Захвативший Италию Ренессанс продлился большую часть XV в. В этот период возобновился интерес к античному искусству и философии, а требования соблюдать консервативные каноны в искусстве, предъявляемые Церковью, ушли на задний план.
Высокое Возрождение (первая четверть XVI в.) подарило миру трех величайших гениев – Леонардо да Винчи (1452–1519), Микеланджело (1475–1564) и Рафаэля (1483–1520).
Переход от Ренессанса к барокко обозначается маньеризмом – этот период отличается вычурностью, цвет, пропорции и композиция сознательно отброшены, мастерство доминирует над естественностью. Барокко достигает своего расцвета в Риме, Неаполе, Лечче, Турине и Палермо в XVII в. Самое яркое выражение этот стиль нашел в скульптуре и архитектуре – Джованни Лоренцо Бернини (1598–1680) и Франческо Борромини (1599–1667), в живописи – Караваджо (1573–1610).
В XVIII в. Европу захлестнула волна стремления к классическому идеалу в искусстве – нео-классицизм. Образец сдержанности и виртуозности стиля – скульптуры Антонио Кановы (1757–1822). Живопись этого периода стремилась к цветистому и чувственному рококо, зародившемуся во Франции и прекрасно прижившемуся в Венеции XVIII в. – к примеру, Джованни Баттиста Тьеполо (1696–1770).
В XX в. Италия оказывала второстепенное влияние на развитие мирового искусства. Единственный итальянский художник этого периода с мировым именем – Джорджо де Кирико (1888–1978).
Архитектура
Самые древние архитектурные сооружения, обнаруженные в Италии, – доисторические нураги (жилые строения из камня, об их происхождении практически ничего не известно). Затем – величественные храмы и театры Великой Греции. Элементы античного архитектурного стиля этих зданий во многом повлияли на этрусскую и римскую архитектуру.
В основе зданий времени Византии лежит схема базилики или греческого креста. Восточные традиции, отличающиеся богатством декора, ярко проявились в строительстве базилик Св. Марка (Венеция) и Сан-Витале (Равенна).
К X в. в Италии сформировался романский стиль. Закругленные арки и простые формы этого стиля менялись в зависимости от региона – начиная с романских строений с декоративными деталями из арабского искусства на Сицилии и в Апулии, заканчивая черно-белыми полосами из мрамора и скульптурными украшениями зданий в романском стиле в Ломбардии и Пизе.
В XIII готика оживила романский стиль. Основные особенности готической архитектуры – стрельчатая арка, крестовые своды, окно-роза. К самым выдающимся образцам итальянской готики относят Миланский собор и Дворец Дожей в Венеции.
В эпоху Ренессанса в архитектуре наблюдалось возрождение классических форм и идеалов – Брунеллески, Микелоццо, Леон Баттиста Альберти, Браманте и Андреа Палладио.
Вычурность барокко нашла более яркое проявление в Риме. Величайшие представители – Лоренцо Бернини (1598–1680) и Франческо Борромини (1599–1667). Выразительность и изобретательность барокко сменились бледностью неоклассической архитектуры XVIII в., а в XIX в. в итальянской архитектуре на короткое время появился модерн (ар нуво) – стеклянные галереи в Милане и Неаполе.
Из современных архитекторов наиболее известен Ренцо Пьяно, автор проекта Центра в Помпиду в Париже.
Музыка
Начало тому огромному вкладу, который внесла Италия в мир классической музыки, положил Гвидо Монако (995–1050) – он разработал современное нотное письмо (нотный стан и нотные знаки). Считается, что один из первых в мире композиторов тоже был итальянцем – Франческо Ландини (ок. 1325–1397). Религиозная и хоровая музыка четко прослеживается в творчестве Джованни Палестрины (1524–1594). Светская музыка этого периода часто принимала форму поэтического сочинения, положенного на музыку, или свадебного концерта. Однако самое величайшее музыкальное наследие Италии – опера.
Инструментальная музыка своему развитию обязана Джироламо Фрескобальди (1583–1643), Арканджело Корелли (1653–1713) и Доменико Скарлатти (1685–1757), сочинившим музыку для органа, скрипки и клавесина.
Венеция, самый значительный тогда центра итальянской музыки, подарила миру Антонио Вивальди (1678–1741) (самое известное творение композитора – «Времена года»).
Опера
Многие связывают появление этого жанра с флорентийскими «интермедиями» и другими свадебными церемониями, представлениями со сценами пения, танцами и театральными зарисовками. Члены Флорентийской академии, вдохновленные этими представлениями, объединили элементы греческой драмы с музыкальной декламацией. Считается, что первая опера («Дафна») была поставлена в 1597 г. двумя членами академии. Первый композитор, который по-настоящему овладел новым жанром, – Клаудио Монтеверди (1567–1643).
В XVII в. жанр приобрел некоторую утонченность, разделившись на «опера-сериа» (серьезные темы – сюжеты из мифологии) и «опера-буффа» (комическая опера). Одним из первых мастеров комической оперы был Джоаккино Россини (1792–1868), мелодрам – Гаэтано Доницетти (1797–1848).
В XIX в. в мир оперы пришли новые гении – Джузеппе Верди (1813–1901) и Джакомо Пуччини (1858–1924).
Современна итальянская музыка находится в тени оперы. И именно оперный певец, а не композитор, Лучано Паваротти, является известной современной итальянской звездой.
Кино
Корни киноиндустрии в Италии уходят в самое начало XX в. Первая киностудия была открыта в Турине (1905 г.). Первый полнометражный фильм «Ночи Калабрии» вышел в прокат в 1914 г.
После Второй мировой войны в киноискусстве зародилось новое направление «неореализм», в основу которого легло правдивое изображение социальной действительности («Рим – открытый город», Росселини). Неореализм привлек на итальянские киностудии иностранных кинематографистов, однако успеху итальянского кино скоро пришел конец. Постоянно растущие цены вынудили итальянские киностудии снимать завуалированные порнофильмы и вестерны, чтобы свести концы с концами.
Сегодня назвать успешными итальянские фильмы довольно сложно. Из всех режиссеров только Франко Дзефирелли и Бернардо Бертолуччи – режиссеры с мировым именем.
Литература
Ранняя итальянская литература основывалась на античных канонах – Вергилий («Энеида»), Овидий («Метаморфозы»), Плиний («Естественная история»), Юлий Цезарь («Записки о галльской войне»), Светоний («Жизнь двенадцати цезарей»).
В драматургии Сенека говорил на языке трагедии, мастером комедии был Плант, сатиры – Ювенал (именно ему принадлежат слова «хлеба и зрелищ»).
Латинский язык сохранил свое господство в литературе до XIII в., когда францисканские поэты стали сочинять свои произведения на разговорном итальянском языке того времени. Эту «традицию» продолжили Данте (1265–1321), Петрарка (1304–1374) и Джованни Боккаччо (1313–1375). Однако Петрарка и Боккаччо не были ярыми сторонниками национализации языка, они выступали за классические идеалы и возрождение латинского и греческого языков в качестве литературных.
После эпохи Возрождения в итальянской литературе продолжали появляться отдельные выдающиеся личности, представители различных литературных направлений, поглотивших Европу в XVIII и XIX вв. – Алессандро Манцони, Карло Гольдони, Джакомо Леопарди (лирика), Джозуэ Кардуччи (драма).
XX в. ознаменовал появление писателей среди женщин – в 1926 г. Нобелевскую премию по литературе получила Грация Деледда (1875–1936). Новые шедевры породили фашистские репрессии (произведения Примо Леви, рассказывающие о пережитом им в нацистских концлагерях, очерк Карло Леви «Христос остановился в Эболи» о бедности, с которой писатель столкнулся в годы своей ссылки в Южной Италии).
Италия подарила миру
Именно в Италии сосредоточено 60 % мирового культурного наследия. И именно Италия стала центром зарождения и развития эпохи Возрождения, подарив миру великих художников, скульпторов, архитекторов, философов и поэтов… Невозможно перечислить все бесценные творения того времени, но можно выделить главные:
✓ Портретная живопись Леонардо да Винчи (лаконичные, гармоничные и… ожившие образы; мягкие, объемные тени и переходы) – «Мона Лиза», «Тайная вечеря», «Дама с горностаем», «Крещение Христа», «Иоанн Креститель».
✓ Скульптуры Микеланджело (грациозные, пластичные, с отчетливыми объемами – «Давид», «Мадонна у лестницы», «Битва кентавров»), величественные архитектурные работы гения (купол Собора Святого Петра в Ватикане, монументальная Капитолийская лестница), знаменитая фреска Сикстинской капеллы в Ватикане «Страшный суд».
✓ Творчество Рафаэля (удивительный сюжет безмятежности, любви к миру и милой трогательности) – 42 (!) полотна с Мадонной (самые известные – «Сикстинская Мадонна», «Мадонна держит младенца в руках»), портретная живопись и знаменитое полотно «Три Грации», безупречная и шедевральная алтарная живопись («Преображение», хранится в Ватиканской пинакотеке).
✓ Живопись Тициана (монументальные композиции, оттененные яркими контрастами и пронизанные жизненными силами) – «Вознесение Богоматери», «Мадонна Пезаро», «Кающаяся Мария Магдалина».
✓ Произведения Донателло (грация, живые движения, необыкновенная духовность и индивидуальность образов) – многочисленные барельефы-медальоны, портретные бюсты, мраморные статуи («Апостол Марк», «Св. Иоанн Креститель»).
✓ Творения Мазаччо (реализм в телосложении, выразительность эмоций, поз и жестов) – «Крещение неофитов», «Изгнание из рая», «Распятие», «Троица».
✓ Поэзия Данте Алигьери (вдумчивость, цельность сюжетов, таинственный смысл образов) – «Божественная Комедия», «Пир».
✓ Лирика Франческо Петрарки (глубокая искренность и непосредственность) – «Канцоньере», «Триумфы», «О презрении к миру».
✓ Архитектура Филиппо Брунеллески (смелые архитектурные решения и гармония каждой линии) – купол собора Санта Мария дель Фьоре, Базилика Сан Лоренцо, Капелла Пацци.
Современная Италия
Итальянское общество
Отличительной чертой итальянского общества всегда было жесткое расслоение – итальянцы рождались, жили и умирали или крестьянами, или представителями буржуазии, или аристократами (счастливое меньшинство).
Сегодня социальный статус человека здесь определяется исключительно его материальным положением. Акцент говорит только о региональном происхождении, а не о классовой принадлежности. О социальном положении итальянца судят по одежде, по полученному образованию и работе.
В современной Италии большинство местных жителей относятся к растущему среднему классу (borghesi).
Число иммигрантов здесь около четырех миллионов человек, это 7 % от всего населения страны. Беспрецедентный масштаб и постоянные темпы роста иммиграции создают напряженную атмосферу в итальянском обществе. Некоторые политические партии, в том числе «Лига Севера», прямо связывают экономические проблемы с наплывом иммигрантов, вызывая такими утверждениями антииммигрантские настроения в обществе.
Получить итальянское гражданство всегда было непросто. До 2006 года иммигранты первого поколения должны были непрерывно прожить в Италии 10 лет и только потом имели право подать документ на получение гражданства. Их дети, родившиеся в Италии, могли стать гражданами страны только через 18 лет. Сейчас дети иммигрантов автоматически становятся гражданами Италии, если их родители могут доказать, что легально находятся на территории страны в течение длительного времени и имеют соответствующих доход.
Семейные ценности
Семья – «прочный фундамент» в жизни каждого итальянца, но несмотря на это, с каждым годом растет количество разводов, становится больше родителей-одиночек и одиноких людей. Показатель рождаемости в Италии самый низкий по сравнению со средними данными по странам ЕС, что подрывает традиционные представления о большой итальянской семье.
У итальянцев не принято отправлять стареньких родителей в дома престарелых – старики живут дома, под опекой взрослых детей. Долг перед семьей всегда выше всяких обязательств перед местной общиной, регионом или даже государством.
Отношение к женщинам
Сегодня итальянки выходят замуж в более позднем возрасте, чем несколько десятилетий назад, а низкий уровень рождаемости указывает на то, что их роль в обществе меняется. Молодые итальянцы признают равенство мужчин и женщин, хотя Италия отстает в этом от других стран ЕС. «Прогресс» в женском вопросе разный по регионам – самые большие «сдвиги» заметны на Севере и в центральной части Италии, а вот Юг неохотно избавляется от старых стереотипов. Зато по всей стране 8 марта мужчины дарят своим женщинам веточки мимозы… возможно, для того, чтобы загладить свою вину за остальные 364 дня в году.
Политика
В Европе принято называть государственную систему Италии «стабильной нестабильностью» из-за частых смен состава правительства, скандалов и разоблачений. Тем не менее, общий курс правительства на протяжении многих лет остается тем же. Еще Италию называют «самой регулируемой» страной в мире – здесь практически 150 тыс. различных законов!
✓ Италия – демократическая республика с парламентской формой правления.
✓ Парламент состоит из 2 палат: нижняя палата депутатов Camera dei Deputati (630 членов) и сенат Senato della Repubblica (315 членов). Избирается на 5 лет.
✓ Глава государства, как и в любой стране – это гарант Конституции. В государственной структуре Италии президент выполняет в основном представительские функции, но имеет право на роспуск и формирование нового парламента.
✓ В Италии очень много политических партий. Активно действует около 50! Самые главные – Левые демократы, Демократический союз, Итальянская народная партия, Объединённые христианские демократы.
✓ На территории страны существует большое количество профсоюзных движений – до 16 млн. чел! Самое главное – Синдикат рабочих.
✓ Судебная система страны – Верховный суд, административные, окружные, муниципальные, специальные суды, военные трибуналы. Кроме этого, есть специальные органы для борьбы с мафией – Национальное управление и Отделение расследования.
✓ В каждом регионе страны (а их всего 20) есть собственный парламент и региональное правительство, но в компетенцию местной власти входит только управление музеями, библиотеками, рынками и ярмарками, вопросы туризма и здравоохранения.
✓ Италия является членом ООН, НАТО, СЕ (Совет Европы), ЕС, Группы десяти, Европейского экономического и валютного союза.
Экономика, благосостояние, социальное обеспечение
Стержень экономики современной Италии – металлургия, машиностроение, текстильная промышленность и предприятия малого и среднего бизнеса, зачастую управляемые членами одной семьи, но это всего 27 % доходов страны. Львиная доля – туризм. Ежегодно Италию посещают 40 млн. иностранцев (по этому показателю страна занимает 5 место во всем мире!).
Север-Юг
Разрыв в экономическом развитии между Севером и Югом Италии существует на протяжении многих поколений. Для жителей Юга, преимущественно аграрного, индустриальный и урбанизированный Север – совершенно другая страна. И хотя Италия считается экономически развитым государством, Юг страны – один из беднейших регионов в Европе!