Попробуйте поэкспериментировать с одной из гештальт-терапевтических техник, чтобы лучше почувствовать состояние глубокого контакта, полной осознанности. Возьмите какую-нибудь картину, картинку, которая вам нравится. Начинайте смотреть на выбранную картину не в целом, а обращая внимание на отдельные фрагменты: на линии и контуры, независимо от изображенных объектов; потом, отдельно, – на цветовые пятна и оттенки. Обратите внимание на узор из пустот между контурами основных объектов. Можно рассмотреть узоры, создаваемые каждым из цветов в отдельности, скажем, красным или голубым. Если картина создает иллюзию трехмерного пространства, попробуйте последовать за удаляющимися планами, что вдали. Проследите узоры света и тени. Обратите внимание на фактуру, на технику мазка. Лишь после этого посмотрите на то, что изображено в целом.
Если вы проделаете все предложенное с выбранной картиной, вы обнаружите, что она обретет для вас новую красоту и очарование. Отдельные детали и их единство станут очевидными без болезненного отделения и собирания. Это единое, непосредственное восприятие дифференцированного единства означает, что вы вошли в контакт с картиной.
Попробуйте передать общее чувство, которое рождает в вашей душе картина посредством техники хокку – японской формы стихосложения. Японцы веками использовали ее для выражения своих мыслей, душевных переживаний и проблем. Хокку писали веточкой на поверхности пруда, покрытого тонким слоем тины, и иероглифы существовали несколько мгновений, рождая ни с чем не сравнимое чувство соединения мимолетного и вечного. Здесь техника интеграции противоположностей – миг и бесконечность, внутреннее и внешнее, веселое и серьезное – используется как ключ, открывающий дверь к состояниям творчества, целостности, красоты.
Индивидуальная работа с выбранными картинами может давать очень продуктивные результаты, собирая в едином фокусе погружение в процесс, вовлечение, глубокое и целостное восприятие, проникающее в мир символов, психологической энергии, обучая пользоваться интуицией и мудростью.
В целом для настройки на состояние вдохновения с помощью восприятия картин можно руководствоваться рядом простых правил.
Лучше, если картина воспринимается как близкая вам лично, своя, соответствующая вашему эмоциональному состоянию и настроению. На это обстоятельство в восприятии музыки особое внимание обращает музыкальный психотерапевт В. М. Элькин [52]. Как показали проведенные нами эксперименты, это правило является верным для восприятия и живописи, и музыки. Если художественное произведение не соответствует эмоциональному тону, не воспринимается как близкое, созвучное, то его прослушивание, просматривание кажется долгим, рождает гротескные, механические образы, требует контроля внимания. В ходе созерцания не рождается ощущений легкости, подъема энергии, очищения (катарсиса), наоборот, растет напряжение и чувство усталости.
Удачно подобранное произведение вызывает эмоциональный резонанс, погружает в восприятие без усилий, "растворение" в процессе слушания или смотрения, способствует синестезии. Если это картина, то она как бы приближается, увеличивается в размерах. На это обстоятельство указывает и В. Ф. Яковлев в разработанной им технике исцеляющего трансового искусства [57]. Может исчезать ощущение времени, возникать ощущение гармонии и единства. Музыка и картины воспринимаются как вдохновляющие. После восприятия такого произведения ощущается подъем энергии, чувство очищения, нарастание легкости, целостности, единства с собой, миром, изменение восприятия на более глубокое, проникновенное.
Отсутствие спешки, отдаление от ритма повседневного мира заботы и тревоги – еще одно значимое условие. Такому неторопливому режиму деятельности помогает выделение времени и специального места. Обратите внимание, что кажущаяся неторопливость включает другие режимы функционирования человеческого сознания, когда, наоборот, замедляется психологическое течение времени, растет глубина и качество восприятия, за небольшие периоды обрабатываются огромные массивы информации, возникает ощущение единства.
Позволить себе осознавать и высказывать свои истинные чувства, то, что действительно чувствуется и ощущается – также является значимым условием проявления творческой спонтанности, пробуждения восприятия. Например, в гештальт-терапии это условие понимается как решение конфликта долженствования и спонтанности. Позволив себе выразить чувство негодования по поводу того, что нужно что-то делать, свой протест, стряхнув с себя маску "послушного ученика", человек достигает более продуктивных состояний, в котором расширяются возможности восприятия и осознанности. Так, Мольер, перед тем как писать свои произведения, срывал с себя парик и топтал его ногами.
Аналогичным образом действует смех и юмор, который снимает очаги напряжения, возвращает свежесть и новизну восприятия. Как показывает С. Вербин, после того, как человек от души посмеется, мозговая деятельность возрастает в несколько раз, резко улучшается память, человек принимает верные решения, легче творит. Даже простое изменение образа мыслей на радостный, вспоминание чего-нибудь приятного, улыбка дают положительную динамику по всем показателям деятельности мозга [9].
Полезны разнообразные эксперименты со способами, снимающими ограничения стереотипного восприятия, например использование инверсий, то есть изменение чего-либо на свою противоположность, новых метафор, сравнений, синестезий, оживления, идентификации.
Длительная концентрация внимания на одном объекте меняет режим восприятия. Обучение управлению своим вниманием занимает основное место практически во всех духовных практиках. Управление своим вниманием по методике раджа-йоги, например, опирается на следующие ориентиры развития этой способности. Если удается сосредоточить свой ум на чем-либо 12 секунд – это дхарана, 12 таких дхаран есть дхиана, 12 дхиан дают самадхи (состояние просветления и единства). В то же время использование техник обучения концентрации внимания создает значительные трудности для практикующихся. С нашей точки зрения, одним из главных препятствий становится отсутствие увлеченности, насилие по отношению к своей психике, которое используется для контроля внимания.
Отметим, что в этом смысле богатая, интересная, насыщенная смыслом, потенцированная творчеством среда более благоприятна для концентрации внимания, дает больше возможностей для управления вниманием "с мыслящим сердцем", что соответствует общему состоянию вдохновения, в которое входит участник. Возможность погрузиться в восприятие художественного произведения, почувствовать сложнейший язык символов, энергий, эмоциональной атмосферы, гармонии отдельных элементов и целого – это и есть идеальная обучающая среда для пробуждения крыльев вдохновения, творчества, увлеченности, переживания особых продуктивных состояний. В эти моменты человек выходит на новые уровни своей целостности и единства (пиковые переживания, состояния озарения, сущностные состояния, потоковые состояния).
Важно использовать и сериальный подход, когда участники переходят от восприятия одного произведения к другому, третьему. В ходе такой серии постепенно растет глубина, проникновенность восприятия участников, их способность войти в продуктивные состояния единства и целостности. Желательно начинать работу с теми произведениями, которые, резонируют с эмоциональным состоянием, заключают в себе вызывающие живой интерес символы.
Использование языка символов, изучение общей эмоциональной атмосферы. Язык символов есть сложнейший язык психологического воздействия, тесно связанный с первичными процессами. Прежде всего это есть особым способом организованный язык энергии. Большое внимание энергии уделяется в китайской культуре. Они называют восприятие и использование этих энергий (в общем виде Ци) искусством фэн-шуй. Причем в фэн-шуй энергия Ци имеет много разных оттенков, которые не поддаются механической логике сложения и вычитания. Это энергия напрямую связана с состояниями, символами, психологической атмосферой.
Почувствовать эту атмосферу – вот задача творческого восприятия, присущего состояниям вдохновения. Проникнуть в дух картины, проникнуться той атмосферой, которая создана человеком-творцом. Проникнуться энергетикой, настроением, которое хотел передать художник. Важно работать с восприятием, исходя из представления, что каждый художник хотел выразить на картине, то, что, как правило, трудно передать словами, нечто большее: целостность, глубину, психологическую атмосферу, энергетическое поле. В то же время возможность рассказать, выразить словами свои впечатления делает возможным развитие целостного восприятия, свойственного таланту и гениальности.
Можно дать рекомендацию использовать специально подобранные символы, картины и для создания атмосферы вдохновения в своем окружении, его постепенной интеграции в Эго-систему личности. Например, используя изображения, передающие определенную атмосферу, создающее направляющее ваше развитие смысловое поле. Такой подход в работе с символами, предлагал основатель психосинтеза Р. Ассаджиоли.
Серьезное внимание к символам как пути души к единству, Божественному характерно для многих направлений христианского и восточного мистицизма. Как считал Э. Нойман, одно из опасных заблуждений проистекает из мнения, что человек в своем развитии "прогрессирует" от архаически-мифологического к дифференцированному рациональному. "Только когда мы поймем, что символы отражают более сложную реальность, чем та, которую можно втиснуть в рациональные концепции сознания, мы сможем полностью оценить способность человека к созданию образов" [30, с. 221].
Согласно психосинтетическому подходу, разработанному Ассаджиоли, три важнейшие функции символов определяют огромные и пока еще мало осознанные потенциальные возможности символов в организации динамики психической жизни [3].
Во-первых, символы являются как бы аккумуляторами, вместилищами и хранилищами динамического психического заряда или напряжения.
Во-вторых, символы осуществляют трансформацию психической энергии.
В-третьих, символы можно рассматривать как проводники энергий.
Психодинамическая эффективность символов последовательно выражается в притягивании психических энергий, в их накоплении с последующей трансформацией, а затем в использовании этих энергий в целях интеграции. Согласно Ассаджиоли, символы обладают самоактивностью, направляют внутренние бессознательные процессы. Остается только наблюдать за результатами предъявления символов бессознательному.
Существует организованная структура универсальных символов, позволяющих как решать различные проблемы, так и проводить диагностические исследования. Иногда буквально подъем на вершину сопровождается разрешением мучивших проблем, инсайтом, озарением, исцелением, что используется во многих психоаналитических и гипносимволических методиках. Животные символы связаны с психологическими характеристиками, с одной стороны, активизируют и освобождают инстинктивные побуждения, с другой – позволяют "поднимать" их на другой уровень, очеловечивают, одухотворяют и окультуривают грубую животную энергию. Значительной силой психологического воздействия обладают пейзажи, которые с убедительной легкостью отражают состояния души, оказывают непосредственное влияние здесь и сейчас.
Человек обладает удивительной и могущественной способностью создавать вселенные в своем воображении. В то же время воображение не принадлежит только одному человеку, оно по своей природе связывает все человечество. Карл Юнг один из первых дал этой способности людей название "коллективное бессознательное". Сила и значение этой творящей силы только начинает осознаваться в ходе изучения человеческой психики, ее возможностей. Если удается создавать коллективные психические поля, можно сказать – миры со своими законами, то это оказывает очень серьезное воздействие на окружающую нас материю. Изучая такого рода феномены, Юнг определил нашу вселенную как психоидную, то есть имеющую двойственную природу и физическую, и психическую. Символы – один из инструментов управления этими полями, психоидными мирами.
Символы – это то, что выходит за рамки слов и опирается на более глубокую основу, это тот язык, который мы понимаем где-то на глубине. Создание таких символов сегодня – одно из эффективных и продуктивных средств развития человека. Сегодня искусство создавать и понимать символы, влиять через них на разные процессы начинает быстро и активно развиваться, а воображаемое символическое становится все более реальным и действующим.
12. Вдохновение в мирах воображения
Все изменения в мире наступают по известному закону, который называется логистическим. Сначала изменения практически не видны, известны только некоторым специалистам-пионерам, первопроходцам. Где-то кто-то работает над новыми, малоизвестными идеями, постепенно накапливается опыт. Такой период называется лаг-стадия. Потом темп изменений ускоряется, через определенное время идеи, замыслы становятся очевидными вещами. Первые велосипеды, первые самолеты, первые компьютеры – все они когда-то прошли эти стадии развития. Современные социальные, психологические технологии коллективного творчества, методы работа с воображением, символами в данный момент прошли лаг-стадию и вступают в начало процесса быстро нарастающих изменений, делающих их все более популярными и эффективными. Главные изменения, которые сейчас происходят, – это осознание важности этой совокупности знаний, умений, навыков. К сожалению, значение и взаимосвязанность ресурсов воображения и вдохновения сегодня пока все еще не является очевидной для массового сознания.
В то же время начиная с конца девятнадцатого столетия в различных школах – психоанализе, аналитической психологии, аутотренинге, психосинтезе и многих других направлениях – начинает осознаваться важность путешествий в мирах воображения, решения проблем символическим образом.
Так, французский психоаналитик Дезуаль разработал и опробовал универсальные сценарии таких путешествий, используя символику исследования глубин моря, подъема на вершину горы, во многом напоминающую путешествия шаманов в верхний и нижний миры. Символика спуска и исследования глубин моря обозначает очищение, которое предваряет подъем к вершинам, соответствует архетипическому процессу смерти-возрождения. Однако в путешествиях по Дезуалю происходит изменение основных смысловых ассоциаций с этим процессом, который отделяется от статичности образов, присущих традиционным культурам. Само море ассоциируется с бескрайними возможностями, нераскрытым потенциалом, безмерностью человеческой души, перинатальными темами. Здесь мы видим изменение общего впечатления от спуска в "нижний мир" на позитивное, как возвращение к спонтанности, богатству ресурсов и возможностей. Исследование этого мира, изучение его структуры и картографии позволяет избавиться от архетипического страха перед глубинами, обрести уверенность и творческую потенциальность. Такое понимание соответствует и общему изменению восприятия хаоса и порядка, сознания и бессознательного, который характерен для современных подходов.
Доступность и продуктивность путешествий в мире воображения продемонстрировала и символдрама, созданная в 50-е годы двадцатого века Ханскарлом Лернером. Темы путешествий включают в себя универсальные символы, отражающие структуру основных отношений человека и мира: источник, бьющий из земли (материнское начало, Лернер особенно отмечал исцеляющую силу этой "воображаемой" воды жизни, в шутку называя этот контакт кататимной гидротерапией), течение реки (либидонозная энергия), подъем на вершину (героическое и интегративное начало), встреча и дружба с животным (спонтанность), исследование дома (личность), цветы (потенциал личности).
Ассаджиоли ввел в процесс развития личности установление непосредственного живого контакта, вплоть до отождествления себя, с выбранным символом. Использование универсальных символов позволяет пробудить необходимые субличности, связать их в гармоничное целое.
Здесь мы предлагаем несколько сценариев путешествий в мире воображения, вовлекающего ключевые символы для облегчения поиска вдохновения. С помощью сочетания специально подобранной символики, сочетания воображения и восприятия живописи и музыки, целевой установки на поиск легкости, свободы, ощущений единства, как характерных для состояния вдохновения, достигаются эффекты синергии. Как уже отмечалось ранее, в таком синергичном подходе, даже те участники, которые испытывали трудность с воображением ярких, живых образов, обретают эту способность.
По нашей оценке, степень развития активного воображения среди людей соответствует приблизительно следующим пропорциям: 12 % – образы представляют неотчетливо, 41 % – образы достаточно яркие и четкие, 19 % – воспринимают образы как "живые", 28 % – легко "путешествуют в мире образов".
В ходе таких занятий-композиций вначале прослушиваются и созерцаются с последующим обсуждением произведения искусства, что позволяет перейти в более свободное, творческое, продуктивное состояние. Затем подробно описывается сценарий путешествия. Далее, участники погружаются в мир воображения, и тот же сценарий, этапы путешествия последовательно озвучиваются ведущим. Как правило, воображение участников в значительной степени обогащает сценарий, наполняя его живыми подробностями, реальностью ощущений и чувств, удивительной способностью синтезировать воображаемую и внешнюю реальности. Время в мире воображения существенно замедляется. Участники буквально за десять минут успевают совершить захватывающее, волнующее, наполненное смыслом, пробуждающее к жизни, творчеству, вдохновению путешествие.