учителя. Кстати, в театре на ткани делают аппликации…из ткани, и получается очень красиво! Ну, это вы и сами прекрасно видели, когда приходили на спектакли: тогда на сцене расцветали диковинные цветы, белоснежили березки, поднимались высоко в театральное небо горы, а радуга раскидывало цветное коромысло.
Скажу по секрету, мягкие декорации очень чувствительные и всегда огорчаются, если их случайно заденут или о, ужас, порвут! Ведь тогда они не будут красивыми и перестанут радовать зрителя! Посмотрите, мои дорогие друзья, как ровно, без складочек висят мягкие декорации, они натянуты, как струна, или наши корабельные канаты, хоть и сделаны из ткани? Открою вам секрет: стать такими подтянутыми им помогают специальные грузы, которые кладут на ткань мягких декораций с той стороны, которая не видна зрителям. Мне до сих пор смешно, что их называют «тёщами». Почему? Не знаю! Только, чур, никому об том не говорите, не положено нам, духам театра, чего-то не знать. Хотя, честно сказать, этого вообще никто не знает.
Иногда мягкие декорации опускают сверху и тогда они называются «языками», наверное, потому, что похожи на языки людей или животных. Правда, в театре мягкие «языки» не высовывают, а опускают с колосников.
Жесткие декорации совсем другие – твердые и непоколебимые. Грузы их тоже поддерживают, однако, некоторые фанерные великаны вполне могут обойтись и без них. Дворцы королей и избушки Баб-Яг, гостиницы и дома, крыши и чердаки, лестницы и станки (площадки разной высоты, на которых может происходить действие) – все это жесткие декорации. Не все они полностью сделаны из дерева или фанеры. Деревянной может быть только их часть – каркас или рама, а сверху ее обтягивают тканью или каким-то другим материалом. Такие декорации называют ставками. Видите, как много новых слов вы уже узнали, а мы ведь только в царство «Д» пристали, представляете, сколько еще вас впереди ждет театральных загадок, которые не смогут разгадать тем, кто не отправился с нами в путешествие.
Чтобы жесткие декорации и ставки могли двигаться во время спектакля, их ставят на фурку – платформу на колесиках.
Ой, что только не случается с этими «движущимися» платформами! Однажды трон Кащея на сцену не выехал. Сам видел! Зацепился колесиками за половик (сценическое покрытие, о котором вы обязательно в свое время услышите) и ни в какую не хочет двигаться. Песня Кащея звучит, а его самого нет! Толкали артисты, играющие его свиту, трон, толкали, аж половину половика со своего места сорвали, но, в конце коноцов, кое-как на сцену вывезли …
А теперь посмотрите внимательно, что написано на задней части декораций: Правильно: здесь – «своя», а вот на той – «чужая». Забавно, правда? На самом деле, это очень даже важные надписи, они помогают быстро поставить декорацию в нужное место. Вы, мои юные друзья, конечно, захотите задать мне вопрос: а почему нельзя написать правая или левая декорация? Это же проще и понятнее?! А я вам честно отвечу: сложнее. Мы смотрим на сцену из зала и видим слева стоящую избушку, а когда мы встанем на сцену, то эта избушка будет уже справа от нас! Во время монтировок (сборки декораций перед спектаклем) один человек может стоять лицом к сцене, а другой – лицом к залу. Представляете, что будет, если один из них будет говорить: «Правую избушку надо подвинуть в середину», а второй будет двигать левую, ведь с его стороны она и будет стоять справа. Потому-то и придумали называть декорации, стоящие с разных сторон «своими» и «чужими». А какая сторона будет «своя» в театрах решают монтировщики (машинисты сцены). Да! Здесь тоже есть машинисты, только управляют они не поездами, а декорациями, «языками», вертящимся кругом, и много еще чем.
Так вот, в некоторых театрах, та часть дворца, дома, башни или избушки, которая стоит со стороны пульта машинистов сцены, называется «своя». Слово «чужая», означает, что декорация должна стоять с той стороны, где находится пульт помощника режиссера. А в других театрах все ровно наоборот: «своими» называют декорации, стоящие рядом с тем местом, где работает помреж. Между прочим, весьма нужная в театре профессия! Без этих самоотверженных помощников артисты могут опоздать выйти на сцену, декорации вовремя не повернутся и не опустятся, свет в зале не выключится (в начале спектакля помощник режиссера командует: «снимаем свет»), а на сцене не включится. Ужасно, правда?! Они – самые настоящие хозяева сцены! А чтобы им было легче «вести» спектакль у них есть свой пульт, на котором размещено много разных кнопок – нажмешь одну – зазвенит звонок для зрителей, чтобы те в зал поспешили. Нажмешь другую – звонок предупредит артиста, что его ждут на сцене, а еще с пульта помощника режиссера можно включить свет на сцене, только не красочный, а обычный. В театре его называют «дежурным», он, как вахтенный матрос, который помогает кораблю идти. Этот свет нужен, когда спектакль только начинают репетировать, и в зале нет зрителей. А еще именно с пульта помощника режиссера управляют вращающимся кругом, с помощью которого меняют декорации. Правда, крУгом можно «командовать» и с пульта машинистов сцены – в разных театрах по-
разному устроено.
Ой! Как же я далеко отвлекся от декораций! А все потому, что в театре так много интересного, и мне непременно хочется рассказать сразу обо всем! Так вот декорации, как правило, живут в «кармане» сцены. В нем находятся еще и мебель, и крупный реквизит из спектаклей, совсем как в ваших карманах лежит мелочь на проезд, носовые платки и прочие необходимости. Только сценический «карман» довольно приличный по размеру и находится справа или слева от сцены. Да-да, это он, вы правильно поняли, где находитесь! Еще «карман» используют для неожиданного появления на сцене комнаты, дворца, фургончика с осликом, маленького автомобиля. Представляете, мои дорогие путешественники, в театрах даже машины могут делать, у них и руль, и колеса, и капот есть, все как положено, только двигаются они благодаря педалям. Вот сидите вы в зале, смотрите на сцену и вдруг на нее выезжает машина! Эффектно? Не то слово, а удается этот фокус, потому что до поры до времени автомобиль (или дворец, или даже целый городок) спрятаны в «кармане» сцены!
Ё
Вы любите ёлку? Лично я очень люблю пушистую, зеленую лесную красавицу, а от украшенной игрушками и мишурой, праздничной елочки вовсе глаз не могу «оторвать». Что вы смеетесь? Думаете, на кораблях ёлок нет? Еще как есть! Как и во всех театрах, где ее обязательно ставят на самый веселый праздник – новый год. Причем, не всегда ёлка бывает деревом. Иногда даже колонна в середине фойе может обернуться ёлкой! Честное слово, сам видел, как в одном театре колонну украсили еловыми «лапами», красными и золотыми шарами, разноцветными гирляндами, потому что другого места для хоровода не было. Получилось, кстати, очень красиво. Ёлки в театре могут быть из пластика и светящегося шнура, бумаги и ткани, а еще ее может надеть на себя артист, вернее, артистка! Между прочим, в чудесном театре, где мы сейчас с вами гостим, в сказке про «Машу и медведя», на сцене была «живая» елка. Ну, вы, конечно, догадались, мои дорогие друзья, чтобы ее «оживить», актриса надевала на себя «ёлочный» костюм! Какой же это был замечательный наряд! Красивая пышная юбочка поблескивала и переливалась под светом театральных прожекторов. Голову артистки украшала шапочка – точь-в-точь как верхушка у настоящей ели. А еще на костюме висели шишки, хоть и сделанные в бутафорском цехе, но весьма похожие на всамделишные! Они слегка покачивались в такт движений актрисы так же, как качаются от ветра шишки на деревьях в лесу. И такая ёлочка всю сказку ходила по сцене. Детишки просто «визжали» от восторга, когда она появлялась.
Там были еще два «дерева» – Дуб и Липа, тоже очень красивые, с пышной кроной. А когда дуб снимал свою «листву», то оказывалось, что на голове у актера – большая шляпка желудя! Очень здорово художник все эти «живые» деревья придумал, но дети почему-то больше всего запоминали ёлочку. Сказку «Маша и медведь» пересмотрели все малыши города. Конечно, режиссер с артистами немало потрудились, чтобы заслужить любовь зрителей. Но во многом это был успех и художника-постановщика, придумавшего костюмы, и мастеров бутафорского и пошивочного цеха.
Ну, вот, мои юные друзья, мы с вами убедились, как всё тесно связано в таком сложном механизме, как театр! И даже костюм может повлиять на успех спектакля.
Ж
А животные вам нравятся? Мне очень, особенно собаки, кошек я тоже люблю, но собак просто обожаю! Они такие добрые, приятные и артистичные…Что вы смеетесь? Не верите, что они тоже могут быть актерами? Вернее, могут быть, даже круче настоящих артистов? Зря! Могут! И чтобы вы этому поверили, пока мы на всех парусах летим к букве «З», расскажу я вам интересную историю. Конечно, театральную!