В исследованиях С.И. Борисенко (2000) выделены критерии, характеризующие различные стороны исполнения. С одной стороны, это техническое исполнение, которое отражает технико-эстетические характеристики гимнастических элементов и комбинаций и определяется по таким критериям, как осанка, выворотность ног, точность, движений, легкость, законченность, слитность. С другой стороны, это художественное исполнение, которое определяет способность гимнасток создавать художественный образ; передавать чувства и настроение посредством выразительности жестов и мимики; музыкальности и танцевальности. Автором предложены критерии оценки технического исполнения, к которым относятся:
– наличие подтянутого корпуса с прямой спиной, втянутым животом, опущенными плечами, прямым положением чуть приподнятой головы, определяют осанку;
– поворот бедра, колена, стопы наружу от 45 до 90 градусов, характеризует "выворотность ног";
– наличие "высокого подъема" (оттянутые носки) и "натянутых" коленей, при напряженных мышцах ног, свидетельствует о натянутости ног;
– сохранение равновесия во время исполнения элементов (с колебаниями и без), определяет устойчивость;
– строгое соответствие техники выполненных элементов, заданным параметрам, определяет точность движений рук и ног;
– акцентированная постановка специализированного жеста кистью по окончанию движения – свидетельствует о законченности движений;
– выполнение движений без видимых усилий характеризует легкость исполнения;
– плавность переходов от движений к движениям при отсутствии видимых остановок, обеспечивает слитность движений.
В исследовании предложены критерии и их признаки с "художественной" направленностью. К ним относятся:
– музыкальность (наличие согласованности движений с темпом, ритмом, акцентами музыки);
– танцевальность (соответствие танцевальных движений заданному танцевальному жанру и музыкальному сопровождению);
– иллюстративная или двигательная выразительность (согласованность движений рук, головы, туловища, ног, которые подчеркивают направленность и характер позы, жеста, движения);
– эмоциональная выразительность (яркое выражение мимикой лица, чувств, настроений, характера музыки).
Выделенные критерии объективно существуют, имеют достаточно четкие определения, могут восприниматься судьями и должны учитываться ими при оценке компонентов исполнительского мастерства гимнасток.
Большой проблемой для экспертов, оценивающих исполнительское мастерство гимнасток, является его артистическая составляющая. Это связано, в первую очередь, с неопределенностью целого ряда критериев качества исполнения, предписанных в правилах соревнований, и недостаточным уровнем подготовленности спортивных судей для восприятия эстетической составляющей соревновательных программ гимнасток.
Соревновательные программы, как правило, шире по своему построению тех требований, которые предписаны правилами соревнований. Поэтому определить истину чрезвычайно трудно. Нужны адекватные способы оценки исполнительского мастерства. Особенно огромный спектр качественных проявлений двигательных действий характерен для художественной гимнастики. Охватить это множество, проанализировать разнородную информацию, сделать точное экспертное заключение является высокой целью для теории и практики художественной гимнастики как вида спорта. Мера прогрессивного исполнения упражнения должна быть обоснована, исходя из возможных технических параметров двигательного действия. Однако, у отдельных личностей широкий диапазон возможностей в пределах анатомически заданного природой параметра (например, Алина Кабаева, Ляйсан Утяшева и др.).
Анализ правил соревнований по художественной гимнастике с 1992 года по настоящее время свидетельствует о том, что в течение восьми лет после Олимпиады в Барселоне (1992) действовали управляющие документы Международной федерации гимнастки (Code FIG), которые фактически привели к застою в развитии художественной гимнастики. Программные требования по сложности были сильно занижены и доступны практически любой гимнастке. А показ новых элементов не только не поощрялся экспертами, но и наказывался. В результате появилось много "чистых" гимнасток с одинаковыми программами. Эта негативная тенденция привела к обострению проблем судейства. Например, на чемпионате Европы сразу шесть гимнасток получают высшую оценку – 10,0 баллов. Подобные факты сказывались негативно на зрительском интересе и на внимании журналистов и, по нашему мнению, на развитии художественной гимнастики как вида спорта. Усилиями специалистов Технического комитета по художественной гимнастике ФИЖ в правила соревнований (2001–2004) были внесены коррективы, стимулирующие развитие сложности соревновательных программ. Это позволило увидеть художественную гимнастику динамичную, с оригинальными и сложными по координации элементами. Основной акцент был сделан на усложнение элементов "тела" (без предмета) всех структурных групп упражнений. Дальнейшее совершенствование соревновательных программ произошло за счет требований к работе с предметами, причем в сочетании с группами трудности элементов без предмета (2004–2008). Это усложнение заключалось в увеличении количества движений предмета и их разнообразия во время выполнения соединений элементов без предметов. Так, например, при выполнении равновесий необходимо находиться не просто в балансе, а одновременно выполнять различные вращения, вертушки, подкрутки с предметом. Правила соревнований предписывали специальные требования к каждому предмету. Увеличилось число элементов всех структурных групп упражнений без предмета. Практически все элементы в современных комбинациях выполняются в соединениях по 2–3, что само по себе увеличивает трудность их выполнения. Все это предъявляет более высокие требования к уровню технической и физической подготовленности гимнасток. Это явилось позитивным направлением в развитии данного вида спорта, так как прогресс остановить нельзя, и он далее будет развиваться по уходящей вверх спирали сложности.
Концепция дальнейшего совершенствования правил соревнований, предусмотренная Техническим комитетом (2009–2012), была направлена на поиск логического баланса между усложнением содержания упражнений и высокими требованиями к техническому и артистическому компонентам соревновательных программ гимнасток. Однако, анализ результатов гимнасток, выступавших на международных соревнованиях прошлого олимпийского цикла, свидетельствует о том, что высокий уровень всех компонентов исполнительского мастерства характерен в основном для финалисток. У остальных участниц международных соревнований отмечается нарушение баланса между компонентами исполнительского мастерства.
Правила соревнований на новый цикл 2013–2016 гг. включали научно обоснованные критерии оценки мастерства спортсменок. В разработанной системе экспертной оценки компонентов исполнительного мастерства гимнасток основной акцент сделан на:
– создание баланса между всеми компонентами исполнительского мастерства (сложность, композиция исполнение);
– использование "типичной" для каждого предмета техники;
– демонстрацию специфики каждого вида многоборья;
– исключение однообразия упражнений;
– поощрение разнообразия движений телом и предметом;
– более рациональное распределение в упражнении элементов из разных структурных групп;
– повышение качества исполнения упражнений;
– динамичность выполнения соревновательных программ;
– повышение уровня координационных способностей гимнасток;
– повышение артистической составляющей соревновательных программ.
Соблюдение требований этих правил даёт возможность: спортсменкам использовать в полной мере свои индивидуальные способности, демонстрируя компоненты выполняемой соревновательной программы; тренерам, адекватно учитывая возможности гимнасток, творчески подходить к составлению композиций с различными предметами; спортивным судьям позволяет конкретизировать оценки каждой спортсменки, отражая все компоненты исполнительского мастерства; зрителям позволяет понять систему оценивания качества исполненной спортсменкой композиции. Однако, руководство Международной федерации гимнастики вмешалось в работу квалифицированных специалистов художественной гимнастики и внесло необоснованные коррективы в содержание правил соревнований. Понижение ценности ряда элементов привело к изъятию интересных, оригинальных и зрелищных движений из арсенала средств, используемых гимнастками в упражнении. Все это влияет на зрелищный эффект выступлений, приводит к однообразию и ограничению проявления и индивидуальных возможностей и уникальности каждой гимнастки.
Перед членами технического комитета стоит чрезвычайно сложная задача – отразить в документе (Code FIG) общие законы развития спорта в мире, где есть место, с одной стороны, массовому спорту, который имеет универсальный характер (то есть спорт общедоступных достижений или относительно высоких результатов), а с другой стороны, рекордному спорту (достижения рекордно-высокого качества для тех, кто обладает уникальными, выдающимися способностями). Правила соревнований призваны гарантировать сохранение специфической функции спорта, заключающейся в объективном сравнении человеческих возможностей и выявлении на этой основе их максимального уровня в условиях неантагонистического соперничества. Правила должны предусматривать:
– последовательно возрастающие требования в данном виде спорта с целью его прогресса;
– единые требования ко всем участницам соревнований без ограничения достижений для обеспечения объективности при сравнении способностей всех спортсменок при выявлении победителя;
– обеспечение гуманного характера соперничества (принципов и норм общечеловеческой этики поведения).
На современном этапе художественной гимнастики произошла видимая эстафета, связанная с переходом с одного качественного уровня развития вида спорта на другой. С появлением новых элементов и оригинальным объединением их в связки произошел новый виток развития художественной гимнастики. Упражнения, которые исполняют чемпионки, вывели этот вид спорта на прогрессивный уровень, сделали соревнования зрелищными и заполнили трибуны зрителями. Поэтому спорт высших достижений не должен быть искусственно ограничен в сложности и развитии. Никто не укорачивает дистанцию в марафоне или количество вращений в прыжках в воду. Спорт высших достижений – это постоянное усложнение двигательной задачи для спортсмена. Необходимо помнить, что одна из социальных функций спорта высших достижений, как общественного явления, связана с познанием возможностей человека. И девиз Олимпизма: "Быстрее! Выше! Сильнее!" является выражением данного научнофилософского положения. Специалисты должны управлять естественным ходом развития гимнастики, а не искусственно влиять в угоду личным амбициям.
5. Значение, средства и методы формирования артистичности гимнасток
5.1. Теоретическое обоснование значимости артистичности в спорте
"Ода спорту", написанная основателем современного олимпийского движения Пьером де Кубертеном, начинается со слов: "О, спорт, ты – Красота!" Это ставит спорт на один уровень с величайшими ценностями человека. С тех давних пор вопросов, связанных с эстетикой спорта, становится все больше, и они являются предметом исследования таких специалистов, как И.В.Бурцева (1930), А.А. Френкин (1963), Ю.К. Гавердовский (1972), К.Д. Бенюх (1972), В.Б. Коренберг (1972), М.С. Коган (1972), В.М. Смолевский (1978, 1982), М.М. Лобжанидзе (1980), Н.Н. Визитей (1982), В.Я. Клименко (1982), Л.И. Турищева (1986); Т.С. Лисицкая (1988), В.М. Смолевский, Ю.К. Гавердовский (1999), И.А.Винер (2002), М. Э. Плеханова (2006), Л.П. Морозова (2006), В.В. Сидорова (2006), Л.А. Карпенко, И.А. Винер (2009) и других.
В своих исследованиях Б. Лоу (1984) сравнивает спорт с искусством, показывая взаимоотношения этих двух понятий. Автор, анализируя большое количество публикаций, подчеркивает, что, при сравнении спорта с искусством, выявляется больше сходств, чем различий. Им свойственны три важных аспекта:
– большой эмоциональный подъем;
– наличие законов и правил;
– созидательный и творческий характер.
Автор сравнивает спортсмена с артистом и подчеркивает, что выразительным средством в спорте являются движения человека, а значит это искусство. Это согласуется с определением данного понятия целого ряда авторов (Аркина Н.Е., 1947; Захаров Р.В., 1967; Гипиус С.В., 1967; Арнхейм Р., 1974; Лисицкая Т.С., 1977, 1982, 1984; Резников Ю.А., 1974, Бегак Д.Е., 1979; Сараф М.Я., 1984; Беляев А. А., Новикова Л.И., Толстых В.И.,1989, Марченко Ю., 2000 и др.). Они отмечают, что искусство – вид освоения действительности человеком, имеющий целью формирование и развитие его способности творчески преобразовывать окружающий мир и самого себя по законам красоты.
В работах Б. Лоу (1984) показано, что занятия спортом – такое же искусство, как музыка, поэзия или танец. Автор определяет спортивное состязание как зрелище, отвечающее законам изящных искусств, цель которых в создании или достижении прекрасного.
Специалисты, изучающие данную проблему (Турищева Л.И., 1986; Борисенко С.И., 2000; Плеханова М.Э., 2006; Терехина Р.Н., и др., 2008), отмечают, что эстетическое начало присуще всем видам спорта как проявление совершенства физической природы человека. Однако, в таких видах спорта, как художественная, спортивная, эстетическая, аэробная гимнастика, мера эстетичности максимальна уже в силу определенной направленности правил. Если обратиться к гимнастике, пишет Б. Лоу (1984), то можно увидеть, что это один из тех видов спорта, где "превосходство в эстетике" зачастую предрешает результат.
Данное положение нашло подтверждение в исследованиях трехкратной Олимпийской чемпионки Л.И. Турищевой (1986). Изучая вопросы исполнительского мастерства гимнасток, она показала, что многие спортсменки технически грамотно выполняют сложные соревновательные комбинации, и адекватно оценить их бывает очень сложно. Поэтому большой удельный вес в исполнении приобретает артистизм. И, несмотря на то, что точного определения этого понятия ни в правилах судейства, ни в специальной литературе нет, он "улавливается" тренерами, зрителями и судьями. В диссертационной работе Л.И. Турищевой (1986) доказана многомерность "артистизма". Она выявила более 30 критериев этого понятия: выразительность, непринужденность, легкость, грациозность, изящество линий, темперамент, музыкальность, передача настроения зрителю, современная техника, школа движений, акцентирование жестов, гимнастическая осанка, индивидуальный почерк исполнения, чистота исполнения, юмор в исполнении, четкость, элегантность, задор, оригинальность, культура движений, эмоциональность, образность, гармоничность, целостность
упражнения, сложность, виртуозность, оригинальность. Но, учитывая процентное соотношение ответов респондентов, автором уточнены наиболее характерные критерии: легкость, непринужденность, грациозность, гимнастическая осанка, выразительность, элегантность, изящество линий, оригинальность, виртуозность, индивидуальность, образность, эмоциональность. Остается очевидным, что и при таком количестве критериев мера неопределенности велика.
Целый ряд исследований, касающихся эстетического аспекта исполнительского мастерства в гимнастике, проведено М.Э. Плехановой (2006, 2009 и др.). Автор выделяет качественные характеристики исполнительского мастерства спортсменов и группирует их по следующим признакам:
– обобщенные (красота, эффектность, зрелищность, гармоничность, художественность, яркость);
– групповые (техничность, выразительность, музыкальность, хореографичность, артистичность, культура движений, виртуозность, школа);
– единичные (динамичность, легкость, ритмичность, амплитудность, точность, пластичность, мягкость, элегантность, четкость, темп, грациозность, изящество, плавность, законченность, слитность, целостность, свобода, чистота, согласованность, рациональность).
В работе М. Э. Плехановой (2006) дается следующая трактовка артистичности – это двигательная деятельность, отличающаяся искусством исполнения, художественным вкусом.
Специфика проявления артистичности в гимнастике имеет свои особенности. Артистизм понимается как совершенство, законченность, выразительность, изящество, самобытность выполнения движений и упражнения в целом. В соответствии с правилами соревнований в технико-эстетических видах спорта, ошибками в проявлении артистичности являются недостаток легкости, уверенности, элегантности, неловкие, угловатые движения, незаконченное, натянутое исполнение, оставляющее плохое впечатление.
Обращаясь к данным литературы, удалось установить, что ряд понятий являются синонимами. Например, в словаре С.И. Ожегова (1953, 1990) понятие "элегантность" трактуется как изящный, изысканный, а понятие "грациозный" – изящный в движениях, стройный. Становится очевидным, отмечает Л.И. Турищева (1986), что "элегантность" в той или иной мере включает все эти понятия и поэтому может быть включена в число критериев артистизма.
Следующее понятие, которое, по мнению большинства специалистов (Кафарова Т.Г., 1969; Эльяш Н., 1970; Чернова Н.Ю., 1970; Хоуш Г., 1977; Плеханова М.Э., 2004, 2005 и др.) является составляющим артистизма – "образность" – это сюжетный ход, композиционно-ритмическая структура произведения.
Однако, авторы высказывают мнение о том, что образность создается с помощью выразительности. Понятие "выразительность" существует в любых областях искусства (литература, музыка, живопись, архитектура, кино, театр, спорт и т. д.).
В современной научно-методической литературе термин "выразительность" в различных искусствах трактуется по-разному. Главный критерий выразительности – гармоничность. Выразительность проявляется статично и динамично. Статическая выразительность присуща живописи, архитектуре, литературе; динамическая – балету, танцу, музыке, спорту и т. д. Выразительность исследуется как качественно, так и количественно. Качественные оценки позволяют выявить уровень развития выразительности в различных областях деятельности, а количественные – как выразительность влияет на двигательное действие в различных условиях, и кроме того более объективно оценить уровень выразительности спортсмена.
Проявление двигательной выразительности схоже с проявлением выразительности речи. Например, чтобы художественно украсить слово, в литературе используют приставки, суффиксы, аффиксы. Так, одно и то же слово путем добавления к нему приставки, суффикса, преобразуется, а иногда – изменяет смысл: головка, головушка, головенка; или порядок – беспорядок; деятельность – бездеятельность и т. д. Точно так же, проявляется и двигательная выразительность. Одно и то же движение посредством небольших стилизующих деталей может видоизменяться в зависимости от способов его выражения. Например, элемент балета или танго, гимнастики, акробатики и т. д. под музыку разного характера, выполняется по-разному. Главная задача двигательной выразительности – правильно и наиболее ярко отражать характер музыкального произведения, но при этом демонстрировать технику элемента на высоком уровне. В художественной гимнастике к выразительности предъявляются особенно высокие требования, так как спортсменка должна стремиться не только к проявлению в движениях эмоционального переживания и передаче его через прекрасную пластическую форму, но и быть готовой к образному решению всей соревновательной композиции. (Вербова, З.Д., 1968).