А есть какая-то роль, которую вы мечтаете сыграть?
В кино очень хотел бы сыграть декабриста, баскетболиста или военного. В театре есть мысли о Пер Гюнте, Лопахине и Кочкарёве.
Как вы считаете, каких героев не хватает в нашем кино. Каким он видится вам в современном мире?
Не хватает героя в прямом понимании смысла этого слова. Герой это человек, на которого хотелось бы равняться, человек, совершивший нечто такое, что не каждый сможет. В современном кино таких героев просто не создают. Но кто знает, может быть, сейчас будет новый виток времени с новыми героями.
Какую музыку любите слушать, если ли у вас любимые композиции?
Прямо сейчас играет песня группы Браво «Как жаль, но ты сегодня не со мной», а так я слушаю всё от классики и инструментальной музыки до попсы, рока и рэпа. Так же я сам пишу и читаю рэп. У меня вышло уже 5 треков, скоро 6-ой, осталось лишь записать его на студии.
Вы пишите стихи. Как появилась тяга к литературе?
Очень давно пытался что-то писать, разочаровывался, бросал, но переезд в Санкт-Петербург вернул всё на «круги своя». Это город, в котором, если ты чувствуешь, ты не можешь не писать.
Если бы вы стали не актёром, то какую профессию выбрали бы?
Я сознательно и очень продолжительное время увлекался ветеринарией, ходил в кружок юных натуралистов, писал научную работу о формировании стаи у красных волков в условиях зоопарка и даже защищал эту работу, занял с ней 3-е место на конференции. И, в принципе, был бы, наверное, ветеринаром, но судьба есть судьба, я стал актёром и понимаю, что по-другому просто не могло быть. Всё правильно. Забавно ещё, что некоторое время думал о том, чтобы стать профессиональным киберспортсменом и баскетболистом.
Сейчас лето, время для поступления в театральные вузы. Что бы пожелали будущим актерам?
Я пожелаю понимать, зачем вам эта профессия, тут, если ты не понимаешь, зачем всё это, и если не любишь любую деятельность, связанную с этой работой, пусть даже эпизодические роли в кино или небольшие роли в театре, всё, конец. Куда только не заводит отчаяние людей. Я и сам проходил подобный кризис, вопрос стоял очень остро и, слава Богу, что он помог мне выйти из этой ситуации не с разочарованием, а с понимаем своей миссии в этой жизни. Я должен помогать людям с помощью творчества. И если вы актеры, будьте настоящими, искренними, с добрым и открытым сердцем, вас обязательно услышат, поймут и, может быть, хотя бы задумаются о чём-то в своей жизни. И тогда, всё не зря!
Любовь Виролайнен (мл.): «Моя героиня в сериале сильная, целеустремлённая и серьезная девушка»
Автор фото: Михаил Ряховский.
Она родилась и выросла в творческой семье: её мама великолепная актриса, народная артистка РФ Антонина Введенская, звезда ТЮЗа, бабушка Любовь Виролайнен, известнейшая актриса своего времени, а папа Юрий Виролайнен, заслуженный артист России. Поэтому после окончания школы Любовь не стала нарушать семейные традиции и продолжила творческую династию, поступив на актерский факультет.
Сейчас Любовь играет на сцене театра «Русская антреприза» им. Андрея Миронова и снимается в кино.
В понедельник вышел новый сериал с её участием «Полицейское братство», где она сыграла роль следователя Анастасии Шавыриной.
На федеральном телеканале «НТВ» стартовал показ сериала «Полицейское братство», где вы, Любовь Юрьевна, сыграли одну из ролей. Расскажите о своей героине. Какая она? Чем она на вас похожа, а в чём вы кардинально разные?
Анастасия Шавырина сильная, целеустремлённая и серьезная девушка, нацеленная только на карьеру, на романы у неё нет времени. Папа полицейский, мама генеральша, что ещё тут сказать гены. Мы похожи силой характера и целью состояться в профессии, но разные мы тем, что я не закрыта и я не интроверт, моя профессия подразумевает быть общительной и открытой, делясь своими эмоциями и болью в кадре и на сцене, а следователь закрытый, анализирующий все в себе и скупа на эмоции.
Какие навыки пришлось осваивать для роли?
К сожалению, пострелять мне не удалось, хотя я подготовилась: ходила в стрелковый клуб и стреляла там из настоящего пистолета и автомата Калашникова. У моего следователя получалось только раскрывать дела. Читая сценарий, я поняла, что надо будет много думать в кадре, пересматривала английский сериал «Шерлок Холмс», наблюдала, как это мастерски делал Камбербэтч. Ну и конечно, когда была сцена, что моему напарнику стреляют в руку, смотрела видео, как при ранении оказывают первую помощь.
В этом сериале снимались звёзды золотого состава легендарного сериала «Улицы разбитых фонарей» Алексей Нилов, Александр Половцев, Сергей Селин и звезда сериала «Убойная сила» Андрей Федорцов. Как вам с ними работалось на одной съёмочной площадке?
Моими партнёрами по сценам были в основном Александр Половцев и иногда Сергей Селин. У нас царила дружественная, семейная атмосфера. Они помогали, разбирали сцены и подсказывали, как лучше сыграть, на что сделать акценты. Это было для меня большой честью.
Кажется, все наши детективные сериалы «выросли» из «Улиц разбитых фонарей», «Убойной силы» и «Агента национальной безопасности» Вы их смотрели в детстве? Как вы считаете, в чём секрет этой всенародной любви к ним?
Конечно, смотрели всей семьей. Секрет их в том, что тогда ещё не так было много сериалов про полицейских и их писали с душой, сюжеты были интересные и с выдумкой. А сейчас их ну слишком много, и очень многие, особенно которые идут 5 и 6 сезон уже пишут тяп-ляп, лишь бы в сроки уложиться, все похожи друг на друга, да и по актерам видно как они устали и им неинтересно!
Где проходили съёмки? Какой из съемочных дней вам запомнился особенно?
Съемки были в аквапарке, в настоящем СИЗО, ещё клубы, трамвайный парк, рестораны и различные Питерские квартиры. Запомнился больше всего день, когда я прилетела с гастролей на самолете из Калининграда в 6 утра и сразу поехала на площадку. Все сцены были мои. И плюс у меня было 8 перегримов, работали в режиме нон-стоп. Но было весело.
Как на съемки этого сериала повлияла пандемия? Приходилось останавливать съёмочный процесс?
Да, пару раз мы останавливались из-за того, что кто-нибудь заболевал.
Автограф от актрисы. Из личного архива Андрея Аверина.
Артём Волобуев: «Для меня эта роль стала настоящим подарком»
Из личного архива актёра.
Весной на Первом канале с успехом прошел биографический сериал «За полчаса до весны», который познакомил зрителей с создателем ансамбля «Песняры» простым парнем из Свердловска Владимиром Мулявиным. В дальнейшем его легендарная группа стала знаменита не только на весь Советский Союз, но и далеко за его пределами
Образ главного героя на экране воплотил наш земляк, актер театра МХТ им. Чехова Артем Волобуев.
Когда поступило предложение сыграть Владимира Мулявина, вы сразу согласились? Были ли знакомы с творчеством главного героя до съемок фильма?
Конечно же, сразу. Для меня Мулявин, как и для многих рожденных в СССР, человек-легенда. У нас и в доме звучала музыка «Песняров», да и просто часто слышал этот коллектив. Поэтому возможность сыграть его в кадре было для меня как подарок. Я очень ответственно подошел к пробам: подготовился, загримировался и прямо в гриме (в усах и бакенбардах) поехал на студию. Изо всех сил пытался убедить режиссера, что именно я должен сыграть главного героя, и в итоге убедил.
Как вживались в роль?
Вжиться помогали кадры хроники с репетиций, записи концертов, всевозможные интервью Владимира Мулявина. Учился держаться перед камерой, как он это делал. Ну и плюс очень помогла дочь музыканта, Марина. Она рассказывала, как отец вел себя дома, какие у него были отличительные жесты, как он крутил усы. Я только попытался всё это соединить в кадре.
Среди ваших партнеров была актриса Анна Банщикова. Как вам с ней работалось?
Аня потрясающая актриса. Глубокая, эмоциональная. С ней очень удобно. Она не распыляется по мелочам, а играет саму суть героини. Поэтому наша пара сложилась очень легко. Мы даже вне площадки старались общаться так, как бы Мулявин общался с Кармальской. Это очень веселило нас, так как в их отношениях он был скорее ребенком, а она матерью.
Где проходили съемки? Что было самым сложным на съемочной площадке, заставляло вас изрядно поволноваться
Съемки проходили в Минске, Калининграде, Берлине и Ялте. В Москве снимали знаменитый концерт «Песняров» в Колонном зале, где они спели свою «Вологду», ставшую мгновенно популярной. Самым волнительным, пожалуй, был момент выхода из грим-вагона, когда появлялся не артист Артем Волобуев, а музыкант Владимир Мулявин. Художники по гриму отлично постарались, и простые люди, проходившие мимо, останавливались с открытым ртом и не могли поверить своим глазам. В такие минуты особенно становилось понятно, что на мне лежит груз ответственности за «репутацию» Мулявина.
Какие отзывы о сериале вы уже получили?
Отзывы очень разные. Некоторые в восторге от музыки, кто-то подмечал сходство. Кому-то показалось, что не очень хорошо показали Советский Союз. Отмечали игру, атмосферу. На мой взгляд, никого не оставила равнодушным сама опера, видеозаписи, которой не осталось. Мы ее воссоздали по фотографиям и статьям. Даже аудиозаписи не сохранилось. Только отдельные ее части.
Многие роли требуют большой отдачи. Как выходите из образа после съемок, как отдыхаете?
Только переключение. Несколько дней после съемок я еще ходил со шлейфом Мулявина. Сразу сбросить с себя такие роли просто невозможно. «Вылезание из этой шкуры» происходит медленно. Какого-то определенного способа не существует, у каждого это происходит по-разному. Работа в театре помогает или несколько дней, проведенных с семьей. Лучший способ.
Роман Высоцкий: «С раннего детства я слышал рассказы о партизанах-героях»
А. Аверин вместе с режиссёром Р. Высоцким. Автор фото: Андрей Аверин.
В Волгограде полным ходом проходят съёмки военного фильма режиссёра Романа Высоцкого «Отряд», в котором зрителям расскажут о подвиге бойцов партизанского отряда «Смерть фашистам!» в Сталинградской битве.
Расскажите немного о своём проекте. Как пришла идея снимать фильм «Отряд»?
С раннего детства я слышал рассказы об этом партизанском отряде. Многие мои родственники родом из станицы Нижнечирской и близлежащих хуторов района, где действовал этот отряд. Многие из них погибли, защищая Сталинград. Большинство актеров и членов съемочной группы потеряли в Великой Отечественной войне родственников, поэтому несколько лет назад, мы группа единомышленников, решили экранизировать историю подвига бойцов партизанского отряда «Смерть фашистам!». Производством картины занимаются: АНО Кинокомпания «Белая Стрела» и ООО «Кинокомпания Белая Стрела Пикчерс Студия».
Как Вы выбирали актёров для своего проекта?
В подборе актёров участвуют: продюсер, режиссер, кастинг директор, второй режиссер. Для нас важно что человек хочет сниматься именно в «Отряде». Плюс подбираем по типажам, фактуре. Стараемся приглашать актеров стройного или спортивного телосложения, отслуживших в армии или других силовых ведомствах, занимающихся спортом.
В вашем фильме снимаются только профессиональные артисты?
В картине задействованы как известные актеры из Москвы Михаил Солодко, Сергей Апрельский, Юрий Лопарев, Денис Ткачев, так и не профессиональные актёры из Волгоградской, Ростовской, Астраханской, Саратовской областей.
Советское и российское кино богато фильмами на военную тематику. Есть ли какие-то фильмы, которые являются для вас эталоном?
Фильмы Леонида Быкова «В бой идут одни старики» и «Аты-баты шли солдаты», фильм Сергея Бондарчука «Они сражались за Родину», фильм Элема Климова «Иди и смотри». Из современных фильм, собравший множество наград и призов, режиссера Владимира Тумаева «Разжалованный», с Александром Яковлевичем Михайловым в главной роли.
Автограф от режиссёра. Из личного архива Андрея Аверина.
Денис Ворошилов: «Мне очень помогло самообразование, театр, кино, кулинария и жизненный опыт»
Из личного архива актёра.
На сцене театра «За Чёрной речкой» идёт моноспектакль «Эксперимент» (по мотивам повести Тода Штрассера «Волна»). Главную роль в нём играет Денис Ворошилов.
Вы учились у Семёна Яковлевича Спивака. Кем для вас был этот человек, что ценное он принёс в вашу жизнь?
Только всё самое лучшее, вернее я взял всё самое лучшее у него. Когда поступал в СПбГАТИ, я хотел только на курс Спивака. Семён Яковлевич настоящий мастер, профессионал. Мне он многое дал и многое забрал, как Микеланджело, который брал камень и отсекал все лишнее, так вот я был тем самым камнем. Кстати о художниках, на одном из занятий Семён Яковлевич нам рассказывал о режиссуре и какими навыками должен обладать режиссер. Режиссер это актер, художник, психолог, педагог, философ, музыкант, хореограф и кем он только не должен быть. Он сравнивал работу режиссера в театре с цирковым номером, когда на палочках раскручиваются тарелки. И чтобы эти тарелочки не разбились, их необходимо все время подкручивать, а это довольно трудно, ведь нужно предельное внимание, ловкость, терпение, чувство ритма и многое другое. Вот всему этому я и учился у Семена Яковлевича. Я с большой теплотой вспоминаю учебные годы, это бесценный опыт.
О каких ролях вы больше всего мечтаете? Есть ли такое произведение, в котором вы непременно хотите сыграть?
Я всегда хотел сыграть Зилова в «Утиной охоте» Вампилова, но я понимал, что ждать, когда кто-нибудь предложит бессмысленно, поэтому я решил взять все в свои руки. Таким образом, состоялся мой режиссерский дебют я поставил эту пьесу на сцене. Зилова, правда, сыграл другой артист, но я все пропустил через себя, прожил эту роль. Этот пункт я закрыл для себя, хотя время покажет. Было ещё несколько ролей, которые я хотел сыграть, но, как говорится, перегорел. Сейчас мне было бы интересно сыграть, что ещё никем не было сыгранно.
Актерам приходится вживаться в свои роли. Вам сложно выходить из образа?
Если говорить про театр, то мне немножко смешно, когда кто-то из артистов, особенно молодых, хромает, потому что вчера старика играл в спектакле или с акцентом говорит, не вышел еще из образа. Не знаю, мне это все странно. Мне кажется, в этом и заключается профессионализм, что актер легко входит в роль и также легко из нее выходит. Хотя я абсолютно понимаю, что вот это «легко» у каждого своё, я только про то, что не надо сходить с ума, хотя и такие случаи в истории, к сожалению, были.
Вы преподаёте актёрское мастерство. Расскажите немного подробнее об этом.
Да, с 2014 года я довольно серьезно начал этим заниматься помимо своей основной деятельности. Я преподавал в школе театра, телевидения и шоу-бизнеса, в колледже традиционной культуры, а также выезжал в другие города с мастер-классами. Сейчас я веду занятия в театральной школе Марии Мирош, которая преподавала на курсе Спивака, когда я еще в его мастерской учился. Мария Геннадьевна является для меня Мастером, а теперь ещё и коллегой. Она мой друг, у неё большое сердце, она человечище и настоящий профессионал своего дела. И все, что мы сейчас делаем вместе, у нас отлично получается. Надеюсь, так и будет всё продолжаться, только больше и лучше.
Как вы предпочитаете проводить свой досуг?
Есть сложившийся стереотип, что если человек артист, то он везде артист и всегда артист. Наверное да, но не надо же это воспринимать буквально. Я к тому, что можно быть душой компании, всех веселить, отжигать, что называется, а дома лежать в тишине под тиканье часов и читать книгу. Я человек настроения, я действительно могу лежать и вообще ничего не делать, просто фильмы смотреть, сериалы залпом, но надолго меня не хватает, мне это надоедает, мне надо обязательно что-то делать. Например, я очень люблю готовить. Готовлю вкусно, много и почти каждый день. Готовлю с детства, опыт уже большой. И если бы я не стал артистом, я бы точно стал поваром, для меня это тоже творчество: у меня вся кипит, свистит, тут чик-чик, там буль-буль, одним словом симфония!