Пиратство – неофициальный термин, означающий умышленное копирование (тиражирование) и продажу (распространение) любых товаров без разрешения правообладателя с целью материального обогащения.
Такие действия являются абсолютным злом для производителей любых материальных изделий , поскольку мало того, что копии (для уменьшения себестоимости) выходят всегда хуже оригинала, так еще и владельцы патентов не получают с этого ни гроша.
В отношении же медийных продуктов ситуация не столь однозначна: при цифровом копировании (с сохранением размера файла) качество продукта не страдает, а широкое распространение его дает рекламу автору продукта.
И если авторы и производители кинокартин, книг и пр. страдают от этого абсолютно (поскольку они могут зарабатывать только с их продажи), то в отношении начинающего артиста, как говорится, могут быть варианты.
Причин несколько.
Современная песня (как продукт) имеет ничтожную цену (за исключением тех, что стали безусловными шлягерами или хитами). Иными словами, "благодаря Интернету" большие деньги, потраченные на покупку слов, музыки и саму запись (от 15 000 до 1 000 000 руб.), невозможно вернуть, продав песню (как на физическом носителе, так и в виде файла).
До наступления цифровой эпохи артист записывал диск, передавал права звукозаписывающей компании и… начинал записывать следующий! Компания тиражировала диски, продавала их и выплачивала гонорар всем заинтересованным сторонам. Концерты же (при такой схеме) служили лишь поддержкой продажи дисков и проводились массово именно после презентации нового альбома для "визуализации" образа артиста (причем выступления допускались даже под плюсовую фонограмму!).
Позднее для этой же цели стали широко использовать видеоклипы.
Сейчас ситуация изменилась радикально: заработать можно лишь концертными выступлениями!
Однако, чтобы публика пришла на концерты, необходима известность – как самого артиста, так и его песен. Иными словами, собрать зал можно лишь в том случае, если песни широко ротируются на радио (в идеале – звучат "из каждого окна или автомобиля"), а рингтоны хорошо продаются.
А чтобы они звучали везде, кроме радио, необходима их широкая доступность… Понимая это, артист решает распространять песни бесплатно, лишь бы они побыстрее "накрыли страну"! А поскольку его сайт (откуда их можно скачать) не настолько популярен, как хотелось бы, он решает обратиться к тем, кто уже давно и широко занимается распространением таких продуктов…
Поместив свои песни на суперпопулярные сайты с миллионной посещаемостью, артист обеспечит их широкое распространение. К сожалению, не у всех владельцев таких сайтов есть договоры с правообладателями, однако некоторые артисты всё равно пользуются их услугами…
Подробно описывать ту платформу, на которой они действуют, и их ответственность перед законом в мои планы не входит: мне важно, чтобы у начинающего артиста не возникло проблем с законодательством в этой области.
Если артист является владельцем имущественных прав на песни, у него не будет проблем с их распространением лишь в том случае, если он одновременно автор музыки и слов песен. В противном случае ему необходимо согласовать их распространение с автором (-ами) музыки и слов.
И только если они дают письменное согласие на бесплатное распространение песен (например, с целью собственной рекламы), артист может делать это от своего имени.
А т. н. пираты могут распространять их от своего. Только артист к этому будет уже не причастен…
* * *
Перед этой главой предисловия не будет. Всё ясно из названия.
Глава 21
Что же дальше?
• Новый артист
• Штурм вершин
• Способы обретения востребованности
И вот наконец начинающий исполнитель сделал всё необходимое для того, чтобы стать артистом:
– определился с музыкальным стилем и направлением работы;
– научился красиво и совершенно исполнять песни со сцены;
– создал отличный сайт и наполнил его интересным контентом;
– подобрал себе единомышленников (команду);
– результативно занимается собственным продвижением;
– заключил договор с концертным агентством;
– дает первые выступления.
Буду надеяться, что в чём-то из этого ему помогла моя книга.
Но что же делать дальше?
А дальше – становиться полноценным артистом! Убивать в себе обывателя в повседневном поведении, прививать артистизм в поступках…
Раскованность, открытая миру и любви душа, уверенность в себе, доброта и отзывчивость, порядочность и благородство позволят ощущать прилив творческих и душевных сил для создания новых медийных продуктов!
Фатальная ошибка начинающих артистов состоит именно в… ощущении себя начинающими артистами; и это в лучшем случае! В худшем – многие считают себя теми же обычными людьми, которыми они были до того, как ощутили потребность в творчестве.
В результате создается порочный круг: артист считает себя никем и ничем и ведет себя в обществе именитых людей соответственно. Специалисты, видя это, относятся к нему ровно так, как он того заслуживает своими действиями. А это, в свою очередь, сказывается как на количестве приглашений выступить, так и на цене за выступления…
Хуже всего, когда начинающий артист "растет" на виду у всего медийного сообщества. Старшее поколение, помня его еще совсем "зеленым", зачастую просто психологически не готово общаться с ним на равных; и такому артисту приходится ждать (порой десятилетие!), когда он сам займет его место и просто некому будет напоминать о "мокрых штанишках".
Проблема "отцов и детей" будет актуальна до тех пор, пока существует человеческий род: родители никогда не общаются с детьми на равных (даже если те достигли мировой славы, а они остались простыми тружениками). Да, могут уважать и восхищаться, но они видели то, чего не видел никто другой: "мокрые штанишки".
Но будут ли дети благодарны им за это? За то, что родители отдали им себя целиком? За то, что дети стали такими, какие есть сейчас? И да и нет.
Скорее, они будут отдавать родителям дань уважения; заботиться, помогать, но… Идти по жизни с людьми, которые меняли им подгузники, они не будут.
Та же самая ситуация наблюдается во взаимоотношениях продюсера и артиста. Продюсер, "вскормивший с ладони" и взрастивший артиста, видел всякое: его бедность и неустроенность, истерики со швырянием вещей и желанием "бросить всё к чёрту", ночные слёзы. Он помнит и свое озлобление, вызванное его неадекватным поведением, приводящим в итоге либо курьезам, либо к скандалам.
И вот тогда, когда артист наконец вырастает и мир вокруг него меняется, становясь подобострастным и заискивающим, остается только один человек, который не видит в нём звезду. Тот, кто стирал его "грязные штанишки". Надо ли говорить, что от такого человека артист постарается избавиться? Иногда "развод" происходит мирно, иногда со скандалами и подключением желтой прессы.
Впрочем, продюсеры на то и продюсеры, чтобы знать об этом; многие заранее "стелют соломку": оформляют все права на песни, клипы и сценический псевдоним на себя. В случае расставания с таким продюсером артисту приходится начинать всё с нуля.
Единственным выходом из подобных ситуаций станут действия, которые начинающему артисту нужно совершить задолго до того, как он станет знаменитым. Впрочем, это даже не действия, а действие: он должен вырасти самостоятельно.
Сиротой. Без родителей. Сам стирать себе штанишки. Рыдать в подушку в одиночестве. Бить посуду, а потом сам же ее и склеивать. Получать от судьбы удары по щекам наотмашь, но не рыдать в чужую жилетку: ее просто не должно быть! Впрочем, и сам мир для него будет чужим: ему не хочется смотреть на такого…
Миру нужен новый артист: сильный, харизматичный, уверенный в себе, не знающий усталости и боли. Супермен, которого боготворят и по которому можно, что называется, зафанатеть.
Только такого артиста примет медийное сообщество; и только вокруг такого артиста начнется "броуновское движение" из агентов, посредников и прочих сержантов и прапорщиков шоу-бизнеса…
– Ну довольно пафосных речей! – воскликнет иной нетерпеливый исполнитель. – Я всё понял, я хочу расти самостоятельно, но я не умею стирать свои штанишки, и вообще… Вообще – я бы хотел найти себе воспитателя, только такого, который не будет мне потом немым укором; я не хочу ни с кем "разводиться"! Пусть он научит меня, как войти в этот мир "тертым калачом"! Научит, а потом… куда-нибудь денется, пропадет… Такое возможно?
– Конечно. Читаем далее.
Новый артист
…Многие начинающие артисты порой демонстрируют такие вокальные способности и артистизм на сцене, что при наличии доброго шлягера вполне могут занять свое место в ряду востребованных исполнителей!
Особенно если этот шлягер окажется настолько "добрым", что довольно резко выведет артиста из небытия. И артист внезапно поймет, что его статус звезды отныне распространяется не только на сценические выступления, но и на жизнь вне сцены… А жизнь эта будет весьма отличаться от жизни обычных людей и, главное, поведения их в той или иной ситуации.
Так стоит ли ждать, когда это событие произойдет – шлягер начнет литься из радиоприемников? И не лучше ли заранее подготовиться? Например, с ближайшего понедельника представить себе это! Представить – и начать жить и действовать так, как живут люди, профессия которых – артист.
Скажем, утро понедельника можно начать с просмотра фотографий артистов вне сцены. Вот артист идет по гостиничному коридору, а рядом с ним – его сопровождающие. Артист в повседневной одежде. Как определить, кто есть кто? Ответ прост.
Артист во всей группе, скорее всего, окажется единственным, кто смотрит прямо на того, кто, так сказать, хочет стать.
А это значит, он смотрит в камеру, работает на камеру, как говорят в таких случаях. Одной из привычек профессиональных артистов является поиск глазами гипотетической фотовидеокамеры в местах массового скопления людей, а уж тем более – во время различных мероприятий. Нужно взять это себе за правило.
Затем, стоя перед зеркалом, начинающий артист выбирает ракурсы, в которых имеет наиболее привлекательный вид, и те, которые ему самому противны. Запоминает их и старается использовать только первый вариант во время фотографирования (как подготовленного, так и случайного). Далее – оценивает мимику: во время обычного разговора и смеха, строгую и печальную. Запоминает наиболее привлекательные виды.
Сказанное относится как к женщинам, так и к мужчинам. Женщинам, с одной стороны, сложнее постоянно следить за выражением лица, чтобы во время даже случайного фотографирования выглядеть великолепно, а с другой – проще: большинство женщин от природы умеют, что называется, себя подать. Мужчинам же лучше не "пересаливать лицом" – его излишняя подвижность уместна лишь во время выражения бурных эмоций.
В повседневном общении артисту надлежит быть непринужденным и раскованным; при посещении различных учреждений или предприятий не нужно сидеть перед чиновником (клерком) в положении пассажира метро: ссутулившись и поставив сумку на колени.
Располагаться следует уверенно, но не вальяжно; сумочку лучше повесить на спинку стула, положить на соседний стул или поставить на пол. Не стоит отказываться от предложенного чая или кофе. Если разговор затягивается, а артист курит, можно попросить пепельницу. Нехорошо сидеть покорно, с каменным лицом – следует быть живее, посматривать на часы: это для обычного человека чиновник – царь и бог, а для артиста все они – его публика. В разговоре можно вскользь упомянуть о своей профессии (за исключением случаев, когда это явно неуместно). На немой вопрос – снисходительно улыбнуться: кому надо – те меня знают; нужно дать понять ему (ей), что принадлежность к людям, не знающим такого артиста, говорит о многом.
В любом автомобиле следует всегда садиться на правое заднее сиденье. Если водитель спросит о причине – рассказать о своей профессии и связанном с ней правиле (достав фотографию ему в подарок): артист всегда садится на правое заднее сиденье; на левое заднее – кладутся цветы и прочие подарки, а директор садится на переднее.
А чтобы "директор садился на переднее сиденье", весьма желательно взять за правило ездить в присутственные места вместе с ним; речь не идет о посещении медийных мероприятий: на них присутствие директора является обязательным!
Под присутственными подразумеваются постоянно посещаемые места оказания услуг (парикмахерские, СПА-салоны, тренажерные залы и пр.). Пусть вначале их посетит директор и даст свою оценку качеству работы, чистоте, наличию сертификатов… Ведь посещать их намерен известный артист! Стоит ли говорить о том отношении, которое будет проявлено к нему после этого?!
Следует разработать красивый (но не вычурный) логотип для своего сценического псевдонима (имени).
Его помещают не только на заглавную страницу сайта, но и на все фотографии, которые будут раздаваться. Также желательно выгравировать логотип на личном микрофоне и на обратной стороне сотового телефона.
Всегда нужно носить с собой фотографии! Это могут быть как фотографии студийной фотосессии, так и концертных выступлений. На каждом из них вверху должен стоять логотип, а внизу – название сайта. Фотографии заранее не подписывают: в зависимости от статуса одаряемого можно написать т. н. посвящение (например, "для Андрея"), просто подписать ее или подарить неподписанной.
Если кто-то захочет сфотографироваться, не нужно отказываться; однако своим видом стоит дать понять, что это они фотографируются с артистом, а не он с ними. Не стоит просить прислать фото (даже если рядом богатый и/или влиятельный человек). Пусть лучше они распространяются по соцсетям с комментарием "с певцом (певицей) Y", нежели артист разместит их у себя с надписью "с г-ном (г-жой) Z".
Не следует практиковать фотографирование типа селфи (от англ. selfie , от self – сам, себя) с незнакомыми людьми, если артист не хочет увидеть себя "в кривом зеркале": подобные фото уродуют даже весьма привлекательных людей! Такие панибратские фотографии допустимы лишь с близкими людьми. А лучше – не делать их вообще.
В повседневной одежде желательно придерживаться стиля типа смарт кэжуал (англ. smart casual ) – он наиболее точно будет характеризовать как статус, так и род занятий.
Нарочитое (даже в мелочах) следование моде, выпячивание дорогостоящих предметов гардероба, сложные наряды, требующие особого ухода, предлагаю оставить тем, кого встречают по одежке. Ведь к известному артисту это не относится, правда?
На презентации, вечеринки и прочие гламурные тусовки следует подбирать наряд с таким расчетом, чтобы, с одной стороны, не выглядеть совсем уж белой вороной, а с другой – иметь свой узнаваемый стиль.
Не нужно стесняться экспериментировать! И не только в одежде.
Артист не должен смущаться, что бы ни случилось; любой промах или трагикомическую ситуацию (опрокинул фужер с шампанским на жену мэра; зацепившись за провода, упал на сцене и пр.) следует обращать в свою пользу! Сломавшийся каблук – не повод уходить; можно разуться и, размахивая туфлями, шутливо жаловаться на фирму. Не работает личный микрофон – можно взять клубный и громко сожалеть: "Мой любимый микрофон не работает, и поэтому мне придется (ох!) довольствоваться общим".
Некоторые артисты (на сборных концертах) намеренно производят на сцене действия , направленные на запоминание публикой (выделение среди других выступающих) именно их: "забывают" включить микрофон, хромают, рассказывая об аварии, у певиц "внезапно" ломается каблук и т. д.
Вообще, люди (а не только артисты) по отношению к любой нестандартной ситуации делятся на две большие категории.
Поясню на примере. На вечеринку на открытой веранде ресторана, находящегося на первой линии перед пляжем, все приглашенные пришли в свободной, легкой одежде. И лишь одна дама пожаловала в… купальнике.
Как бы артист поступил на ее месте в этой ситуации?
Сконфузившись, извинился бы и постарался быстро покинуть тусовку?
Остался бы и вел себя так, чтобы всем присутствующим было неловко, что они в одежде, а не в купальных костюмах?
Поступать следует так, как поступил бы артистичный, уверенный в себе человек.
Разумеется, всё вышесказанное относится к действиям артиста во внешнем мире – взаимоотношения с родными и близкими должны остаться теми же! Надменное поведение не будет ни понято, ни принято.
Впрочем, одно отличие будет иметься: реакция на "спой нам что-нибудь". Ведь раньше это происходило часто – у многих есть караоке-системы. И артист никогда не отказывался: домашние праздники, дни рождения коллег, свадьбы друзей… Не стоит отказываться и сейчас. Правда, при одном условии, которого раньше не было. Деньги?..
Нет, сцена . Любитель может петь где угодно: сидя за столом, стоя на одной поверхности (полу) с гостями и даже… лежа в постели. Это его право.
Артист отличается от любителя тем, что не поет (выступает) без сцены.
Сцена – его жизненное пространство и рабочее место; лишь взойдя на нее, можно увидеть публику , а не родственников, друзей или коллег. И именно на этой площадке артист должен отдать всего себя! И обязательно поклониться публике в пояс…
Сцена может быть и чисто символической – вплоть до ковра; важно то, что артист находится на сцене (ковре), а публика – на голом полу. Тогда это будет выступление артиста для публики, а не пение любителя для своих друзей.
Если начинающий вокалист хочет стать профессиональным артистом, любитель пения в нём должен умереть! Или – или. Третьего не дано.
Подобный образ жизни не потребует ни финансовых вложений, ни даже больших усилий: для артистичного, раскованного человека такое поведение является нормой!
Не получается? Не беда – это придет со временем. Важно понять: артистическая профессия – публичный род деятельности; как будет развиваться карьера – ведомо одному Богу. Успех артиста определяет публика; по каким критериям – да по тем же, по каким одним нравится колбаса, а другим – мороженое…
Так вот, если наберется "критическая масса" людей, которым нравится творчество конкретного артиста, раздастся ядерный взрыв!
Но артист – будет защищен от него всесторонней подготовкой (психологической и поведенческой), к своей новой жизни.