Научитесь продавать свои картины, и Вы получите и деньги, и удовольствие.
С чего мне начать?
Здравствуйте, Галина. С чего мне начать продавать картины?
Здравствуйте. С изучения материалов в нашей группе и в обучающих курсах. Есть видео и тексты на многие темы, берите и делайте.
Дорогие художники, я не знаю вашей конкретной ситуации и запросов. Но я точно знаю, что мои методики применимы и к вам тоже. Я точно знаю, что среди всех материалов вы найдете то, что подходит лично вам. Это проверено. Представьте, что вы пришли на фуршет, и выбираете среди полного накрытого стола что пожелали на данный момент. Удобно, согласитесь.
Я не могу вам дать подробный персональный ответ лишь по запросу "Здравствуйте, Галина. С чего мне начать продавать картины?" потому что я не гадаю на кофейной гуще, и не телепат, чтобы высказывать рекомендации, не зная художника, его работы и ситуацию. Тем более я не занимаюсь в личном чате. Ответы на подобный вопрос:
Я не знаю, с чего надо начать лично Вам
Может, вам продолжить надо.
Или еще что-то, масса всего есть.
А что вы делали до этого, где, когда?
Результаты какие получили?
А теперь что вы ожидаете получить?
Опубликуйте пост в группе с вопросом, чтобы было полезное обсуждение для всех. Хотите конкретно про вас приходите на платную консультацию, разберем ваш случай, и вы получите пошаговый план действий персонально.
Шпаргалочка для общения онлайн
Есть прекрасный способ загубить свою страницу. Рассылать спам. Это сообщения с информацией, которую не просили, в ящик, личку другим жителям этой сети. Напоминаю, везде есть кнопка*пожаловаться на спам* или аналогичная. Могут забанить, удалить, заблокировать аккаунт. Или Вас втянут в спор о том, чья живопись живописнее, а акварель акварельнее. У меня было и то, и другое. Выводы сделала очень быстро.А как правильно общаться в социальных сетях?
Вежливость. Настройте ответы *Спасибо* после добавления к Вам в друзья. Или сами пишите. Возьмите за правило обращаться по имени.
Отсутствие занудства. Когда человек говорит только о себе, появляется ощущение безразличия к собеседнику. Как это выглядит? Сообщения только о картинах, приглашения, реклама, и сообщения, интересные только Вам.
Развлечение. А для чего люди сидят тут? Напишите смешную фразу, поделитесь юморной картинкой, их огромное количество найти можно. Видео любое, интересное для Вас. Ваше личное мнение. Когда делитесь информацией, напишите, почему это Вам понравилось, зацепило. Фраза *Мне понравилось, потому что прекрасно работает, она знакомит с Вами как с личностью. Или опишите эмоции Ах, какой морской берег! Чудесные цветы! Красивый вид, Необычный голос у певицы* и т.д. Такие сообщения часто ретвитят, делятся, расшаривают.
Интерес, ретвиты, лайки, поделиться. Зайдите в профиль к своим коллегам\друзьям и щедро делитесь информацией оттуда. И Вас заметят и запомнят. В принципе, лучше всего работают комментарии в группах по интересам, причем комментарии аргументированные, да и посты в том числе. Опять-таки, напишите свою эмоцию.
События. У Вас мастер-класс, новая картина, новая серия работ, то уместно рассказать об этом и пригласить. События Вашей жизни, где были, что видели. Потом напишите, как всё прошло и добавьте фото, получится хороший постпромоушен.
Посты с Вашего блога. Настройте автоматическую публикацию сообщений блога на Вашу страничку. Это важно. Не знаете, как это делается? Добавляйте вручную или спросите меня. Для этого есть специальные сервисы, попоисковая системаите.
Рассказывайте о себе. Только аккуратно. Очень аккуратно. Есть границы общения и Вашей территории. Только Вы решаете, где она. Как это делается? По-разному. Рассказывайте о других.
Делитесь ссылками с других сайтов. Информацией с других страниц. Прочли статью? Посмотрели клип? Интересное событие у друга? Так поставьте лайк! Перепост!
Предлагайте тему для обсуждения. Задавайте вопросы, отвечайте на комментарии. Организуйте конкурсы, опросы. Помогайте решать проблемы других людей. А для этого надо отвечать на сообщения. Постепенно появятся постоянные читатели, которым интересно, что Вы пишете, и интересны Вы как личность. Поэтому пишите и ведите себя так, чтобы быть интересным для других и Вас будут читать, даже если это не взаимно.
Какую главную ошибку допускают? Да самую простую. Пишут только о себе и картинах. Исключительно я художник и купи мои картины. Тема хорошая. Жаль, что интересна она исключительно автору.
Почему-то считается, что все в восторге и сразу должны захотеть что-то купить. Неужели Вы всерьёз думаете, что люди первый раз видят и слышат о вашей профессии художника или о возможности купить картины? Вы действительно так думаете? Подумайте еще раз. А теперь давайте вместе подумаем -зачем приходят в сеть? Лично вам интересно читать только рекламу? Много там *нравится* и сколько поделились этой информацией? Зайдите, посмотрите, подумайте, сравнивайте. А что Вы сами читаете? Чем делитесь? Вывод очевиден.
Это как комментарий в футболе. Пас был хороший и сильный! Жаль, что поле внезапно закончилось! Я желаю Вам делать пас только на поле и забивать голы!
Художнику все должны
Что еще удивительно. Это мнение, что художнику все должны. Особенно поражает наглость "Галина, вы ведь умеете продавать картины. Вот и продайте мои за процент от продажи." Я умею. А вы мне зачем? И знаете, что мне пишут потом? "А мне эксперты из интернета сказали, что ла ла ла". Ну вот они сказали, пусть и продают. И уточняю кто конкретно. И в ответ тишина или "Галина, вы не понимаете. Эксперты из интернета оценили мои работы в " Ну и оценили, ну и молодцы. Пусть покупают или продают самостоятельно.
Я здесь при чем? И вот тут бобик сдыхает окончательно. Потому что никто ничего художнику не должен и не обязан. И он по своей сути со своим глубоким внутренним миром и всем тем что он хотел сказать тоже особо никому не интересен. Это жёстко звучит, я знаю. И только после осознания этих фундаментальных позиций начинается движение в продажах к деньгам и признанию.
Если вы уверены
Если вы уверены, что из-под вашей кисточки, и даже карандаша, создаются мировые шедевры, то пора срочно набрать в поисковой строке поисковая система шедевры акварели и знаменитых акварелистов. После этого вы поймете, что в лучшем случае ваш шедевр по уровню художественной ценности находится где-то между детским садом и кружком по рисованию в Доме Культуры. Чем скорее вы осознаете свою ущербность, тем скорее начнете развиваться в нужную сторону. Но и это далеко не факт.
Трезво оценивайте себя.
Список вопросов для Ваших клиентов
Почему Вы теряете клиентов? Почему низкое соотношение зрителей и продаж? Проблема в том, что сначала Вы предлагаете купить картины, а потом спрашиваете собеседника, надо ли ему это. А потом обижаетесь, что клиенты плохие. Да они Вас просто испугались! И разбежались!
Знаю по себе. Меня лично очень напрягает, когда с ходу что-то предлагают. Особенно касается соцсетей. Ну зайди ты мой профайл, посмотри-почитай, пройди по ссылкам на мои блоги Или просто спроси сначала, может у меня уже есть твои услуги.
Есть мнение, что для успешной сделки надо задать 15 вопросов. Причем до того, как начнете показывать картины. То есть спросите, а потом предлагайте. И уточните для себя, а стоит ли вообще тратить своё время на эту личность.
Вы искусство любите? А акварель?
Где обычно покупаете картины?
Какой стиль, направление в искусстве вам нравиться?
У Вас есть предпочитаемая цветовая гамма или сюжет?
А Вы приобретаете картины только для своей коллекции?
Сколько стоит Ваша любимая картина? Сколько их? Кто автор?
Вы делаете подарки родным?
Выбираете заранее с обдумыванием или в последний момент?
Когда последний раз Вы подбирали картину в свой дом, офис?
Насколько Вы знакомы именно с моим творчеством?
Что Вы конкретно знаете обо мне как о художнике?
По каким критериям Вы определяете качество живописи?
Почему Вы уверены, что вы смотрите на оригиналы?
А сколько у вас вообще, в целом, картин в вашем доме?
Что вы ожидаете от купленной картины?
Продолжите сами список.
Про деньги для художников
Зачем надо знать покупателей своих картин? Для чего надо понимать. как организованы потоки клиентов к вашим картинам? Почему надо обращать внимание и прописывать теги? Потому что деньги не приходят из пустоты. из ниоткуда. Обычно деньги перед тем как стать вашими, принадлежали кому-то, были чьим-то. И деньги всегда приходят к нам от людей.
Обратите внимание, пожалуйста на мои слова. Это все значит, что вы каким-то образом мотивируете других людей отдавать вам деньги. Подумайте. Что такого есть в ваших картинах, что другие люди готовы отдать вам деньги? Что есть такого, что ваши клиенты несут вам деньги?
Качество творчества
Продажи, особенно на этапе вашего профессионального становления, не имеют ничего общего с чистым и благородным творчеством, если вы вдруг думали иначе.
Творчество. Дико сложное занятие, которое потребует от ваших мозгов.
колоссального напряжения. Представьте, что у вас есть мешок железок весом в две с половиной тонны, из которых нужно вручную собрать автомобиль. Вот что вам предстоит. Вы же не думаете, что сможете просто сесть на шею к своей музе и быстро нарисовать топ-шедевр за последние 2 тысячелетия и на 5 вперед?
Если вы еще никогда не занимались рисованием, то на один приличный пейзаж, натюрморт или портрет у вас может уйти до нескольких недель. А все потому, что вам придется следить за качеством акварельного рисунка, продумывать акценты и линии, следить за ритмом, композицией, светом и воздухом, удерживать интерес зрителя. Это не так просто, как может показаться. И если вы где-то промахнетесь, это будет видно сразу, причем не только опытному художнику, но и в принципе кому угодно из тех, кто слыхал о существовании акварели.
Воспринимайте это как любимую работу.
Для тех, у кого получается не так, как он ожидает
Для тех, кто боится начать и делать. Я делала и переделывала. Исправляла, меняла. Никогда не смотрела на магазины и галереи ну вот, вот идеально и на всю жизнь только так. Нет. Было 6 сайтов. Из них оставила 2. И один корректировала постоянно под покупателей и читателей. Из задуманных и предложенных курсов "зашла" всего половина. Из этой половины выжили всего несколько. Остальные распались на кусочки и войдут в состав будущих проектов.
И это нормально. Тестирование своих идей и постепенный навык внятно для других формулировать идеи. И доводить их до воплощения, как полный цикл проекта. И тонны текстов, видео, разных форм и прочего. Потому что. Когда начинаешь, особенно когда начинаешь. Почти все делаешь неправильно, или медленно. Или получаешь совсем не то.
Секрет в том, что если не начнете, то ничего и не будет. В начале вы себя и свои картины толком не знаете. И что от кого хотите, представляете в тумане. Тем более каким способом. Отсюда и ошибки, и торможение. Это как в интимной близости. Чем лучше знаете себя и свои желания, слышите свои чувства и партнера, чем чаще занимаетесь, тем больше удовольствия и оргазмов. А вы как считаете?
Что делать, если у вас полный шкаф картин
А покупатели навсегда скрылись за горизонтом?
Начните плакать и не останавливайтесь! И тогда точно придут покупатели к несчастному слабоумному художнику. Чтобы покрасить оградку и под шумок растащить картины.
Начните себя жалеть и искать болячки! И тогда точно вас заметят покупатели, прибегут кураторы. Чтобы покрасить оградку и под шумок растащить картины. В общем, чтобы вы не делали, результат один. А значит, пора готовиться к печальному исходу в неизвестности и нищете.
А что если посмотреть на все это с другой стороны? Может, пока вы все еще живы, и есть коллекция картин, все только начинается? Может, вперед и оторваться от нытья наконец? Начать радоваться жизни, отдохнуть, развлечься, вкусно покушать, сладко поспать, создать новую серию работ? Ну радоваться конечно вы будете недолго. Потому что быстро набегут покупатели, начнут шуметь, дарить подарки, радоваться, покупать, приводить друзей и отвлекать от творческого процесса.
А потом все опять начнется сначала.
Кто-то может объяснить логику организаторов выставки?
Условие доставки картины только EMS без указания стоимости работы. При этом выставка позиционируется как выставка-продажа, участие платное, доставка за счет художника. Никакой ответственности за сохранность картины организаторы не несут, поэтому вам надо застраховать ее. Обычно при отправке почтой для этого и указывается полная стоимость, потому что в случае проблем почта компенсирует деньгами.
Собственно, это и является страховкой. И входит в стоимость почтовых услуг. Ну допустим, я отправлю туда картины, все доедет в сохранности. Обратно они как отправят? Также, без указания стоимости? А если форс-мажор? Что тогда? Где мне искать мою работу при потере, задержке и кто выплатит компенсацию? А если я предпочитаю DHL? Кто сталкивался с подобными условиями. поделитесь опытом или как относиться к ним?
В чем проблема большинства художников
Сейчас скажу в чем проблема. В чем проблема художников. Проблема большинства художников, которые хотят продать свои картины. В том, что они поверхностны. Не хотят вникать. Не хотят думать. Не хотят применять. И через применение получать навыки и результаты. Видите, как все предельно просто.
Потому что для того, чтобы выделить время и заглянуть в группу, прочесть посты, задуматься с какой целью у нас тут все происходит и как устроено -это надо выделить время и подключить внимание. А вместо этого художники часто продолжают постить плохо сфотографированные без описания картины. Упорно постить, несмотря на комментарии. Проблема не только в том, что посты эти в группе, где нет покупателей. И я уверена, что такие же посты и в других группах, где нет покупателей (видела сама). Проблема в том, что художник, кроме себя любимого, никого не видит и не слышит. Ни обратную связь на свои публикации, ни покупателей, ни-ко-го.
А зачем? Я ж художник, я ж звезда. Что происходит потом? А потом все веселее и интересней. Мне пишут потом:
Галина, так как же продавать картины?
Как хорошо уметь читать. Откройте документы в нашей группе, посты и видео.
А кто все это будет делать?
Конечно же Вы сами!
И в завершении. Мне больно видеть, когда ищут покупателей на работы хорошего уровня мастерства. Мне больно видеть эти одинаковые посты с просьбой "помогите" в разных группах. Мне больно читать о том, что у художников и их семьи нет денег или о том, что хорошая бумага стоит дорого."
Я для этого и даю практическую информацию. И не только я, и другие художники, спасибо им, участвуют в обсуждениях, подсказывают, дают рекомендации, делятся опытом. Это правда бесценно и многого стоит. Доброжелательная атмосфера в нашей группе. Здесь вы в безопасности. Берите. Задавайте вопросы. Спрашивайте. Обсуждайте.
Да я уже все написал, что дальше делать?
Вопрос, на самом деле, занятный. Работы надо показывать дилерам и галереям, а также самостоятельно искать клиентов. Голос в зал: Принесите валерианы! Тут художнику плохо! Врача! Есть в зале врач?