Время в фотоискусстве
специфическая форма передачи в фотоискусстве реальных временных отношений в виде образного движения бытия во вре-мени: моментном, текущем, историческом. Фотоискусство позволяет придать неподвижному фотоизображению богатую выразительность признаков изменения во времени, выразив этим его активность и жизненность. Временной фактор проявляется в фотоискусстве в ряде специфических пространственно-временных характеристик. 1) Мгновенная фотография позволяет выбрать и остановить момент времени события, рассмотреть его мимолетную фазу. Фотография момента необычайно расширяет наши научные знания о мире, пред-ставляет собой одно из величайших достоинств самой фотографии. В случае выбора кульминационного решающего момента изображения события, композиция которого обладает ассоциативной образностью «что было До и что будет После», такой момент времени становится эстетически важным. 2) Фотосъемка движущегося объекта с применением длинной выдержки (при неподвижной камере) рисует его след (шлейф, смаз), ассоциативно воспринимаемый как время перемещения объекта. 3) Съемка в проводку движущегося объекта, используя небольшую выдержку (например, 1/30 сек.), рисует смазанность фона и при этом характеризует время перемещения объекта относительно фона. Последние оба приема представляют собой виды пространственно-временной формы композиции, существующей исключительно в фотографии с её интервальной технологией съемки. 4) Художественная фотография способна выражать текущие временные отношения в связке «Прошлое НастоящееБудущее».
Композитное фото с несколькими моментами прыжка спортсмена через планку. По отношению к кульминационному моменту «спортсмен над планкой», воспринимаемому как «настоящее время», другие моменты представляют собой моменты «Прошлого» и «Будущего». Фото LifeHackk.
Выдержка
интервал времени, в течение которого световые лучи от объекта съемки воздействуют на светочувствительное устройство (пленка, матрица) для сообщения ему требуемой экспозиции. В. задается при помощи фотографического затвора, а при фотопечати включением и выключением лампы фо-тоувеличителя или копировального станка. Длительность В. должна соответствовать яркости или освещенности объекта съемки, светочувствительности используемого устройства и относительному отверстию объектива. см. отверстие относительное. В затворах современных фотоаппаратов используется стандартная шкала выдержек в долях секунды, причем для коротких выдержек (меньше 1 секунды) числитель опускается, и выдержка описывается знаменателем: 1, 2, 4, 8, 15, 30, 60 32 000. На шкалах камер встречаются обозначения: «B» «Bulb», ручная выдержка затвор открыт пока нажата кнопка спуска затвора, «Д» «длительная» выдержка, которая существовала на шкалах выдержек некоторых фотоаппаратов до конца 50-х годов, обозначая открытие и закрытие затвора отдельными нажатиями спусковой кнопки. В фотоаппаратах иностранных производителей этот режим обозначается буквой T (англ. Time). В практике фотографии В. подразделяются на выдержки короткие (короче 1/500 с., которые обеспечивают резкие фотоизображения, и выдержки длинные свыше 1/30 с.
Вымысел художественный в фотоискусстве
продукт творческого воображения и фантазии фотохудожника на основе собственного жизненного опыта и мировозрения в виде идейно-художественного замысла или художественного образа, возникающих в процессе художественного восприятия реального объекта фотографирования, а также представления возможного объекта съемки. В художественно-реалистической фотографии вымысел выступает в качестве эффективного средства выражения художественной правды, но не в простом фотоотображении картин жизни, а в их творческом композиционном пересоздании с целью выявления наиболее типического и характерного в ней, существенного, общеинтересного. Совершенный В. х. ф. всегда содержателен, понятен и мотивирован и не противоречит художественной правде. Примерами воплощения В. х. ф. служат шедевры портретного фотоискусства, многие авторы которых были художниками или изучали живопись: Надар, Дж. Кэмерон, С. Левицкий, А. Деньер, А. Карелин, М. Наппельбаум, Ю. Карш.
Выразительность
(англ. expressiveness, итал. expression выражение) главная информационно-функциональная содержательная эстетическая характеристика качества фотопроизведения, способность (свойство) композиции фотографии в акте её эстетического восприятия зрителем воспроизводить в эстетическом мышлении зрителя образные представления, которые раскрывают сущность и смысл фотоизображения, типичность его героев, их характерные черты, активность и жизненность сюжета, стиль и момент эпохи, а так-же авторское отношение. Объективной основой выразительности в фотоискус-стве является документальность и достоверность конкретного фотографического отражения. Только при этом условии выражаемые существенные качества объекта приобретают высокую общественную оценку. Различаются содержательный и формальный типы В. А) Содержательные типы вырази-тельности композиции включают ряд содержательно-выразительных характеристик. Их состав может быть классифицирован, начиная от выразительности материальных признаков до высших общественных и духовных: 1) вырази-тельность типичности объектов съемки: материалов, явлений, объектов, сюжетов, событий; 2) выразительность физических состояний: твердое, мягкое, жидкое, парообразное, застывшее, пламя, сила, объемность, глубина пространства; 3) выразительность физических процессов: движение, разделение, соединение, колебание, течение, горение, испарение и др.; 4) выразительность динамики: активности, энергетики. 5) выразительность направления действия: в определенную сторону, по кругу, спирали, хаотично, др.; 6) выразительность скорости изменения: нормальные, медленные, быстрые, стремительные; 7) выразительность видов деятельности: физическая, трудовая, бытовая, творческая, общественная, спортивная, военная, др.; 8) выразительность биологическая: жизненность, физиологическая (румянец, влага глаз, пот), живость и цветение растения; 9) выразительность психологическая: темперамент, характер, воля, эмоциональные состояния; 10) выразительность моральная: доброжелательность, любовь, нежность, заботливость, суровость, грубость, грозность и др.; 11) выразительность социальная: семейное положение, национальность, принадлежность к социальной группе, социальный статус, специальность; 12) выразительность культурности: типа и уровня культуры, образованности, мудро-сти; 13) выразительность момента эпохи; 14) выразительность стиля эпохи; 15) выразительность моментов природного времени: сезона года, момента суток; 16) выразительность авторского отношения и авторского стиля.
Б) Формальные типы выразительности композиции направлены на акцентирование изобразительных средств и усиление красоты фотопроизведения. Линейно-пространственная выразительность акцентирует линии, их характер, контрасты, контрасты форм и пропорций, масштабов и планов. Тональная выразительность акцентирует тона и их контрасты. Цветовая выразительность акцентирует цвета и цветовые контрасты. Светотеневая выразительность усиливает контрасты светотени. В полноценном художественном фотопроизведении оба типа выразительности соотносятся по общему закону единства содержания и формы, в котором форма фотопроизведения органически связана с его содержанием и определяется им, а содержание художественное, в свою очередь, проявляется только в определенной форме. В беспредметном фотоискусстве формальный тип выразительности главенствует полностью. В теории качества товаров термин В. определен как эстетический показатель (характеристика) «информационная выразительность» в ГОСТ 2488681. [2]
Высокий ключ
форма фотокомпозиции тональная, в которой преобладают в основном светлые тона «белым по белому». Композиция В. к. органично соответствует светлым объектам (зимний пейзаж при рассеянном освещении, светловолосые люди в светлых костюмах, светлые помещения). В содержательном смысле выразительность В.к. свойственна правдивости, передает пластичность, мягкость, нежность. В.к. противопоставляется низкому ключу.
Натюрморт Фото Людмила Крюкова
Высота точки съемки
относительная величина расположения фотоаппарата по вертикали в сравнении с высотой снимаемого предмета и типичной высотой головы человека и его глаз. Большинство фотографий явлений натуры (природы, архитектуры, людей) делается с уровня глаз среднестатистического человека «как есть». В художественно-реалистической фотографии руко-водствуются законом сходства и законом типичности при выборе высоты съемки и учитывают, в первую очередь, высоту снимаемого предмета. Если камеру сместить по высоте вниз, глядя на предмет снизу, возникает ощущение его массивности в связи с масштабным увеличением его приблизившейся нижней части. Удивительный факт малыш, сфотографированный в полный рост с уровня земли, превращается в «великана». И наоборот, небоскреб, снятый с самолета, сужается в игрушечный домик. При съемке в реальных пропорциях детей, домашних животных, растений высота объектива устанавливается, как правило, на их среднем уровне. Вместе с тем в целях выразительности желаемого художественного образа авторски выбирают высоту точки съемки, отличающуюся от усредненной. В пейзажной фотографии XXI в. новацией стала дрон-фотография с высоты птичьего полета, заново открывшая невероятную красоту природных и урбанистических пейзажей.
Париж. Бульвар дю Тампль. 1838 г. Первая в истории пейзажная городская фотография, сделанная с высоты «птичьего полета» Луи Дагером из окна своей мастерской.
Г
Гармония фотокомпозиции
(греч. harmonia согласованность, соразмерность, отдельных сторон предметов и явлений, согласие, противополож-ность) сложная эстетическая категория, основное проявление красоты, существенный признак Прекрасного. Эстетический феномен гармонии был осознан еще античными мыслителями (Гераклит, Демокрит, Сократ, Платон, Аристотель). Основоположники философии и эстетики понимали гармонию, как сменяющие друг друга порядок и беспорядок, единство и борьбу противоположностей. Её объективными источниками в фотоискусстве служат закономерные гармонические процессы самой действительности, относящиеся к устройству Вселенной, природы и её разнообразным элементам, цветовым соотношениям радуги, пространственным соотношениям по закону золотое сечение формы тела человека «венца природы». Гармония тесно связана с рядом важных объективных признаков красоты: ритмом, симметрией, пропорцией. Леон Баттиста Альберти (современник Леонардо да Винчи) писал: «Красота есть строгая соразмерная гармония». В фотоискусстве понятие Г.к. означает согласованность линейных и цветотональных соотношений фотокомпозиции между собой и с целым. В художественном фотопроизведении обобщенная качественная характеристика проявлений всех видов гармонии определяется термином гармоничность как частная эстетическая характеристика красоты (наряду с целостностью и декоративностью).
Гендер в фотографии
обусловленное психологическим гендерным различием мужского и женского полов предпочтение различных жанров и тем фотографии, а также различных технологий и методов съемки. Мужчины предпочитают фотожурналистику и фоторепортаж, рекламную фотографию, военную и спортивную фотографию, фотоохоту, труднодоступную пейзажную съемку, экстрим-фото, свадебную фотографию и фотоэротику. Женское предпочтение уделяется автопортрету (селфи), съемке семьи и детей, туристической и бытовой фотографии, съемке домашних животных и цветов. Данное разделение не абсолютное, встречаются исключения.
Гипербола в фотоискусстве
(гp. Gyperbolē чрезмерность, избыток, преувеличение, излишек) стилистическая фигура явного и намеренного пре-увеличения размеров объекта или его части, красоты, превосходства в виде образного изображения. В изобразительном искусстве Г. используется с целью создания яркого и впечатляющего художественного образа. В фотоискусстве существует ряд приемов гиперболизации объекта съемки: 1) Преувеличенный масштаб героя съемки в сравнении с другими объектами на задних планах за счет намеренного выдвижения его на передний план; 2) Съемка объекта с нижнего ракурса с целью возвышения героя; 3) Ближняя съемка объекта ши-рокоугольным объективом, значительно преувеличивающие важную переднюю часть и деталь (например, укрупнение формы носа человека).
Гиперреализм
(др.-греч. ὑπέρ над, сверх; лат. realis в ещественный) направление в искусстве, ассоциировавшееся первоначально с творчеством европейских фотореалистов 1970-х годов, а затем осмысленное более широко как течения в разных видах современного искусства живописи, скульптуре и кинематографии конца XX начала XXI века. Слово «гиперреализм» было придумано Изи́ Брашо́ (Isy Brachot) в 1973 году как французский синоним слова «фотореализм». Современный гиперреализм основывается на эстетических принципах фотореализма, но, в отличие от последнего, не стремится буквально копировать повседневную реальность. Объекты и сцены в гиперреалистичной живописи детализированы, текстуры, поверхности, световые эффекты и тени в работах гиперреалистов становятся более четкими и различимыми, чем на эталонной фотографии или даже у самого предмета. Гиперреалисты создают ложную реальность, убедительную иллюзию, основанную на имитации реальности. Гиперреалистичные картины и скульптуры создаются благодаря цифровой фотографии чрезвычайно высокого разрешения и отображаемой на компьютерах, что порождает новое ощущение реальности.
Гистограмма изображения
график (суммарный или разделённый по цветовым каналам) статистического распределения элементов цифрового изображения с различной яркостью, в котором по горизонтальной оси представлена яркость, а по вертикали относительное число пикселей с конкретным значением яркости. На экране рядового цифрового фотоаппарата показывается лишь гистограмма светлоты (исключения составляют высококлассные зеркальные камеры). Гистограмма для всех цветовых каналов доступна на компьютере. Она позволяет ориентироваться в направлении художественной коррекции изображения как при съёмке (изменение экспозиции, цветового баланса, освещения), так и при последующей обработке.
Пример гистограмма горного пейзажа с ледником
Гламур
(англ. glamour шарм и очарование) стиль в фотоискусстве, означающий шарм и очарование, характерный признаками показа шика, привлекательности и сексуальности молодой женщины. Успех Г. вызван неиссякаемым интересом к фотографиям роскошной жизни.
Пример фото кинозвезды Катрин Денев в стиле «Гламур». Фото Дэвид Бейли.
Глубина пространства в фотографии
Одна из проблем фотографии это двумерная среда пространства плоского фотоизображения, в которой ставится задача запечатлеть трехмерный мир при помощи условной визуализации. Реалистичность Г. п. в снимке достигается рядом композиционных средств, известных в классической живописи, начиная с эпохи Возрождения. Основным художественным средством служит перспектива в ряде её частных форм: линейная, воздушная, тональная, цветовая, глубинно-резкостная, светотеневая. Все они в эстетическом восприятии фотоизображения зрителем представляются формами композиции, несущими содержательные эстетические характеристики выразительности глубины пространства. Усилению впечатления «3D-фотоизображения» способствуют фотографические способы, достигаемые за счет выбора точки съемки и использования художественного света. Выбор правильного угла съемки (по отношению к фронтальному плоскому виду объекта, например, зданию) создает впечатление объемности объекта, его протяженности в пространстве. Метод наложения планов оверлепинг создает иллюзию слоев пространства. Свет контровой отделяет объект от фона, создавая иллюзию пространства из двух планов. Эффект Г. п. дает обрамление при фотографировании главных объектов через арки, ворота, дверные и оконные проёмы. Это создает как глубину пространства, так и добавляет эффект присутствия.