Схожий образ можно встретить на автопортрете художника Феликса Нуссбаума с женой. Эта картина была написана в трагическое время: художника как еврея должны были отправить в концентрационный лагерь. При этом у него еще была возможность бежать и спастись, но жена не хотела покидать город. На картине она наступает ему на ногу. В итоге обоих супругов отправили в Освенцим, откуда они уже не вернулись....
В отличие от женщины на картине, дама в черном также боса, т.е. она пытается продемонстрировать свою близость Шуту, но в действительности стремится помешать ему.
Лихорадочно протанцевав свои последние безумные па, карнавальная толпа растворяется без следа. В зале остаются лишь четверо - Пророк, Шут, праведный христианин и "сомневающийся", который сделал-таки свой выбор. Мэй спускается вниз по лестнице, где его ждут Дикон и Тэйлор. На секунду он встает между ними, и в этот момент на его месте появляется Фредди.
Медленно уходя, Мэй поднимает на прощание лютню и взмахивает рукой, благословляя Шута на дальнейшую борьбу и прощаясь с ним. Зала вновь наполнена веселящимся сбродом, но он не может остаться там навсегда, у него другая миссия. И Пророк уходит, подбадривая Меркьюри и напоминая ему о его миссии - помни, ты должен, на тебя это возложено. Помни, что ты и сам смертен, и с тебя спросят за все сделанное и не сделанное. Не подведи Того, Кто оказал тебе доверие.
И хотя кажется, что его приход ничего не изменил, это не так. Шут уже не один. Кто-то услышал весть Пророка, и кто-то понял, о чем вещал разряженный в алый костюм весельчак. В финале клипа девушка, которая в начале легкомысленно убегала на свидание с очередным придворным, робко подбирается к Шуту и, пока ряженые кланяются невидимой публике, протягивает к нему руку.
И значит все было не напрасно.
Не менее серьезным христианским видеоклипом, снятым в 1984 году, является "I Want То Break Free" ("Я хочу вырваться на свободу", авт. Дикон). Да, тот самый, обвиненный в гомосексуализме и разврате и запрещенный в США, вызвавший всеобщий взрыв ненависти и истерии.
Сам текст говорит о желании вырваться на свободу, преодолеть рутину повседневности, жить так, как человек хочет. Песню воспринимали и как лирическую, а в ряде третьих стран она стала песней протеста, в ЮАР превратившись в неофициальный гимн Африканского национального конгресса.
Совсем иное значение она приобретает в видеоклипе.
На первом, шутливом уровне этого видео группа предстает в женских одеждах, пародируя персонажей популярного "женского" телесериала "Coronation Street". Фредди, выступающий в роли замученной домохозяйки с пылесосом, мечется по кухне и поет о желании вырваться на свободу от надоевшей семьи и быта. Актеры дали ей еще одно толкование: поскольку речь идет о мыльной опере, они восприняли ее как намек на несчастную участь артистов, вынужденных годами сниматься в бездарных, сводящих с ума телесериалах и мечтающих вырваться из них. В целом все понятно, и остается только пожалеть извращенцев, истолковавших клип с точки зрения собственной испорченности.., но Фредди открывает кухонную дверь, и открывается второй уровень видеоклипа.
Фредди и его коллеги предстают в своем настоящем виде. Полуобнаженный Фредди стоит на ступеньках в полутемном подземелье - шахте, окруженный толпой. Только Фредди и его группа освещены и похожи на людей, остальные стоят во мраке и напоминают тени. У людей из толпы не видно лиц, только слабо светятся лампочки на их шахтерских касках. Над всей группой расположен странной формы черный четырехугольник. Фредди поет:
Я полюбил, я впервые полюбил,
И я знаю - на этот раз это серьезно.
Я полюбил, да,
Бог знает, Бог знает, я полюбил!
Подземелье - это ад, или, если говорить точно, Аид - античное царство мертвых. Люди-тени - это души мертвых: именно в виде теней они согласно греческой мифологии бродят по Аиду. Фредди снова предстает в образе Меркурия-Гермеса - проводника душ и посредника между миром богов и людей, живых и мертвых.
У древних греков были крайне пессимистичные представления о загробной жизни. Души умерших были обречены на блуждание по мрачному и темному Аиду, вечную муку без какой-либо надежды. Таким образом, страдающие души во главе с Меркурием говорят о своем желании вырваться из этого кошмара и освободиться от мрака смерти. Одновременно сцена означает "ад души" - муку, которую испытывает живой человек без надежды и связи с Богом (люди, бредущие во тьме, - распространенный в современной культуре сюжет), а также стремление вырваться из "ада повседневности".
Странный четырехугольник - это христианский знак, часто используемый на православных иконах. Внутри него помещают ромб, а в ромбе - фигуру Иисуса Христа. В видеоклипе знак черного цвета, а не красного, как на иконах, и в нем нет Христа. Значит, это ад до сошествия туда Иисуса.
В целом соглашаясь с античной концепцией Аида, христианство говорит: так действительно было, но до прихода в мир Иисуса Христа. Христос своим приходом в мир, крестной мукой и воскрешением восстановил нарушенную связь между Богом и людьми, даровав им вечную жизнь. Победив смерть и сойдя в ад, Он освободил души всех праведников, что находились там от Адама, и забрал их в Царствие Небесное (в Библии об этом сказано: "Смерть, где твое жало? Ад, где твоя победа?"). С этого момента у каждого человека есть возможность избежать ада и смертности и воссоединиться с Богом. Возвращаясь к четырехугольнику - он в сочетании с ромбом и фигурой Христа часто изображался на иконах "Сошествие во ад". Черный он потому, что в сцене "Аид" Христа еще нет, и потому фигура не окрашена. Души в Аиде ждут Христа, Его воскрешения и Сошествия.
В следующем кадре Фредди появляется в другой комнате подземелья-Аида на фоне "медных врат" - символа сокрушенных Христом смерти и язычества. Меркурий легко переходит границу, которую не может перейти вся страдающая в подземелье толпа. Он подходит к белому прямоугольнику, символизирующему небеса, рай. Фредди обегает прямоугольник и бросается прямо в него - символ прорыва спасенной души в Царствие Небесное. При этом он распевает многозначительные строчки:
Это странно, но это правда -
Я не могу сопротивляться твоей любви.
Но мне надо быть уверенным, когда я выйду за порог.
О, как я хочу вырваться на свободу...
О, как я хочу вырваться на свободу...
Слова "когда я выйду за порог", "я не могу сопротивляться твоей любви", "я хочу вырваться на свободу" с таким видеорядом приобретают совсем иное значение - спасение души, избавление ее от ада и смерти, посмертное воссоединение с Богом.
Белый прямоугольник падает, и начинается третий уровень видеоклипа - так называемая "балетная сцена". Фредди предстает в облике Фавна из знаменитого балета "Послеполуденный отдых Фавна". Этот десятиминутный балет на музыку Клода Дебюсси был поставлен в Париже в 1912 году и произвел революцию в балетном искусстве. В роли Фавна тогда выступил Вацлав Нижинский. Именно "под Нижинского" Фредди стилизовал свой костюм и сбрил усы. В балете Фавн, отдыхающий у ручья на камне, играет на свирели. Поза его неподвижна. Появляются нимфы. Фавн кидается к ним. Все разбегаются, кроме одной. Фавн преследует девушку, настигает ее. Она опускается на одно колено и прижимает руку к сердцу. Фавн соединяет руку девушки со своей. Приходят нимфы и уводят свою подругу. Фавн прижимает к лицу оброненное нимфой покрывало и в страстном порыве ложится на него. Затем возвращается к камню, садится на него и принимает ту же неподвижную позу, как и в начале балета. Но он уже не тот - любовь к девушке пробуждает в нем человеческие чувства, и он не сможет быть безмятежным лесным зверьком. Нижинский сумел передать это перерождение Фавна, заменив его звериные жесты на человеческие.
Античный миф, в котором Фавн соблазнил нимф игрой на свирели и совратил их, в балете приобрел совсем иное значение - преодоление звериного начала через любовь.
Тогда, в 1912 году, "Послеполуденный отдых Фавна" был безосновательно обвинен парижскими ханжами в непристойности. Еще худшие обвинения достались балетной сцене из "I Want То Break Free" - ее, как водится, обозвали гомосексуальной.
Меркьюри почти ничего не оставил от номера Нижинского, кроме костюмов, сцены на камне и музыкальных ссылок из Дебюсси. Но даже сцена на камне выглядит совсем иначе, чем в балете. Фавн у Меркьюри очеловечен по сравнению с Фавном Нижинского. У него нет рогов, он задумчив и печален. Фавн не пытается кого-либо соблазнить своей свирелью. Он равнодушно протягивает свирель двум мужчинам и двум женщинам у камня. Они борются за добычу. Сам он устремляет задумчивый взгляд на небо.
Символ Фавна (греч. Пан) - козлоногий лесной божок, покровитель пастухов, соблазнитель нимф. В античной мифологии Пан считался еще и победителем титанов, символизирующих зло. В поздней античности грубый образ Пана был облагорожен. Он стал ассоциироваться с Логосом (речью), поскольку отцом как его, так и Логоса, считался Гермес, и с двойственной природой человека - его духовным и животным началом, Добром и Злом внутри него, так как Пан верхней частью тела похож на человека, а нижней - на козла. Греческие философы обыгрывали имя Пана и греческое слово "пан" - "все". Сократ в диалоге Платона "Кратиль" (V в. до н. э.) так объясняет символику Пана:
"Пан - двусущный сын Гермеса. Речь (Логос) все (пан) обозначает и все вращает... а также она двусущная - правдива и лжива. Правдивое естество и гладко, и божественно, и обитает в вершинах с богами, лживое же внизу, среди толпы, будучи косматым и козловидным (трагикон), там везде пребывает большая часть мифов и вымыслов... Речь (Логос) будет пастухом Паном, двусущным сыном Гермеса, сверху гладким, снизу косматым и козловидным, а стало быть, Пан, раз он сын Гермеса, будет либо Логосом, либо братом Логоса...".
Фавн символизирует человека, начинающего преодолевать свою звериную сущность. В следующем эпизоде Фавн и его спутники набрасываются на гроздья винограда, разложенные на камне, и пытаются ухватить его ртом. Виноград - древнейший символ вечной жизни, духовности, возрождения и бессмертия. Он являлся символом посмертного спасения души в погребальном искусстве, его изображали в Древнем Египте как знак воскресшего Осириса и на зороастрийских оссуариях. В христианстве виноград и виноградное вино символизировали возрождение души в Боге. Вино использовалось в обряде причащения как Кровь Христова. В Евангелии от Иоанна Христос сравнивается с виноградной лозой: "Я есмь лоза виноградная, а отец мой - виноградарь" (15:1). Поэтому виноград в видеоклипе едят ртом, что символизирует духовное окормление, причастие. Как известно, во время обряда причащения причастие вкладывает в рот священник, что символизирует духовную пищу, полученную прямо от Бога, поэтому руки при этом обряде положено складывать или скрещивать. Виноград также символизирует крестную смерть Иисуса Христа, а поедающие виноград люди как бы принимают жертву Христа, причащаясь ему. Камень - древнейший символ смерти, и то, что виноград лежит на камне, означает преодоление смертности. Это также может быть аллегорической иллюстрацией слов Иисуса Христа из Евангелия от Матфея: "Ия говорю тебе: ты, Петр, и на сем камне Я создам Церковь Мою, и врата ада не одолеют ее" (16.18).
Далее Фредди-Фавн лежит на спине, скрестив руки, и выстроившиеся в шеренгу люди передают его друг другу. Параллельно шеренге идет мужчина, который волочит за собой двух женщин с распущенными волосами. Символика несколько жуткая - нетрудно догадаться, что речь идет о смерти, похоронах. Фредди скрещивает руки так, как это делают в зороастрийском похоронном обряде. Люди несут тело, а рядом движется семья. У женщин распущены волосы, как положено на Востоке при проявлении горя. Смерть персонажа Меркьюри иллюстрирует знаменитую античную фразу "Умер Великий Пан".
Согласно преданию, изложенному Плутархом, в 33 году на греческом торговом корабле люди услышали невидимый голос, возвестивший: "Умер Великий Пан". Император Тиберий воспринял этот случай как небесное знамение и созвал философов и астрологов, приказав им дать истолкование странной фразы. В будущем христианские богословы считали это знаком конца античной эпохи, смерти язычества и прихода христианства. Таким образом, это скрытый гимн наступлению христианства и победе над смертью.
Эпизоды, в которых Фредди летит и ползет по мостику из тел, символизирует так называемые посмертные мытарства души, красноречиво описанные как в христианской, так и в зоро-астрийской духовной литературе; мостик из тел грешников упомянут в "Божественной комедии" Данте (Книга "Ад"). Наконец, он появляется в компании странной девицы, обнимает ее сзади, глаза его прикрыты, на лице - блаженство. Христианские символы, плавно перешли в зороастрийские: Фредди обнимает Даэиу - девушку, встречающую душу праведного зороастрийца у входа в рай. Душа, наконец, "вырвалась на свободу", достигнув посмертного блаженства.
Сюжет снова возвращается на "первый уровень". Домохозяйка в ужасе мечется по кухне, крича: "А жизнь проходит", - и это ужас женщины, единственная жизнь которой проходит в бесконечных бытовых хлопотах. Смерть приближается, а что она видела, кроме кухни и ванной? Заканчивается клип сценой из "Аида" - стоя среди теней на фоне все того же черного четырехугольника, Фредди скрещивает руки над головой и "сигналит", распевая: "О, как я хочу вырваться на свободу". Люди снова ждут спасения - как тысячи лет назад.
Фредди Меркьюри создал трехминутный философский трактат - о смысле жизни и смерти, о свободе и спасении души, о вере в Бога и желании вырваться из плена пошлости и суеты. Вот почему "I Want То Break Free" подвергся международной травле и был запрещен. Сцена в женской одежде тут ни при чем - это был только повод для придирок. Обратите внимание - вышедший тремя годами позже сольный видеоклип Меркьюри "The Great Pretender", где также использовалось шуточное переодевание в женскую одежду, хотя и обвинялся в гомосексуализме, но не вызвал ничего, даже отдаленно напоминающего истерику вокруг "I Want То Break Free". И это может означать только одно: те, кто стоит за травлей этого видеоклипа, в отличие от большинства зрителей, поняли его правильно, и его смысл им очень не понравился.
* * *
В 1986 году "Queen" выпускает альбом "А Kind Of Magic", в основу которого вошли песни к фантастическому фильму "Горец" ("Highlander"). "Горец", в отличие от "Флэш Гордон", пользовался огромной популярностью и стал культовым молодежным фильмом 80-90-х годов. Музыка "Queen" способствовала успеху фильма не меньше, чем актерская игра Кристофера Ламберта и Шона Коннери, спецэффекты и битвы на мечах. Сотрудничество "Queen" и авторов фильма было более чем успешным. Режиссер "Горца" Рассел Малкахи, также режиссировавший видеоклип "Queen" "А Kind Of Magic", говорил, что у него даже сомнений не было в выборе группы - он знал, что только "Queen" с ее потрясающим чувством образа способна написать ту музыку, которая нужна для фильма. В свою очередь, члены "Queen" с восторгом отзывались о Малкахи и о его работе. Меркьюри и Мэй говорили в своих интервью, что "Горец" - замечательный и очень серьезный фильм. Особенно хвалил "Горца" Меркьюри: он говорил, что фильм произвел на него огромное впечатление. Это неудивительно - его парсий-ская душа не могла не откликнуться на дуалистическую идею "Горца".
Грегори Уайден, студент-филолог и автор рассказа "Горец", вряд ли был знаком с зороастрийской культурой - он брал за основу фольклорные предания Европы. Тем не менее, "Горец" получился фильмом с ярко выраженной зороастрийской идеей. В основе сюжета - вечная борьба сил Добра и Зла, выраженная в образах двух бессмертных воинов - Коннора Маклауда и Кар-гана. Двоим им нет места на этой Земле. Они боролись века назад и будут бороться всегда. Но так не будет вечно - рано или поздно они сойдутся в последней битве за Награду, и тогда останется только один, и он получит власть над миром. В конце фильма победивший Маклауд остается на Земле, и это соответствует именно зороастрийской концепции "последней битвы". Зороастризм полагает, что после поражения Ахримана жизнь на Земле продолжится - восстановится Золотой Век, мир очистится от зла и скверны, и воскресшие праведники будут наслаждаться вечной и счастливой жизнью. Герой, получив в наследство мир, должен отныне править им с добром и справедливостью...
Альбом начинается с созданной еще в 1985 году песни-проповеди "One Vision", написанной для фильма "Железный орел".
Снятый на эту песню видеоклип начинался с цитаты из "Bohemian Rhapsody" - музыканты появляются в той же молитвенной позе. В ту же минуту изображение трансформируется, и группа предстает десять лет спустя. Это не просто шутка - в духовном отношении "One Vision" перекликается с шедевром "Queen" десятилетней давности. Раздаются странные, инфернальные звуки (при убыстрении можно услышать "God works in mysterious ways" - "Пути Господни неисповедимы"). Камера фиксирует студию и находящихся в ней четырех музыкантов. Все расплывчато, словно за ними наблюдают существа из иного мира. Через мгновение включается музыка, марево исчезает, как будто музыка разогнала некое наваждение, Фредди запевает свою воинственную песню:
Один человек - одна цель - одна миссия.
Одно сердце - одна душа - одно объяснение.
Одна вспышка света - да, один Бог, одно видение.
Одна плоть - одна кость - одна истинная религия.
Один голос - одна надежда -- одно настоящее решение.
Текст откровенно антиэкуменистический. Вопреки модной идее, что все религии равны, только все они по-разному понимают Бога "Queen" говорит: существует только один Бог и одна истинная религия (в раннем варианте "one God religion" - "одна Господня религия"). И настоящая религия та, которая говорит о едином Боге и верит в единственную человеческую жизнь. Вопреки модным на Западе восточным идеям о переселении душ, "Queen" отстаивает идею единственной человеческой жизни в одном теле (одно тело - одна душа - один Бог - одна истинная религия) и утверждает, что только одна религия - та, что истинна, - способна дать человеку все ответы на его духовные вопросы (только одно объяснение). Сказать такое в 1985 году на экуменистическом Западе - уже большая смелость. Но "Queen" на этом не останавливается:
Нет виноватых - нет правых,
Я скажу, что нет ни черного, ни белого!
Нет крови - нет пятен.
Все, что нам нужно, - единое видение мира!
"Queen" окончательно нарушает табу. Меркьюри посягнул на самое святое в неоязычестве - идею, что все в этом мире относительно, расплывчато (начало клипа намекает, откуда приходят в мир людей эти идеи). Нет абсолютной истины, нет ни Добра, ни Зла, ни правды, ни лжи, ни черного, ни белого, ни Бога, ни дьявола. Меркьюри говорит: если нет ни правых, ни виноватых, значит, все правы и никто не виноват? Если спуталось само понятие черного и белого, значит, позволительно любое преступление, любой грех? Значит, нет убийства, нет крови, нет пятен? Он не принимает этой дьявольской философии, говоря: необходимо единое видение мира, единое понятие о Добре и Зле.
Далее Фредди цитирует кусок из знаменитой проповеди Мартина Лютера Кинга, и в эту минуту его голос достигает наивысшего напряжения: он даже не поет - он воет, как молодой волк:
У меня была мечта,
Когда я был молод - сладкая иллюзия,
Луч надежды и единства,
И видение единого прекрасного союза.
Но дует холодный ветер,
И льет мрачный дождь.
Посмотри, что они сделали с моей мечтой!
Так протяните же мне руки, обратите ко мне свои сердца!
Я готов!