Мифология. Для тех, кто хочет все успеть - Э. Сирота 10 стр.

Календарная система майя, а затем и ацтеков, была очень сложной. Она включала в себя несколько циклов: сочетания чисел от 1 до 13 («неделя») и 20 «месяцев», имевших собственные названия. Солнечный календарь с годом в 365 дней состоял из 18 месяцев по 20 дней и пяти «лишних», или «несчастливых», дней. Кроме того, майя пользовались так называемым длинным счетом, который, помимо 20-дневного месяца и 18-месячного года, учитывал 20-летний период (катун); период в 20 катунов (бактун) и так далее. В итоге же получался регулярно повторявшийся 52-летний цикл.

«Смерти нет. Есть только переход между мирами»

Когда календарь майя был расшифрован, оказалось, что его огромный – в тысячи лет! – счет обрывается на дате 2012. Это дало повод части наших современников считать, что этот год принесет конец света. Но, к счастью, они ошибались.

И вряд ли кто теперь скажет нам, почему счет календаря майя был прерван именно на этой дате.

Он [Кортес] приказал индейцам бросить своих идолов. И здесь было не меньше политики, чем стремления обратить в свою веру, поскольку разрушение символов унаследованной от отцов веры подрубало самые корни уверенности индейцев

Долг крови

Космогонические мифы Мезоамерики неразрывно связаны с миром природы, с постоянно повторяющимся мотивом рождения и смерти. И человек несет перед богами долг, буквально – долг крови, потому что, согласно верованиям племен, населявших эти земли, самой большой движущей силой обладает именно кровь. И человек обязан приносить богам ее в жертву. Череда гибнущих и возрождающихся миров служит постоянным напоминанием о последствиях пренебрежения этими обязательствами. И более других «прославились» кровавыми человеческими жертвами племена ацтеков…

Великий Пернатый Змей, бог, покровитель наук, искусства, именно он научил племена земледелию, играм, песням и танцам. По одной из легенд, был прибит морем к берегу, был внешне не похож на местное население: светлокож, с красными волосами (возможно, русыми, рыжими). Когда враги опоили его, Кецалькоатль в беспамятстве провел ночь с родной сестрой, после этого он уплыл за море, но обещал вернуться и устроить суд, воздав каждому по делам его. Приехавших в Мексику конкистадоров приняли сперва за предвестников бога

В мифах сотворение и разрушение мира увязаны с календарными циклами, но это была не метафора. Эти циклы использовались для предсказания периодов, которые были особенно опасны для мира и таили высокий риск его гибели.

Смена календарных циклов всегда была самым опасным временем, когда мир становился ареной сражения сил созидания и хаоса.

В конце каждого 52-летнего цикла жрецы Теночтитлана, например, пристально следили за созвездиями, вычисляя, продолжит ли свое существование этот мир или будет уничтожен.

Каждый год в Великом храме рядом со столицей ацтекского государства устраивались торжества в честь Уицилопочтли, бога войны и главы ацтекского пантеона. Рождение этого бога сопровождалось уничтожением (жертвой) его единокровных братьев и сестер. И символически Уицилопочтли словно оправдывал то, что недавно пришедшие племена ацтеков, захватывая новые территории, уничтожали своих «единокровных» братьев-индейцев.

Северная часть Великого двойного храма была посвящена богу дождя Тлалоку, а южная часть служила главным святилищем Уицилопочтли. По свидетельству туземных и испанских источников, здесь часто приносили в жертву пленных воинов. У распростертых на жертвенном камне несчастных вырезали сердца, а их безжизненные тела сбрасывали к подножию ступеней храма. В документах XVI века также есть свидетельства, что южная половина Великого храма символизировала легендарную гору Коатепек, место рождения Уицилопочтли.

• Первая эра («Четыре ягуара»): закончилась истреблением ягуарами племени гигантов, населявших тогда землю

• Вторая эра («Четыре ветра»): завершилась ураганами и превращением людей в обезьян

• Третья эра («Четыре дождя»): закончилась всемирным пожаром

• Четвертая эра («Четыре воды»): завершилась потопом, во время которого люди превратились в рыб

• Пятая эра («Четыре землетрясения»), текущая, должна закончиться страшными катаклизмами

Ацтекский миф о потопе

На протяжении эры Четвертого Солнца, Солнца Воды, люди стали злыми и перестали поклоняться богам. Боги разгневались, и Тлалок, бог дождя, объявил, что намерен уничтожить мир наводнением. Но Тлалоку нравилась одна благочестивая супружеская пара, Тата и Нена, и бог предупредил их о потопе. Он велел им выдолбить изнутри большое бревно, взять с собой два колоса пшеницы – по одному на каждого – и больше ничего не есть, кроме этой пшеницы.

Тата и Нена вошли в полое бревно, взяв с собой два колоса пшеницы. Начался дождь. Когда воды наконец схлынули и Тата и Нена оказались на сухой земле, они так обрадовались, что поймали рыбу и съели ее, забыв о повелении Тлалока. Лишь после того, как они насытились, муж и жена вспомнили приказ божества.

Тлалок появился перед ними и сказал: «Так вот как вы отплатили мне за спасение?» И превратил их в собак. Боги разрушили мир потому, что даже самые праведные люди перестали повиноваться им. Так началась эра Пятого Солнца, в которой мы живем и по сей день.

Тотемный столб, Канада

Окипа – церемония инициации молодых манданов (индейский народ из группы сиу). Художник Джордж Кэтлин (ок. 1832)

Пернатый Змей Кецалькоатль. Иллюстрация из Бурбонского кодекса (XV в.)

Богиня Чальчиутликуэ. Иллюстрация из кодекса Борджиа (XVII в.)

Мифология в современном мире. Они вокруг нас!

Современный мир технократичен, заполнен коробками одинаковых многоэтажных домов, связан оптоволокном Интернета, разговаривает при помощи двух строчек в Твиттере и узнает о себе самом из лент новостных агентств. Разве есть в таком мире место мифу, спросите вы? Ну разве что в виде сказки, рассказанной на ночь ребенку.

Но вы будете неправы. Миф не только сопровождает человечество на протяжении всей его истории, но и все прочнее обустраивается в новом, XXI веке.

От статуи до фрески, от Греции до Руси

Колосс Родосский – одно из семи чудес света (французская гравюра, 1880 г.)

Первые и самые прочные ассоциации, которые приходят в голову при слове «миф», у большинства из нас касаются изобразительного искусства.

Только лишь возникнув, миф сразу стал искать возможность «показать» себя людям.

Не будем говорить о древнейших божествах, изображенных на стенах пещер, но вряд ли найдется человек, который никогда бы не слышал и не видел статуй античных богов и героев.

Статуя Зевса в Олимпии, созданная знаменитым Фидием, считалась третьим чудом света в античном мире. Одна из работ великого Праксителя, Афродита Книдская (350–330 гг. до н. э.) – самое прославленное изображение богини любви в античности. Эта статуя стала первым изображением обнаженного тела в древнегреческом искусстве. Оригинал не дошел до наших дней, но сохранились копии. Также в копиях до нас дошли статуи великого Лисиппа, любимого скульптора Александра Македонского. Поликлет, Мирон, Скопас – список ваятелей, наполнявших храмы Древней Греции изображениями богов и героев, можно продолжать бесконечно.

Статуя Зевса работы Фидия в Олимпии – третье чудо света древнего мира. Была воздвигнута в V в. до н. э. Мраморный Зевс превосходил по размерам все существующие на тот момент храмы. Массивную крышу здания размером 27 на 64 метров поддерживали колонны, выполненные из ракушечника

Римляне оказались достойными наследниками эллинов, и только благодаря тому, что греческие статуи очень часто копировались в древнеримскую эпоху, мы и имеем возможность увидеть их сейчас. Также дети Ромула и Рема унаследовали от греков и развили искусство мозаики: полы и стены многих римских храмов, домов и терм украшали изображения мифологических персонажей («Улисс во время своего путешествия», «Нептун, управляющий колесницей», «Сатир и нимфа» и т. д.).

Средневековье, как мы уже говорили, оказалось для мифологии временем тьмы. И уж конечно, герои, «превращенные» в бесов, не могли быть объектом изображений.

Зато в эпоху Возрождения античная мифология триумфально вернулась на полотна живописцев и в мастерские скульпторов. Леонардо да Винчи (бюст богини Флоры), Сандро Боттичелли (картины «Рождение Венеры», «Весна»), Тициан (картина «Венера перед зеркалом»), Бенвенуто Челлини (статуя Персея), Микеланджело (статуя Давида)…

Зато в эпоху Возрождения античная мифология триумфально вернулась на полотна живописцев и в мастерские скульпторов. Леонардо да Винчи (бюст богини Флоры), Сандро Боттичелли (картины «Рождение Венеры», «Весна»), Тициан (картина «Венера перед зеркалом»), Бенвенуто Челлини (статуя Персея), Микеланджело (статуя Давида)…

Художники XVII–XVIII вв. продолжили эту славную традицию. На античные сюжеты писали картины выдающиеся фламандские, французские, голландские мастера: Рубенс («Персей и Андромеда», «Венера и Адонис»), Ван Дейк («Марс и Венера»), Рембрандт («Даная», «Афина Паллада»), Пуссен («Эхо и Нарцисс», «Нимфа и сатир», «Пейзаж с Полифемом»), Буше («Аполлон и Дафна»), и вновь список будет огромен.

Семь чудес света были списком самых прославленных сооружений архитектуры Ойкумены. Сочинения о Семи чудесах света были популярны в античную эпоху и включали в себя описания самых грандиозных, самых великолепных или в техническом смысле самых поразительных построек и памятников искусства. «Отбор» чудес происходил постепенно, и одни чудеса сменяли другие

Нельзя не упомянуть великолепные работы эпохи прерафаэлитов, например картины Джона Уотерхауса («Сирена», «Психея, открывающая дверь в сад Купидона», «Флора»).

Русское искусство тоже не оставалось в стороне. Выдающийся русский скульптор Ф. Толстой создал замечательный бюст греческого божества сна Морфея, художник К. Брюллов написал некоторые из своих картин на сюжеты античной мифологии («Встреча Аполлона и Дианы», «Сатурн и Нептун на Олимпе»), кисти В. Серова принадлежит известное полотно «Похищение Европы», и кто не знает, как выглядит врубелевский «Пан»?

Однако не стоит думать, что объектом изображения становились лишь античные сюжеты. Каждый народ с каждым новым витком развития искусства стремился запечатлеть своих мифологических богов и героев, примером чему могут служить прекрасные картины былинного – и более позднего – цикла кисти русских художников И. Репина, В. Васнецова, А. Рябушкина, И. Билибина, Н. Рериха, М. Врубеля, да и не только они. Разве можно спорить с тем, что мифология сопровождала нас практически всегда?

«Разница между сюрреалистами и мной заключается в том, что сюрреалист – это я»

Но только ли живопись?

Конечно нет! Мифология была и остается источником вдохновения как в литературе, так и в музыке. На протяжении всего существования литературы мифологические сюжеты и мотивы, образы и персонажи постоянно переосмысливаются и используются.

«В трагедии мы участвуем, комедию только смотрим»

Из мифов в литературу пришли животные-трикстеры (отрицательные культурные герои), и волшебство сказки родом из мифологических чудес, оттуда же пришли сюжеты с героями-оборотнями, и вовсе не обязательно это страшные серые волки, ведь премудрая жена Ивана-царевича в лягушачьей шкурке – тоже оборотень!

«Политика в произведении искусства подобна выстрелу в концерте»

В сказках мы встретим и людоедов, и хтонических демонов, превратившихся в драконов и змеев горынычей, и духов-покровителей героя, который, проходя испытания, совершает, по сути, древнюю мифологическую инициацию.

В архаических героических эпосах мы еще можем встретить мифическое время первотворения, а волшебные качества героев еще могут преобладать над воинскими, чисто человеческими. Но чем ближе к нашему времени, тем больше и больше утрачивает герой мистическую, мифологическую сторону силы, тем больше «вочеловечивается». Ярким примером может служит тот же цикл о короле Артуре и рыцарях Круглого стола, выросший из кельтского эпоса. Это время рождения государств, юных, неистовых и могучих. Роланд еще трубит в волшебный рог, призывая своего сюзерена Карла, но подвиг совершает он сам, Роланд-рыцарь, просто человек.

«В эпоху быстрых темпов художник должен думать медленно»

В эпоху Ренессанса мифология возвращается не только на картины. Как ни странно, активно развивается тема «низшей мифологии», тех мифологических персонажей, которых раннее христианство так успешно демонизировало. В творчестве многих писателей Возрождения мы видим ярко проступающие черты народной «карнавальной культуры», полной пародии, гротеска и праздничного ритуала, вспомним хотя бы Рабле и Шекспира!

«Искусство – это не зеркало действительности, а ее неотъемлемая часть»

На век XVII приходится расцвет библейских тем и мотивов, к примеру у Мильтона («Потерянный рай»); античные же сюжеты постепенно застывают и становятся все более формальными в литературе классицизма. Литература эпохи Просвещения берет из мифологии фабулы, наполняя их совершенно новым философским содержанием. Впрочем, мы помним, что философы этого времени миф вообще не жаловали.

«Все искусство абсолютно бесполезно. Бесполезно, но не бессмысленно – это разные вещи»

Во времена романтизма начала XIX века и в Англии, и в Германии вновь вспыхивает интерес к мифологическим сюжетам. Однако теперь мифология предстает перед нами в крайне вольной, нетрадиционной трактовке, теперь она – инструмент для создания мистической атмосферы. Возникшее в том же веке направление реализма снова уходит от мифа, решительно и далеко, так как тяготеет к социальному описанию и объяснению реальной жизни…

Кажется, что мифу уже не вернуться. Но нет! Модерн конца века – музыка Р. Вагнера, «философия жизни» Ф. Ницше, религиозная философия Вл. Соловьева, символизм, неоромантизм – вновь возрождают к нему интерес, и снова миф жив, и снова предстает перед нами в творческих интерпретациях и обработках.

Комикс (от англ. comic – смешной) – рисованные истории, рассказы в картинках. Комикс сочетает черты таких видов искусства, как литература и изобразительное искусство

Ну а век XX и вовсе выводит мифологию на новую ступень «развития» и осмысления. Роман и драма 1910-1930-х гг., романисты Т. Манн, Дж. Джойс, Ф. Кафка, У. Фолкнер, позднее латиноамериканские и африканские писатели, французские драматурги Ж. Ануй, Ж. Кокто, Ж. Жироду – все они творцы нового, особого «романа-мифа», в котором различные мифологические традиции используются синкретически в качестве материала для поэтической реконструкции исходных мифологических архетипов, привлекая понятия психоанализа К. Юнга. И даже в советской литературе мы можем найти мифологические мотивы, пусть и представленные с совершенно непривычного ракурса (М. Булгаков, Ч. Айтматов, отчасти В. Распутин и др.).

«Искусство – ложь, которая делает нас способными осознать правду»

Есть ли будущее у мифа?

Казалось бы, вот теперь-то миф рассмотрен с самых разных сторон. Что еще могут придумать люди? Разве что повторять и повторять, ведь все новое – это хорошо забытое старое, но все-таки старое… Однако давайте приглядимся повнимательнее.

«Живопись позволяет увидеть вещи такими, какими они были однажды, когда на них глядели с любовью»

Вам знакомо такое слово «комикс»? Разумеется, скажете вы. Это такие смешные картинки, простенькие сюжеты, сброшюрованные в тоненькие книжки, они же для детей! А вот и не только.

В Японии комиксы называются «манга» и имеют давнюю и уважаемую традицию. В той форме, в которой манга существует сейчас, она получила развитие после Второй мировой войны, но корни ее уходят глубоко в раннее японское искусство.

Манга – японские комиксы. Манга, в той форме, в которой она существует в настоящее время, начала развиваться после окончания Второй мировой войны, испытав сильное влияние западной традиции, однако имеет глубокие корни в более раннем японском искусстве

Мангу в Японии читают и дети, и взрослые, она затрагивает сюжеты из всех областей жизни и бывает самых разных жанров: романтика, спорт, приключения, эротика, юмор, ужасы, история, фэнтези… Любой назовет вам с ходу самые известные манги: «Очень приятно, Бог», «Фейри Тейл», «Наруто», «Темный дворецкий». Оборот от издания манги в 2009 году составил более 420 миллиардов иен! По длинным манга-историям, если они пользуются успехом, снимается аниме, создаются видеоигры и множество другой продукции.

Но вдумайтесь, а что это такое, как не новая мифология с новым героем?

А чем, как не новым мифом, следует называть пользующийся огромной популярностью жанр фэнтези? Да, многие книги этого жанра – не образцы высокой литературы, но ведь ему отдали должное такие гиганты, как Клайв Льюис и сам Профессор, Джон Рональд Руэл Толкин, создавший целую вселенную Средиземья, где рождаются, живут и сражаются, встречаются и расстаются, совершают подвиги герои нового мира, со своими богами, хтоническими чудовищами, духами-покровителями, драконами и феями!