Откройте два любых изображения, в одном из них выделите контур какого-либо силуэта, скопируйте и вставьте его во второе изображение. Как нам уже известно, вставляемый элемент появится на втором изображении на отдельном слое.
Убедитесь, что выделен в данный момент именно слой Layer 1 (Слой 1), содержащий в себе вставленный элемент, и выберите пункт Transform (Трансформировать) в выпадающем меню Edit (Редактировать) (рис. 6.24).
Рис. 6.24. Подменю трансформаций
Здесь нам открывается меню, в котором необходимо выбрать тип трансформации.
Scale (Масштабирование) позволяет равномерно и неравномерно масштабировать выделенный элемент. Он заключается в прямоугольный контейнер, на углах и посередине каждой из сторон которого имеются маленькие квадратики – узлы. Двигая узлы, расположенные на середине каждой стороны, мы вытягиваем или, наоборот, стягиваем изображение. Двигая угловые узлы, мы его непосредственно масштабируем. Для равномерного масштабирования – без изменения пропорций элемента – необходимо нажать кнопку Shift на клавиатуре и, держа ее, двигать угловые узлы. На панели опций у этого вида трансформации, как и у всех остальных видов, действуют те же параметры, что и при трансформации выделения. Окончив трансформацию объекта, необходимо нажать кнопку с галочкой на панели опций либо Enter на клавиатуре.
Rotate (Вращать) позволяет поворачивать элемент на заданный угол. Элемент также заключается в контейнер с узлами, но, работая с любым из узлов, мы уже непосредственно поворачиваем объект. Объект вращается вокруг центра – небольшого перекрестия, расположенного в геометрическом центре контейнера. Это перекрестие можно подцепить курсором и вынести в любую часть изображения, даже за пределы трансформируемого элемента. Тем самым мы изменим месторасположение центра, вокруг которого будет вращаться элемент.
Skew (Скос) при работе с узлами позволяет соответственно скашивать, наклонять элемент. Наклон происходит при работе с узлами, расположенными на серединах сторон, скос – с угловыми.
Distort (Искажение) дает возможность свободно искажать форму элемента, работая с узлами. При помощи данной трансформации, примененной к угловым узлам, можно даже нарушать прямоугольную форму контейнера.
Perspective (Перспектива) – сходный с предыдущим вид трансформации. Отличается тем, что здесь влияние на определенный угловой узел зеркально распространяется на узел, расположенный на этой же стороне контейнера напротив.
Далее у нас идут трансформации, которые не нужно настраивать после их применения. Они действуют исключительно в соответствии со своим названием.
Rotate 180 (Повернуть на 180 градусов) поворачивает элемент на 180 градусов.
Rotate 90 CW (Повернуть на 90 градусов по часовой) и Rotate 90 CCW (Повернуть на 90 градусов против часовой) также соответственно с названием поворачивает элемент на 90 градусов по часовой стрелке либо, наоборот, против.
Flip Horizontal (Обратить по горизонтали) и Flip Vertical (Обратить по вертикали) позволяют зеркально отображать элемент по горизонтали или по вертикали соответственно.
Во время работы над трансформацией элемента обратите внимание на панель опций (рис. 6.25).
Рис. 6.25. Панель опций во время трансформации элемента
Здесь мы можем указать точные значения некоторых преобразований.
Прежде всего параметры X и Y позволяют указать точные координаты текущего элемента на изображении. При помощи них также мы можем просто передвигать выделенный элемент по изображению на определенное расстояние.
Параметры W (Ширина) и H (Высота) позволяют задать точное процентное соотношение элемента оригинала и его масштабируемого варианта. Если мы введем значение 200 % в обоих параметрах, то ширина и высота элемента увеличатся вдвое. Для того чтобы закрепить пропорции элемента, необходимо нажать кнопку с изображением скрепки посередине, между этими параметрами. Теперь увеличение одного из них приведет к пропорциональному увеличению другого, и наоборот.
Далее находится параметр угла наклона элемента. Здесь мы можем задать точный угол наклона. Затем располагаются параметры H (По горизонтали) и V (По вертикали), позволяющие точно указать степень скоса элемента.
По окончании выполнения преобразований необходимо нажать кнопку с изображением галочки в правой части панели опций либо Enter на клавиатуре.
Практика монтажа
Для закрепления навыков монтажа изображения необходимо выполнить следующее задание: используя монтаж, трансформации и оперируя слоями и их параметрами, мы создадим изображение, на котором на абстрактном фоне будет мчаться автомобиль. Разумеется, вы можете не найти необходимых исходных изображений. В таком случае возьмите любые свои, где будет какой-либо фон и какой-либо объект, который мы на этот фон вставим и создадим при помощи слоев эффект скорости его движения.
Мы взяли два изображения, показанных на рис. 6.26.
Рис. 6.26. Слева – клипарт с изображением автомобиля, справа – абстрактный фон
1. Итак, сначала мы должны тщательно выделить контур копируемого объекта – автомобиля в моем случае, используя инструменты выделения по ситуации, а также функции добавления и вычитания выделения при помощи кнопок Shift и Alt. Мы употребили инструмент Лассо, так как такие, например, инструменты, как Волшебная палочка, здесь не совсем годятся – фон слишком неоднороден.
2. Выделив контур, нажимаем Edit → Copy (Редактировать → Копировать) (см. рис. 6.18), затем переходим к изображению с абстрактным фоном и нажимаем Edit → Paste (Редактировать → Вставить) (см. рис. 6.19).
3. Скорее всего, после вставки элемента на фон вам понадобится применить трансформации, в частности масштабирование, так как пропорции этих двух изображений могут не совпадать – вставляемый элемент окажется либо слишком маленьким, либо, наоборот, слишком крупным.
4. После применения трансформации необходимо пройтись вдоль контура элемента инструментом Blur Tool (Размытие) для «вживления» элемента в фон. Параметр Strength (Сила) размытия не должен превышать значение 40 (рис. 6.27). Таким образом мы в той или иной степени скроем эффект вставки элемента, сделав его края более сглаженными.
Рис. 6.27. Машина не только вставлена на фон, но и «вживлена» при помощи Blur Tool (Размытие)
5. Итак, мы вставили силуэт машины на абстрактное изображение. Теперь при помощи слоев создадим за машиной небольшой шлейф, который обычно получается при фотографировании быстродвижущегося предмета.
Продублируйте слой Layer 1 (Слой 1), содержащий в себе вставленную машину (см. рис. 5.17). У нас появится слой под названием Layer 1 copy (Копия слоя 1). Его следует поместить между слоем Background (Задний фон) и слоем Layer 1 (Слой 1) (рис. 6.28). Это необходимо для того, чтобы будущий шлейф находился не спереди, а позади самой машины.
Рис. 6.28. Правильная последовательность слоев
6. Изображение, содержащееся на слое Layer 1 сору (Копия слоя 1), необходимо сдвинуть немного вправо и вверх, а затем задать значение его параметра Opacity (Прозрачность) равным где-то в пределах 50 единиц. Таким образом мы получаем первую часть шлейфа (рис. 6.29).
Рис. 6.29. У автомобиля начинает появляться шлейф
7. Теперь мы должны продублировать слой Layer 1 (Слой 1) еще раз. В результате у нас появится слой Layer 1 copy 2 (Копия 2 слоя 1). Его необходимо поместить между слоями Background (Задний фон) и Layer 1 copy (Копия слоя 1) (рис. 6.30).
Рис. 6.30. Окончательный вид слоев
8. Задаем этому слою значение параметра Opacity (Прозрачность) равным примерно 20, а объект, находящийся на нем, также перемещаем немного вправо и вверх от объекта, содержащегося на слое Layer 1 copy (Копия слоя 1).
В результате мы получили изображение машины на абстрактном фоне, за которой тянется небольшой шлейф. При помощи него мы передали некоторый эффект размытия объекта в движении. Получившийся у нас результат показан на рис. 6.31. Для успешного закрепления данного материала советуем проделать это повторно.
Рис. 6.31. Совмещенное изображение + небольшой эффект
Сохраните изображение. Если вы хотите записать его как обыкновенную картинку, которую потом будете просто просматривать либо печатать, укажите формат файла .jpg; если же хотите сохранить его так, чтобы потом можно было продолжить работу со слоями, трансформациями и т. д., выберите формат .psd.
Преобразование параметров изображения
По ходу работы нередко возникает необходимость преобразования всего изображения по основным его параметрам. Мы можем в любой момент поменять цветовую модель (о цветовых моделях – см. главу 1), изменить фактический размер изображения, повернуть его, выполнить кадрирование и т. д.
Замена цветовой модели. В выпадающем меню Image (Изображение) находится подменю Mode (Режим), в котором мы можем переключить действующую цветовую модель (рис. 6.32). В главе 1 нами были рассмотрены три основные цветовые модели: RGB, CMYK, Grayscale. Вы можете найти их в появившемся подменю.
Рис. 6.32. Список цветовых моделей
Ситуация может возникнуть следующая: например, вам необходимо реставрировать черно-белую отсканированную фотографию. Как правило, со временем фотографии желтеют, и в режиме RGB мы будем видеть этот лишний желтоватый оттенок. Переведя фотографию в режим модели Grayscale, мы отсекаем все лишние цвета, восстанавливая тем самым настоящий цвет фотографии. Как только вы выберете пункт Grayscale, у вас появится вопрос: Discard color information? («Удалить информацию о цвете?»). Отвечаем OK, и изображение переводится в черно-белый режим. После этого мы теряем возможность редактирования фотографии в цвете вообще. Стоит отметить, что если мы теперь опять переведем ее в режим RGB, то цвета не восстановятся, так как информация о них уже пропала.
Пункт Duplicate (Дублировать) выпадающего меню Image (Изображение) (рис. 6.33) позволяет продублировать текущее изображение по состоянию на данный момент. То есть мы фактически получим два изображения со всеми осуществленными преобразованиями. Это бывает полезно в случаях, когда, например, мы хотим наглядно сравнить два каких-либо преобразования на одном изображении.
Рис. 6.33. Пункт Duplicate (Дублировать) выпадающего меню Image (Изображение)
Для изменения размера изображения и его разрешения после создания необходимо выбрать пункт Image Size (Размер изображения) в выпадающем меню Image (Изображение) (рис. 6.34).
Рис. 6.34. ПунктImage Size (Размер изображения) выпадающего меню Image (Изображение)
У нас появится одноименное окно, показанное на рис. 6.35.
Рис. 6.35. Окно параметров Image Size (Размер изображения)
Здесь мы можем менять размер изображения, выражая его в пикселях или в процентах от прежнего размера (Pixel Dimensions), можем отследить и задать размер будущего печатного оттиска (Document Size) и поменять разрешение (Resolution). Об этих параметрах мы говорили во второй главе – в разделе «Изображение. Его создание, открытие и параметры». Галочка Constrain Proportions (Сохранять пропорции) позволяет не сбивать пропорции изображения при изменении его длины или ширины. Установив необходимые параметры в этом окне, нажимаем кнопку OK.
Помимо изменения размера изображения, мы также можем менять размеры холста на которое оно нанесено. Для этого в выпадающем меню Image (Изображение) необходимо выбрать пункт Canvas Size (Размер холста) (рис. 6.36).
Рис. 6.36. Пункт Canvas Size (Размер холста) выпадающего меню Image (Изображение)
Появляется окно Canvas Size (Размер холста) (рис. 6.37).
Рис. 6.37. Окно Canvas Size (Размер холста)
Здесь при помощи параметров Width (Ширина) и Height (Высота) мы можем указать новый размер холста. Справа от этих параметров находится опция переключения единиц измерения ширины и высоты. Наиболее часто употребляемыми являются сантиметры и пиксели.
Параметр Anchor (Якорь) позволяет указать направление увеличения изображения по отношению к исходному элементу. Щелкните по крайнему правому центральному квадратику, и стрелки, указывающие это направление, будут повернуты в левую часть (рис. 6.38).
Рис. 6.38. Направление увеличения холста по отношению к исходному изображению
Это означает, что теперь увеличение размера холста произойдет именно в этом направлении по отношению к уже имеющемуся элементу.
Указав необходимые размеры холста, нажимаем кнопку OK.
Опция Pixel Aspect Ratio (Пропорции пикселей) в выпадающем меню Image (Изображение) (рис. 6.39) позволяет задать пропорциональное соотношение длины и высоты пикселей, из которых состоит наше изображение.
Рис. 6.39. Опция Pixel Aspect Ratio (Пропорции пикселей) выпадающего меню Image (Изображение)
Стандартное значение – Square (Квадратный) – означает, что наше изображение состоит из квадратных пикселей. Если мы выберем здесь пункт Anamorphic 2:1 (Анаморфотный 2:1), то соотношение длины пикселя к его высоте будет соответственно два к одному. Таким образом и изображение растянется в два раза по длине, но количество составляющих его пикселей от этого не изменится.
В подменю Rotate Canvas (Повернуть холст) выпадающего меню Image (Изображение) (рис. 6.40) имеются следующие опции:
• 180° – повернуть холст на 180 градусов;
• 90° CW – повернуть на 90 градусов по часовой стрелке;
• 90° CCW – повернуть на 90 градусов против часовой стрелки;
• Arbitrary – позволяет повернуть холст на произвольно заданный угол;
• Flip Canvas Horizontal – зеркально отображает холст по горизонтали;
• Flip Canvas Vertical – зеркально отображает холст по вертикали.
Рис. 6.40. Подменю Rotate Canvas (Повернуть холст)
Стоит отметить, что последние две операции отображают зеркально весь холст, то есть включая все слои. Выше мы рассматривали трансформации зеркального отображения (см. рис. 6.24), которые позволяли отображать лишь выделенный элемент либо слой.
Также в выпадающем меню Image (Изображение) находится пункт Crop (Кадрировать) (рис. 6.41), который доступен лишь при наличии какой-либо выделенной области.
Рис. 6.41. Пункт Crop (Кадрировать) выпадающего меню Image (Изображение)
Данное средство практически идентично инструменту Crop Tool (Кадрирование). Разница заключается в том, что при помощи инструмента Crop Tool (Кадрирование) мы можем выделять лишь прямоугольные области, а опцией Crop (Кадрировать) выделяется произвольный контур при помощи любого из инструментов выделения и отсекается все, что находится за пределами. Хотя, конечно, получившееся изображение будет иметь прямоугольную форму, описывающую выделенный регион, так как любое растровое изображение может иметь лишь прямоугольную форму.
Инструменты добавления форм
Помимо работы исключительно с растровыми элементами графики, мы также можем редактировать некоторые элементы, представляющие собой специальные объекты – формы. При помощи данных форм мы можем создавать в сцене некоторые геометрические и иные объекты.
Действуют формы следующим образом: автоматически создается отдельный слой, который полностью монотонно заливается каким-то одним цветом. Сверху на этот слой автоматически накладывается специальная так называемая маска прозрачности, которая делает видимой только ту часть монотонной заливки слоя, которая передает контуры формы.
Таким образом, любая форма – это новый монотонный слой с наложенной на него маской прозрачности.
Стоит отметить, что далеко не все из рассматриваемых нами в данном разделе инструментов действуют подобным образом. Например, инструменты создания текста позволяют делать слой отдельного, специализированного типа.
На панели инструментов находится блок из четырех инструментов, которые позволяют вставлять в сцену разнообразные формы (рис. 6.42).
Рис. 6.42. Блок инструментов добавления форм
Horizontal Type Tool (Горизонтальный набор текста) добавляет к изображению обычный текст. Возьмите этот инструмент и щелкните курсором в той части, где хотите начать набирать текст. Появится мигающий курсор. Наберите пару слов и нажмите кнопку с изображением галочки в правой части панели опций (рис. 6.43).
Рис. 6.43. Кнопка подтверждения. Находится в конце панели опций
Набранный текст располагается на отдельном слое – текстовом слое на панели Layers (Слои). На нем нельзя рисовать, но он содержит информацию о каждой букве текста, то есть мы в любой момент можем изменить текст, исправить или допечатать, так как он фактически не является изображением. Применение на данном слое таких инструментов, как, например, Кисть, недопустимо. Помещение текста на специальный слой необходимо как раз для сохранения возможности его дальнейшего редактирования.