«Провинциальность» не что иное, как признаки непрофессионализма: плохой промо-материал (афиши, видео, аудио), плохой звук и свет на концерте, некачественное исполнение, общая неорганизованность мероприятия.
Ваша провинциальность определяется лично вами и не зависит от географического положения. Это ваша точка отсчета, с которой мы и будем работать.
Но все таки, работать будем где, спросите вы? При прочих равных, большие города удобнее для музыканта. Так что, если вы ничего не потеряете от переезда переезжайте на здоровье. А если придется идти на компромиссы (начиная с времени пути на работу/обратно, и заканчивая потерей ключевых музыкантов) стоит очень серьезно подумать.
Для себя мы решили так: чтобы общаться с коллегами, учиться, пополняя копилку опыта совместной игрой, выстраивать новые социальные связи, не обязательно переезжать. Путешествуйте и получите все плюсы с минимумом минусов. Пусть даже в соседний городок, но выбирайтесь, периодически, из своего уютного мирка.
У наших заграничных друзей-музыкантов, (скажем так, условно, среднего эшелона) есть одна общая черта они много ездят. И много играют как за деньги, так и бесплатно. Ездят активно и те, кто имеет кроме музыки основную, «дневную» работу. Пожалуй, в этом есть глубокий смысл.
Анатомия шоу
Театр начинается с вешалки а заканчивается очередью в гардероб
К.С. Станиславский и народное творчество
Потому что в этом шоу-бизнесе, так сказать, кроме того, что ты должен уметь играть на гитарке, еще массу других качеств должен иметь,чтобы себя реализовать. Вот Митяю пришлось выучиться на звукорежиссера, например. А до этого на слесаря и на таксиста.группа «Чёрный Обелиск»
Если вы все-таки влипли в персональную музыкальную историю, учтите: работать придется сразу по двум направлениям. С одной стороны, постоянно совершенствоваться в том, что вы делаете, то есть непосредственно в музыке. С другой работать над всем остальным.
Хороший концерт в современных условиях комплексный продукт слаженной работы множества людей. Причем большинство из них вообще для зрителя незаметно. Это звукооператоры, художники по свету, дизайнеры, видеооператоры, фотографы, администраторы, промоутеры Именно их работа, в итоге, отличает профессионально сделанное шоу от школьной самодеятельности.
Можно ли воссоздать такое «на коленке», не имея денег, людей и оборудования? Сложно, но возможно.
Вариант «я просто буду круто играть музыку» в андеграунде не работает. Вообще никак. Те аспекты, которые вы не контролируете, будут исполнены из рук вон плохо, а чаще не реализованы вообще.
Речь не только о самом начале вашей музыкальной деятельности. Все это пригодится и в будущем, когда вы, надеемся, попадете на приличные концертные площадки, будете заказывать съемку видео и арендовать студии звукозаписи. Конечно, вы не станете, к примеру, лучшим в мире звукорежиссером, не посвятив этому все свои силы. Однако базовые знания в областях, которые не относятся к музыке напрямую, но непосредственно влияют на качество выходного продукта, сослужат вам хорошую службу. Вы сможете, во-первых, квалифицированно подбирать людей под ваши задачи то есть, отличать профессионала от непрофессионала. Во-вторых, вы будете способны грамотно поставить задачу. Что является необходимым, пусть и недостаточным, условием ее выполнения. Ответственность за финальный продукт всегда несете только вы сами, а нанятые люди просто выполняют работу, причем так, как они ее видят. Заплаченные деньги не гарантируют вам вообще ничего. Вы должны быть к этому готовы.
Так что, первое, что нужно сделать отказать самому себе в скидках на провинциальность во всех аспектах.
Минимально, хороший концерт состоит из:
промо-материалов (афиша, видео, аудио) и работы промоутера
выверенного тайминга площадки
качественного исполнения (включая работу с залом и конферанс!)
хорошего звука и света
фиксации результата (фото, видео, аудио)
Все это должно быть исполнено на достойном уровне. Причем, начиная с первого же вашего концерта. Плохо сделанным шоу вы сами себе копаете яму, из которой потом будете мучительно выбираться. Первое впечатление бывает только один раз, и оно должно раз за разом приводить к расширению вашей аудитории. В противном случае вы просто выжигаете за собой землю, выращивая армию зрителей, которая не придет на ваш концерт второй раз. И друзьям идти отсоветует.
У вас, полагаем, уже есть песня, которую вы как-то играете. Чтобы двигаться дальше, необходимо:
оценить ваш уровень как исполнителя,
найти или собрать коллектив,
выстроить внутри него эффективные рабочие процессы,
обеспечить контроль качества выходного продукта.
Если все прошло успешно можно разговаривать о:
производстве промо-материалов,
«раскрутке» концерта
подготовке к реальной работе на «площадке»
Начнем по порядку.
Умеете ли вы играть?
В музыке нет иного уровня, кроме мирового: это когда человек держит у себя дома сто компактов, и среди них твоя музыка. Остальное все сельская самодеятельность
Борис Гребенщиков
Вы, наверное, уже нервничаете когда уже закончится пустопорожний треп и начнутся драгоценные советы, которые сделают из вас звезду рок-н-ролла? Но давайте сначала посмотрим, готовы ли вы ей стать.
Первое, что следует понять умеете ли вы играть. И правильный ответ на этот вопрос зависит от выбранного вами стиля. Потому как входной ценз для музыканта везде разный. Разнятся и требования к материалу, и требования к технике исполнения.
К примеру, трехаккордный аккомпанемент Am-Dm-Em вполне себе допустим в жанре «дембельской песни». Требования к текстам в нем, с литературной точки зрения, тоже не очень высоки. Однако, для успешной работы в этом, примитивном, казалось бы, жанре, вам потребуется взять планку Владимира Высоцкого, если вы сами не были в горячих точках, а то и вовсе не служили в армии. Иначе зрительный зал гарантированно выдаст пресловутое «не верю».
Но попробуйте только, с одной этой душевной трехаккордовой последовательностью, заглянуть, к примеру, на джазовый сейшн! Ваша техника, гармоническое мышление, вокальные и поэтические данные будут подвергнуты жесточайшему остракизму.
Итак, ваше умение играть полностью определяется рамками стиля, сложившейся традицией, и ничем иным. Вплоть до того, что характеристики игры, определяющие один стиль, в других считаются дефектами исполнения.
Мимо нашего окна пронесли покойника
Тоника, субдоминанта, доминанта, тоника
Народное творчество
Мимо нашего окна пронесли джазмена
Тоника, субдоминанта, тритоновая замена
Aртём Дубашов
Не спасет даже академическое образование (все же, претендующее на какую-то универсальность) всегда найдется микротональная музыка, традиционное тувинское горловое пение, или вовсе какой-либо акционизм, со своими правилами и канонами.
В рамках стиля, для слушателя (да и, в большой степени, для коллег по цеху), существуют всего две градации мастерства «убедительно» и «неубедительно». Значение этих терминов вам вряд ли кто-то сможет объяснить, но любой профессионал легко отличает одно от другого. Предельно упрощая, можно сказать «убедительно» когда получается музыка, «неубедительно» когда получается последовательное воспроизведение нот.
Конечно, внутри каждого направления есть музыканты разного уровня. Но это разговор о высших материях, «иконах стиля». Мы же, пока что, ведем беседу о вещах куда более приземленных.
Все просто: вы готовы к сцене, если вы убедительны в рамках стиля.
Определить, так ли это, несложно: запишите свою игру и сопоставьте с лучшими образцами. Если, конечно, вы умеете слушать.
Это гораздо проще произнести, чем сделать, потому что речь идет о мельчайших деталях: мелизматике, правильном свинге, нюансах звукоизвлечения. Огромное количество музыкантов (речь, конечно же, о локальной сцене), заявляющих о своем умении слушать, тем не менее, опровергают это своей игрой.
Нужен арбитр. Поскольку авторитеты вещь субъективная, остается лишь покомпонентный анализ. Он не даст ответов на все вопросы, но, хотя бы, техническая составляющая исполнения может быть выведена на чистую воду. Речь, конечно же, о мультитреках (поканальных записях, до этапа сведения) серьезных групп. Сделав кавер на такую вещь «клик в клик», поставив треки рядом, и при необходимости, замедлив, вы сможете закрыть для себя 90% вопросов о качестве вашей игры.
Критериев, упрощенно, три:
С творчеством все, конечно, намного сложнее, но если вы способны приемлемо пройти подобный тест, то с вами, по крайней мере, можно разговаривать о музыке.